Morski pejzaž u akvarelu. Kako nacrtati prekrasan krajolik olovkom i bojama korak po korak za početnike? Jednostavni i laki pejzaži za crtanje

U ovoj lekciji ćemo vas upoznati kako nacrtati more gvašom korak po korak u slikama i s opisom. Bit će predstavljeni koraci korak po korak pomoću kojih ćete naučiti crtati more gvašom, poput ovoga.

Možete crtati valove na moru ako razumijete kako se talas kreće. Prvo nacrtajmo pozadinu. Nacrtajte liniju horizonta malo iznad sredine. Hajde da glatko obojimo nebo od plave do bele u blizini horizonta. Možete crtati oblake ili oblake po želji.

Da bi prijelaz bio glatkiji, obojite dio neba plavom bojom, dio bijelom, a zatim širokom četkom pomiješajte boju na ivici pomoću horizontalnih poteza.

Obojit ćemo i samo more plavom i bijelom bojom. Nije potrebno nanositi poteze horizontalno. Na moru ima valova, pa je bolje napraviti poteze u različitim smjerovima.

Sada pomiješajte zelenu boju sa žutom i dodajte malo bijele boje. Nacrtajmo osnovu za val. Na slici ispod, tamnija područja su mokra boja, gvaš jednostavno nije imao vremena da se osuši.

Na zelenoj traci upotrijebite tvrdu četku s bijelom bojom da rasporedite kretanje vala.

Napominjemo da je lijevi dio vala već pao u more, pored njega je podignuti dio vala. I tako dalje. Ispod palog dijela vala učinit ćemo senke jačima. Da biste to učinili, pomiješajte plavu i ljubičastu boju.

Pomiješajte plavi i bijeli gvaš na paleti i nacrtajte sljedeći padajući dio vala. Istovremeno ćemo ojačati sjenu ispod nje plavom bojom.

Ocrtajmo prednji val bijelim gvašom.

Nacrtajmo male talase između velikih. Nacrtajmo sjene ispod bliskog vala plavom bojom.

Sada možete nacrtati detalje. Naprskajte pjenu četkom po cijeloj dužini vala. Da biste to učinili, uzmite četkicu s tvrdim vlaknima i bijeli gvaš. Na kistovima ne bi trebalo biti puno bijelog gvaša i ne bi trebao biti tečan. Najbolje je prst namazati gvašom i ubrisati vrhove kista, a zatim ga poprskati u području valova. Bolje je vježbati na posebnom listu kako biste mogli usmjeriti prskanje na određeno mjesto. Za ove svrhe možete koristiti i četkicu za zube, ali rezultat možda neće opravdati rezultat, jer... površina prskanja može biti velika. Ali ako uspijete, onda je to dobro. Ne zaboravite, probajte prskanje na posebnom listu.

Takav morski pejzaž možete nacrtati s djecom od 5 do 10-11 godina. Rad se mora obaviti gvaš bojama. Općenito, gvaš, a ne akvarel, najpogodniji je materijal za dječje slikanje. Škole i vrtići veoma „poštuju“ akvarel, ne zato što je dobar za rad deci, već zato što je kompaktan i nije „prljav“ kao gvaš. Zapravo, akvarel je vrlo težak materijal za rad. Ona ne oprašta greške. Bilo koju grešku je gotovo nemoguće ispraviti. Crtanjem ovog morskog pejzaža sa djecom možemo riješiti dosta problema. Na primjer, upoznajte dijete s konceptima linije horizonta i perspektive. I, naravno, naučit ćemo ravnomjerno nanositi boju na papir, crtajući linije od jednog ruba lista do drugog. Mala djeca možda nisu baš dobra u tome, ali pokušajte ih naučiti ovoj tehnici.
Za crtanje morskog pejzaža s djecom trebat će nam:

  • List debelog Whatman papira A3 ili A4 formata;
  • Gvaš u plavoj, bijeloj, zelenoj i crnoj boji;
  • Velika meka četka (npr. vjeverica #6)
  • Četka s čvrstim vlaknima;
  • Stara četkica za zube;
  • Paleta za miješanje boja (dostat će samo list papira);
  • Tegla vode za ispiranje četkica;
  • Krpa za brisanje četkica.

Kako nacrtati nebo u morskom pejzažu.
Olovkom nacrtajte liniju, dijeleći list na dva nejednaka dijela - 1/3 će biti nebo, ostatak će biti more. Ova linija će postati linija horizonta. Uzmite bijeli i plavi gvaš, pomiješajte ih da dobijete plavu boju željenog intenziteta. Slikajte preko neba, praveći horizontalne pokrete kistom od jednog ruba lista do drugog. Budući da bi nebo na vrhu naše slike trebalo biti tamnije, da biste stvorili efekat "dubine", prvo možete nanijeti tamnoplavu traku, a zatim obojiti nebo plavom bojom, zasjenivši tamnoplavu prugu.


Nacrtajte oblake na nebu.
Nanesite tačkaste poteze bijelim gvašom ili potpuno obojite oblake krastavca. Dok je boja još mokra, pritisnite zgužvanu papirnatu salvetu na dizajn. To će oblacima dati "pahuljastost" i zamagliti jasne granice.


Kako nacrtati more u morskom pejzažu
Uzmite plavu boju i prekrijte njome donji dio lista, pomičući kist s jedne ivice lista na drugu.
Dodajte pruge zelene i bijele boje preko plavog sloja. Što je bliže liniji horizonta, to je more tamnije.

Prskanje morske pjene može se oslikati tehnikom prskanja. Djeca svih uzrasta zaista uživaju u radu s ovom tehnikom. Za ovakvo crtanje potrebna nam je četkica sa vrlo čvrstim vlaknima ili četkica za zube. Ovakav posao možete preciznije raditi četkom, ali je lakše s četkom. Uzmite kist ili kist, umočite ga u vodu, a zatim u bijelu boju. Pređite kažiprstom duž strništa. Na papiru će biti male bijele mrlje. Pokret prsta mora biti prema vama, inače će prskanje završiti na umjetniku!
Na valovima slikamo velike „jagnjeće“ četkom s čvrstim vlaknima. Što je bliže liniji horizonta, to su „jaganjci“ manji i razmak između valova kraći.


Crtanje detalja morskog pejzaža
Obojite kameno ostrvo na liniji horizonta crnom ili tamnoplavom bojom. Njegov oblik može biti potpuno proizvoljan. Nacrtajte crne kvačice galebova na nebu.
Da nacrtate brod, stavite crnu tačku - ovo je krma jedrilice koja se povlači. Tačke obojene bijelom bojom su jedra.
Ako vam se morski pejzaž čini nedovršen, možete dodati nekoliko kamenčića.
Naš morski pejzaž je potpuno spreman. Ostaje samo da ga osušite i okačite na zid.

Čas crtanja za djecu od 6 godina

Majstorska klasa crtanja. Pejzaž sa zalaskom sunca na moru


Voronkina Ljudmila Artemjevna, nastavnik dodatnog obrazovanja MBOUDOD DTDM g.o. Tolyatti
Ova majstorska klasa namijenjena je nastavnicima, roditeljima i djeci starijoj od šest godina.
Cilj: Stvaranje pejzaža sa zalaskom sunca na moru
Zadaci:
- uživajte u procesu crtanja
- za 20 minuta stvorite "remek-djelo" koje će postati ne samo ukras, već i talisman kuće
- ublažavaju umor, poboljšavaju raspoloženje, samopoštovanje
- promovišu obrazovanje pojedinca, neguju odnos poštovanja prema rodnoj prirodi.

svrha: uređenje enterijera, poklon.

Pejzaž je poseban žanr slikarstva. U njemu se spajaju osjećaji probuđeni u umjetnika iz kontemplacije prirode i vještina kojom on gledaocu prenosi stanje svoje duše. Na ovoj majstorskoj klasi imate priliku da istinito dočarate žive boje prirode i ljepotu zalaska sunca na moru.
Nemoguće je moći sve, iako za razliku od ove iste fraze postoji još jedna, ništa manje poznata - "talentovana osoba je talentirana za sve." Teško je ne složiti se. Možda su nam u stvarnosti neke stvari lakše, druge teže. Ali rezultat ovisi isključivo o odlučnosti i želji da se postigne cilj. Stoga, čak i po prirodi osoba apsolutne tehničke struke, koja se nikada nije susrela sa kreativnošću, možete naučiti crtati. Na primjer, možete početi crtanjem pejzaža.

U ovoj majstorskoj klasi kreirat ćemo zajedno s vama pejzaž sa zalaskom sunca na moru.

Za posao nam je potreban

List bijelog papira A3 formata (ja koristim akvarel papir)
Gvaš: žuti, narandžasti, crveni, rubin, ljubičasti, crni (gvaš treba da bude „živ“, tj. mekan, konzistencije kisele pavlake).
Četke (koristim sintetičke četke br. 3 i br. 1, oštre)
Tegla vode.

napredak:

Odaberite izgled lista. Može se postaviti i vodoravno i okomito.
Postavio sam ga vodoravno. Otključajte sve boje.


Uvek sam voleo da gledam zalazak sunca.
Sunce razliva boje po nebu.
Danas, kao i prije mnogo godina,
Ponovo sam uronjen u ovu bajku.

Koristeći četkicu br. 3, nacrtajte liniju horizonta na sredini lista koristeći žuti gvaš.


Počinjemo slikati nebo istom bojom


Zatim dodajte malo narandže u žutu boju. Proširujemo boju od žute do narandžaste



Dodajte crvenu boju narandžastoj boji


Dodajte rubin boju crvenoj boji (možete preskočiti ovaj korak)


Dodajte ljubičastu boju rubin boji


Okrenimo list naopako i ponovimo sve prethodne korake.



Zatim nacrtajte crnu liniju duž linije horizonta


Nacrtajmo siluetu planina


Oslikajmo planine. Ljubičaste i crne boje uzimam na kist


Malim potezima četkicom br. 1 nacrtajte odraz planina na vodi


Nacrtajmo siluetu jahte


Hajde da slikamo, nacrtamo odraz na vodi


Nacrtajmo jarbol. Hajde da povučemo pravu liniju


Hajde da nacrtamo jedro


Nacrtajmo još jahti u daljini


Završni dodir - galebovi


Radovi mojih učenika, učenika 3.razreda





Kao što vidite, pokazali su svoju maštu - pojavile su se palme i delfini
Još posla, danas slikano u letnjem kampu

Čas crtanja za djecu od 6 godina

Majstorska klasa crtanja. Pejzaž sa zalaskom sunca na moru


Voronkina Ljudmila Artemjevna, nastavnik dodatnog obrazovanja MBOUDOD DTDM g.o. Tolyatti
Ova majstorska klasa namijenjena je nastavnicima, roditeljima i djeci starijoj od šest godina.
Cilj:Stvaranje pejzaža sa zalaskom sunca na moru
Zadaci:
- uživajte u procesu crtanja
- za 20 minuta stvorite "remek-djelo" koje će postati ne samo ukras, već i talisman kuće
- ublažavaju umor, poboljšavaju raspoloženje, samopoštovanje
- promovišu obrazovanje pojedinca, neguju odnos poštovanja prema rodnoj prirodi.

svrha:uređenje enterijera, poklon.

Pejzaž je poseban žanr slikarstva. U njemu se spajaju osjećaji probuđeni u umjetnika iz kontemplacije prirode i vještina kojom on gledaocu prenosi stanje svoje duše. Na ovoj majstorskoj klasi imate priliku da istinito dočarate žive boje prirode i ljepotu zalaska sunca na moru.
Nemoguće je moći sve, iako za razliku od ove iste fraze postoji još jedna, ništa manje poznata - "talentovana osoba je talentirana za sve." Teško je ne složiti se. Možda su nam u stvarnosti neke stvari lakše, druge teže. Ali rezultat ovisi isključivo o odlučnosti i želji da se postigne cilj. Stoga, čak i po prirodi osoba apsolutne tehničke struke, koja se nikada nije susrela sa kreativnošću, možete naučiti crtati. Na primjer, možete početi crtanjem pejzaža.

U ovoj majstorskoj klasi kreirat ćemo zajedno s vama pejzaž sa zalaskom sunca na moru.

Za posao nam je potreban

List bijelog papira A3 formata (ja koristim akvarel papir)
Gvaš: žuti, narandžasti, crveni, rubin, ljubičasti, crni (gvaš treba da bude „živ“, tj. mekan, konzistencije kisele pavlake).
Četke (koristim sintetičke četke br. 3 i br. 1, oštre)
Tegla vode.

napredak:

Odaberite izgled lista. Može se postaviti i vodoravno i okomito.
Postavio sam ga vodoravno. Otključajte sve boje.



Uvek sam voleo da gledam zalazak sunca.
Sunce razliva boje po nebu.
Danas, kao i prije mnogo godina,
Ponovo sam uronjen u ovu bajku.


Koristeći četkicu br. 3, nacrtajte liniju horizonta na sredini lista koristeći žuti gvaš.



Počinjemo slikati nebo istom bojom



Zatim dodajte malo narandže u žutu boju. Proširujemo boju od žute do narandžaste




Dodajte crvenu boju narandžastoj boji



Dodajte rubin boju crvenoj boji (možete preskočiti ovaj korak)



Dodajte ljubičastu boju rubin boji



Okrenimo list naopako i ponovimo sve prethodne korake.




Zatim nacrtajte crnu liniju duž linije horizonta



Nacrtajmo siluetu planina



Oslikajmo planine. Ljubičaste i crne boje uzimam na kist



Malim potezima četkicom br. 1 nacrtajte odraz planina na vodi



Nacrtajmo siluetu jahte



Hajde da slikamo, nacrtamo odraz na vodi



Nacrtajmo jarbol. Hajde da povučemo pravu liniju



Hajde da nacrtamo jedro



Nacrtajmo još jahti u daljini



Završni dodir - galebovi



Radovi mojih učenika, učenika 3.razreda





Kao što vidite, pokazali su svoju maštu - pojavile su se palme i delfini
Još posla, danas slikano u letnjem kampu






Ostaje samo da se rad uokviri pod staklo i poklon je spreman. Ali to je druga priča.
Ovakvi su moji umjetnici - zadovoljni i sretni
Sve izvlači ono najbolje u meni...
Od opsesije oduzima dah...
I moje srce peva od blaženstva...
Za tijelo je ovo samo iskušenje...
Iz daleka ga pozivaju na herojska djela...
Ne možeš da uživaš u takvoj lepoti...
Zalazak sunca na moru je raj na zemlji...
Možete se zaljubiti a da ne primetite...
I muka od ove lepote...
Volim divan sjaj zalaska sunca...
Zalazak sunca mi je zaista postao kao porodica...
Bacicu ga, otklonicu sve sumnje...
Svi su voljeli zalazak sunca svojom dušom
(Vladislav Amelin)

Hvala vam na pažnji
ŽELI VAM KREATIVNI USPEH!

Umjetnički pribor:

  1. Originalna slika morskog pejzaža i svjetionika na nekoj pozadini s koje ćete kopirati. Sliku možete odštampati sa linka
  2. Album akvarela Arches hladno ceđeno, gustina 252 g/cm2 (140lb), format 405x305 mm (16? x 12?)
  3. List starog papira ili knjige za crtanje
  4. Dva papirna ili kartonska ugla u obliku slova L (kao tražilo)
  5. Škotska traka (širina 25 mm)
  6. Jednostavna olovka HB
  7. Nag
  8. Paleta
  9. Čašu vode
  10. Ručnik ili krpa na koju ćete staviti četke
  11. Komad tkanine ili papirnog ubrusa

Pigmentne boje (iz seta vodenih boja Holbein Artists)

  1. kadmijum žuti dubok;
  2. Kadmijum žuta narandžasta;
  3. kadmijum crveno duboko;
  4. Permanent Alizarin Crimson;
  5. Permanent Violet;
  6. Ultramarine deep;
  7. Cobalt Blue;
  8. Cerulean Blue;
  9. Peacock Blue;
  10. Biljno zelje (Sap Green);
  11. Hooker's green;
  12. Yellow Ocher;
  13. Burnt Sienna;
  14. Burnt Umber;
  15. Sepia;
  16. Payne's Grey.

četke:

  1. "Mop" ravan od jednog inča
  2. Fibonacci Kolinski-Sable: jezgro okruglo br. 12
  3. Escoda Kolinski-Sable: okruglo jezgro br.6
  4. Sintetički krug br. 8
  5. Sintetički krug br. 4
  6. Sintetički krug br. 2
  7. Sintetički krug br. 1
  8. Sintetički okrugli Cotman br. 1

Faza 1

Ako nemate tražilo, možete napraviti svoje pomoću dvije kutne trake u obliku slova L (Steve ih je nazvao "kutne trake"). Njihova širina i dužina moraju biti dovoljne za smještaj originalne slike. Postavite uglove na njega tako da u središtu formiranog pravokutnika budu samo oni elementi koje ćete ponovo nacrtati. Pričvrstite uglove na sliku trakom. Razmislite o kompoziciji gotovog crteža i kako prikazati svjetionik. Sada možete uzeti nepotreban list papira ili knjigu za crtanje i prijeći na stvaranje tonske skice kompozicije. Da biste to učinili, morate odrediti karakteristike svjetla i sjene svakog elementa slike i primijeniti ih u skladu s tim. U našem slučaju, oblaci, prskanje vode, reflektor i osvijetljena strana svjetionika imat će svijetli ton. Nebo i kamenje su mutni. Slike padajućih senki i dubokog mora biće tamne. Koristite originalnu sliku kao vodič. Ovo bi trebala biti brza skica.

Slika ispod prikazuje Steveovu grubu skicu tona.

Faza 2


Promislivši o rasporedu elemenata slike na listu, prenesite skicu kompozicije na Arches hladno prešani akvarel papir. Ali ovaj put nemojte uključivati ​​tonove u skicu. Samo ocrtajte glavne konture laganim linijama. Ne pritiskajte olovku kako biste je kasnije lako izbrisali. Skica ne bi trebala zauzeti cijeli list, odmaknite se otprilike 5 cm od ruba.Ispod ravnala možete nacrtati ivice.

U nastavku vidite primjer takve skice.


Faza 3


Koristeći okrugli kist #14, kreirajte paletu Ultramarine, Cerulean i Peacock Blue s dodatkom Alizarin Crimson. Zatim četkom za brisanje nanesite čistu vodu na područje neba, uključujući oblake. S posebnom pažnjom tretirajte područja oko svjetionika i okolnih kuća, jer treba da imaju jasan obris. Dok je papir još mokar, nanesite mokro tehniku, prekrivši nebo vodenim praškom. U ovom slučaju, počnite od gornje ivice crteža i spustite se do linije horizonta. Na vrhu slike ton neba je tamniji, pa koristite više Kraplak crvene. Dok slikate oko oblaka, dodajte još Sky Blue i Iridescent Blue. Ne zaboravite da izgladite sve oštre prijelaze čistom, mokrom četkom. Također možete koristiti papirnati ubrus da obrišete višak boje u području oblaka kako biste spriječili da isteče i zaprlja ih. Ali nemojte preterivati.

Faza 4


Dodajte Cobalt Blue gotovom ispiranju neba i upotrijebite dobivenu nijansu da napravite sjenu ispod oblaka. Zatim dodajte maglovit efekat horizontu koristeći dublje plave tonove, miješajući Ultramarine Blue sa Alizarin Crimson. Nastavite da zaglađujete obrise oblaka koristeći čistu, mokru četku i papirnate ubruse. Također možete dodati tamnoplavu nijansu na dnu oblaka tako što ćete napraviti mješavinu Ultramarine Blue, Cerulean Blue i kapljice Payne's Grey. Time će oblaci biti veći i strukturiraniji. Kada završite, ostavite da se crtež dobro osuši. Zatim nastavite na sljedeći korak.

Faza 5


Identifikujte osvetljena i zasjenjena područja na susjednim zgradama i svjetioniku. Pripremite akvarel za pranje sjene miješajući Ultramarine Blue, Alizarin Crimson i kap Payne's Grey. Dobivena boja bi trebala odgovarati nijansama tamnog područja neba, jer sjene imaju tendenciju da odražavaju susjedne tonove. Radite s kistom #2, prebacujući se na četkicu #0 kada slikate male površine. Koristeći istu nijansu, nacrtajte sjenu na svjetioniku. Ova zgrada ima zaobljen oblik, pa obavezno dodajte djelomičnu sjenu, izglađujući oštre rubove sjenčanja dok prelazite na osvijetljenu površinu. Ovo će vam dati gradaciju od sjene do svjetla. Svjetionik se može uklopiti sa ostalim zgradama, tako da možete dodati kadmijum žutu narandžastu i žutu oker u malim količinama u ovo pranje. Možete koristiti istu mješavinu za prikazivanje svjetlosti u zasjenjenim područjima. Konačni dodir će biti prikazivanje padajuće sjene svjetionika.

Faza 6


Pustite da se sjene osuše, a u međuvremenu počnite crtati male elemente svjetionika i kuća. Da biste obojili balkon, krov i prozore svjetionika, dodajte Payne's Grey plavo-ljubičastom akvarelu. Prije farbanja prozora provjerite da li je sjena suha. Testirajte boju dodirujući je nadlanicom. Ako je hladan na dodir, onda je akvarel još uvijek mokar. Nakon što se uvjerite da je crtež suh, dodajte detalje okolnim kućama, ali ostavite krovove i prozore za sada na miru.

Faza 7


Dok se kuće i svjetionik suše, počnite crtati okean. Trebat će dosta zamućenja jer morate pokriti veliku površinu. Uzmite Ultramarine, Cerulean i Peacock Blue, dodajte Cobalt Blue, Hooker's Green i Sap Green, kao i zrno Payne's Grey ) Pošto će se nebo reflektirati u okeanu, njihove nijanse također treba da se poklapaju.Upotrebom četke br. 14 od čekinje od samura, zamutite liniju horizonta čistom vodom i uzmite okrugli kist br. 8. Dodajte još malo Payne Grey i Green u pripremljenu mješavinu akvarela Hooker i počnite obraditi površinu okeana, krećući se od vrha do dna .Pokušajte povezati okean i nebo, izglađujući prijelaz između njih.

Faza 8


Kako se približavate prvom planu slike, morate koristiti dublje tonove, dodajući više plave i/ili zelene. Ova nijansa se može nanositi oko kamenja i morske pjene, te drugih područja okeana koja treba zatamniti. Da ton bude manje oštar, pomiješajte Burnt Sienna i Alizarin Crimson. Pokušajte nanijeti poteze u smjeru valova, bez slikanja preko područja za surfanje. Tamo gdje se voda pjeni, zamutite obris mokrog akvarela kistom #0. Bojite preko cijelog oceana, naizmjenično između zamućenja i omekšavanja rubova vodom.

Faza 9


Pustite da se okean osuši i u međuvremenu možete početi farbati krovove zgrada. Pripremite pranje koristeći žuti oker i kadmijum žutu narandžastu. Sada koristite br. 2 Cotman četku da popunite krovne površine mješavinom. Akvarel je prilično proziran, tako da ga možete slojeviti na zasjenjena područja ako je potrebno. Tako će crtež ispasti skladniji i dublji. Za predstavljanje šindre i rđe, uzmite malo kadmijum crvenog dubokog i dodajte kadmijum žutu narandžastu i spaljenu sijenu. Radite na finijim detaljima koristeći četkicu br. 1. Da biste prenijeli tamnoljubičastu boju sjena koje padaju na krovove, pomiješajte Alizarin Crimson i malo Ultramarine Blue u pranje. Koristite istu nijansu da obojite tanke pruge senki ispod krovova. Obojite preostale elemente kuća, kao što su prozori i tekstura zidova, koristeći mješavinu Payne's Grey i plave boje. Ali nemojte ih činiti previše bogatima. Da biste to učinili, papirnim ubrusima obrišite višak vodene boje ili vode s kista. Nastavite da se pozivate na originalnu sliku i tonsku skicu ako ste u nedoumici.

Faza 10


Obrišite paletu mokrom krpom ili papirnim ubrusom. Kada pronađete područja svjetlosti i sjene na stijenama, odredite njihovu ukupnu nijansu. Nanesite mješavinu žutog okera, kadmijum crvenog dubokog i kapljice permanentne ljubičice. Dodajte vodu da posvijetlite akvarel (nemojte koristiti bijelu za ovu svrhu). Pokrijte površinu svih stijena pripremljenim sredstvom za pranje, bez utjecaja na područja pjene i slike prskanja. Zagladite rubove mokrom četkom na područjima gdje voda teče na stijene. Dobivenu nijansu slobodno koristite kao osnovni sloj jer i osvijetljena i zasjenjena područja stijena uključuju ovaj ton. Da bi stene na dnu slike bile slikovite i da bi slika bila dublja, tu i tamo možete dodati kadmijum žutu narandžastu ili kadmijum crvenu tamnu u nešto većim razmerama.

Faza 11


Nakon što se osnovni sloj osuši, dodajte kap Burnt Sienna i blue wash u narandžastu smjesu. Koristite ovu nijansu da obojite polusjenu stijene u sredini slike. Na njemu možete nacrtati pukotine i druge elemente teksture. Glavna stvar je ne pretjerivati, jer bi trebao istaknuti glavni objekt slike, a ne privući svu pažnju na sebe. Tamo gdje voda zapljuskuje stijenu, njen ton će biti tamniji. Ovo područje se može ispuniti bojom dobijenom miješanjem s osnovnom nijansom Burnt Umber, Ultramarine Blue, Permanent Violet i Payne's Grey. Nanesite ovo pranje četkom #1. I dalje ostavite morsku pjenu i liniju za surfanje netaknutima.

Faza 12


Da biste stvorili prskanje vode na stijenama gdje se valovi udaraju o njih, prvo morate navlažiti područje pomoću #2 Cotman četke. Zatim skinite malo boje na dnu stijene gdje će biti prskanja. Rezultirajući efekat osvjetljenja će ličiti na vodenu prašinu. Ako je boja i dalje previše tamna, obrišite boju papirnim ubrusom. Dodajte još malo prskanja. Budite oprezni, jer će previše njih učiniti sliku nevjerojatnom. Dodajte još Burnt Umber i Sienna kako biste stvorili prijelaz iz svjetla u sjenu. Koristite istu nijansu za farbanje pukotina i drugih neravnih površina stijena. U ovom slučaju, stijene u prvom planu trebale bi biti detaljnije prikazane.

Faza 13


Pređimo na farbanje travnjaka. Koristeći četkicu #1, pomiješajte Sap Green i Cadmium Yellow Deep. Ovo će biti nijansa osvijetljene zelene boje. Pokrijte stjenovitu površinu otoka u podnožju svjetionika i kuća s njim. Pokušajte što preciznije prenijeti konturu, oblik i kut vegetacije na uzvišenju litice. Nakon toga, dodajte Burnt Sienna u pranje i ovim tonom obojite sjene i područja trave kod korijena. Ovo će učiniti čistinu većom.

Faza 14


Sada se fokusirajmo na područje ispod travnjaka gdje se valovi nadvijaju na obalu ostrva. Obojite sjene na kamenoj površini koristeći istu nijansu kao i za zasjenjene dijelove stijena. Kada prikazujete obalne vrhove, nanesite poteze neravnomjerno kako biste bolje prenijeli teksturu. Fokusirajte se na svjetlost i sjenu dok se pozivate na originalnu sliku. Dio banke koji izlazi u prvi plan može biti ukrašen pukotinama. Ali zapamtite da snimanje svakog sitnog detalja nije toliko važno koliko pouzdano prenošenje senki. Na liniji gdje se površina okeana susreće s podnožjem litice, dodajte još Cerulean Blue u pranje. Dijelovi stijena koji su uvijek mokri bit će najtamniji. Da biste dobili ovu boju, kombinirajte Burnt Umber i Permanent Violet. Koristite ovaj ton slobodno kada radite s prvim planom. Ova metoda najbolje prenosi zračnu perspektivu, tj. kada su obližnji objekti obojeni tamnijom nijansom od udaljenih objekata. Ni u kom slučaju ne biste trebali odabrati crnu. To će odmah učiniti crtež dosadnim i beživotnim.

Faza 15


Na nekim mjestima, kada radite na sjenama, možete dodati Cadmium Red Deep. Ne zaboravite ukloniti oštre ivice blizu linije za surfanje. Da biste prikazali prskanje valova koji se razbijaju o stjenovitu obalu, koristite istu tehniku ​​uklanjanja boje kao u koraku 12. Kada farbate preko najtamnijih područja, nemojte se bojati nanijeti velike količine Trajne ljubičice, Burnt Umber i Sepije. Pažljivije opišite pukotine i nepravilnosti. Gruba površina stijena može se prenijeti tehnikom „suhe“. Da biste to učinili, morate obrisati gotovo sav akvarel s kista prije nanošenja poteza. Zrnasta površina papira će biti samo djelimično prekrivena bojom, stvarajući iluziju hrapavosti i kamenitosti. Prvo možete vježbati na otpadnom listu akvarel papira, a tek onda početi prikazivati ​​teksturu stijena u prvom planu.

Faza 16


Kao završnu obradu, možete dodati još prskanja, pjene i drugih detalja. Međutim, pokušajte da ne preopterećujete sliku. U suprotnom, crtež će izgubiti svoju individualnost i na njemu neće ostati znakovi koji razlikuju vaš jedinstveni umjetnički stil. Međutim, ako pravilno planirate rad u početnoj fazi, nećete morati da pravite dodatne modifikacije ili ispravke na kraju. Na kraju rada, kada se sva boja osuši, pređite preko crteža ogrebotinom, brišući sve vidljive tragove olovke. Obratite posebnu pažnju na bijela i svijetla područja. Ako na slici nema previše slojeva boje, olovka će se vrlo lako izbrisati. Kada završite, možete bezbedno potpisati sliku, smisliti ime i staviti je u okvir na radost onih oko vas.