monumentalne arhitekture. Monumentalne građevine Trećeg Rajha Tehnologija proizvodnje monumentalne skulpture

Istorija ne poznaje subjunktivno raspoloženje, ali možda da je Adolf Hitler upisao bečku Akademiju umjetnosti, historija Evrope i svijeta bi išla po potpuno drugačijem scenariju. Mnogi stručnjaci primjećuju da je imao umjetnički talenat, a mogao je postati i izvanredan arhitekta. U tom kratkom periodu dominacije nacionalsocijalizma u Njemačkoj su se desile fundamentalne promjene, uključujući i građevinarstvo. U našoj recenziji predstavićemo najveličanstvenije građevine Trećeg Rajha, one koje su realizovane, kao i neke nerealizovane projekte velikih razmera.

* Ovaj materijal ne promoviše nacizam i parafernalije Trećeg Rajha.

Fuhrerbau. Minhen

Prvi projekti za izgradnju kuće na Königsplatzu pojavili su se još 1931. godine, ali kada su nacisti došli na vlast, 1933. su odobrili plan izgradnje Firerove kuće, koji je izradio njemački arhitekta Paul Ludwig Troost blizak Hitleru.

Hitler se prema Minhenu odnosio s posebnim poštovanjem, pa je arhitektura ovog grada trebala podsjećati na veličinu i moć Trećeg Rajha. Godine 1936. završeni su građevinski radovi na izgradnji Fuhrerbaua, a za 9 godina zgrada je postala rezidencija Firera.

U njenoj sali 1938. godine potpisan je Minhenski sporazum, koji je, zapravo, označio početak Drugog svetskog rata, a danas je to Gradska viša muzička i pozorišna škola.

Na minhenskom Königsplatzu 1935. godine, stvarajući posebnu arhitektonsku kompoziciju, podignuti su Hramovi časti. Podignute u znak sećanja na ubijene tokom pivskog puča 1923. godine od strane jednog od Hitlerovih omiljenih arhitekata, Paula Troosta, nazivali su ih i Hramovi časti.

U novembru 1935. pepeo Hitlerovih saboraca u pivskom puču ponovo je sahranjen u posebno izgrađenim Hramovima časti. Južni i sjeverni hram bili su završetak arhitektonske kompozicije minhenskog trga i skladno su se uklopili u kompleks Upravne zgrade NSDAP-a i Firerove kuće.

Hramovi časti su dignuti u vazduh 1947. godine, a sada na njihovom mestu postoje samo podrumi, koji su gusto obrasli bršljanom.

Ministarstvo vazduhoplovstva Rajha. Berlin

U oružanim snagama nacističke Njemačke vazduhoplovstvu je data posebna uloga, pa je posebna pažnja posvećena Luftwaffeu, stvorenom 1933. godine.

Na samom početku 1935. godine, njemački arhitekta Ernst Zagiebel, koji je bio na posebnom računu kod Hitlera, predstavio je projekat za zgradu Carskog ministarstva avijacije. Iste godine počela je velika gradnja Wilhelmstrasse, a godinu dana kasnije u njegove urede uselili su se čelnici njemačkog ratnog zrakoplovstva.

Sada se u ovoj zgradi nalazi Ministarstvo finansija Njemačke, a ispred same zgrade podignuto je spomen obilježje u znak sjećanja na ustanak 1953. godine.

Zgrada nove kancelarije Rajha. Berlin

U razvoju dizajna i izgradnje nove zgrade kancelarije Rajha, Hitler je svom omiljenom arhitekti Albertu Speeru pružio neograničene mogućnosti i sredstva.

Pokazavši talenat kao organizator, Speer je godinu dana kasnije završio izgradnju nove kancelarije Rajha, a 1939. Hitler i njegova pratnja uselili su se u prostrane kancelarije ogromne zgrade čija je dužina fasade bila 441 m.

Godine 1943. avijacija antihitlerovske koalicije počela je sve više da bombarduje Berlin, a ispod poslovne zgrade izgrađen je ogroman bunker koji je ušao u istoriju kao "Fuhrerbunker".

Kuća njemačke umjetnosti. Minhen

1937. godine, prema projektu Paula Ludwiga Trosa, izgrađena je izložbena zgrada u neoklasičnom stilu sa antičkim stupovima na fasadi. Hitler je lično nadgledao izgradnju objekta uz Prinzenregentenstrasse, jer je on, kao i druge monumentalne građevine, trebao svjedočiti o veličini njemačkog naroda.

Svake godine u Domu su se održavale izložbe njemačke kulture na kojima je Adolf Hitler govorio vatrenim govorima naciji. Kako je planirano, Kuća je trebala postati hram njemačke kulture, ali nije mogla bez trgovine.

U prostorijama su postavljeni ugostiteljski punktovi, kafići, a nakon rata Amerikanci su ga koristili kao oficirsku kantinu.

Vogelsang. Schleiden

Naravno, nacionalsocijalisti su pridavali veliki značaj obrazovanju i osposobljavanju mladih, te je počela izgradnja obrazovnih institucija za mlade širom zemlje.

Na periferiji Schleidena 1938-1939. godine postavljen je kamp za obuku na površini od 50.000 m², a sama zgrada je bila upečatljiva svojom veličinom. Godine 1940. počela je izgradnja velike biblioteke "Kuća znanja", ali su radovi odloženi do kraja neprijateljstava.

Unutar zidina "Kuće znanja" i na njenoj teritoriji učili su i trenirali pripadnici Hitlerjugenda, a nakon rata njenu teritoriju koristila je kao poligon belgijske i britanske vojske.

Tribune Zeppelin. Nirnberg

Jedna od rijetkih monumentalnih građevina iz doba dominacije nacionalsocijalista, koja je uspjela u potpunosti biti završena. Glavni arhitekta Berlina i Firer lično su podigli ogroman podijum u Nirnbergu.

Jedinstvenog dizajna i ogromne veličine, stalak, visok 20 metara i širok 360 metara, svojim je oblikom podsjećao na čuveni pergamonski oltar antičkih vremena.

Veličanstveno zdanje služilo je za parade i skupove, a 1938. godine, kada je Hitler govorio, na trgu ispred podijuma okupilo se 300 hiljada ljudi, što je u to vrijeme bio apsolutni rekord u svijetu.

Plan rekonstrukcije Berlina. Nerealizovani projekti

U zaključku, predstavljamo nekoliko grandioznih projekata nacionalsocijalista za restrukturiranje Berlina, koji nikada nisu ostvareni.

U projektu koji je Speer izradio po ličnim uputstvima Adolfa Hitlera, ova veličanstvena građevina nazivana je i Kućom slavnih, odnosno Velikom dvoranom.

1939. godine pojavio se izgled Doma naroda, koji se može vidjeti na predstavljenoj fotografiji. Glavna sala je trebalo da primi do 150 hiljada ljudi, a nacisti su planirali da ovde održe najznačajnije događaje i praznike.

Monumentalna građevina visoka 290 metara, koja bi se završavala ogromnom kupolom, trebala je da se uzdigne iznad centralnog berlinskog trga, i što je najvažnije, da cijelom svijetu pokaže moć Trećeg Rajha i njegovu veličinu.

Prema planu Hitlera i njegovog "dvorskog" arhitekte Speera, upravo je od Južne željezničke stanice trebala početi glavna osovina Berlina, na kojoj su se nalazile glavne zgrade i spomenici njemačkog glavnog grada.

Ova stanica je trebala da oživi Hitlerov stari san - kolosek od tri metra za velike lokomotive. Čak i na projektu, zgrada stanice impresionira svojom veličinom, a unutrašnjost unutrašnjih dvorana bila je ukrašena stupovima i skulpturalnim kompozicijama.

Ispred stanice je planirano da se osmisli veliki trg za parade i svečane ceremonije. Nasuprot Južne stanice, s druge strane ovog trga, planirana je izgradnja Trijumfalne kapije.

Danas je ova stanica jedna od svjetskih...

Glavni element centralnog dijela Berlina, koji je trebao nastati kao rezultat rekonstrukcije njemačkog glavnog grada. Naravno, nacistički luk je trebao biti najveći na svijetu.

Prema Speerovom dizajnu, njegova visina je bila 120 metara. Zanimljivo je da je prve skice takvog luka nacrtao sam Hitler u vrijeme pisanja Mein Kampf-a sredinom 20-ih.

Tlo u dijelu Berlina gdje su željeli da ga grade bilo je toliko krhko da su nacisti ojačali površinu konstrukcijom Schwerbelastungskörpera, što na njemačkom doslovno znači „Objekat za stvaranje teškog tereta“. Još uvijek se može vidjeti u centru Berlina, jer se nisu usudili dići u zrak jedinstveni objekt.

Nova berlinska gradska vijećnica

Firer je sanjao da od Berlina napravi novu prijestonicu svijeta, po uzoru na Babilon, Rim, Ninivu. Da bi se to postiglo, gradu su bile potrebne veličanstvene zgrade koje se ne nalaze u drugim svjetskim prijestolnicama.

Nova gradska vijećnica trebala je biti smještena odmah iza Trijumfalnog luka i postati jedinstveni kompleks arhitektonske osovine centralnog dijela Berlina.

Prema projektu, bio je znatno viši od Trijumfalne kapije, ali ne viši od Doma naroda. Iako je, prema tradiciji izgradnje evropskih gradova, gradska vijećnica bila najviša gradska zgrada.

Sažmite

Kao što vidite, sve ove monumentalne građevine iz vremena vladavine nacionalsocijalista, predvođenih Adolfom Hitlerom, bile su kultni centri nacističke ideologije.

Arhitektura Trećeg Rajha postala je živopisna manifestacija arhitekture totalitarnog perioda i uticala je na posleratnu izgradnju već u demilitarizovanoj Nemačkoj. Mnoge veličanstvene građevine složene i tragične ere nacionalsocijalizma i danas služe njemačkom narodu, kao svojevrsni podsjetnik na taj period njemačke istorije.

- (lat. monumentalis, od monumentum spomenik). 1) vezano za spomenik; trajna. 2) slavan, slavan, ostavljen nakon smrti osobe, kao spomenik njegovoj aktivnosti, genije. Rječnik stranih riječi uključenih u ruski jezik. Čudinov ... Rečnik stranih reči ruskog jezika

MONUMENTALNO, monumentalno, monumentalno; monumentalno, monumentalno, monumentalno (knjiga). 1. Grandiozno veličanstven; impresivna snaga (o arhitektonskim strukturama). Monumentalna zgrada. 2. trans. Čvrst u...... Objašnjavajući Ušakovljev rječnik

Veliki, veličanstven, sveobuhvatan, grandiozan, čvrst, moćan, dubok Rječnik ruskih sinonima. monumental vidi majestic 2 Rječnik sinonima ruskog jezika. Praktični vodič. M.: Rus... Rečnik sinonima

MONUMENTALNO, oh, oh; lan, lan. 1. puna O umjetnosti: koje se odnose na stvaranje spomenika, spomenika, na dizajn arhitektonskih objekata. monumentalna umjetnost. monumentalna skulptura. Monumentalno slikarstvo (zidno slikarstvo). 2.… … Objašnjavajući Ožegovov rječnik

monumentalno- oh, oh; lan, lan 1) Pun veličine, zadivljujući svojim proporcijama i značajem (o arhitektonskim spomenicima, građevinskim konstrukcijama, umjetničkim djelima itd.). Monumentalna kolonada. Monumentalna zgrada...... Popularni rečnik ruskog jezika

Aplikacija. 1. odnos sa imenicom. spomenik koji sam s njim povezivao 2. Impresivan po veličini, snazi; grandiozno, veličanstveno. 3. trans. Sadržajno, dubokog sadržaja. Objašnjavajući rečnik Efremove. T. F. Efremova. 2000... Savremeni objašnjavajući rečnik ruskog jezika Efremova

Monumentalna, monumentalna, monumentalna, monumentalna, monumentalna, monumentalna, monumentalna, monumentalna, monumentalna, monumentalna, monumentalna, monumentalna, monumentalna, monumentalna, monumentalna, ... ... Oblici riječi

monumentalno- monumentalne; ukratko oblik posteljine, platna... Ruski pravopisni rječnik

monumentalno- kr.f. spomenik / lan, spomenik / lan, lan, lan; spomenik/više… Pravopisni rečnik ruskog jezika

Aja, oh; lan, lan, lan. [lat. monumentalis] 1. Impresivna snaga, veličina; grandiozno, veličanstveno. Moja zgrada, struktura. 2. Veliki, čvrsti (o osobi, njenom izgledu itd.). M. man. Moja figura. Moja poza…… enciklopedijski rječnik

monumentalno- veličanstveno... Rječnik stranih riječi priredio I. Mostitsky

Knjige

  • Istorija Petra Velikog, A. Brikner, Monumentalno delo poznatog ruskog naučnika profesora A. G. Briknera posvećeno je najzanimljivijem dobu ruske istorije - periodu vladavine Petra Velikog. Djetinjstvo i mladost Rusa... Kategorija: Rusija u 17. - ranom 18. vijeku Izdavač: AST, Astrel, OGIZ,
  • Pravila Svetih Apostola i Svetih Otaca sa tumačenjima, Aleksej Aristin, Monumentalno delo - izdanje zbirke drevnih izvora kanonskog prava "Pravila Svetih Apostola, Sveti Sabori Vaseljenskih i Pomesnih i Svetih Otaca sa tumačenjima", objavljeno pre ... Kategorija: Vjerski tekstovi Serija: Izdavač: Siberian Bellower, eBook

monumentalna umjetnost

monumentalna umjetnost(lat. monumentum, od moneo - podsjetiti) - jedna od plastičnih prostornih likovnih i nelikovnih umjetnosti; u ovu vrstu spadaju djela velikog formata, nastala u skladu sa arhitektonskim ili prirodnim okruženjem, kompozicionim jedinstvom i interakcijom kojom i sami dobijaju idejnu i figurativnu zaokruženost, te istu saopštavaju okolini. Djela monumentalne umjetnosti stvaraju majstori različitih kreativnih zanimanja iu različitim tehnikama. Monumentalna umjetnost uključuje spomenike i memorijalne skulpturalne kompozicije, slike i mozaik panoe, dekorativnu dekoraciju zgrada, vitraže, kao i radove rađene u drugim tehnikama, uključujući mnoge nove tehnološke formacije (neki istraživači arhitektonska djela odnose i na monumentalnu umjetnost) .

Monumentalnost

Monumentalnost se u istoriji umjetnosti, estetici i filozofiji općenito odnosi na ono svojstvo umjetničke slike, koje se po svojim karakteristikama vezuje za kategoriju „uzvišenog“. Rječnik Vladimira Dahla daje takvu definiciju riječi monumentalno- "slavan, slavan, koji ostaje u obliku spomenika." Djela obdarena obilježjima monumentalnosti odlikuju se ideološkim, društveno značajnim ili političkim sadržajem, oličenim u velikom, izražajnom veličanstvenom (ili veličanstvenom) plastičnom obliku. Monumentalnost je prisutna u raznim vrstama i žanrovima likovne umjetnosti, ali se njeni kvaliteti smatraju neophodnim za djela same monumentalne umjetnosti, u kojima je supstrat umjetnosti, dominantan psihološki utjecaj na gledatelja. Pritom, ne treba poistovjećivati ​​pojam monumentalnosti sa samim djelima monumentalne umjetnosti, jer sve što je stvoreno u nazivnim granicama ove vrste reprezentacije i dekorativnosti nema osobine i kvalitete istinske monumentalnosti. Primjer za to su skulpture, kompozicije i strukture nastale u različitim vremenima, koje imaju obilježja gigantomanije, ali ne nose naboj istinskog monumentalizma, pa čak i imaginarnog patosa. Dešava se da nas hipertrofija, nesklad između njihove veličine i smislenih zadataka, iz ovog ili onog razloga, tjera da takve objekte percipiramo na komičan način. Iz čega možemo zaključiti: format djela nije jedini odlučujući faktor u korespondenciji između utjecaja monumentalnog djela i zadataka njegove unutrašnje ekspresivnosti. Povijest umjetnosti ima dovoljno primjera kada zanatski i plastični integritet omogućavaju postizanje impresivnih efekata, snage udarca i drame samo zahvaljujući kompozicionim osobinama, sazvučju oblika i prenesenih misli, idejama u djelima daleko od najvećih veličina („Građani od Calaisa” Augustea Rodina neznatno premašuju prirodu). Nedostatak monumentalnosti često unosi u radove estetsku nedosljednost, nedostatak istinske korespondencije s idealima i javnim interesima, kada se te kreacije doživljavaju kao ništa drugo do pompezne i lišene umjetničkih vrijednosti.

Zadaci i principi monumentalne umjetnosti

Djela monumentalne umjetnosti, ulazeći u sintezu sa arhitekturom i pejzažom, postaju važna plastična ili semantička dominanta cjeline i prostora. Figurativni i tematski elementi fasada i interijera, spomenika ili prostornih kompozicija tradicionalno su posvećeni ili svojim stilskim obilježjima odražavaju moderne ideološke i društvene tokove, utjelovljuju filozofske koncepte. Obično su djela monumentalne umjetnosti namijenjena ovjekovječenju istaknutih ličnosti, značajnih istorijskih događaja, ali su njihove teme i stilska orijentacija u direktnoj vezi sa opštom društvenom klimom i atmosferom koja vlada u javnom životu.

Želja za simboličkim prikazom uzvišenih, univerzalno značajnih pojava i ideja određuje i diktira veličanstvenost i značaj formi djela, odgovarajućih kompozicionih tehnika i principa generalizacije detalja ili mjere njegove ekspresivnosti. Pojedinačni radovi imaju pomoćnu ulogu u odnosu na arhitektonske objekte, prateći ih, pojačavajući ekspresivnost njihove opšte strukture i kompozicionih karakteristika. Određena funkcionalna zavisnost niza afirmisanih vrsta monumentalne umjetnosti, njihova pomoćna uloga, izražena u rješavanju problema dekorativne organizacije zidova, raznih arhitektonskih elemenata, fasada i stropova, pejzažno vrtlarskih cjelina ili samog krajolika, kada su radovi namijenjeni. jer su obdareni arhitektonskim i ornamentalnim kvalitetama ili svojstvima uređenja estetizacije, utiče njihovo dodeljivanje monumentalne i dekorativne umjetnosti. Međutim, između ovih varijanti monumentalne umjetnosti ne postoji stroga linija koja ih razdvaja jednu od druge. Jedno od glavnih obeležja monumentalne umetnosti, koja ima imenovane kvalitete, stroge generalizovane forme ili dinamiku srazmernu sadržaju. je da su, u većini slučajeva, napravljeni od izdržljivih materijala.

Monumentalna umjetnost dobiva poseban značaj u periodima globalnih društveno-političkih transformacija, u vremenima društvenog uspona, intelektualnog i kulturnog procvata, u zavisnosti od stabilnosti nacionalnog razvoja, kada je kreativnost pozvana da izrazi najrelevantnije ideje. Brojne primjere za to daju primitivna, pećinska, ritualna umjetnost (megalitske i totemske strukture), umjetnost antičkog svijeta u cjelini, te najizrazitiji primjeri monumentalne umjetnosti Stare Indije, Starog Egipta i Antike, djela. kulturnih tradicija Novog svijeta. Mijenjajući religijske stavove, društvene transformacije čine svoje prilagođavanje trendovima koji su živo prikazani u monumentalnoj umjetnosti. To dobro pokazuje istorija umetnosti srednjeg veka i renesanse. U Rusiji, kao iu drugim državama, također je uočena slična ciklička ovisnost, koju predstavljaju monumentalna djela srednjeg vijeka - katedrale drevnih ruskih gradova koje su sačuvale freske, mozaike, ikonostase i skulpturalnu dekoraciju, skulpturu od petrovskog doba do period političkih preobražaja koji je započeo u prvoj četvrtini 20. stoljeća kada se monumentalizam počeo koristiti u ideološke i propagandne svrhe. Stepen opravdanosti drame, primjerenost patosne motivacije ili dogmatske patetike, tematski „asortiman“, na kraju krajeva, neizostavno je utisnut i u djela monumentalne umjetnosti.

Periodi nemira praćeni su sitnim temama koje ne pogađaju samo tematski univerzalni žanr pejzažna baštenska skulptura, gdje je dopušteno prisustvo „književnog“ početka, ali i na plastici u strogoj, stilski konzistentnoj urbanoj sredini, koja razara organsko jedinstvo potonje ispunjavajući svoje okruženje dekorativnim eklektičkim zanatima, sentimentalnim zapletima, umnožavajući primjere provincijski životinjski žanr, strukturno blizak maloj plastici, sumnjiv ne samo po ukusu, već i po profesionalnom izvođenju; prirodna reakcija na takve manifestacije je povratak formalnom tradicionalizmu, potreba da se „reanimira“ kulturni heroj i okrene se novoj pseudoepskoj temi. koja je sputana odsustvom znakova “društvenog poretka” formativnog doba... Monumentalna umjetnost, po svojoj svrsi, ne može biti vođena ukusima javnosti, želeći joj ugoditi, ona je osmišljena da gaji razumijevanje harmonije i visoke ljepote; istovremeno, muralist mora biti u stanju da se odupre zahtjevima "elitističke" društvene manjine. Prazni "dekorativizam" i nejasni, ni u kom pogledu neuvjerljivi primjeri figurativne umjetnosti, osim malodušnosti, ništa ne donose ni jednoj sredini. Evo vrlo indikativnog primjera secesije, stila koji je formalno i ideološki kontraindiciran iskustvom u prisutnosti u monumentalnoj umjetnosti (osim, u nekim slučajevima, čisto “moderna” opća kompozicija). a sada - kao stilsko naglašavanje u okviru koncepta posebnog projekta ili "scenarija", rekonstruktivne svrsishodnosti. Međuperiodi traganja za stilom su periodi eklekticizma i rekonstruktivne pseudo- i pseudoklasike, "pseudogotike", "pseudoruskog", pompeznog "građanskog" i trgovačkog "šarenog". Odsustvo striktnog određenja i kao rezultat toga kategoričkog razgraničenja monumentalne i monumentalno-dekorativne umjetnosti direktno ovisi o njihovom očitom međusobnom utjecaju i međusobnom prožimanju.

Istovremeno, postoje, na primjer, prilično produktivni pravci monumentalna kinetička umjetnost, čija su dela podjednako relevantna i u pejzažu i u okruženju moderne arhitekture, kada je opravdano odstupanje od kiparskih zahteva ansambla starog grada, primoravajući umetnika da se rukovodi ne samo taktom i promišljenim odnosom prema kompetentnost instalacije u postojećem kompoziciono završenom prostoru, ali i poštivanje zapreminske konstante. Ali kompozicije različitog stupnja konvencionalne umjetnosti, obdarene stvarnim znakovima plastičnog sadržaja i uvjerljivosti, dobivaju, pa čak i osvajaju, pravo na postojanje u gotovo svakom ansamblu. Čak i proizvod kontrakulture, pa čak i u formi antiteze, može aktivno ulaziti, pa čak i upadati u okruženje bilo kojeg stila ostvarenog i dovršenog u vremenu, iscrpljenog u svom razvoju, ali samo ako je zaista djelo, i zaista - monumentalno. art. Umjetnost anticipira promjenu epoha.

Zahtjevi monumentalne umjetnosti koji su se razvijali stoljećima predstavljeni su općim plastičnim karakteristikama u skladu sa sadržajnom komponentom. Kriterijumi za razumijevanje retrospektivnog vrednovanja objekta u svim aspektima obavezuju ne samo na adekvatno razumijevanje budućnosti djela, već i na pronalaženje ekvivalentnih održivih oblika.

Razumjeti ovo je izuzetno teško čak i za specijaliste. U umjetnosti je pitanje “kako?” legitimno, postoje principi, proporcije i tehnike, ali pitanje “šta?” nema pravo na postojanje. (sa samo jednim izuzetkom - moralnog poretka), ne postoje strogi standardi za ovaj dio. Prednost nije uvijek očigledna, a trenutno naizgled prihvatljivo „jedno rješenje“ nije uvijek opravdano. Nije uvijek moguće nedvosmisleno odgovoriti na pitanje o budućoj sudbini djela, a njegovo prisustvo u određenom okruženju ne može biti alternativa samo određenoj semantičkoj korespondenciji ili stilizaciji. Bilo kojoj izjavi se može suprotstaviti dovoljno uvjerljivim argumentima, svaki pokušaj klasifikacije može biti pun kontradikcija i izuzetaka. Istorijsko iskustvo pokazuje da je najmanje efikasan i pun stagnacije zaštitni i restriktivni put ideološkog uplitanja u pitanja čisto profesionalne pripadnosti. I monumentalna umjetnost, zbog moći utjecaja i opće dostupnosti, međutim, kao i svaka umjetnost, trebala bi biti oslobođena ove kvalifikacije. Ali ideal je ovdje proklamovan, i dokle god postoje država i novac, postojat će ideologija i red - monumentalna umjetnost direktno ovisi o njima.

monumentalna skulptura

Ova vrsta likovne umjetnosti nije najstarija, ali su djela monumentalne skulpture njen najčešći oblik. Najraniji preživjeli. i još uvijek jedna od najvećih skulpturalnih slika stvorenih u starom Egiptu. Upečatljiv primjer je Sfinga iz Memfisa, koja je dio kompleksa piramida u Gizi.

monumentalno slikarstvo

Prve kamene rezbarije iz prapovijesnog razdoblja koje koriste boje su ujedno i prvi primjeri monumentalne umjetnosti. Prema njihovoj “dobi”, samo slike stvorene tehnologijom mogu im se takmičiti.

Monumentalno i dekorativno slikarstvo

Sgraffito

Freska

Mozaik

vitraž

Tapiserija

Sinteza umjetnosti

Bilješke

Književnost

  • Enciklopedija popularne umjetnosti. Moskva: Sovjetska enciklopedija. 1986
  • Rječnik antike. Prevod sa njemačkog. - M.: Napredak. 1989 (VEB Bibliographisches Institut Leipzig, 1987, 9, neubarbeitete Auflag) ISBN 5-01-001588-9
  • Favorsky V. A. Književno-teorijsko nasljeđe. - M.: Sovjetski umetnik. 1988 ISBN 5-269-00094-6
  • Shevelev I. Sh., Marutaev M. A. Zlatni presek: Tri pogleda na prirodu harmonije. - M.: Stroyizdat, 1990 ISBN 5-274-00197-1
  • Valerius S. S. monumentalno slikarstvo. Moderni problemi. M.: 1979
  • Švidkovski O. A. Harmonija interakcije. Arhitektura i monumentalna umjetnost. - M.: Stroyizdat. 1984
  • Bazazyants S. B. Umjetnik, prostor, okruženje. Monumentalna umjetnost i njena uloga u oblikovanju duhovnog i materijalnog okruženja čovjeka. Umjetnik i grad. - M.: Sovjetski umetnik. 1983
  • Bartenev I. A., Batazhkova V. N. Eseji o istoriji arhitektonskih stilova: Udžbenik. - M.: Vizuelna umetnost. 1983
  • Choisy Auguste. Istorija arhitekture u 2 toma. Moskva: V. Ševčuk. 2008
  • Mathieu M. E. Umjetnost starog Egipta. - M.: Art. 1961
  • Punin A. L. Umjetnost starog Egipta: Rano kraljevstvo. Drevno kraljevstvo. Nova istorija umetnosti. SPb.: ABC Classics. 2008
  • Tyulyaev S. I. Umetnost Indije III milenijum pre nove ere. e. - 7. vek nove ere e - M.: Umjetnost 1988
  • Tyulyaev S. I. Umetnost Šri Lanke. antičkog i srednjeg veka. - M.: Art. 1974
  • Drevna civilizacija. Glavni urednik doktor umjetnosti VD Blavatsky. - M.: Nauka. 1973
  • Mironov A. M. Istorija antičke umjetnosti. - M.: LIBROKOM. 2010
  • Borukhovič V. G. Vječna umjetnost Helade. - Sankt Peterburg: Aletheia. 2002 ISBN 5-89329-499-8
  • Vipper B.R. Umjetnost antičke Grčke. -.M.: Nauka 1972
  • Skvortsov A.I. Baština Vladimirske zemlje. monumentalno slikarstvo. - M.: Spomenici otadžbine. 2004
  • Lifshits L. I., Sarabyanov V. D., Tsarevskaya T. Yu. Monumentalno slikarstvo Velikog Novgoroda. Kraj 11. - prva četvrtina 12. vijeka. - Sankt Peterburg: Dmitrij Bulanjin. 2004
  • Danilova I. E. Italijansko monumentalno slikarstvo. Rana renesansa. - M.: Art. 1970
  • Peschke I. Monumentalno slikarstvo Giotto ere u Italiji 1280-1400. - M.: Bijeli grad. 2003 ISBN 5-7793-0641-9
  • Kliman Yu. Monumentalno slikarstvo renesanse i manirizma u Italiji 1510-1600. - M.: Bijeli grad. 2004
  • Smirnova I. A. Monumentalno slikarstvo italijanske renesanse. - M.: Vizuelna umetnost. 1987
  • Gaponenko T. G. monumentalno slikarstvo. - M.-L.: OGIZ, IZOGIZ. 1931
  • Kiplik D.I. Slikarska tehnika. V Monumentalno slikarstvo. - L.-M.: Državna izdavačka kuća 1939
  • ruska arhitektura. XI - početak XX veka. Katalog odeljenja za istoriju ruske arhitekture. - M.: Akademija umjetnosti. 1962
  • Monumentalna i dekorativna skulptura XVIII-XIX vijeka. - M.: Art. 1951
  • Isachenko V. G. Monumentalna i dekorativna skulptura Sankt Peterburga. - Sankt Peterburg: Paritet. 2005
  • Tolstoj V.P. Sovjetsko monumentalno slikarstvo. - M.: Art. 1958
  • Zhadova L. Monumentalno slikarstvo Meksika. - M.: Art. 1965

Wikimedia fondacija. 2010 .

  • Monumentalni Isidro Romero Carbo
  • Monural

Pogledajte šta je "Monumentalna umjetnost" u drugim rječnicima:

    monumentalna umjetnost- vrsta plastike; obuhvata radove stvorene za arhitektonsko (ređe prirodno) okruženje, u interakciji s kojim dobijaju konačnu idejnu i figurativnu zaokruženost. Monumentalna umjetnost uključuje ... ... Art Encyclopedia

    MONUMENTAL ART Moderna enciklopedija

    MONUMENTAL ART- vrsta likovne umjetnosti, čija se djela, po pravilu, nastala za specifično arhitektonsko okruženje, odlikuju značajem idejnog sadržaja, generalizacijom oblika i velikim razmjerom. Monumentalna umjetnost uključuje ... ... Veliki enciklopedijski rječnik

    monumentalna umjetnost- vrsta likovne umjetnosti, čija se djela odlikuju značajnim ideološkim sadržajem, generalizacijom oblika, velikim razmjerom. Monumentalna umjetnost uključuje spomenike i spomenike, skulpturalne, slikovne, mozaičke kompozicije ... ... Enciklopedija studija kulture

    monumentalna umjetnost- SPOMENIČKA UMJETNOST, vrsta likovne umjetnosti, čija djela nastaju, po pravilu, za specifično arhitektonsko okruženje, odlikuju se značajem idejnog sadržaja, generalizacijom oblika i velikim razmjerom. Do monumentalnog ... ... Ilustrovani enciklopedijski rječnik

    monumentalna umjetnost- vrsta plastične umjetnosti (vidi Plastične umjetnosti); pokriva širok spektar radova nastalih za specifično arhitektonsko okruženje i koji mu odgovaraju svojim ideološkim kvalitetima, kao i vizuelno arhitektonskim i koloritom ... ... Velika sovjetska enciklopedija

    monumentalna umjetnost- vrsta likovne umjetnosti čija se djela, po pravilu, nastala za specifično arhitektonsko okruženje, odlikuju značajem sadržaja, generalizacijom oblika i velikim razmjerom. Monumentalna umjetnost uključuje spomenike i ... ... enciklopedijski rječnik

    MONUMENTAL ART- će prikazati rod. umjetnost, djela do roga se obično stvaraju za određenog arhitektu. sredine i ideološki i plastično joj odgovaraju. M. i. uključuje slikarstvo (freske, mozaik, panel, vitraž itd.) i skulpturu (spomenici, skulpturalni ansambli itd.) Veliki enciklopedijski politehnički rječnik

Horia Matei ::: Maya

Civilizacija Maja - koja je, prema dokumentarnim dokazima, prošla kroz dvije faze koje odgovaraju povijesnim periodima Starog i Novog kraljevstva - našla je svoj najkarakterističniji izraz u arhitekturi i likovnoj umjetnosti. Naše ideje o klasičnoj monumentalnoj arhitekturi su uglavnom povezane sa slikama Akropolja u Atini i piramida u Gizi. Hramovi Maja donekle su slični atinskom Akropolju, a njihove piramide podsjećaju na one u Egiptu, ali su istovremeno građene po potpuno originalnom planu, originalne su, za razliku od bilo koje druge poznate građevine Starog svijeta.

Prije svega, ovdje treba naglasiti da gradovi Maja nisu bili gradovi u konvencionalnom smislu te riječi. To su bili kultni i trgovački centri u kojima su se ljudi okupljali da učestvuju u vjerskim obredima, obavljaju svoje građanske funkcije i razmjenjuju proizvode svog rada za druge. Kamene zgrade, ponekad vrlo impresivne veličine, nisu bile nimalo prilagođene za stalno stanovanje: nisu imale ognjišta, prozore, a ponekad čak ni ventilacione otvore (značajno je da su u savremenom jukatanskom jeziku takve zgrade, koje sada leže u ruševinama, nazvana actun, što znači pećina među Jukatanima). U unutrašnjosti palata i hramova vladao je sumrak, a tek u određenom, vrlo precizno izračunatom satu dana, kada je sunce prodiralo kroz posebne pukotine, čudna svjetlost obasjavala je hramove.

Naravno, takve zgrade su mogle biti naseljene samo ... bogovi, kojima su bili posvećeni. Unutar hramova su podizani oltari, platforme, velike platforme, koje su imale određenu namjenu tokom obreda. Sveštenici, njihovi pomoćnici i učenici su neko vreme živeli u hramovima samo uoči praznika, kada su postili i pripremali se za obavljanje obreda.

Sve ove okolnosti, kao i relativno napredna znanja iz oblasti matematičkih, posebno geometrijskih proračuna, dostupnost odgovarajućeg građevinskog materijala (kamena) i originalan koncept razvijen u procesu istorijskog razvoja naroda, omogućili su majanskim arhitektama da podignu građevine monumentalnih proporcija, u skladu sa estetskim zamislima svećeničke elite na vlasti u gradovima, odlikuju se potpuno originalnom i originalnom arhitekturom, stavljene u službu kulta - dominantnog oblika ideologije u društvu drevnih Maja.

Evropljani, koji su prvi došli u dodir s monumentalnom arhitekturom Srednje Amerike, bili su zapanjeni snagom i hrabrim dizajnom zgrada, čudnom kombinacijom svjetla i sjene u njima, masivnošću građevnog materijala i originalnošću ukrasnih motiva.

„Svuda je ludnica svetlosti“, piše Žan Babelon u knjizi „Život Maja“ („La vie des mayas“, Pariz, ur. Gallimard, 1934), „koju arhitekti koriste sa smelom i okrutnom smirenošću da postignu dekorativni efekat: antablatura sa oštrim horizontalnim izbočinama, zamrznuta u nepopustljivoj oštrini, kameni špaliri koji vise između malih stubova poput rešetki ili vrbinih grana, frizovi međusobno povezanih trokuta u čipkastim rezbarijama, polukružne stepenice, cik-cak motivi ili šare prelepe kombinacije pravog reda, koji izaziva strahopoštovanje, kao sistem dominacije i ugnjetavanja. Niti jedna vertikala ne ublažava utisak ugnjetavanja koji stvara ova ravna, pospana arhitektura, podignuta na umjetnim nasipima, ne u prilog uzvišenom molitvenom činu, već da bi se dodatno povećao proročki teret njene moći.

Ruševine zgrada koje su podigli majanski arhitekti danas su najpopularnije turističke lokacije u Srednjoj Americi, na cijeloj teritoriji između El Salvadora i Meksika. Od njih, najzanimljivije su sljedeće:

Copan, gdje monumentalno hijeroglifsko stepenište - nazvano tako jer duboko uklesani glifovi pokrivaju okomitu stranu svake stepenice - veličanstveno podiže svoja 63 stepenika 26 metara iznad nivoa trga, izazivajući čudan osjećaj grandioznosti i vrtoglavice kod svih koji imaju radoznalost. (i hrabrost) da se popne pored nje.

Quirigua, smještena uz željezničku prugu između gradova Puerto Barrios i Gvatemale, nalazi se na plodnoj ravnici, na rubu doline Motagua, gdje su nekada bile šume, a sada su se raširile plantaže banana. Ovdje nema visokih piramida, a kamene građevine su skromne, ali mjesto je najpoznatije od svih arheoloških nalazišta naselja Maja, zahvaljujući harmoniji i gracioznosti kamenih stela od klesanog pješčenjaka i bizarnih oltara - ogromnog kamena blokovi u obliku fantastičnih čudovišta neba koja su nastanjivala mitologiju Maja, u kojima je cijela masa građevinskog materijala skladno spojena sa suptilnom složenošću detalja.

Lubaantun, u južnom Britanskom Hondurasu, nema stele ili građevine, ali njegova posebnost se ogleda u njegovim spektakularnim piramidama, napravljenim od kvadratnih blokova prozirnog krečnjaka, koji ima neke od svojstava mramora i veoma mu je sličan.

U Čičen Ici, pored već pomenutih građevina, veoma je neobična arhitektura „Kuće časnih sestara“ (Casa de las Monjas), nazvane po osvajanjima konkvistadora, očigledno na osnovu pogrešne pretpostavke da je zgrada bila okupirala neka vrsta majanskih vestalki (hrabre vojnike više je privlačila teorija čednosti nego njena praksa). Ova građevina stoji na snažnoj kamenoj podlozi, iznad koje se uzdižu dva sprata prostorija ukrašenih skulpturalnim maskama; odvratni osmjesi ovih maski stvaraju posebnu atmosferu koja dominira cijelom ovom čudnom strukturom.

San José, u centralnom britanskom Hondurasu, bio je jedan od manjih kultnih centara. Uprkos svom položaju na periferiji trapeza Maja, još uvijek je bio prilično važan trgovački grad, o čemu svjedoče brojni nalazi: oslikane keramičke posude sa Jukatana, glinene figurice iz Veracruza, ukrasi od školjki tipični za obalu Pacifika, predmeti od opsidijana, vjerovatno , iz Zacape, koji se nalazi u sjeveroistočnom dijelu gvatemalskog visoravni, figurice od žada nepoznatog porijekla, bakreni alati i ukrasi, po svoj prilici iz centralnog Meksika, koralni ukrasi sa obala Karipskog mora, mermerne posude tipične za neke regije Hondurasa, kao npr. kao i veliki broj oslikane keramike sa raznih mjesta. Stanovnici San Joséa nisu rezbarili skulpture, već su ukrašavali svoje zgrade dizajnom na gipsu.

Neke nedovršene građevine sa Tikala, u kojima su radili poznati arhitekti, omogućavaju nam da nagađamo kako se gradnja odvijala prije hiljadu i dvjesto godina: neki su graditelji donosili kamenje i zemlju za središte piramide, drugi su primitivnim alatima pilili trupce za gradnju i pripremljeno drva za loženje peći, a ostalo - tesani građevinski kamen. Na svečanom otvaranju spomenika, neki od radnika su vjerovatno žrtvovani; u podnožju zidova, ispod ploča hramova i stepenica, leže u keramičkim posudama lobanje. Na velikom ceremonijalnom trgu i na platformama ispred piramida stoje razne krečnjačke stele, ukrašene skulpturalnim rezbarijama i slikama koje prikazuju bogove i hijeroglifskim tekstovima, podsjećajući nas da je nemilosrdan protok vremena i dalje bio važno pitanje za drevne Maje. . Svakih 5-10 ili 20 godina podizana je nova stela, sa zapisom o prodoru u tim intervalima u tajne vremena i kretanja nebeskih tijela.

Uz malo mašte, možemo zamisliti kako sveštenici-astronomi, krećući se od jedne stele do druge, testiraju svoje teorije o dužini solarne godine ili godine Venere.

Konačno, nazovimo Washactun (u regiji Petén, u Gvatemali). Ovdje, u šumi, ispod sloja zemlje i bujne tropske vegetacije, otkrivena je najstarija piramida Maja (328. godine nove ere). Kada je otkriven 1916. godine, bio je prekriven drugom, mnogo većom i višom piramidom; budući da je gornja piramida bila veoma uništena, ona je demontirana i ispod nje je otvorena starija, očuvana u gotovo izvornom stanju. To je kvadratna piramida, visoka više od osam metara, sa četiri stepeništa koja vode na dvije gornje terase. Platforme su okružene sa osamnaest grotesknih maski, visine 1,8 m i širine 2,4 m. Fantastične po dizajnu, ove maske, međutim, udahnjuju spokojan mir, u čudnom kontrastu sa nervozom čitave piramidalne mase. Zakrivljeni očnjaci u uglovima usana, čupave obrve, spljošten nos i jezik koji dopola viri iznad gornje usne, nema sumnje da je ovo slika boga Jaguara. Maske sa donjeg dela piramide, još stilizovanije (jedan likovni kritičar našeg vremena rekao je da pripadaju „paleoimpresionističkom” trendu), odaju utisak da se gledalac suočava sa licima fantastičnih životinja koje kombinuju karakteristike zmija i jaguara. Dakle, od temelja do gornjih platformi, Vašaktun piramida čini jedinstvenu celinu sa ukrasima, možda neobičnim i bizarnim, ali ostavljajući veoma snažan utisak i prenoseći snagu čitavog ansambla.

Građevine Maja, bilo da su hramovi, palate ili piramide, ne mogu se porediti ni sa jednom poznatom građevinom Starog sveta. Piramide Maja i Asteka imaju niz zajedničkih karakteristika, ali se obje bitno razlikuju od egipatskih, a to su hram, svetilište ili grobnica. Američka piramida je samo džinovsko postolje - prirodno ili umjetno, koje služi kao platforma za kultnu građevinu, podižući je (bukvalno i figurativno) u očima vjernika i u tu svrhu koristeći strme, ponekad vrlo hrabre, vrtoglave stepenice. Dakle, ova piramida ne krije u svojoj utrobi nikakve tajne dostupne samo sveštenicima, poput egipatskih piramida, već izlaže utočište jarkom svjetlu tropskog sunca, podižući ga na platformu na kojoj su samo izabrani mogli ustati.

Majanski arhitekti nisu poznavali lukove i svodove; zamijenjeni su takozvanim "lažnim lukom", pa su njihove zgrade bile prilično uske i dugačke, a sa debelim zidovima bili su mogući samo vrlo mali prozori. S druge strane, površina pogodna za dekoraciju bila je dovoljno velika, što dijelom može objasniti veliko bogatstvo fresaka i bareljefa u kultnim centrima.

Urbana arhitektura, čiji razvoj ne može da se uporedi sa arhitekturom koja je stavljena u službu kulta, naročito je cvetala u doba Novog kraljevstva. U nekim gradovima koji se nalaze u sušnim krajevima uređeni su kameni ili cementni rezervoari ravnog dna. Arheolozi su iskopali složen kanalizacioni sistem za odvođenje vode iz dvorišta i iz prostorija. Rijeka koja je tekla kroz grad Palenque okrenuta je u drugom smjeru, prema podzemnom akvaduktu; na mjestima gdje se nije srušio, pet ljudi može hodati rame uz rame. Kanali koji vode iz hramova i palata doveli su ovamo vodu koja je tekla sa krovova i dvorišta. Nizvodno, već iza vještačkog kanala, preko rijeke je bačen zakrivljeni most, koji su arheolozi, ljubitelji asocijacija, upoređivali s mostovima drevne Venecije. Do nas nije došlo nijedno ime onih umjetnika i kipara koji su klesali bizarne i istovremeno zapanjujuće moćne figure, ne znamo imena arhitekata, kreatora veličanstvenih hramova i palača drevnog Jukatana i tvoraca piramide, iako je jedna od njih - iz Cholule - viša od čuvene Keopsove piramide iz Gize (smatra se, inače, jednim od sedam svjetskih čuda). Štaviše, lingvisti naših dana uzalud bi tražili riječ "umetnost" u brojnim jezicima Indijanaca. Ovaj koncept nije postojao u staroj Americi. Bareljef se jednostavno zvao bog kiše ili bog kukuruza, stela je bila broj godina, a piramida je bila mjesto žrtvovanja ili građevine u čast sunca.

Istoričar umjetnosti Ferdinand Anton u svom djelu “Drevni Meksiko i njegova umjetnost” (Alt Mexico und seine Kunst, Leipzig, 1965.) sasvim ispravno primjećuje da je “neimenovani umjetnik koji je stvarao keramičke ukrase za obožavanje mrtvih, nepoznati kipar koji je rezbario kamene slike božanstava, ili bezimeni arhitekta koji je podizao hramove i kultne palače - svi su imali potpuno drugačiji pogled na svijet od ljudi našeg vremena, pokušavajući sami sebi objasniti ovaj mrtvi svijet. O svrsi drevne meksičke umjetnosti sa njenim izvanrednim, originalnim oblicima, on kaže: „Polihromna keramika u sahranama, ukrasi od žada na vratovima svećenika, maske od opsidijana za visokorangirane mrtve, kamene skulpture u podnožju piramida, građevine koje zadivljuju svojim freskama i srcima prinesenim na žrtvu zarobljenika, sve što je činilo umjetnost, poput kulta, bilo je namijenjeno za jedno - za obožavanje božanstava, za očuvanje kosmičkog poretka.

Ako je arhitektura Maja umrla u isto vrijeme kad i Novo kraljevstvo, njihova umjetnost živi do danas; zidari-umjetnici, grnčari i tkalci iz malih naselja nastavili su svoj rad kako za vrijeme fratrijskih ratova tako i za vrijeme španske kolonizacije, čuvajući milenijumske tradicije svog naroda.

U savremenim školama srednjoškolcima se predaje veoma važan i neophodan predmet pod nazivom „Svetska umetnička kultura“. MHK kurs govori školarcima o remek-djelima arhitekture i likovne umjetnosti od antike do danas. Program uključuje i dio kao što je monumentalna umjetnost. Sada ćemo ga bolje upoznati.

Šta je monumentalna umjetnost?

Ovo je poseban odjeljak koji se odlikuje plastičnim ili semantičkim opterećenjem arhitektonskog djela, kao i značajem i značajem idejnog sadržaja. Riječ "monumentalno" dolazi od latinskog moneo, što znači "podsjetiti". I nije ni čudo, jer je ova vrsta umjetnosti jedna od najstarijih na zemlji.

Istorija monumentalne umjetnosti

Koreni ove vrste arhitekture i slikarstva sežu u primitivno društvo. Drevni ljudi su tada samo naučili da crtaju, nespretno su držali ugalj u prstima, ali njihova dela monumentalnog slikarstva na zidovima pećina su već bila neverovatna. Naravno, nacrtane su nespretno, boja nije bilo obilja, ali smisla je bilo. Sastojao se od predstavljanja starih ljudi o silama prirode, vlastitom životu i raznim vještinama. Stoga su zidovi pećina bili ukrašeni raznim prizorima iz života primitivnog čovjeka: mamutski plijen, najljepša žena u pećini, ritualni plesovi oko vatre i mnogi, mnogi drugi.

Primitivno društvo zamijenio je antički svijet, a tu je svoje mjesto našlo i monumentalno stvaralaštvo. U starom Egiptu ova umjetnost je bila veoma poštovana i voljena. To nam govore sfinge i egipatske piramide koje su preživjele do danas. Tokom renesanse dolazi do procvata monumentalne arhitekture. Nastala su takva remek-djela kao što je slika "Stvaranje Adama", kao i Sikstinska kapela. Sva ova djela izradio je genije svog vremena - Michelangelo Buonarroti.

Krajem 19. i početkom 20. stoljeća umjetnost je krenula novim putem. Najpopularniji tada stil "moderna" ogledao se u ovom djelu, zbog čega je većina monumentalnih djela nastala u tom pravcu. To se posebno odrazilo na slikarstvo i odrazilo se u djelima umjetnika kao što su M. Vrubel, M. Denis i drugi. Ali ni arhitektura nije zaboravljena, u to vrijeme su radili vajari E. Bourdelle i A. Maillol. Većina djela u žanru kojima se divimo i kojima se divimo do danas nastala je njihovim rukama.

Ova vrsta umjetnosti dobila je najveći razvoj i priznanje u SSSR-u. Zemlja Sovjeta postavila se ispred sebe, a impresivni spomenici i postamenti odražavali su njene ideje na najbolji mogući način. Impresivne, visoke, visoke statue odražavaju hrabrost i snagu tadašnjih radnika.

Primjeri ove umjetničke forme

To uključuje i arhitekturu i slikarstvo. Monumentalna umjetnost uključuje mozaike, freske, spomenike i biste, razne skulpturalne i dekorativne kompozicije, vitraže, pa čak i ... fontane. Sada možete vidjeti koliko je umjetnosti ovdje uključeno. Nije ni čudo što su širom svijeta stvorene hiljade muzeja u kojima su izloženi panoi, biste i skulpture različitih epoha i generacija za opće divljenje.

Raznovrsnost radova

Ovo uključuje dvije vrste kreativnosti: skulpturu i likovnu umjetnost. najčešće predstavlja razne panoe, murale na zidovima, bareljefe itd. Služe kao dekoracija za okruženje i obavezno su dio svakog ansambla, budući da su njegov važan dio. U monumentalnom slikarstvu razlikuju se razne tehnike: freske, vitraž, mozaik itd. Treba napomenuti da se monumentalno slikarstvo nalazi na konstrukciji posebno kreiranoj za to ili na nepokretnoj arhitektonskoj osnovi.

Doba SSSR-a i ova vrsta kreativnosti

Monumentalna umjetnost je bila veoma cijenjena u SSSR-u. Doprinosi razvoju umjetničkog ukusa, odgoju morala i patriotskih osjećaja za svoju domovinu. Emotivno obogaćuje, ostavljajući pri pogledu na njega nezaboravne uspomene, koje zauvijek ostaju u duši i srcima djece i odraslih. Sovjetsku monumentalnu umjetnost karakterizira humanizam i umjetnička organizacija. Slikarska i arhitektonska dela, rađena u odgovarajućem stilu, mogu se naći svuda: u blizini škola i vrtića, fabrika i parkova. Uspjeli su izgraditi spomenike čak i na najneobičnijim mjestima.

Ova vrsta kreativnosti postala je rasprostranjena nakon Oktobarske revolucije, kada se gradila nova država sa novim zakonima, naredbama i socijalizmom. Tada su djela monumentalne umjetnosti dobila posebno priznanje u narodu. Svi slikari, vajari, arhitekti su bili zahvaćeni impulsom da stvore remek-djelo monumentalne umjetnosti kako bi pokazali da se vrijeme promijenilo, da je došao novi život, novi način života, nova otkrića u nauci i nova vrsta umjetnosti.

Besmrtno delo

Jedna od najupečatljivijih kreacija tog vremena bila je veličanstvena monumentalna skulptura Vere Mukhine "Radnica i žena na kolhozu", koja oličava naporan rad i podvig sovjetskog naroda. Istorijat spomenika je veoma zanimljiv i poučan. Godine 1936. završena je izgradnja Palate Sovjeta, na čijem vrhu je trebalo da se nalazi spomenik „Radnica i kolhoznica“. Za stvaranje skulpturalne strukture odabrani su najbolji majstori, uključujući Veru Mukhinu. Dobili su dva mjeseca da rade i rečeno im je da bi statua trebala personificirati dvije figure - radnika i kolgoza. Četiri skulptora su istu ideju izveli na potpuno različite načine. Za neke su figure stajale mirno i spokojno, za druge su, naprotiv, silovito jurile naprijed, kao da pokušavaju nekoga prestići. I samo je Mukhina Vera Ignatievna u svom radu uhvatila prekrasan trenutak započetog, ali ne dovršenog pokreta. Upravo je njen rad odobrila komisija. Sada je u restauraciji spomenik "Radnica i zadrugarka".

Monumentalno slikarstvo: primjeri

Kao što je već spomenuto, likovna umjetnost ovog tipa vuče korijene iz antičkih vremena. Već tada su na zidovima pećina nastajali veličanstveni crteži koji prikazuju proces lova, drevne rituale itd.

Monumentalno i dekorativno slikarstvo dijeli se na nekoliko vrsta:

  • Freska. Ova slika se stvara na mokrom malteru sa nekoliko vrsta boja, koje se dobijaju od pigmenta u obliku praha. Kada se takva boja osuši, formira se film koji štiti rad od vanjskih utjecaja.
  • Mozaik. Crtež je položen na površinu malim komadićima stakla ili raznobojnim kamenjem.
  • Tempera. Radovi ovog tipa izrađuju se bojama od pigmenta biljnog porijekla, razrijeđenog u jajetu ili ulju. Kao freska, nanosi se na mokri malter.
  • vitraž. Slično mozaiku, također je položen od komada raznobojnog stakla. Razlika je u tome što se delovi spajaju lepljenjem, a gotov rad se postavlja u prozorski otvor.

Najpoznatija djela monumentalnog slikarstva su freske Teofana Grka, na primjer, dvostrana ikona "Gospa Donska", na čijoj je drugoj strani prikazano "Uspenje Bogorodice". Takođe, umjetnička djela uključuju “Sikstinsku Madonu” Rafaela Santija, “Posljednju večeru” Leonarda da Vinčija i druge slike.

Monumentalna arhitektura: remek djela svjetske umjetnosti

Dobri vajari su uvijek bili zlata vrijedni. Stoga je svijet obogaćen djelima poput Trijumfalne kapije koja se nalazi u Moskvi, spomenika Petru 1 "Bronzani konjanik", skulpture Davida koju je izradio Mikelanđelo i koja se nalazi u Luvru, statue prelepe Venere. , kojima su odsječene ruke, i mnogi drugi. Takve vrste monumentalne i dekorativne umjetnosti fasciniraju i privlače poglede miliona, poželite im se diviti uvijek iznova.

Postoji nekoliko tipova arhitekture ovog tipa:

  • Spomenik. Obično je ovo skulptura jedne ili više ljudi koji stoje mirno ili zamrznuti u nekoj pozi. Izrađen od kamena, granita, mermera.
  • Spomenik. Ovekoveči u kamenu svaki događaj u istoriji, kao što je Otadžbinski rat, ili veliku ličnost.
  • Stele. Ova vrsta arhitekture je ploča od kamena, granita ili mermera, koja stoji uspravno i ima neku vrstu natpisa ili crteža.
  • stub koji se sastoji od četiri ivice usmjerene prema gore.

Zaključak

Monumentalna umjetnost je složena i dvosmislena stvar. Za sve ljude to izaziva različita osjećanja, za nekoga je ponos na majstore što su ljudske ruke mogle proizvesti remek-djelo. Neko se oseća zbunjeno: kako bi takav posao mogao da uradi običan čovek, jer u njemu ima toliko sitnih detalja? Drugi gledalac će jednostavno zastati i diviti se spomenicima slikarstva i arhitekture, kako drevnim tako i modernim. Ali predmeti monumentalne umjetnosti nikoga neće ostaviti ravnodušnim. To je zato što svi majstori koji su uradili nešto u ovom stilu imaju ogroman, izuzetan, pravi talenat, strpljenje i bezgraničnu ljubav prema svom poslu.