Istorija arhitekture Zapadne Evrope V-XV veka. U ovoj milenijumskoj epohi nastanka, procvata i opadanja feudalnih odnosa, bogatih prevratima, zasićenih oštrim socio-ekonomskim i kulturno-istorijskim protivrečnostima, oblikovale su se glavne konture moderne političke karte Evrope i stvoreni preduslovi. za brzi razvoj nacionalnih kultura evropskih naroda.
Kriza robovlasničkog načina proizvodnje, ustanak robova i naroda potlačenih od Rima, invazija germanskih i slovenskih plemena u razbijeno Rimsko carstvo doveli su do IV-V stoljeća. do njenog konačnog sloma i do nastanka na njegovim ruševinama niza "varvarskih" državnih formacija koje su se razvile u uslovima formiranja novih proizvodnih odnosa, zasnovanih na velikom feudalnom zemljoposedu i radu seljaka koji su zapali u lična, kmetska zavisnost od feudalaca.
Burni proces razaranja starog, robovlasničkog svijeta i nastajanja novog, feudalnog svijeta, direktno se i živo ogledao u nadgradnoj sferi materijalne i duhovne kulture. Kriza robovlasničkog sistema već u prvim stoljećima naše ere izazvala je slom rimske ideologije i brzo širenje novih vjerovanja, posebno ranog kršćanstva, kao religije robova i siromaha. Podijeljena javna svijest i uznemirujuća neizvjesnost paralizirali su snage koje su hranile nekada raskošnu umjetnost kasne antike.
Stalni pad privrede i hronični ratovi potpuno su zaustavili gradnju. Nestajanjem političkih i ekonomskih preduslova za razvoj, jedan za drugim, udobni rimski gradovi su padali u pustoš, koji su stoljećima služili kao glavna legla rimske civilizacije u cijelom mediteranskom basenu. Mnogi rimski gradovi su uništeni invazijama germanskih i slovenskih zemljoradničkih plemena. Ovo je zadalo konačni udarac antičkoj kulturi.
Ali zajedno sa feudalnim svijetom koji je nastao na ruševinama robovlasničkog sistema, rođena je nova kultura, oplođena kreativnom energijom i hranjena vlastitim tradicijama mladih ljudi. Razvijajući se u toku žestoke borbe između progresivnih i reakcionarnih snaga, proširio se istočno od Rajne i severno od Dunava, daleko izvan granica bivšeg Rimskog carstva, u zemlje koje nikada nisu poznavale ni rimski jaram ni rimsku civilizaciju. Duboko narodni spomenici ove kulture spadaju među najveća dostignuća čovječanstva.
Pojava "varvarskih" država (V-VI vek), kratkotrajni procvat (VIII vek) i kasniji kolaps (IX vek) Karolinškog carstva, razorni napadi Mađara i Normana. (IX vek), osvajanje Engleske od strane normanskih barona (XI vek), nastanak i razvoj država istočne Evrope (IX-XI vek), krstaški ratovi (XI-XIII vek), španska rekonkvista (VIII- XV stoljeće), seljački ustanci i borba gradskih komuna za svoje slobode (XI-XIII vijek), sukobi između njemačkih careva i papa (XI-XIII vijek), beskrajni feudalni ratovi koji su iscrpljivali narode kroz srednji vijek, već potisnuti od strane ugnjetavanje dominantnih zemljišnih odnosa, kao i svi složeni društveno-ekonomski procesi uzrokovani stalnim sukobom centrifugalnih i centripetalnih sila i željom države u nastajanju da prevlada haos feudalne rascjepkanosti - sve je to ostavilo traga na materijalnoj i duhovnoj kulturi srednjovjekovne Evrope.
Ogromnu ulogu u životu srednjovjekovnog društva imala je crkva, koja je služila kao najvažniji oslonac feudalizma i, prema F. Engelsu, djelovala kao najopštija sinteza i najopštija sankcija postojećeg feudalnog sistema. Potčinivši filozofiju, nauku, književnost i umjetnost, zaplela je sve aspekte života srednjovjekovne osobe, u masu neznalica i praznovjerja. Katolička crkva je stoljećima razvijala kako sam sistem svoje doktrine u odnosu na zahtjeve feudalne eksploatacije masa, tako i ritual upućen psihi, potisnutoj praznovjerjem.
Ali "religija koja je potčinila Rimsko svjetsko carstvo i 1800 godina dominirala najznačajnijim dijelom civiliziranog čovječanstva ne može se nositi s jednostavnom proglašavanjem gluposti koju su izmislili prevaranti. Da biste se nosili s njom, potrebno je prvo biti u stanju objasniti njenu nastanak i njegov razvoj, zasnovan na onim istorijskim uslovima pod kojima je nastao i postigao prevlast" (F. Engels. Bruno Bauer i primitivno hrišćanstvo. - K. Marx i F. Engels. Soch., 2. izdanje, tom 19, str. 30).
evropska arhitektura- arhitektura evropskih zemalja, odlikuje se raznolikošću stilova.
iskonsko doba
U bronzanom dobu (2. milenijum p.n.e.) na teritoriji Evrope su podizane građevine od velikih kamenih blokova, koji pripadaju tzv. megalitskoj arhitekturi. Menhiri - okomito postavljeni kamenovi - označavali su mjesto javnih svečanosti. Za groblje su služili dolmeni, koji su se obično sastojali od dva ili četiri okomita kamena obložena kamenom. Kromleh se sastojao od ploča ili stubova raspoređenih u krug. Primjer je Stonehenge u Engleskoj.
Antika
Jedna od najstarijih građevina evropske arhitekture su ruševine građevina na ostrvu Krit, čiji je nastanak više od 1000 godina pre nove ere. e.
Oni su prvi predstavnici antičke arhitekture, a zatim su je koristili antička Grčka i Rim. Zaobljeni oblici stupova i lukova nosili su otisak ideja o idealnim oblicima i oličenoj gracioznosti i ljepoti. Statue bi mogle biti dio zgrade kao dio zida ili zamijeniti stupove. Ova arhitektura uticala je ne samo na hramove i palate, već i na javne ustanove, ulice, zidove i same kuće. Rimska arhitektura bila je složenija od grčke, a lukovi su u njoj počeli igrati sve važniju ulogu. Rimljani su prvi koristili beton, barem u Evropi. Najistaknutije građevine: Koloseum i akvadukti.
Srednje godine
Početkom srednjeg vijeka arhitektonska umjetnost u Evropi je u opadanju, a vizantijska arhitektura je ovdje igrala glavnu ulogu. Razvio se na temelju drevnih tradicija pod utjecajem filozofije kršćanstva. Palate, akvadukti, terme su se i dalje gradile, ali su crkve postale glavni tip građevina. Formirana je vrsta crkve s križnim kupolom. Kao građevinski materijal korištena je pečena cigla - postolje.
U X veku. u zapadnoj Evropi počinje izgradnja gradova, širi se drvena gradnja stanova i zgrada. U XI-XII vijeku. u Francuskoj, u zapadnoj Nemačkoj i severnoj Italiji nastaje romanički stil, zasnovan na antičkom rimskom i vizantijskom nasleđu. Odlučujuća građevina romaničkog stila su bazilike katedrale sa dvije kule na obje strane ulaza, sa četverovodnim piramidalnim ili konusnim krovovima, koji u tlocrtu imaju oblik latinskog križa. Drugi arhitektonski tip bili su dvorci feudalaca sa zidovima tvrđave građenim kao utvrđenje.
Od sredine XII veka. romanički stil je zamijenjen gotičkim (tada se zvao "francuski" zbog svog porijekla). Kapacitet i visina katedrala se povećavaju, presjeci konstrukcija i debljina oslonaca se smanjuju. Zidovi su osvijetljeni velikim prozorima, pojavljuju se okrugli prozori - "ruže". Gotički stil karakteriziraju lancetasti lukovi. Svodovi su izgrađeni na sistemu lukova bačenih u nekoliko pravaca. Tehnika obrade kamena dostigla je visok nivo. Vitraži su veliko dostignuće gotike - prozori sa slikama od komada obojenog stakla u olovnom okviru. . Najpoznatiji hramovi ove vrste arhitekture su u Parizu - katedrala Notre Dame, u Roterdamu, u Toulouseu. Italijanski humanisti dali su stilu moderno ime, u vezi sa suprotnošću antičke arhitekture.
Arhitektura 16.-19. vijeka
U 15. stoljeću u Italiji su se među arhitektima proširile ideje o restauraciji antičkih elemenata u građevinarstvu i njihovom poboljšanju. Arhitekte kao što su Montorio Bramante i Michelangelo Buanarotti uvelike su utjecali na arhitekturu Firence, Venecije, Napulja i Rima. Moderni Vatikan je poznat
Romanički stil (od lat. romanus - rimski) - umetnički stil koji je dominirao zapadnom Evropom (a takođe je uticao na neke zemlje istočne Evrope) u X-XII veku (na više mesta - u XIII veku), jedan od najvažnije faze u razvoju srednjovjekovne evropske umjetnosti. Najpotpunije izraženo u arhitekturi.
Francuska
Conques (Aveyron), pogled na selo i crkvu Sainte Foy
Périgueux (Dordogne), pogled na crkvu Saint-Front, UREDU. 1120
Perigueux, crkva Saint Front
Tournus (Saône-et-Loire), opatijska crkva Svetog Philiberta. Posle 1020
Angouleme (Charentes), Katedrala Saint Pierre. Počelo ok. 1120 - 1130
Angouleme (Charentes), Katedrala Saint Pierre.
Montmajour (Bouches-du-Rhone), kapela Sainte-Croix
Sainte Croix u Montmajouru
Saint Nectaire (Puis-de-Dome), manastirska crkva. Počelo ok. 1080
Toulouse (Haute Garonne), Saint Sernin. 1080. - sredina 12. stoljeća
Pojam "romanički stil" pojavio se početkom 19. stoljeća, kada je uspostavljena veza između arhitekture 11.-12. stoljeća i antičke rimske arhitekture (posebno korištenje polukružnih lukova, svodova). Općenito, pojam je uslovan i odražava samo jednu, a ne glavnu stranu umjetnosti. Međutim, ušao je u uobičajenu upotrebu. Glavna vrsta umjetnosti romaničkog stila je arhitektura, uglavnom crkvena (kameni hram, manastirski kompleksi). Karakteristika stila Romaničke građevine karakterizira kombinacija jasne arhitektonske siluete i lakoničnog vanjskog uređenja - zgrada se uvijek pažljivo uklopila u okolnu prirodu, te je stoga izgledala posebno čvrsto i čvrsto. Tome su doprinijeli masivni zidovi s uskim prozorskim otvorima i portali sa stepenicama. Glavne građevine u ovom periodu bile su hram-tvrđava i dvorac-tvrđava. Glavni element kompozicije manastira ili dvorca je kula - donžon. Oko njega su se nalazile ostale građevine, sastavljene od jednostavnih geometrijskih oblika - kocke, prizme, cilindri.
Španija i Portugal
Dvorac Loarre (Huesca), XI - XIII vijek.
Loarre Castle
Loarre Castle. Španija
Salamanka, Stara katedrala. Sve do sredine XII veka. - početak XIII veka. Španija
Sant Pere de Rodes (Gerona)
Sant Pere de Rodes
Sant Pere de Rodes. Španija
Coimbra (Portugal), katedrala. Započeta gradnja ca. 1140, posvećen 1180
Katedrala u Coimbri.
Tomar (Portugal), hramska crkva, kraj 12. stoljeća.
Tomar, hramska crkva
Tomar.Portugal
Fromista (Palensija), San Martin. Prije 1066 - poslije 1100
Sahagun (Leon), San Tirso. 12. vek Kula je rekonstruisana nakon 1949. godine.
Zamora Cathedral. 1151 - 1171
Osobine arhitekture romaničke katedrale: Plan je zasnovan na ranokršćanskoj bazilici, odnosno uzdužnoj organizaciji prostora Povećanje kora ili istočnog oltarskog dijela hrama Povećanje visine hrama Zamjena kasetnog (kasetnog) plafona kamenim svodovima. Svodovi su bili 2 tipa: kutijasti i krstasti. Teški svodovi zahtijevali su moćne zidove i stupove. Glavni motiv unutrašnjosti su polukružni lukovi. Ozbiljnost romaničke katedrale "pritišće" prostor. Racionalna jednostavnost konstrukcije sastavljena od pojedinačne kvadratne ćelije - trava.
Njemačka
Speyer, Katedrala Sv. Marije i Sv. Stefana. 1027 - 1061
Speyer
Speyer
Worms, Katedrala Svetog Petra.
Soest, saborna crkva sv. Patrokla. UREDU. 1200
Keln, St. Mary im Capitol. 1040 - 1049.
Keln, St. Pantaleon. Kraj 10. vijeka
Mainz, katedrala sv. Martina i sv. Stefana. 1081 - 1137
Maria Lach. Crkva benediktinskog samostana. Završeno 1156. i 1177. godine.
Paderborn, Katedrala Sv. Marije, Sv. Liborius i St. Kilian. 1220
Limburg an der Lahn, Katedrala. nekadašnja saborna i župna crkva Sv. Georgija i Sv. Nikole. 1215 - 1235
Ako ste energična i vesela osoba, onda će vas blog peremen.net zanimati. Ovdje možete pronaći puno korisnih i zanimljivih informacija o putovanjima i aktivnom načinu života!
Romanički stil Stil 9.-13. stoljeća. Glavnu ulogu imala je stroga, utvrđena arhitektura. Manastiri, crkve, dvorci su se nalazili na uzvišenim mestima, dominirajući ovim prostorom. Rimske bazilike poslužile su kao izvorni prototip crkava, ali su bile značajno izmijenjene: na primjer, ravan strop zamijenjen je svodom, a crkve su ukrašene slikama i reljefima, izražavajući zastrašujuću Božju moć u uslovnim oblicima. Ali slike životinja i biljaka datiraju iz narodne umjetnosti. Među veličanstvenim primjerima romaničke arhitekture su samostani sv. Paul m St. Giovannija u Rimu, Katedrala u Pizi i Sv. Minijature u Firenci. Mnogo je odličnih primjera ovog stila u Francuskoj i Njemačkoj (na primjer, katedrala u Bambergu).
Gotički stil vijeka. Odražavao je formiranje nacionalnih država, jačanje gradova, razvoj trgovine i zanatstva. Vodeći arhitektonski tip je gradska katedrala. Sistem okvira omogućio je stvaranje interijera katedrala bez presedana po visini i prostranstvu, da se zidovi prosijeku ogromnim raznobojnim prozorima. Težnja katedrale prema gore izražena je džinovskim ažurnim kulama, lancetastim prozorima i portalima, zakrivljenim statuama i složenom ornamentikom. U istom stilu izgrađene su i gradske vijećnice, kao i stambeni objekti, trgovačke arkade i drugi objekti. U gotici vidimo porast interesa za stvarni svijet, prirodu i bogatstvo iskustava.
Renesansni stil Renesansa je period u istoriji vekova. Odlikuje ga humanistički pogled na svet, pozivanje na kulturnu baštinu antike. Međutim, antička kultura se razvijala i tumačila na nov način. U arhitekturi su svjetovne strukture počele igrati vodeću ulogu - javne zgrade, palače, gradske kuće. Koristeći redovnu podjelu zida, lučnih galerija, kolonada, svodova, kupola, arhitekti su svojim građevinama dali veličanstvenu jasnoću, sklad i proporcionalnost čovjeku. Zgrade karakteriše jasna struktura i jasna podela strogih volumena i svetlih prostranih enterijera.
Barok Jedan od glavnih stilova stoljeća. Povezuje se s plemenito-crkvenom kulturom zrelog apsolutizma. Ona je odražavala ideje o složenosti, raznolikosti, varijabilnosti svijeta. Karakteristični su kontrast, napetost, dinamika, želja za veličinom i sjajem, za spojem stvarnosti i iluzije. Arhitekturu karakteriše prostornost, jedinstvo, fluidnost složenih, najčešće krivolinijskih oblika.
Rokoko stil ranog 18. veka. Karakterističan odmak od života u svijetu fantazije, mitologije. Posebno karakterističan motiv ornamenta je stilizirana školjka (rocaille). Dominira graciozan, hiroviti ornamentalni ritam. Zgrade se odlikuju sofisticiranošću, dekorativnom ljepotom asimetričnih kompozicija i udobnošću. Bujni dizajn interijera može se kombinirati s relativnom ozbiljnošću vanjskog izgleda zgrada (na primjer, u arhitekturi francuskih hotela).
Klasicizam Stil vjekova. Oblikovao se u Francuskoj, odražavajući uspon apsolutizma. U 18. vijeku bio je povezan s građanskim prosvjetiteljstvom. Antičko naslijeđe smatra se normom i idealnim primjerom. Arhitekturu karakteriziraju jasnoća i geometrija oblika, logičan raspored, kombinacija zida s redom, suzdržani dekor. Osnova arhitektonskog jezika je red, u proporcijama i oblicima bliži antici nego u arhitekturi prethodnih epoha. Enterijer karakteriše jasnoća prostornih podela, mekoća boja. Efekti perspektive se široko koriste u monumentalnom i dekorativnom slikarstvu.
Moderan stil kasnog 19. - početka 20. veka. Arhitektura secesije je tražila jedinstvo konstruktivnih i umetničkih principa. Korištena su nova tehnička sredstva, novi materijali (npr. armirani beton), slobodan, funkcionalno opravdan raspored, dekorativni ritam fleksibilnih tečnih linija, stilizirani cvjetni uzorak, posebno od vodenog bilja. Zgrade su naglašene individualizirane, svi njihovi elementi podliježu jedinstvenom ornamentalnom ritmu i figurativno-simboličkom dizajnu.
Italijanska renesansna i barokna arhitektura. Podizanje kupole katedrale Santa Maria del Fiore. Umjetnički motivi arhitekture rane renesanse. Izgradnja jedinstvenih bogomolja u Rimu. Arhitektura visoke i kasne renesanse.
Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja je jednostavno. Koristite obrazac ispod
Studenti, postdiplomci, mladi naučnici koji koriste bazu znanja u svom studiranju i radu biće vam veoma zahvalni.
Evropska arhitektura 15. - ranog 19. vekaekov
Italijanska renesansna i barokna arhitektura
U XIII-XIV vijeku. gradovi sjeverne Italije postaju kapija živahne pomorske trgovine, lišavajući Vizantiju ulogu posrednika između Evrope i egzotičnog istoka. Akumulacija novčanog kapitala i razvoj kapitalističke proizvodnje doprinose brzom formiranju buržoaskih odnosa, koji su već skučeni u okviru feudalizma. Stvara se nova, buržoaska kultura, koja je za uzor izabrala antičku kulturu; njeni ideali dobijaju novi život, koji je dao ime ovom moćnom društvenom pokretu - renesansa, t. Renesansa. Snažan patos građanstva, racionalizam, rušenje crkvenog misticizma iznjedrili su takve titane kao što su Dante i Petrarka, Michelangelo Buonarroti i Leonardo da Vinci, Thomas More i Campanella. U arhitekturi se renesansa manifestovala početkom 15. veka. Arhitekte se vraćaju jasnim sistemima logičkog poretka. Arhitektura dobija sekularni i životno-potvrđujući karakter. Lancetasti gotički svodovi i lukovi ustupaju mjesto cilindričnim i križnim svodovima, zasvođenim strukturama. Drevni uzorci se pažljivo proučavaju, razvija se teorija arhitekture. Prethodna gotika pripremila je visok nivo tehnologije gradnje, posebno mehanizama za podizanje. Proces razvoja arhitekture u Italiji XV-XVII vijeka. uslovno podeljena u četiri glavne faze: rana renesansa - od 1420. do kraja 15. veka; Visoka renesansa - kraj 15. - prva četvrtina 16. vijeka, kasna renesansa - 16. vijek, barokni period - 17. vijek.
Arhitektura rane renesanse
Početak renesanse u arhitekturi vezuje se za Firencu, do koje dolazi do 15. stoljeća. izvanredan ekonomski rast. Ovdje je 1420. godine započela izgradnja kupole katedrale Santa Maria del Fiore (sl. 1, F1 - 23). Posao je povjeren Filipu Brunellechiju, koji je uspio uvjeriti gradsko vijeće u ispravnost svog konkursnog prijedloga. Godine 1434. skoro je završena oktaedarska lancetasta kupola, prečnika 42 m. Građena je bez skele - radnici su radili u šupljini između dvije školjke kupole, samo je njen gornji dio podignut uz pomoć viseće skele. Lanterna iznad nje, koju je također projektirao Brunelleschi, završena je 1467. godine. Završetkom izgradnje visina zgrade dostigla je 114 m. Kapela je bila prvo iskustvo rada na centričnim građevinama u renesansnoj arhitekturi. Godine 1444., prema Brunelleschijevom projektu, završena je velika gradska zgrada - Prosvetna kuća (sklonište za siročad). Portik sirotišta zanimljiv je kao prvi primjer kombinacije stupova koji nose lukove s velikim redom uokvirenih pilastra. Bruneleski je takođe sagradio Pazzi kapelu (1443), jedno od najboljih dela rane renesanse. Zgrada kapele, završena kupolom na niskom tamburu, otvara se prema gledaocu laganim korintskim trijemom sa širokim lukom. U drugoj polovini XV veka. u Firenci se grade mnoge palače gradskog plemstva. Michelozzo 1452. dovršava izgradnju palače Medici (sl. 2); iste godine, prema Albertijevom projektu, završena je izgradnja palače Rucellai, Benedetto da Maiano i Simon Polayola (Kronaka) podigli su Palazzo Strozzi. Uprkos određenim razlikama, ove palate imaju zajedničku šemu prostornog rješenja: visoka trospratna zgrada, čije su prostorije grupisane oko centralnog dvorišta, uokvirene lučnim galerijama. Glavni likovni motiv je rustičan ili ukrašen zid sa veličanstvenim otvorima i horizontalnim šipkama koje odgovaraju podjelama podova. Konstrukcija je bila okrunjena snažnim vijencem. Zidovi su zidani ciglom, ponekad sa betonskom ispunom, i obloženi kamenom. Za međuspratne stropove, osim svodova, korištene su konstrukcije od drvenih greda. Lučno završeni prozori zamijenjeni su horizontalnim nadvratnicima. Veliki rad na proučavanju antičkog nasljeđa i razvoju teorijskih osnova arhitekture izvršio je Leon Batista Alberti (radovi o teoriji slikarstva i skulpture, Deset knjiga o arhitekturi). Najveća Albertijeva djela kao prakse su, pored palače Rucellai, restrukturiranje crkve Santa Maria Novella u Firenci (1480.), gdje su volute, koje su bile široko korištene u baroknoj arhitekturi, prvi put korištene u kompozicija fasade, crkva Sant'Andrea u Mantovi, čija je fasada riješena superponiranjem dva sistema reda. Albertijev rad karakterizira aktivna upotreba obrazaca redoslijeda podjela fasade, razvoj ideje velikog reda koji pokriva nekoliko slojeva zgrade. Krajem XV vijeka. smanjen je obim izgradnje. Turci, koji su zauzeli Carigrad 1453. godine, odsjekli su Italiju od istoka koji je s njom trgovao. Ekonomija zemlje je u padu. Humanizam gubi svoj militantni karakter, umjetnost se doživljava kao sredstvo za bijeg iz stvarnog života u idilu, u arhitekturi se cijene elegancija i sofisticiranost. Veneciju, za razliku od suzdržane arhitekture Firence, odlikuje atraktivan, otvoreni tip gradske palače, čija kompozicija pročelja, sa suptilnim, elegantnim detaljima, zadržava mavarsko-gotičke crte. Arhitektura Milana zadržala je obilježja gotičke i utvrđene arhitekture, koja se ogleda u građanskoj arhitekturi.
Rice. 1. Firentinska katedrala Santa Maria del Fiore. 1434 Aksonometrijski presjek kupole, tlocrt katedrale.
Rice. 2. Palazzo Medici-Riccardi u Firenci. 1452 Ulomak fasade, plan.
Milano se vezuje za delatnost najvećeg slikara i naučnika renesanse - Leonarda da Vinčija. Razvio je nekoliko projekata za palače i katedrale; predložen je gradski projekat u kojem se, predviđajući razvoj urbanističke nauke, pažnja posvećuje uređenju vodovoda i kanalizacije, organizaciji saobraćaja na različitim nivoima. Od velikog značaja za arhitekturu renesanse bila su njegova proučavanja kompozicija centričnih zgrada i matematičko opravdanje za proračun sila koje deluju u konstrukcijama zgrada. Rimska arhitektura kasnog 15. veka. dopunjen radovima firentinskih i milanskih arhitekata, koji su se, tokom propadanja svojih gradova, preselili u Rim na papin dvor. Ovdje je 1485. godine postavljena Palazzo Cancelleria, napravljena u duhu firentinskih palača, ali lišena strogosti i sumornog asketizma njihovih fasada. Objekat ima graciozne arhitektonske detalje, finu ornamentiku ulaznog portala i prozorskih okvira.
architevisoke renesansne kulture
Sa otkrićem Amerike (1492.) i. pomorski put do Indije oko Afrike (1498), težište europske ekonomije premješteno u Španjolsku i Portugal. Potrebni uslovi za gradnju sačuvani su samo u Rimu - glavnom gradu katoličke crkve širom feudalne Evrope. Ovdje je vodeća bila izgradnja jedinstvenih bogomolja. Razvija se arhitektura vrtova, parkova, seoskih rezidencija plemstva. Značajan dio djela najvećeg renesansnog arhitekte Donata Bramantea vezan je za Rim. Tempietto u dvorištu crkve San Pietro in Montorio sagradio je Bramante 1502. godine (sl. 3). Ovo malo djelo zrele centrične kompozicije bila je pripremna faza za Bramanteov rad na planu katedrale sv. Petra u Rimu.
Rice. 3. Tempietto u dvorištu crkve San Pietro in Montorio. Rim. 1502 Opšti pogled. Presek, plan.
Dvorište sa kružnom galerijom nije realizovano. Jedan od značajnih radova na razvoju ideje centrične kompozicije bila je izgradnja crkve Santa Maria del Consoliazione u Todiju, koja ima najveću jasnoću dizajna i cjelovitost unutrašnjeg prostora, odlučeno prema vizantijskom sheme, ali koristeći rebra okvira u kupolama. Ovdje se dio odstojnih sila balansira metalnim pufovima ispod peta opružnih lukova jedra. Godine 1503. Bramante je započeo radove na dvorištima Vatikana: dvorištu lođa, vrtu Pigny i dvorištu Belvedere. On stvara ovaj grandiozni ansambl u saradnji sa Raphaelom. Dizajn katedrale sv. Petra (Sl. 111), koju je 1452. započeo Bernardo Rossolino, nastavljena je 1505. Prema Bramanteu, katedrala je trebala imati oblik grčkog križa s dodatnim prostorima u uglovima, što je planu dalo kvadratnu siluetu. Sveukupno rješenje zasniva se na jednostavnoj i jasnoj piramidalno-centričnoj kompoziciji okrunjenoj grandioznom sfernom kupolom. Izgradnja, započeta po ovom planu, prekinuta je Bramanteovom smrću 1514. Od njegovog nasljednika Rafaela Santija tražili su proširenje ulaznog dijela katedrale. Plan u obliku latinskog križa više je bio u skladu sa simbolikom katoličkog kulta. Od Raphaelovih arhitektonskih djela, Palazzo Pandolfini u Firenci (1517), djelomično izgrađena "Villa Madama" - imanje kardinala G. Medici, Palazzo Vidoni-Caffarelli, Villa Farnesina u Rimu (1511), projekat koji se takođe pripisuje Rafaelu, sačuvani su.
Rice. 4. Katedrala sv. Petra u Rimu. planovi:
a - D. Bramante, 1505; b - Raphael Santi, 1514; c - A, da Sangallo, 1536; d -- Minel Angelo, 1547
1527. godine, Rim su zauzele i opljačkale trupe španskog kralja. Katedrala u izgradnji dobila je nove vlasnike, koji su tražili reviziju projekta. Antonio da Sangallo Jr. 1536. vraća se planu u obliku latinskog krsta. Prema njegovom projektu, glavna fasada katedrale je flankirana sa dvije visoke kule; kupola je višeg uspona, postavljena je na dva bubnja, što je čini vidljivom izdaleka sa jako naprednim fasadnim dijelom i ogromnim razmjerom objekta. Od ostalih djela Sangalla mlađeg, veliki je interes Palazzo Farnese u Rimu (započeta 1514. godine). Treći sprat sa veličanstvenim vijencem i dekorativnom obradom dvorišta završio je Michelangelo nakon Sangallove smrti 1546. godine. U Veneciji je niz projekata izveo Sansovino (Jacopo Tatti): biblioteka San Marco, rekonstrukcija od Piazzetta. Giorgio Vasari, poznati biograf izuzetnih umjetnika, stvorio je ulicu Uffizi u Firenci, koja je upotpunila sastav ansambla Piazza della Signoria.
Akasnorenesansne arhitekture
Kontinuirani pad ekonomije i reakcija crkve utječu na cjelokupni kulturni život Italije. U arhitekturi se odmiče mirna harmonija visoke renesanse, oživljavaju gotički motivi, povećava se ekspresivnost oblika i vertikalnost. Općenito, arhitekturu kasne renesanse karakterizira borba dvaju smjerova: jedan je postavio kreativne temelje budućeg baroka, drugi, koji je razvio liniju visoke renesanse, pripremio je formiranje arhitekture klasicizma. Michelangelo Buonarroti - veliki vajar i slikar - 1520. godine započeo je rad na Novoj sakristiji u crkvi San Lorenzo u Firenci, gdje je postigao plastično ekspresivnu, ali vrlo intenzivnu sintezu arhitekture i skulpture. Unutrašnjost sakristije naveliko je „naštimana“ prema velikim dimenzijama alegorijskih skulptura članova porodice Mediči, koje daju posebnu monumentalnost arhitektonskom prostoru. U istom periodu Michelangelo radi na projektu Laurentijanove biblioteke u Firenci, koji je nakon njegove smrti završio B. Amman 1568. Posebno je poznato stepenište predvorja biblioteke, gdje je perspektivno smanjenje širine marševa i smanjenje veličine stepenica stvara iluziju proširenja prostora. Kapitol trg je jedan od najranijih primjera razvoja urbane cjeline u istoriji evropske arhitekture (sl. 5). Mikelanđelo ga obnavlja od 1546. Prema njegovom projektu, trg je simetrično uokviren porticima Kapitolijskog muzeja i Palate konzervativaca. Ritam moćnih pilastara građevina ujedinjuje cjelokupnu kompoziciju trga s kojeg se pruža pogled na sjeverozapadni dio Rima i Tiber. Najveće Mikelanđelovo delo kao arhitekte je nastavak izgradnje katedrale sv. Petra u Rimu, povjerena mu 1547. Za osnovu uzima shemu Bramanteovog plana, ali značajno pojačava ulogu središnjeg dijela u kompoziciji, za što je bilo potrebno ojačati noseće stupove potkonstrukcije.
Rice. 5. Kapitol trg u Rimu. Započeto 1546. Plan:
1 -- Palata senatora; 2 - Palata konzervativaca; 3 -- Muzej.
Rice. 6. Villa Farnese u Napraroli. Perestrojka 1559-1625 Generalni pogled, generalni plan.
Rice. 7. Crkva Il Gesu u Rimu. Početak 1568. Fasada, plan.
Nakon Mikelanđelove smrti 1564. godine, kupolu su izgradili Giacomo della Porta i Domenico Fontana prema njegovom dizajnu i modelu. Promijenjen je samo dizajn: umjesto trostruke školjke koju je planirao Michelangelo, usvojena je dvostruka školjka. Mikelanđelova smela potraga imala je ogroman uticaj na kasniju arhitekturu Italije. Za razliku od uravnoteženih kompozicija klasične arhitekture, njegova se djela zasnivaju na pojačavanju dinamike forme, volumena i plastične obrade. Giacomo Barozzi da Vignola, već zreo arhitekta (projektovao je palatu Fontainebleau u Francuskoj i radio na izgradnji vatikanskog Belvedera), dobio je 1559. godine nalog za obnovu vile Farnese u Capraroli. On rekonstruiše dvorac, peterokutnog tlocrta, sagrađen po projektu Sangala mlađeg, i oko njega stvara čitav parkovski ansambl (sl. 6). Radovi su završeni tek 1625. Crkva Il Gesu u Rimu, koju je Vignola započeo 1558. godine, označava početak povratka kompozicijama, u kojima je glavna stvar fasadna ravan, a razotkriva se struktura čitavog prostora. iznutra (sl. 7). To je utjecaj gotičkih tehnika i ekonomskih razmatranja (ne marite za bočne fasade skrivene od gledatelja). Kompozicioni principi koje je Vignola postavio u arhitekturi crkve Il Gesu postali su glavni u periodu baroka. Traktat "Pravilo pet redova" doneo mu je veliku slavu kao teoretičara arhitekture koji je sistematizovao zakone o proporcijama antičkih građevina. Andrea Palladio, koji je pažljivo proučavao antičko naslijeđe i nastavio tradiciju visoke renesanse, radio je uglavnom u Vicenzi. Njegov projekat je 1540. pobijedio na natječaju za rekonstrukciju Palazzo Publico. Gotička građevina iz 15. stoljeća, pokrivena zatvorenim svodom, Palladio je okružena dvoslojnim galerijama, što joj je dalo otvoreni, građanski karakter (sl. 8). Dojam kompozicione jasnoće, plastičnosti, otvorenosti postiže se slobodnim rasporedom lukova i stupova velikog reda u kombinaciji sa širokim poljem antablature.
Rice. 8. Palazzo Publico u Vićenci. 1549--1614 Fasadu je obnovio A. Palladio.
Palladio nastavlja tradiciju korištenja "kolosalnog" reda, koju je započeo Alberti (Loggia del Capitanio, 1571. i Palazzo Valmarana, započeta 1566.). Poznata je Vila Rotonda koju su započeli Pall & Dio 1587. (Sl. 116). Njegovu izgradnju je završio Scamozzi. Paladio je osnovao nekoliko crkava u Veneciji. Najznačajnije od njih su crkve San Giorgio Maggiore (1580) i Il Redentore, čije su fasade oblikovane u baroknim motivima. Palladio je napisao teorijsko djelo Četiri knjige o arhitekturi, koje je ponovo štampano na mnogim jezicima od 1570. Palladijeva arhitektonska škola postala je osnova klasicizma kao arhitektonskog stila.
Barokna arhitektura u Italiji
Do početka XVII vijeka. Ekonomski život Italije pao je u potpuni pad. Arhitektura se razvija samo u Rimu, gdje je barokni stil bio posebno izražen u gradnji vjerskih objekata.
Barok karakterizira složenost planova, raskoš interijera s neočekivanim prostornim i svjetlosnim efektima, obilje krivina, plastično zakrivljenih linija i površina; jasnoća klasičnih oblika suprotstavljena je sofisticiranosti oblikovanja. Slikarstvo, skulptura, oslikane zidne površine imaju široku primjenu u arhitekturi. Godine 1614. radovi na izgradnji katedrale sv. Peter. Domenino Fontana i Carlo Maderna produžavaju istočni krak plana i završavaju impozantan vestibul. Sa visinom unutrašnjeg prostora katedrale do otvora svjetlećeg fenjera od 123,4 m i prečnikom kupole od 42 m, dužina glavnog broda iznosila je 187 m, širina 27,5 m, visina 46,2 m ( Slika 10). Godine 1667. Giovanni Lorenzo Bernini, talentirani vajar, sagradio je kolonadu na trgu ispred katedrale, zaokružujući kompoziciju trga. Potpuno drugačijeg karaktera, Berninijevo djelo je Crkva Sant'Andrea u Rimu (1670.) - jedno od klasičnih djela baroka. Prilikom izgradnje glavnog stepeništa u Sikstinskoj kapeli („Stjena Reggia“), Bernini je koristio efekat optičke iluzije, sužavajući širinu marševa prema gornjoj platformi. Najveći arhitekta italijanskog baroka bio je Francesco Borromini, koji je sagradio crkvu San Carlo kod Četiri fontane (početak 1638.) i Sant Ivo u dvorištu univerziteta u Rimu (1660.). Obje crkve su male sa centričnim, hirovitim u pogledu unutrašnjeg prostora (sl. 11). Barokno razdoblje obiluje značajnim urbanističkim radovima, među kojima je i Piazza del Popolo, koju su 1662. godine započeli arhitekti C. Rainaldi i D. Fontana. Tipični primjeri kasnobaroknog ansamblskog sastava su Španske stepenice (A. Specchi i F. da Sancti, 1725.), koje vode do katedrale Santa Trinita dei Monti, kao i ansambl Palazzo Poli sa čuvenom Fontanom di Trevi ispred od toga (N. Salvi, 1762).
Rice. 9. Vila Rotunda kod Vicence. 1567-1591 Opšti pogled, plan
Rice. 10. Katedrala sv. Petra u Rimu, Master plan Vatikana.
Rice. 11. Crkva Sant'Ivo u Rimu. 1660 Opšti pogled, plan.
U potonjem radu izuzetno je umješno riješena sinteza arhitekture i skulpture i postignut je efekat pozorišne radnje u kojoj se skulpture kao da se „pojavljuju“ na pozadini arhitektonske kulise. U oba primjera, problem arhitektonske organizacije prostora riješen je dinamičkim poređenjem masa i površina. Seoske vile iz doba baroka odlikuju se aksijalnom konstrukcijom kompozicije, od kojih većinu zauzima prostrani pravilni park sa sjenicama, fontanama, kaskadama vodopada i širokim stepenicama. Najzanimljivije od njih su Villa d'Este u Tivoliju, koju je 1549. godine započeo Ligorio, i Villa Aldobrandini u Frascatiju (Giacomo della Porta, 1603.) Osim u Rimu, veličanstvena barokna djela nastala su i u Veneciji. Najbolje djelo Baldassarea Longena - crkva Santa Maria della Salute (1682.) na strijeli Velikog kanala - slikovita centrična oktaedarska građevina s kupolom, čiji je bubanj podržan snažnim volutama (sl. 12).
Renesansno urbanističko planiranje u Italijiia i barok
Renesansa je otvorila nove mogućnosti za formiranje ljudske ličnosti. Umjetnici, arhitekte i urbanisti pokušali su stvoriti druge modele životne sredine čovjeka. U doba renesanse i baroka razvija se i potraga za modernim oblicima funkcioniranja gradova; ekonomski preduslovi i tehnički napredak čine potragu za novom strukturom i novom slikom grada društvenom neophodnošću. U urbanističkom planiranju objektom razvoja postaju sukcesivno idealni gradovi, zatim urbanistički elementi – trgovi, parkovi, ansambli zgrada, a kasnije i sam grad kao stvarni zadatak u smislu umjetničke kompozicije.
Rice. 12. Crkva Santa Maria della Salute u Veneciji. 1682 Pogled sa Velikog kanala, plan.
Njegovo rješenje je komplikovano sve većim raslojavanjem društva. To se odrazilo na strukturu grada u haosu stambenih četvrti za obične ljude sa odvojenim uključivanjem dvorskih i kultnih cjelina. Tokom renesanse posebna pažnja se poklanjala izgradnji gradova. Buržoazija se ne zadovoljava krivim skučenim srednjovjekovnim uličicama. Pojavljuje se ideja o gradu centričnog tipa, koji odražava sintezu racionalnih oblika rimskih vojnih logora s prirodno razvijajućim koncentričnim strukturama srednjovjekovnih gradova. Utopistički filozofi Thomas More i Tommaso Campanella pokušali su stvoriti teorijsku osnovu za društvenu strukturu novih gradova. A. Filarete u projektu idealnog grada Sforzinde po prvi put predlaže da se pravougaona planska struktura zameni radijalnom šemom ulične mreže, čime se generalizuje iskustvo spontane geometrije razvoja srednjovekovnih evropskih gradova. U razvoju L. Albertija, grad je zasićen zrakom, zelenilom i osjećajem prostora. Grad je shvaćen kao demokratska formacija, ali je podijeljen na kvartove prema klasi. A. Palladio preispituje strukture grada sa stanovišta baroka. On predlaže da se knežev dvor postavi u centar grada, čime se postavljaju temelji za kompozicije dvorskih greda. Interes za urbani pejzaž, svakodnevni život građana potaknuo je razvoj perspektivnog slikarstva, žanrovskih kompozicija, renesansne umjetnosti općenito. Izgrađeni su neki idealni gradovi: Palma Nuova prema planu Scamozzija (1583, sl. 13); Livorno i Feste Castro u 15. vijeku. (arhitekt Sangal-lo) - ovi gradovi nisu sačuvani; La Valetta (1564) i Grammichele (1693). Druga strana praktičnog urbanističkog planiranja, koja je implementirala nove principe u već uspostavljene gradove, bilo je stvaranje kompozicija u amorfnoj urbanoj sredini, koja je kasnije postala centri urbanih cjelina. Barok se oslanja na pejzaž kao jednu od glavnih komponenti urbane cjeline. Nastavlja se arhitektonsko formiranje urbanih centara. Istovremeno, trg gubi svoj funkcionalni i demokratski sadržaj, koji mu je bio svojstven u doba ranog srednjeg vijeka (mjesto trgovine, narodnih okupljanja). Postaje ukras grada, njegov prednji dio, skrivajući elemente unutarkvartnog razvoja. Ulice tokom renesanse nisu dobijale veliku pažnju. Tokom baroknog perioda, glavne ulice su raspoređene u obliku širokih avenija (Via Corso u Rimu, sa pogledom na Piazza del Popolo). Ansambl Piazza del Popolo primjer je trogredne kompozicije koja ilustruje principe baroka u urbanističkom planiranju. Dve crkve, podignute prilikom rekonstrukcije trga, presecaju gradski saobraćaj u tri kanala i apsidama su orijentisane ne na istok, već u skladu sa urbanističkim planom, ulaz na sever. U arhitekturi renesanse veliki je značaj izrada projekta sa stanovišta teorijske mehanike, njegova inženjerska opravdanost. Postoji razlika između rada projektanta i graditelja. Arhitekta je sada nadgledao gradnju, ali nije bio jedan od majstora koji je direktno uključen u radove. Istovremeno, ne samo da je detaljno razradio cijeli projekat, često po modelu, već je promišljao i tok građevinskih radova, korištenje građevinskih mehanizama za podizanje i ugradnju. Povratak antičkim – čovjekovim mjerilima i konstruktivno istinitim – sistemima poretka u izboru umjetničkih izražajnih sredstava objašnjava se općim humanističkim usmjerenjem kulture renesanse. Ali već u ranim radovima, red se koristi za rasparčavanje i pojačavanje ekspresivnosti zida na fasadi i u unutrašnjosti. a kasnije se dva ili tri reda "dekoracija" različitih razmera nadograđuju na ravan zida, stvarajući iluziju dubine prostora. Arhitekti renesanse prevazišli su strogi antički odnos između dizajna i forme i razvili, u suštini, čisto estetske norme „slikovne” tektonike, čija se korespondencija konstruktivnoj i prostornoj logici strukture posmatrala u zavisnosti od formulacije objekta. opšti umetnički zadatak. U doba baroka iluzorno dubinsko tumačenje zida nastavlja se pravim trodimenzionalnim kompozicijama u obliku skulpturalnih grupa, fontana (Palazzo Poli s fontanom di Trevi). Stoga nije slučajno da su renesansni arhitekti bili zainteresovani za rad na urbanim cjelinama i odlučujući zaokret ka razumijevanju arhitekture kao uređene sredine. Ali u feudalnoj eri, razmjer provedbe inicijativa urbanog planiranja rijetko je prelazio ansambl dvorskih ili katedralnih trgova. O. Choisy je, karakterizirajući renesansu, napisao da je superiornost renesanse u tome što nije poznavao vrste umjetnosti koje su bile nezavisne jedna od druge, već je poznavao samo jednu umjetnost u kojoj se spajaju svi načini izražavanja ljepote. .
Rice. 13. "Idealni grad" renesansni Palma Nuova, 1593
Materijal je preuzet iz knjige: Istorija arhitekture. (V.N. Tkačev). U slučaju djelomičnog ili potpunog kopiranja materijala potreban je link na www.stroyproject.com.ua.
Slični dokumenti
Renesansna arhitektura - period razvoja arhitekture u evropskim zemljama od početka 15. do početka 17. veka. Inovacije u korišćenju građevinskih tehnika i materijala, razvoj arhitektonskog rečnika. Rana, visoka i kasna italijanska renesansa.
prezentacija, dodano 06.04.2012
Opće karakteristike i karakteristike tipične za renesansne svodove: cilindrični sa lunetama, zatvoreni, tacni, "ogledalo". Izvanredni predstavnici u oblasti arhitekture rane renesanse i njihova zaostavština. Opis najvećih katedrala.
prezentacija, dodano 15.10.2013
Karakteristike i karakteristike renesanse. Biografija F. Brunelleschija - velikog talijanskog arhitekte. Karakteristike njegovih glavnih djela: crkve San Lorenzo i Santo Spirito, Palazzo Pitti, kupola katedrale Santa Maria del Fiori, kapela Pazzi.
sažetak, dodan 06.05.2010
Katedrala Santa Maria del Fiore kao najpoznatija arhitektonska građevina firentinskog Quattrocenta. Arhitektonske karakteristike ove katedrale i istorija njene izgradnje. Analiza dizajna i konstruktivnih sredstava koje je primenio Brunelleschi.
test, dodano 08.04.2012
Izgradnja objekata od prirodnog kamena. Građevine etrurske i ranorimske arhitekture. Procvat romaničke arhitekture u Italiji u 12. vijeku. Razvoj realističkih gotičkih tendencija. Renesansna arhitektura. Barokni stil i klasicizam.
sažetak, dodan 03.11.2011
Kultura i ideologija srednjeg vijeka u zemljama zapadne Evrope. Crkva kao sveobuhvatna sila. Umetnost Italije. Romanička arhitektura u Italiji. Italijanska arhitektura rane renesanse.
sažetak, dodan 27.05.2004
Glavna razdoblja renesansne arhitekture u Italiji, njihov kratak opis i karakteristike. Osobine koje su renesansni gradovi stekli pod utjecajem društvenih promjena. Ideološka borba italijanske buržoazije protiv srednjovjekovnih oblika religije i morala.
sažetak, dodan 04.06.2009
Preduvjeti za nastanak, istorijske karakteristike, graditeljske karakteristike, osobenosti, kritika i završetak baroknog doba. Opis "idealnog grada" renesanse. Specifičnost arhitektonskih oblika i tipova građevina u baroknom stilu.
sažetak, dodan 31.05.2010
Razmatranje glavnih stilova arhitekture: romanika, gotika, barok, rokoko, klasicizam, modernizam i renesansne građevine. Arhitektura (arhitektura) kao sistem zgrada i objekata koji čine prostorno okruženje za život i aktivnosti ljudi.
prezentacija, dodano 03.10.2014
Arhitektura volumetrijskih konstrukcija. Organizacija pejzažnog baštenskog prostora i pejzažne i parkovne arhitekture. Barokni stilovi u XVI-XVII vijeku. Konstruktivni elementi, stepenice, vrata, stubovi i balkoni u arhitekturi. Nastanak gotike i njen razvoj.