Kompozitori klavira. Poznati ruski kompozitori. Spisak klasičnih kompozitora. Značaj scenske umjetnosti F. Chopina

Dakle, naš fokus danas je na najpoznatijim muzičkim delima klasične muzike. Klasična muzika već nekoliko vekova uzbuđuje svoje slušaoce, izazivajući ih u burama osećanja i emocija. Odavno je dio istorije i tankim nitima isprepleten je sa sadašnjošću.

Bez sumnje, u dalekoj budućnosti klasična muzika neće biti ništa manje tražena, jer takav fenomen u muzičkom svijetu ne može izgubiti svoju relevantnost i značaj.

Navedite bilo koje klasično djelo - bit će vrijedno prvog mjesta na bilo kojoj muzičkoj listi. Ali kako najpoznatija klasična muzička djela nije moguće međusobno upoređivati, zbog njihove umjetničke posebnosti, ovdje navedeni opusi predstavljeni su samo kao referenca.

"Mjesečeva sonata"

Ludwig van Beethoven

U ljeto 1801. objavljeno je briljantno djelo L.B. Beethovena, kome je suđeno da postane poznat širom svijeta. Naziv ovog djela, “Mjesečeva sonata”, poznat je apsolutno svima, od starih do mladih.

Ali u početku, djelo je nosilo naslov “Gotovo fantazija”, koji je autor posvetio svojoj mladoj studentici, svojoj voljenoj Juliet Guicciardi. A ime pod kojim je poznat do danas izmislio je muzički kritičar i pjesnik Ludwig Relstab nakon smrti L.V. Beethoven. Ovo djelo je jedno od najpoznatijih muzičkih djela kompozitora.

Inače, odličnu kolekciju klasične muzike predstavljaju publikacije novina "Komsomolskaya Pravda" - kompaktne knjige sa diskovima za slušanje muzike. Možete čitati i slušati njegovu muziku - vrlo zgodno! Preporučujemo naručite CD-ove klasične muzike direktno sa naše stranice : kliknite na dugme "kupi" i odmah idite u prodavnicu.

"Turski marš"

Wolfgang Amadeus Mozart

Ovo djelo je treći stav Sonate br. 11, rođena je 1783. godine. U početku se zvao “Turski Rondo” i bio je veoma popularan među austrijskim muzičarima, koji su ga kasnije preimenovali. Naziv „Turski marš” delu je dat i zato što je u skladu sa turskim janjičarskim orkestrima, za koje je veoma karakterističan zvuk udaraljki, što se može videti u „Turskom maršu” V.A. Mozart.

"Hvaljena gospa"

Franz Schubert

Sam kompozitor je ovo djelo napisao za pjesmu “Djevica od jezera” W. Scotta, odnosno za njen fragment, i nije namjeravao napisati tako duboko religioznu kompoziciju za Crkvu. Neko vreme nakon pojave dela, nepoznati muzičar, inspirisan molitvom „Ave Maria“, postavio je njen tekst na muziku briljantnog F. Šuberta.

"Fantazija-impromptu"

Frederic Chopin

F. Šopen, genije romantičnog perioda, posvetio je ovo delo svom prijatelju. I upravo on, Julian Fontana, nije poslušao autorova uputstva i objavio ih je 1855., šest godina nakon kompozitorove smrti. F. Chopin je smatrao da je njegov rad sličan improvizaciji I. Moschelesa, Betovenovog učenika, poznatog kompozitora i pijaniste, što je bio razlog odbijanja objavljivanja “Fantazije-Impromptusa”. Međutim, ovo briljantno djelo niko nikada nije smatrao plagijatom, osim samog autora.

"Let bumbara"

Nikolaj Rimski-Korsakov

Kompozitor ovog djela bio je ljubitelj ruskog folklora - zanimale su ga bajke. To je dovelo do stvaranja opere “Priča o caru Saltanu” prema priči A.S. Pushkin. Deo ove opere je i interludij „Let bumbara“. Majstorski, neverovatno živo i briljantno, N.A. je u radu imitirao zvukove leta ovog insekta. Rimski-Korsakov.

"Caprice br. 24"

Niccolo Paganini

U početku, autor je sve svoje kaprice komponovao isključivo da bi poboljšao i usavršio svoje vještine sviranja violine. U konačnici su u violinsku muziku unijeli mnogo novih i do tada nepoznatih stvari. I 24. kapris - posljednji od kaprisa N. Paganinija, nosi brzu tarantelu sa narodnim intonacijama, a prepoznat je i kao jedno od djela ikada stvorenih za violinu, kojem po složenosti nema premca.

"Vokalizacija, opus 34, br. 14"

Sergej Vasiljevič Rahmanjinov

Ovim djelom zaključuje se kompozitorov 34. opus, koji objedinjuje četrnaest pjesama napisanih za glas uz klavirsku pratnju. Vokalizacija, očekivano, ne sadrži riječi, već se izvodi na jedan samoglasnički zvuk. S.V. Rahmanjinov ga je posvetio Antonini Neždanovoj, operskoj pevačici. Vrlo često se ovo djelo izvodi na violini ili violončelu uz pratnju klavira.

"mjesečina"

Claude Debussy

Ovo djelo je kompozitor napisao pod utiskom stihova pjesme francuskog pjesnika Paula Verlainea. Naslov vrlo jasno prenosi mekoću i dirljivost melodije koja pogađa dušu slušaoca. Ovo popularno djelo briljantnog kompozitora C. Debussyja čuje se u 120 filmova različitih generacija.

Kao uvjek, najbolja muzika je u nasoj grupi u kontaktu .

Najveći svjetski kompozitori svih vremena: liste hronološkim i abecednim redom, priručnici i djela

100 velikih svjetskih kompozitora

Spisak kompozitora hronološkim redom

1. Josquin Despres (1450-1521)
2. Giovanni Pierluigi da Palestrina (1525.-1594.)
3. Claudio Monteverdi (1567-1643)
4. Heinrich Schütz (1585.-1672.)
5. Jean Baptiste Lully (1632-1687)
6. Henry Purcell (1658-1695)
7. Arcangelo Corelli (1653-1713)
8. Antonio Vivaldi (1678.-1741.)
9. Jean Philippe Rameau (1683-1764)
10. George Handel (1685-1759)
11. Domenico Scarlatti (1685.-1757.)
12. Johann Sebastian Bach (1685-1750)
13. Christoph Willibald Gluck (1713-1787)
14. Joseph Haydn (1732-1809)
15. Antonio Salieri (1750-1825)
16. Dmitrij Stepanovič Bortnjanski (1751-1825)
17. Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
18. Ludwig van Beethoven (1770-1826)
19. Johann Nepomuk Hummel (1778.-1837.)
20. Nicollo Paganini (1782-1840)
21. Giacomo Meyerbeer (1791.-1864.)
22. Carl Maria von Weber (1786-1826)
23. Gioachino Rossini (1792-1868)
24. Franz Schubert (1797-1828)
25. Gaetano Donizetti (1797-1848)
26. Vincenzo Bellini (1801.-1835.)
27. Hector Berlioz (1803-1869)
28. Mihail Ivanovič Glinka (1804-1857)
29. Felix Mendelssohn-Bartholdy (1809.-1847.)
30. Fryderyk Chopin (1810-1849)
31. Robert Schumann (1810-1856)
32. Aleksandar Sergejevič Dargomižski (1813-1869)
33. Franz Liszt (1811. –1886.)
34. Richard Wagner (1813-1883)
35. Giuseppe Verdi (1813-1901)
36. Charles Gounod (1818-1893)
37. Stanislav Moniuszko (1819 –1872)
38. Jacques Offenbach (1819.-1880.)
39. Aleksandar Nikolajevič Serov (1820-1871)
40. Cesar Frank (1822 –1890)
41. Bedřich Smetana (1824 –1884)
42. Anton Bruckner (1824-1896)
43. Johann Strauss (1825-1899)
44. Anton Grigorijevič Rubinštajn (1829-1894)
45. Johannes Brahms (1833-1897)
46. ​​Aleksandar Porfirijevič Borodin (1833-1887)
47. Camille Saint-Saens (1835-1921)
48. Leo Delibes (1836-1891)
49. Mili Aleksejevič Balakirev (1837-1910)
50. Georges Bizet (1838-1875)
51. Modest Petrović Musorgski (1839-1881)
52. Petar Iljič Čajkovski (1840-1893)
53. Antonin Dvorak (1841. –1904.)
54. Jules Massenet (1842-1912)
55. Edvard Grieg (1843-1907)
56. Nikolaj Andrejevič Rimski-Korsakov (1844-1908)
57. Gabriel Fauré (1845-1924)
58. Leoš Janaček (1854 –1928)
59. Anatolij Konstantinovič Ljadov (1855-1914)
60. Sergej Ivanovič Tanejev (1856 –1915)
61. Ruggero Leoncavallo (1857-1919)
62. Giacomo Puccini (1858-1924)
63. Hugo Wolf (1860-1903)
64. Gustav Mahler (1860. –1911.)
65. Claude Debussy (1862-1918)
66. Richard Strauss (1864-1949)
67. Aleksandar Tihonovič Grečaninov (1864-1956)
68. Aleksandar Konstantinovič Glazunov (1865 –1936)
69. Jean Sibelius (1865-1957)
70. Franz Lehár (1870. –1945.)
71. Aleksandar Nikolajevič Skrjabin (1872-1915)
72. Sergej Vasiljevič Rahmanjinov (1873-1943)
73. Arnold Schoenberg (1874 –1951)
74. Maurice Ravel (1875-1937)
75. Nikolaj Karlovič Medtner (1880 –1951)
76. Bela Bartok (1881 –1945)
77. Nikolaj Jakovljevič Mjaskovski (1881-1950)
78. Igor Fedorovič Stravinski (1882-1971)
79. Anton Webern (1883 –1945)
80. Imre Kalman (1882 –1953)
81. Alban Berg (1885 –1935)
82. Sergej Sergejevič Prokofjev (1891 –1953)
83. Arthur Honegger (1892-1955)
84. Darius Milhaud (1892-1974)
85. Carl Orff (1895-1982)
86. Paul Hindemith (1895-1963)
87. George Gershwin (1898-1937)
88. Isaac Osipovič Dunaevsky (1900-1955)
89. Aram Iljič Hačaturjan (1903-1978)
90. Dmitrij Dmitrijevič Šostakovič (1906 –1975)
91. Tihon Nikolajevič Hrennikov (rođen 1913.)
92. Benjamin Britten (1913-1976)
93. Georgij Vasiljevič Sviridov (1915-1998)
94. Leonard Bernstein (1918-1990)
95. Rodion Konstantinovič Ščedrin (rođen 1932.)
96. Krzysztof Penderecki (rođen 1933.)
97. Alfred Garievich Schnittke (1934-1998)
98. Bob Dylan (r. 1941.)
99. John Lennon (1940–1980) i Paul McCartney (r. 1942)
100. Sting (rođen 1951.)

REMEK-DELA KLASIČNE MUZIKE

Najpoznatiji kompozitori na svetu

Spisak kompozitora po abecednom redu

1. “Simfonija br. 5”, Ludwig van Beethoven

Prema legendi, Beethoven (1770-1827) dugo nije mogao smisliti uvod u Simfoniju br. 5. Ali kada je legao da odrijema, čuo je kucanje na vratima, a ritam ovog kucanje je postalo uvod u ovo djelo. Zanimljivo je da prve note simfonije odgovaraju broju 5, odnosno V u Morzeovom kodu.

2. O Fortuna, Carl Orff

Kompozitor Carl Orff (1895-1982) najpoznatiji je po ovoj kantati sa dramatičnim vokalom. Zasnovan je na pesmi iz 13. veka „Carmina Burana“. To je jedno od najčešće izvođenih klasičnih djela širom svijeta.

3. Hallelujah Chorus, George Frideric Handel

George Frideric Handel (1685-1759) napisao je oratorij Mesija za 24 dana. Mnoge melodije, uključujući i "Aleluja", kasnije su pozajmljene iz ovog dela i počele da se izvode kao samostalna dela. Prema legendi, Hendlu je muziku u glavi svirali anđeli. Tekst oratorija zasnovan je na biblijskim pričama; Hendl je odražavao život, smrt i vaskrsenje Hristovo.

4. “Ride of the Valkyries”, Richard Wagner

Ova kompozicija je preuzeta iz opere "Die Walküre", koja je dio ciklusa opera "Prsten Nibelunga" Richarda Wagnera (1813-1883). Opera "Valkira" posvećena je kćeri boga Odina. Wagner je komponovao ovu operu 26 godina, a ona je tek drugi dio grandioznog remek-djela od četiri opere.

5. “Tokata i fuga u d-molu”, Johann Sebastian Bach

Ovo je vjerovatno najpoznatije Bachovo djelo (1685-1750) i često se koristi u filmovima tokom dramskih scena.

6. “Mala noćna serenada”, Wolfgang Amadeus Mozart

razvija u mnogim pravcima, uključujući i klasičnu. Unatoč činjenici da mnogi klasičnu muziku povezuju isključivo s Mozartom i Bachom i smatraju se dalekom prošlosti, moderni kompozitori ne zaslužuju ništa manje pažnje. Odabrali smo deset najboljih stvaralaca savremene muzike i njihovih deset najboljih kompozicija. Slušajte - svidjet će vam se!

1. Philip Glass

Philip Glass je jedan od najpoznatijih američkih kompozitora. Njegova muzika kombinuje moćnu energiju takvih klasika, poput Bacha i Schuberta, sa minimalističkim trendom u muzici. Osim prepoznatljivosti u muzičkom svijetu, Glassov rad je privukao izuzetnu pažnju e mesto u bioskopu. Njegovi radovi posebno su poznati filmofilima po filmu “The Hours” u kojem glume Meryl Streep i Nicole Kidman. Kompozitor je divno prenio atmosferu filma i suptilno se dotakao tema koje su se čitale između redova.

Poslušajte "Jutarnji pasaži".

2. Ludovico Einaudi

Ludovico Einaudi je prilično poznata ličnost u svijetu muzike, ali i šire - pored svojih dostignuća u razvoju akademske muzike, unuk je drugog predsjednika Italije i nosilac Ordena za zasluge Republike . Einaudijeva muzika prepliće nekoliko muzičkih pravaca, koji se na prvi pogled ne mogu smatrati klasicima niti se s njima kombinovati. Kompozitorova muzika postala je još poznatija nakon izlaska filma “1+1” (“Nedodirljivi”).

Poslušajte pjesmu “Nuvole Bianche”.

3. Hans Zimmer

Hans Zimmer postao je poznat po svojim doprinosima popular e umjetnost, odnosno kino i kompjuterske igre. Mnogi od nas su čuli Zimerovu muziku, ali nisu znali ko je njen autor. Ali muzika kompozitora može biti dirljiva, svečana, nezamislivo uzbudljiva, pa čak i okrutna. Mogli ste uživati ​​u svjetski poznatim filmovima i crtanim filmovima “Kišni čovjek”, “Kralj lavova”, “Spirit: Soul of the Prairie”, “Gladijator”, “Pearl Harbor” i “Pirati sa Kariba”.

Poslušajte pjesmu "Dream Is Collapsing".

4. Johan Johansson

Johansson predstavlja neoklasične kompozitore. Posebnost njegove muzike je lirizam i uzvišenost. Kompozicije nas tjeraju da zaboravimo na vrijeme i mjesto – one postoje izvan njih i daju slušaocima osjećaj slobode i oduševljenja. Pored solo muzičkog stvaralaštva, Johan sarađuje sa mnogim grupama različitih muzičkih žanrova, inspirišući i primajući inspiraciju.

Poslušajte pjesmu “Nestalo sunca”.

5. Max Richter

Maks Rihter je započeo svoju karijeru kao koncertni pijanista, izvodeći muziku kako klasika tako i svojih savremenika, uključujući već pomenutog Filipa Glasa. Od trenutka kada je započeo svoju kompozitorsku karijeru, Rihter je jasno stavio do znanja da će ostaviti zapažen trag u muzičkoj istoriji i postati ne samo klasik, već i jedan od najpopularnijih kompozitora na svetu.

Poslušajte pjesmu "O prirodi dnevne svjetlosti".

6. Dustin O'Halloran

Dastin je sam naučio da svira klavir - od detinjstva je bio neobično strastven za muziku. Njegova muzika je suptilna i melanholična, lagana i tužna. Ne mogu ni da verujem da ovaj divni pijanista i kompozitor nema akademsko obrazovanje, ali je postao jedan od poznatih majstora u svetu muzike.

Poslušajte "An Form is Dead".

7. Josef van Wissem ( JosefkombiWissem)

Van Wissem je sada na talasu popularnosti, jer se njegova muzika uveliko čuje sa bioskopskih platna u filmu Džima Džarmuša “Samo ljubavnici su ostali živi” sa neponovljivom Tildom Svinton u naslovnoj ulozi. Kompozitor je vješto reprodukovao industrijsku temu, temu vječnosti, ljubavi i mudrosti na ciničan i romantičan način u isto vrijeme.

Poslušajte "The Taste of Blood".

8. Gunnar Madsen

Gunnar Madsen je američki kompozitor i vokal koji se okušao u sviranju klavira i gitare. Osim toga, Gunar je bio član muzičke grupe The Bobs, ali ju je napustio da bi započeo solo karijeru kao kompozitor. Madsenova muzika je postala nadaleko poznata zahvaljujući svom zvuku u popularnim filmovima i TV serijama poput "Razvod, američki stil" sa Vinceom Vaughnom i Jennifer Aniston, kao i kultnom "Seks i grad".

Poslušajte pjesmu "Anna".

9. Christopher Spelman

Christopher Spelman postao je poznat zahvaljujući bliskoj saradnji sa kinematografijom; radu na filmovima sa slavnim glumcem Joaquinom Phoenixom, kao što su "Gospodari noći", "Ljubavnici" i "Imigrant" (u ukrajinskim blagajnama - "Fatal Passion" ”) donio mu je posebnu popularnost. U najnovijem filmu, koji će uskoro biti objavljen, Spelman nije samo glumio kompozitora, već je igrao i malu ulogu.

Poslušajte pjesmu "Sola Perduta Abbandonata".

10. Bob Christianson

Bob Christianson je američki aranžer i kompozitor koji uspješno sarađuje na filmu i televiziji. Najpoznatije Christiansonovo djelo među modernom publikom, posebno ženama, bilo je pisanje muzike za TV seriju Seks i grad, posebno za njene posljednje epizode. Christiansonovu muziku možemo sa sigurnošću nazvati atmosferskom, može izgledati jednostavno i razumljivo, ali nemojte žuriti da je otpišete - ima nepromišljenost, romantizam i ekstravaganciju.

Poslušajte "The View".

Nemojte žuriti da donosite zaključke o klasičnoj muzici, jer ona je ista kao i uobičajena pop, rok ili bilo koja druga moderna muzika – odražava naš život, stvarnost, misli, osećanja i nas same. I možda je u tome ljepota toga, što nije prepuna riječi – stvarna je i jednostavna, baš kao i mi.

Ruska kompozitorska škola, čiji su nastavak tradicije bile sovjetske i današnje ruske škole, započela je u 19. veku sa kompozitorima koji su kombinovali evropsku muzičku umetnost sa ruskim narodnim melodijama, povezujući evropsku formu i ruski duh.

O svakom od ovih poznatih ljudi može se mnogo reći, svi imaju teške, a ponekad i tragične sudbine, ali u ovom prikazu pokušali smo da damo samo kratak opis života i rada kompozitora.

1. Mihail Ivanovič Glinka

(1804-1857)

Mihail Ivanovič Glinka tokom kompozicije opere „Ruslan i Ljudmila“. 1887, umjetnik Ilja Efimovič Repin

"Da biste stvarali lepotu, morate sami biti čiste duše."

Mihail Ivanovič Glinka je osnivač ruske klasične muzike i prvi ruski klasični kompozitor koji je stekao svetsku slavu. Njegova dela, zasnovana na vekovnim tradicijama ruske narodne muzike, bila su nova reč u muzičkoj umetnosti naše zemlje.

Rođen u Smolenskoj guberniji, školovanje je stekao u Sankt Peterburgu. Formiranje svjetonazora i glavne ideje rada Mihaila Glinke olakšala je direktna komunikacija s takvim ličnostima kao što su A.S. Puškin, V.A. Žukovski, A.S. Gribojedov, A.A. Delvig. Kreativni zamah njegovom stvaralaštvu dalo je višegodišnje putovanje po Evropu ranih 1830-ih i susreti sa vodećim kompozitorima tog vremena - V. Bellinijem, G. Donizettijem, F. Mendelssohnom i kasnije sa G. Berliozom, J. Meyerbeer.

Uspeh je došao do M. I. Glinke 1836. godine, nakon izvođenja opere „Ivan Susanin“ („Život za cara“), koju su svi sa oduševljenjem primili; po prvi put u svetskoj muzici, ruskoj horskoj umetnosti i evropskoj simfonijskoj i operskoj umetnosti. praksa je organski spojena, a pojavio se i junak poput Susanina, čija slika sažima najbolje crte nacionalnog karaktera.

V. F. Odojevski opisao je operu kao „novi element u umetnosti i počinje novi period u njenoj istoriji – period ruske muzike“.

Druga opera je ep „Ruslan i Ljudmila“ (1842), rad na kojem je izveden u pozadini Puškinove smrti iu teškim životnim uslovima kompozitora, zbog duboko inovativne prirode dela, primljen je dvosmisleno. od strane publike i vlasti, i donio je teška vremena za iskustva M.I. Glinke. Nakon toga je mnogo putovao, naizmenično živeo u Rusiji i inostranstvu, ne prestajući da komponuje. Njegovo naslijeđe uključuje romanse, simfonijska i kamerna djela. Devedesetih godina prošlog vijeka "Patriotska pjesma" Mihaila Glinke bila je zvanična himna Ruske Federacije.

Citat o M.I. Glinki:“Cijela ruska simfonijska škola, kao cijeli hrast u žiru, sadržana je u simfonijskoj fantaziji “Kamarinskaya”. P.I.Čajkovski

Zanimljiva činjenica: Mihail Ivanovič Glinka nije bio dobrog zdravlja, uprkos tome je bio vrlo lagodan i odlično je poznavao geografiju; možda bi, da nije postao kompozitor, postao putnik. Znao je šest stranih jezika, uključujući i perzijski.

2. Aleksandar Porfirijevič Borodin

(1833-1887)

Aleksandar Porfirijevič Borodin, jedan od vodećih ruskih kompozitora druge polovine 19. veka, pored svog kompozitorskog talenta, bio je hemičar, lekar, učitelj, kritičar i imao je književni talenat.

Rođen u Sankt Peterburgu, od detinjstva su svi oko njega beležili njegovu neobičnu aktivnost, strast i sposobnosti u raznim oblastima, pre svega u muzici i hemiji.

A.P. Borodin je ruski kompozitor-grumen, nije imao profesionalne muzičarske učitelje, sva njegova dostignuća u muzici bila su zahvaljujući samostalnom radu na savladavanju tehnike kompozicije.

Na formiranje A.P. Borodina utjecao je rad M.I. Glinka (kao i svi ruski kompozitori 19. veka), a podsticaj za intenzivno proučavanje kompozicije početkom 1860-ih dala su dva događaja - prvo, njegovo poznanstvo i brak sa talentovanom pijanistkinjom E.S. Protopopovom, i drugo, susret sa M.A. Balakireva i pridruživanje kreativnoj zajednici ruskih kompozitora, poznatoj kao „Moćna šačica“.

Krajem 1870-ih i 1880-ih A.P. Borodin je mnogo putovao i gostovao po Evropi i Americi, susreo se sa vodećim kompozitorima svog vremena, njegova slava je rasla, postao je jedan od najpoznatijih i najpopularnijih ruskih kompozitora u Evropi krajem 19. vek, vek.

Centralno mjesto u stvaralaštvu A.P. Borodina zauzima opera "Knez Igor" (1869-1890), koja je primjer narodnog herojskog epa u muzici i koju on sam nije stigao dovršiti (dovršio je njegovi prijatelji A.A. Glazunov i N.A. Rimski-Korsakov). U "Knezu Igoru", na pozadini veličanstvenih slika istorijskih događaja, odražava se glavna ideja cjelokupnog kompozitorovog rada - hrabrost, smirena veličina, duhovna plemenitost najboljeg ruskog naroda i moćna snaga cijelog ruskog naroda. , ispoljena u odbrani svoje domovine.

Uprkos činjenici da je A.P. Borodin ostavio relativno mali broj dela, njegovo delo je veoma raznoliko i smatra se jednim od očeva ruske simfonijske muzike, koji je uticao na mnoge generacije ruskih i stranih kompozitora.

Citat o A.P. Borodinu:„Borodinov talenat je podjednako moćan i neverovatan u simfoniji, operi i romansi. Njegove glavne osobine su gigantska snaga i širina, kolosalan obim, brzina i polet, u kombinaciji sa neverovatnom strašću, nežnošću i lepotom.” V.V. Stasov

Zanimljiva činjenica: Hemijska reakcija srebrnih soli karboksilnih kiselina sa halogenima, rezultirajući halogeniranim ugljovodonicima, koju je prvi proučavao 1861. godine, nazvana je po Borodinu.

3. Modest Petrovič Musorgski

(1839-1881)

„Zvuci ljudskog govora, kao spoljašnje manifestacije misli i osećanja, moraju, bez preterivanja i nasilja, postati muzika koja je istinita, tačna, ali umetnička, visoko umetnička.

Modest Petrovič Musorgski je jedan od najsjajnijih ruskih kompozitora 19. veka, član „Moćne šačice“. Inovativni rad Musorgskog bio je daleko ispred svog vremena.

Rođen u Pskovskoj guberniji. Kao i mnogi talentovani ljudi, od detinjstva je pokazivao muzičke sposobnosti, studirao je u Sankt Peterburgu, a prema porodičnom predanju bio je vojnik. Odlučujući događaj koji je odredio da Musorgski nije rođen za vojnu službu, već za muziku, bio je njegov susret sa M. A. Balakirevim i pridruživanje „Moćnoj šačici“.

Musorgski je sjajan jer je u svojim grandioznim djelima - operama "Boris Godunov" i "Hovanshchina" - u muzici uhvatio dramatične prekretnice ruske istorije s radikalnom novinom koju ruska muzika prije njega nije poznavala, pokazujući u njima kombinaciju mase. narodne scene i raznoliko bogatstvo tipova, jedinstven karakter ruskog naroda. Ove opere, u brojnim izdanjima kako autora, tako i drugih kompozitora, spadaju među najpopularnije ruske opere u svijetu.

Još jedno istaknuto djelo Musorgskog je ciklus klavirskih komada "Slike na izložbi", šarenih i inventivnih minijatura prožetih ruskom temom-refrenom i pravoslavnom vjerom.

Život Musorgskog je imao sve - i veličinu i tragediju, ali ga je uvijek odlikovala istinska duhovna čistoća i nesebičnost.

Njegove posljednje godine bile su teške - nesređen život, nepriznavanje kreativnosti, usamljenost, ovisnost o alkoholu, sve je to odredilo njegovu ranu smrt u 42. godini, ostavio je relativno malo djela, od kojih su neka dovršili drugi kompozitori.

Specifična melodija i inovativna harmonija Musorgskog anticipirali su neke odlike muzičkog razvoja 20. veka i odigrali važnu ulogu u formiranju stilova mnogih svetskih kompozitora.

Citat o MP Musorgskom:„Izvorni ruski zvuči u svemu što je Musorgski stvorio“ N.K. Roerich

Zanimljiva činjenica: Na kraju svog života Musorgski se, pod pritiskom svojih „prijatelja“ Stasova i Rimskog-Korsakova, odrekao autorskih prava na svoja dela i poklonio ih Terciju Filipovu.

4. Petar Iljič Čajkovski

(1840-1893)

„Ja sam umetnik koji može i treba da odnese čast svojoj Otadžbini. Osjećam veliku umjetničku snagu u sebi, još nisam uradio ni desetinu onoga što mogu. I želim ovo da uradim svom snagom svoje duše.”

Pjotr ​​Iljič Čajkovski, možda najveći ruski kompozitor 19. veka, uzdigao je rusku muzičku umetnost do neviđenih visina. Jedan je od najznačajnijih kompozitora svjetske klasične muzike.

Porijeklom iz provincije Vjatka, iako su mu korijeni po ocu u Ukrajini, Čajkovski je od djetinjstva pokazivao muzičke sposobnosti, ali njegovo prvo obrazovanje i rad bio je u oblasti jurisprudencije.

Čajkovski je bio jedan od prvih ruskih „profesionalnih“ kompozitora; studirao je muzičku teoriju i kompoziciju na novom Sankt Peterburškom konzervatorijumu.

Čajkovski je važio za „zapadnjačkog“ kompozitora, za razliku od popularnih ličnosti „Moćne šačice“, sa kojima je bio u dobrim kreativnim i prijateljskim odnosima, ali njegovo delo nije ništa manje prožeto ruskim duhom, uspeo je da jedinstveno kombinuje Zapadno simfonijsko nasleđe Mocarta, Betovena i Šumana sa ruskom tradicijom nasleđenom od Mihaila Glinke.

Kompozitor je vodio aktivan život - bio je učitelj, dirigent, kritičar, javna ličnost, radio je u dve prestonice, gostovao u Evropi i Americi.

Čajkovski je bio prilično emocionalno nestabilna osoba; entuzijazam, malodušnost, apatija, vruća narav, nasilan bijes - sva su se ta raspoloženja u njemu često mijenjala; kao vrlo društvena osoba, uvijek je težio samoći.

Odabrati nešto najbolje iz djela Čajkovskog je težak zadatak, on ima nekoliko ravnopravnih djela u gotovo svim muzičkim žanrovima - operi, baletu, simfoniji, kamernoj muzici. A sadržaj muzike Čajkovskog je univerzalan: neponovljivom melodikom obuhvata slike života i smrti, ljubavi, prirode, detinjstva, na nov način otkriva dela ruske i svetske književnosti i odražava duboke procese duhovnog života.

citat kompozitora:„Život ima lepotu samo kada se sastoji od smenjivanja radosti i tuge, od borbe dobra i zla, svetlosti i senke, jednom rečju – od različitosti u jedinstvu.”

“Veliki talenat zahtijeva veliki naporan rad.”

Citat o kompozitoru: "Spreman sam da stojim kao počasna garda danonoćno na trijemu kuće u kojoj živi Petar Iljič - toliko ga poštujem." A.P. Čehov

Zanimljiva činjenica: Univerzitet u Kembridžu dodelio je Čajkovskom titulu doktora muzike u odsustvu i bez odbrane disertacije, a Pariska akademija lepih umetnosti izabrala ga je za dopisnog člana.

5. Nikolaj Andrejevič Rimski-Korsakov

(1844-1908)

Nikolaj Andrejevič Rimski-Korsakov je talentovani ruski kompozitor, jedna od najvažnijih ličnosti u stvaranju neprocenjivog ruskog muzičkog nasleđa. Njegov jedinstveni svet i obožavanje večne sveobuhvatne lepote univerzuma, divljenje čudu postojanja, jedinstvo sa prirodom nemaju analoga u istoriji muzike.

Rođen u Novgorodskoj guberniji, prema porodičnom predanju postao je pomorski oficir, a ratnim brodom proputovao je mnoge zemlje Evrope i dve Amerike. Muzičko obrazovanje stekao je prvo od svoje majke, a zatim uzimao privatne časove kod pijaniste F. Canillea. I opet, zahvaljujući M. A. Balakirevu, organizatoru „Moćne šačice“, koji je uveo Rimskog-Korsakova u muzičku zajednicu i uticao na njegov rad, svet nije izgubio talentovanog kompozitora.

Centralno mjesto u ostavštini Rimskog-Korsakova čine opere - 15 djela koja demonstriraju raznolikost žanrovskih, stilskih, dramskih, kompozicionih rješenja kompozitora, a ipak imaju poseban stil - sa svim bogatstvom orkestarske komponente, glavni su melodične vokalne linije.

Dva glavna pravca razlikuju kompozitorov rad: prvi je ruska istorija, drugi je svijet bajki i epova, zbog čega je dobio nadimak "pripovjedač".

Pored svoje neposredne samostalne stvaralačke aktivnosti, N.A. Rimsky-Korsakov poznat je kao publicista, sastavljač zbirki narodnih pjesama, za koje je pokazao veliko interesovanje, ali i kao dovršitelj djela svojih prijatelja - Dargomyzhskog, Musorgskog i Borodina. . Rimski-Korsakov je bio tvorac škole kompozicije, kao nastavnik i direktor Konzervatorijuma u Sankt Peterburgu školovao je oko dve stotine kompozitora, dirigenta i muzikologa, među kojima su Prokofjev i Stravinski.

Citat o kompozitoru:„Rimski-Korsakov je bio veoma ruski čovek i veoma ruski kompozitor. Smatram da ovu njenu iskonski rusku suštinu, njenu duboku folklorno-rusku osnovu danas treba posebno cijeniti.” Mstislav Rostropovič

Činjenica o kompozitoru: Nikolaj Andrejevič je svoju prvu kontrapunktnu lekciju započeo ovako:

- Sada ću puno pričati, a vi ćete vrlo pažljivo slušati. Onda ću ja manje pričati, a ti ćeš slušati i razmišljati, i na kraju, ja neću uopšte govoriti, a ti ćeš misliti svojom glavom i raditi samostalno, jer moj zadatak kao učitelja je da ti postanem nepotreban...

Našli ste grešku? Odaberite ga i pritisnite lijevo Ctrl+Enter.