U istoriji zapadnoevropske muzičke kulture, Veberovo ime vezuje se prvenstveno za stvaranje romantične nemačke opere. Premijera njegovog "Magic Shooter", održana u Berlinu 18. juna 1821. godine pod režijom autora, postala je događaj od istorijskog značaja. Time je stavljena tačka na dugu dominaciju strane, prvenstveno italijanske, operske muzike na scenama nemačkih pozorišta.
Veberovo djetinjstvo proteklo je u atmosferi nomadskog provincijskog pozorišta. Majka mu je bila pevačica, a otac violinista i direktor male pozorišne trupe. Odlično poznavanje scene stečeno u detinjstvu kasnije je postalo veoma korisno za Vebera kao operskog kompozitora. Iako su stalna putovanja ometala sistematsko muzičko usavršavanje, već sa 11 godina postao je izuzetan virtuozni pijanista svog vremena.
Sa 18 godina, Weber je započeo samostalan rad kao operski dirigent. Više od 10 godina seli se iz mjesta u mjesto, bez stalnog doma i sa ogromnim finansijskim poteškoćama. Tek 1817. konačno se nastanio u Drezdenu, preuzimajući vodstvo njemačkog muzičkog pozorišta. Drezdenski period postao je vrhunac njegovog stvaralaštva, kada su se pojavile najbolje kompozitorove opere: "Magic Shooter", "Euryanthe", "Oberon". Uporedo sa The Magic Shooter, nastala su dva poznata Weberova programska komada - klavir "poziv na ples" I "konzertstück" za klavir i orkestar. Oba djela demonstriraju kompozitorov karakterističan briljantan koncertni stil.
U potrazi za načinima stvaranja narodno-nacionalne opere, Weber se okrenuo najnovijoj njemačkoj književnosti. Kompozitor je lično komunicirao sa mnogim njemačkim romantičarima.
Opera "The Magic Shooter"
"Čarobni strijelac" je Weberovo najpopularnije djelo. Njegovu berlinsku premijeru pratio je senzacionalan uspjeh. Ubrzo nakon toga, opera je obišla pozorišta širom sveta. Nekoliko je razloga za ovaj sjajan uspjeh:
1 -Ja, najvažnije, oslanjam se na tradiciju izvorne nemačke kulture. Slike njemačkog narodnog života sa svojim običajima, omiljeni motivi njemačkih bajki, slika šume (u njemačkom folkloru rasprostranjena kao slika slobodne stepe u ruskoj narodnoj umjetnosti, ili slika mora na engleskom). Muzika opere ispunjena je melodijama u duhu nemačkih seljačkih pesama i igara, i zvucima lovačkog roga (najupečatljiviji primer je temperamentni hor lovaca iz 3. čina, koji je stekao svetsku slavu). Sve je to dirnulo u najdublje strune njemačke duše, sve je bilo povezano s nacionalnim idealima.
„Za Nemce... ovde je nešto drugačije na svakom koraku, kako na sceni tako i u muzici, poznato nam od detinjstva kao što je, na primer, melodija „Lučinuške” ili „Kamarinskog”...”, napisao je A.N. Serov.
2 . Opera se pojavila u atmosferi patriotskog uspona izazvanog oslobođenjem od Napoleonovog despotizma.
3 . Najvažnija karakteristika Čarobnog strijelca je da je Weber na potpuno nov način pristupio prikazu narodnog života. Za razliku od opera 18. veka, likovi iz naroda prikazani su ne na komičan, naglašeno svakidašnji način, već na duboko poetičan način. Svakodnevne scene iz narodnog života (seljački praznici, lovačka takmičenja) prikazane su sa neverovatnom ljubavlju i iskrenošću. Nije slučajno što su najbolji horski brojevi - lovački hor, hor djeveruša - postali narodni. Neki su radikalno promijenili tradicionalni raspon intonacija opernih arija i pripjeva.
Parcela Za svoju operu kompozitor je pronašao novelu njemačkog pisca Augusta Apela iz Knjige duhova. Weber je ovu kratku priču pročitao još 1810. godine, ali nije odmah počeo da komponuje muziku. Libreto je komponovao drezdenski glumac i pisac I. Kind po uputstvima kompozitora. Radnja se odvija u češkom selu u 17. veku.
Žanr Čarobnog strijelca je opera iz narodne bajke sa Singspiel karakteristikama. Njegova dramaturgija zasniva se na preplitanju triju linija, od kojih je svaka povezana sa svojim spektrom muzičkih i izražajnih sredstava:
- fantastično;
- narodni žanr koji karakterizira slike lovačkog života i šumske prirode;
- lirski i psihološki, otkrivajući slike glavnih likova - Maxa i Agathe.
Fantastična linija opere je najinovativnija. Imala je ogroman uticaj na svu muziku 19. veka, posebno na fikciju Mendelsona, Berlioza i Vagnera. Njena kulminacija je u finalu II čina (u „Vučjoj klisuri“).
Scena u Vukovom klancu ima kontinuiranu (slobodnu) strukturu, sastoji se od niza epizoda neovisnih u materijalu.
U prvom, uvodnom, vlada tajanstvena, zloslutna atmosfera, zvuči hor nevidljivih duhova. Njegov jezivi, "paklenski" karakter kreiran je krajnje lakoničnim izražajnim sredstvima: to je izmjena dva zvuka - "fis" i "a" u monotonom ritmu, usklađenog t i VII u tonalitetu fis- moll.
Odjeljak 2 - uzbuđeni dijalog između Kaspara i Samiela. Samiel nije pevačka osoba, on samo govori, i to isključivo u svom kraljevstvu - Vukovom klancu, iako se kroz operu često pojavljuje na sceni (prolazi, nestaje). Uvek je praćen kratkim i veoma svetlim lajtmotivom - zlokobnom šarenom mrljom (akord i nekoliko naglih zvukova koji blede u tupim zvukovima niskih tonova. To su klarineti u niskom registru, fagoti i timpani);
Epizoda 3 (allegro) posvećena je karakterizaciji Kaspara, koji nestrpljivo čeka Maksa;
Muzika 4. odeljka karakteriše izgled Maksa, njegov strah i psihičku borbu;
Peti i posljednji dio - epizoda bacanja metka - je kulminacija cijelog finala. Rješava se gotovo isključivo orkestarskim sredstvima. Svaki slikoviti scenski detalj (pojava jezivih duhova, grmljavina, „divlji lov“, plamen koji izbija iz zemlje) dobija svoje izvorne muzičke karakteristike uz pomoć tembra i harmoničnih boja. Dominiraju bizarne disonance, posebno smanjeni sedmokordi, tritonske kombinacije, kromatizmi i neobične tonske jukstapozicije. Tonski plan je zasnovan na smanjenom sedmokordu: Fis - a - C - Es.
Weber otvara nove vizuelne mogućnosti za instrumente, posebno za duvačke instrumente: stakato rogove, uporne niske tonove klarineta, neobične kombinacije boja. Inovativna otkrića Veberove Vukove doline imala su ogroman uticaj na svu muziku 19. veka, posebno na fikciju Mendelsona, Berlioza i Vagnera.
Slike mračne fantazije su u suprotnosti sa veselim. narodne scene. Njihova muzika - pomalo naivna, prostodušna, iskrena - prožeta je folklornim elementima, karakterističnim melodičnim obrtima svakodnevne pesme, kao i sajamskom muzikom Tiringije.
Narodna žanrovska linija oličena je u masovnim scenama 1. i 3. čina opere. Ovo je slika seljačke svetkovine u horskom uvodu, scena nadmetanja lovaca. Koračnica zvuči kao da je izvode seoski muzičari. Rustični valcer odlikuje se naglašenom jednostavnošću.
Glavna slika opere je Maks, prvi tipično romantični heroj u muzici. Obdaren je obilježjima psihološke dualnosti: utjecaju Kaspara, iza kojeg stoje sile pakla, suprotstavlja se čistoća voljene Agate. Potpuno otkrivanje slike Maxa, poput Agate, dato je u sceni i ariji I čina. Ovo je velika arija-monolog, gdje se otkriva duboki duhovni sukob.
Divno uvertira"Čarobni strijelac" je napisan u sonatnom obliku sa sporim uvodom. Izgrađena je na muzičkim temama opere (ovo je Samielov zloslutni lajtmotiv u uvodu, tema „paklenih sila” (glavni i povezujući deo sonate Allegro), teme Maksa i Agate (sporedni deo). Suzavajući teme „paklenih sila“ sa temama Maksa i Agate, kompozitor logično vodi razvoj do svečano likujuće teme Agate, koja zvuči kao himna sreći i ljubavi.
Sa E.T.A. Hoffmann, Wieland, Tieck, Brentano, Arnim, Jean Paul, W. Muller.
Muzički brojevi se izmjenjuju s govornim dijalozima. Samiel je lice koje ne pjeva. Sekundarna slika veselog, razigranog Ankhena interpretirana je u duhu Singspiela.
Carl Maria von Weber je bio poznati njemački kompozitor i muzičar iz 18. vijeka, koji je bio rođak Mocartove supruge. Dao je veliki doprinos razvoju muzike i pozorišta. Jedan od osnivača romantizma u Njemačkoj. Najpoznatija kompozitorova djela bile su njegove opere.
Carl Maria von Weber: biografija. djetinjstvo
Karl je rođen u malom njemačkom gradu Eitin (Holstein). Ovaj događaj se dogodio 18. decembra 1786. godine. Otac mu je bio Franz Weber, kojeg je odlikovala velika ljubav prema muzici. Služio je kao preduzetnik u putujućoj dramskoj trupi.
Detinjstvo budućeg muzičara proteklo je među nomadskim pozorišnim glumcima. Ova neobična atmosfera u velikoj je mjeri utjecala na dječaka i odredila njegovu budućnost. Tako mu je upravo pozorišna trupa usađivala interesovanje za dramske i muzičke žanrove, a takođe mu je dala znanja o zakonima scene i muzičkim specifičnostima dramske umetnosti.
U mladosti, Weber se također aktivno zanimao za slikarstvo. Međutim, otac i stariji brat pokušali su da ga više upoznaju sa muzikom. Franz je, uprkos stalnim putovanjima, uspio svom sinu dati dobro muzičko obrazovanje.
Prve kompozicije
Carl Maria von Weber je 1796. studirao klavir u Hildburghausenu, zatim u Salzburgu 1707. učio je osnove kontrapunkta, a zatim je u Minhenu od 1798. do 1800. studirao kompoziciju kod dvorskog orguljaša Kalchera. Tokom istih godina pohađao je časove pjevanja.
Karl se ozbiljno zainteresovao za muziku. A 1798. godine, pod vodstvom J. M. Haydna, čak je stvorio nekoliko fugeta za klavir. Ovo su bila prva kompozitorova djela. Iznenađujuće, Carl Maria von Weber je takođe vrlo rano počeo da piše opere. Bukvalno nakon fuga, pojavile su se dvije njegove glavne kreacije, o kojima ćemo govoriti u nastavku, kao i velika masa, alemande, ekozaze i strip kanoni. Ali najuspješniji je bio singspiel “Peter Schmoll i njegovi susjedi”, nastao 1801. Upravo je ovo djelo dobilo odobrenje samog Johanna Michaela Haydna.
Visoki post
Godine 1803. došlo je do značajnog razvoja u stvaralaštvu budućeg tvorca njemačke romantične opere. Ove godine Weber stiže u Beč, nakon dugog putovanja po Njemačkoj. Ovdje upoznaje tada vrlo poznatog učitelja muzike opata Voglera. Ovaj čovjek je brzo uočio praznine koje su postojale u Karlovom muzičkom teorijskom znanju i krenuo da ih popuni. Kompozitor je vredno radio i bio je visoko nagrađivan. Godine 1804. on, sedamnaestogodišnji mladić, primljen je za kopelmajstera, odnosno vođu, u Operi u Breslauu, zahvaljujući Voglerovom pokroviteljstvu. Ovaj događaj označio je novi period Veberovog rada i života, koji obuhvata sledeći vremenski okvir - od 1804. do 1816. godine.
Početak najvažnijeg perioda stvaralaštva
Muzička djela Carla Maria von Webera doživjela su ozbiljnu evoluciju u to vrijeme. Općenito, počevši od 1804. godine, cjelokupno kompozitorovo djelo se promijenilo. U to vrijeme oblikovali su se Veberovi estetski pogledi i pogled na svijet, a njegov muzički talenat se najjasnije manifestirao.
Osim toga, Karl pokazuje pravi talenat kao organizator u muzičkom i pozorišnom polju. A putovanje sa trupom u Prag i Breslau otkrilo je njegove sposobnosti kao dirigenta. Ali Weberu nije bilo dovoljno da ovlada klasičnom tradicijom, on nastoji da sve preobrazi i ispravi. Time je on, kao dirigent, promenio redosled rasporeda muzičara u operskom orkestru. Sada su grupisani u zavisnosti od vrste instrumenta. Ovim je kompozitor anticipirao princip orkestarskog postavljanja koji će postati popularan u 19. i 20. veku.
Osamnaestogodišnji Veber branio je svoje smele promene svim žarom svoje mladosti, uprkos otporu muzičara i pevača koji su nastojali da očuvaju tradiciju istorijski uspostavljenu u nemačkim pozorištima.
Glavna djela ovog perioda
Godine 1807-1810 počinje muzička, kritička i književna aktivnost Carla Maria von Webera. Počinje pisati kritike i članke o nastupima i muzičkim djelima, započinje roman pod nazivom “Život muzičara” i piše komentare za svoja djela.
Djela napisana u cijelom prvom periodu kompozitorovog stvaralaštva omogućavaju da se sagleda kako se postepeno sve jasnije pojavljuju crte autorovog budućeg, zrelijeg i ozbiljnijeg stila. U to vreme Veberova muzička i dramska dela dobijaju najveći umetnički značaj, uključujući:
- Singspiel "Abu Hasan".
- Opera "Silvana".
- Dvije simfonije i dvije kantate bez naslova.
Takođe u ovom periodu pojavile su se mnoge uvertire, pjesme, horske arije itd.
Drezdenski period
Na samom početku 1817. Carl Maria von Weber postaje dirigent Drezdenske Deutsche Oper. Iste godine oženio se Caroline Brandt, operskom pjevačicom.
Od tog trenutka počinje najvažniji i završni period kompozitorovog rada, koji će se završiti 1826. njegovom smrću. U to vrijeme Weberove dirigentske i organizacijske aktivnosti poprimile su vrlo intenzivan karakter. Istovremeno, morao je da se suoči sa mnogim poteškoćama kao dirigent i vođa. Inovacijama Karla Marije aktivno su se suprotstavljale pozorišne tradicije koje su vladale skoro vek i po, kao i F. Morlacchi, dirigent italijanske operske trupe u Drezdenu. Uprkos svemu tome, Veber je uspeo da okupi novu nemačku opernu družinu. Štaviše, uspio je izvesti nekoliko odličnih nastupa, uprkos nedovoljno pripremljenom timu.
Međutim, ne treba misliti da je Weber, kompozitor, ustupio mjesto voditelju benda Weberu. Uspio je spojiti obje ove uloge i sjajno se nositi s njima. U to vrijeme rođene su najbolje majstorove kreacije, uključujući i njegovu najpoznatiju operu.
"Free Shooter"
Priča ispričana u ovoj operi potječe iz folklorne priče o tome kako je čovjek prodao dušu đavolu za čarobnu prašinu koja mu je pomogla da pobijedi u streljaštvu. A nagrada je bila brak sa prelijepom damom u koju je junak bio zaljubljen. Po prvi put, opera je otelotvorila ono što je nemačkom srcu bilo blisko i poznato. Weber je prikazao jednostavan život na selu sa sentimentalnom naivnošću i grubim humorom. Šuma, koja je pod blagim osmehom skrivala onostrani užas, a heroji, od seoskih devojaka i veselih lovaca do hrabrih i poštenih prinčeva, bili su očaravajući.
Ovaj hiroviti zaplet spojio se sa prelepom muzikom, a cijela stvar je postala ogledalo u kojem se ogleda svaki Nijemac. U ovom djelu Weber ne samo da je oslobodio njemačku operu italijanskog i francuskog utjecaja, već je uspio i da postavi temelje vodećoj opernoj formi cijelog 19. stoljeća.
Premijera je održana 18. juna 1821. i postigla je vrtoglav uspeh kod publike, a Veber je postao pravi narodni heroj.
Opera je kasnije priznata kao najveća kreacija njemačkog nacionalnog romantičnog pozorišta. Kompozitor je, uzimajući za osnovu žanr singspiel, koristio široke muzičke forme koje su omogućile zasićenje djela dramom i psihologizmom. Veliko mjesto u operi zauzimaju detaljni muzički portreti likova i svakodnevne scene povezane s njemačkom narodnom pjesmom. Muzički pejzaži i fantastične epizode bili su vrlo jasno izraženi zahvaljujući bogatstvu Veberovog orkestra.
Struktura opere i njene muzičke karakteristike
“Free Shooter” počinje uvertirom u kojoj dominiraju glatke melodije horni. Pred gledatelja se iscrtava tajanstvena romantična slika šume, a čuje se poezija drevnih lovačkih legendi. Glavni dio uvertire opisuje borbu suprotnosti. Uvod se završava svečanim i veličanstvenim kodom.
Radnja prvog čina odvija se u pozadini masovnih veselih scena. Vidimo slike seljačkih praznika, lijepo rekreirane zahvaljujući horskim uvodima i narodnim muzičkim motivima. Melodija zvuči kao da su je svirali seoski muzičari, a seoski jednostavni valcer je jednostavan i naivan.
Arija lovca Maksa, puna tjeskobe i zbunjenosti, u oštroj je suprotnosti s praznikom. A u pjesmi drugog lovca Kaspara jasno se čuje oštar ritam koji podstiče brzu akciju.
Drugi čin je podijeljen na dvije scene koje su u suprotnosti jedna s drugom. U prvom dijelu prvo čujemo bezbrižnu Ariettu Angel, koja služi da istakne duhovnu čistotu i dubinu osjećaja svoje prijateljice Agathe. Slika je ispunjena naizmjeničnim melodijama pjesama i izražajnim recitativima, koji pomažu da se bolje razumiju iskustva djevojčice. Završni dio je ispunjen radošću, svjetlošću i sjajem.
Međutim, već na drugoj slici dramatična napetost počinje da raste. I tu glavnu ulogu ima orkestar. Akordi zvuče neobično, dosadno i tmurno, zastrašujuće, a dio hora skriven od publike pojačava misteriju. Weber je uspio postići zapanjujuće vjerodostojan muzički prikaz razularenih zlih duhova i demonskih sila.
Treći čin je također podijeljen u dvije scene. Prva uranja gledaoca u mirnu, idiličnu atmosferu. Agatin dio prožet je poetskom, svijetlom melanholijom, a hor djevojaka obojen je nežnim tonovima, u kojima se osjećaju nacionalni motivi.
Drugi dio otvara hor lovaca, uz zvuk lovačkih rogova. U ovom horu možete čuti nemačke narodne melodije, koje su kasnije stekle svetsku popularnost.
Opera se završava proširenom ansambl scenom sa horom, praćenom radosnom melodijom, lajtmotivom koji se provlači kroz celo delo.
Stvaranje Oberona i posljednji dani njegovog života
Bajkovita opera Oberon napisana je 1926. godine i upotpunila je prekrasan niz kompozitorovih operskih djela. Weber ju je napisao kako bi opskrbio svoju porodicu. Kompozitor je znao da će uskoro umrijeti i da neće imati ko drugi da brine o njegovim najmilijima.
"Oberon" je po svojoj formi bio potpuno drugačiji od Weberovog uobičajenog stila. Za kompozitora, koji se oduvek zalagao za spajanje opere sa pozorišnom umetnošću, struktura dela bila je teška. Međutim, upravo je za ovu operu Weber uspio stvoriti najsjajniju muziku. Kada je završio pisanje Oberona, kompozitorovo zdravlje se jako pogoršalo, a on je jedva hodao, ali Karl Maria nije propustio premijeru. Opera je dobila priznanje, a kritičari i publika su još jednom pohvalili Weberov talenat.
Nažalost, kompozitoru nije trebalo dugo da živi. Nekoliko dana nakon premijere pronađen je mrtav. To se dogodilo 5. juna 1826. godine u Londonu. Tog dana će se Veber vratiti u svoju domovinu u Njemačku.
Veberu je 1861. podignut spomenik.
Prva omladinska opera
“Glupa šumska djevojka”, prvo veliko djelo kompozitora, zaslužuje poseban spomen. Opera je premijerno izvedena 1800. godine u Frajburgu. Uprkos mladosti i neiskustvu autora, uspjela je i stekla priznanje. Može se reći da je ova produkcija ovog djela označila početak Weberove kompozitorske karijere.
Što se tiče opere, ona nije zaboravljena i dugo je nastavila da se pojavljuje u pozorišnim programima u Pragu, Beču, Sankt Peterburgu i drugim gradovima sveta.
Ostali radovi
Weber je iza sebe ostavio bogato stvaralačko nasljeđe koje je gotovo nemoguće u cijelosti nabrojati. No, hajde da istaknemo njegova najznačajnija djela:
- 9 opera, uključujući “Tri Pintosa”, “Rubezal”, “Silvana”, “Euryanthe”.
- Muzička pratnja za sedam dramskih predstava.
- Solo i horska vokalna djela obuhvataju 5 misa, više od 90 pjesama, više od 30 ansambala, 9 kantata i oko 10 obrada narodnih pjesama.
- Klavirska djela: 4 sonate, 5 komada, 40 dueta i plesova, 8 varijacionih ciklusa.
- Oko 16 koncerata za klavir, klarinet, rog i fagot.
- 10 djela za orkestar i 12 za kamerni ansambl.
Kompozitor Weber je bio vrlo neobična osoba sa svojim karakteristikama, prednostima i manama.
Na primjer, mrzeo je slavu drugih ljudi. Posebno je bio netolerantan prema Rosiniju. Veber je prijateljima i poznanicima stalno govorio da je Rosinijeva muzika osrednja, da je to samo moda koja će za nekoliko godina biti zaboravljena.
Tragična nesreća dovela je do toga da je Veber izgubio prelep glas. Jednom u Breslavlju, kompozitor je čekao prijatelja na večeri, a kako ne bi gubio vrijeme, sjeo je na posao. Weber se brzo ukočio i odlučio se zagrijati uz gutljaj vina. Ali zbog večernjeg sumraka pobrkao je bocu sa pićem sa onom u kojoj je njegov otac držao sumpornu kiselinu. Kompozitor je otpio gutljaj i pao beživotan. Kada je njegov prijatelj stigao, niko nije odgovorio na njegovo kucanje, ali je bilo svetla na prozorima. Pozvao je pomoć, vrata su se otvorila, a Weber je brzo odveden u bolnicu. Ljekari su kompozitoru spasili život, ali su mu usta, grlo i glasne žice toliko izgorjeli da je do kraja dana bio primoran da govori samo šapatom.
Weber je jako volio životinje. U njegovoj kući živeli su pas, mačka, mnogo različitih ptica, pa čak i majmun kapucin. Najviše od svega kompozitor je volio indijsku vranu, koja je mogla reći: „Dobro veče“.
Weber je bio egocentričan. Toliko je volio sebe da je čak i pisao pohvalne članke o sebi pod pseudonimom, koji su s vremena na vrijeme objavljivani u novinama. Ali stvar se tu nije zaustavila. Kompozitor je toliko volio sebe da je troje od svoje četvoro djece nazvao vlastitim imenima: Maria Carolina, Karl Maria, Carolina Maria.
Bez sumnje, Veber je bio veoma talentovan muzičar i kompozitor koji je dao neprocenjiv doprinos razvoju nemačke umetnosti. Da, ovaj čovjek nije bio bez mana i odlikovao se taštinom, ali svaki genije ima svoje osobine.
Carl Maria Friedrich August (Ernst) von Weber (njem. Carl Maria von Weber; 18. ili 19. novembar 1786, Eutin - 5. jun 1826, London) - njemački kompozitor, dirigent, pijanista, muzički pisac, osnivač njemačke romantične opere. Baron.Weber je rođen u porodici muzičara i pozorišnog preduzetnika, uvek uronjen u razne projekte. Njegovo detinjstvo i mladost protekli su u lutanju po gradovima Nemačke sa malom očevom pozorišnom trupom, zbog čega se ne može reći da je u mladosti prošao sistematsku i strogu muzičku školu. Gotovo prvi učitelj klavira kod kojeg je Veber duže-manje dugo učio bio je Johann Peter Heuschkel, zatim, po teoriji, Michael Haydn, a učio je i G. Voglera. 1798 - Pojavili su se prvi Weberovi radovi - male fuge. Weber je tada bio učenik orguljaša Kalchera u Minhenu. Weber je kasnije detaljnije proučavao teoriju kompozicije sa opatom Voglerom, imajući Meyerbeera i Gottfrieda Webera kao svoje kolege iz razreda; Istovremeno je učio klavir kod Franza Lauskog. Veberovo prvo scensko iskustvo bila je opera Die Macht der Liebe und des Weins. Iako je mnogo pisao u ranoj mladosti, prvi uspjeh postigao je operom „Das Waldmädchen“ (1800). Opera 14-godišnjeg kompozitora izvođena je na mnogim pozornicama u Evropi, pa čak i u Sankt Peterburgu. Kasnije je Veber preradio ovu operu, koja je pod imenom „Silvana“ dugo trajala na mnogim nemačkim operskim pozornicama.
Napisavši operu “Peter Schmoll und seine Nachbarn” (1802), simfonije, sonate za klavir, kantatu “Der erste Ton”, operu “Abu Hassan” (1811), dirigovao je orkestrima u različitim gradovima i održao koncerte.
1804 - radio kao dirigent operskih kuća (Breslau, Bad Karlsruhe, Stuttgart, Mannheim, Darmstadt, Frankfurt, Minhen, Berlin).
1805 - napisao operu “Rübetzal” prema bajci I. Muzeusa.
1810 - opera "Silvana".
1811 - opera "Abu Hasan".
1813 - na čelu opere u Pragu.
1814 - postaje popularan nakon komponovanja ratnih pjesama na pjesme Theodora Kernera: “Lützows wilde Jagd”, “Schwertlied” i kantate “Kampf und Sieg” (“Bitka i pobjeda”) (1815) prema tekstu Wohlbrucka tom prilikom bitke kod Waterlooa. Jubilarna uvertira, mise u es i g i kantate napisane kasnije u Drezdenu imale su mnogo manje uspjeha.
1817 - rukovodio i do kraja života režirao nemačko muzičko pozorište u Drezdenu.
1819. - davne 1810. Weber je skrenuo pažnju na zaplet „Freischütz“ („Slobodni strijelac“); ali je tek ove godine počeo pisati operu na ovu temu, koju je obradio Johann Friedrich Kind. Freischütz, postavljen 1821. u Berlinu u režiji autora, izazvao je pozitivnu senzaciju, a Weberova slava dostigla je svoj vrhunac. "Naš strijelac je pogodio metu", napisao je Weber libretisti Kindu. Betoven je, iznenađen Veberovim radom, rekao da to nije očekivao od tako nežne osobe i da bi Veber trebalo da piše jednu za drugom operu.
Prije Freischütza, iste godine je postavljena Wolfova Preciosa, uz muziku Vebera.
Godine 1821. držao je lekcije iz teorije kompozicije Julijusu Benediktu, kome je kasnije kraljica Viktorija dodelila plemićku titulu zbog svog talenta.
1822 - na prijedlog Bečke opere, kompozitor je napisao "Euryanthe" (sa 18 mjeseci). Ali uspjeh opere više nije bio tako briljantan kao Freischütz.
Veberovo posljednje djelo bila je opera Oberon, zbog koje je otputovao u London i umro u kući dirigenta Georgea Smarta ubrzo nakon premijere.
Weber se s pravom smatra čisto njemačkim kompozitorom, koji je duboko razumio strukturu nacionalne muzike i doveo njemačku melodiju do visokog umjetničkog savršenstva. Kroz čitavu svoju karijeru ostao je vjeran nacionalnoj režiji, a njegove opere sadrže temelje na kojima je Wagner izgradio Tannhäusera i Lohengrina. Naročito u „Euryantheu“ slušaoca obuzima upravo ona muzička atmosfera koju oseća u delima Vagnera srednjeg perioda. Weber je sjajan predstavnik romantičnog operskog pokreta, koji je bio toliko jak dvadesetih godina 19. vijeka i koji je kasnije našao sljedbenika u Wagneru.
Weberov talenat je u punom zamahu u njegove posljednje tri opere: "Čarobna strijela", "Euryanthe" i "Oberon". Izuzetno je raznolik. Dramatični momenti, ljubav, suptilne karakteristike muzičkog izraza, fantastičan element – sve je bilo dostupno kompozitorovom širokom talentu. Najraznovrsnije slike ocrtava ovaj muzički pesnik sa velikom osećajnošću, retkim izrazom i odličnom melodijom. Rodoljub u duši, ne samo da je razvijao narodne melodije, već je stvarao i svoje u čisto narodnom duhu. Povremeno njegova vokalna melodija u brzom tempu pati od neke instrumentalnosti: čini se kao da nije napisana za glas, već za instrument kojemu su tehničke poteškoće pristupačnije. Kao simfonista, Weber je savladao orkestarsku paletu do savršenstva. Njegovo orkestarsko slikarstvo je puno mašte i jedinstvenog kolorita. Weber je prvenstveno operski kompozitor; simfonijska djela koja je napisao za koncertnu pozornicu daleko su inferiornija od njegovih operskih uvertira. U oblasti pesničke i instrumentalne kamerne muzike, odnosno klavirskih dela, ovaj kompozitor je ostavio divne primere.
Weber posjeduje i nedovršenu operu “Tri pinta” (1821, završio G. Maler 1888).
1861. - U Drezdenu je podignut spomenik Veberu, autor Ernst Rietschel.
Maks Veber, njegov sin, napisao je biografiju svog slavnog oca.
Nemački kompozitor, dirigent, pijanista, muzički pisac, osnivač nemačke romantične opere
Maria von Weber
kratka biografija
Baron (njemački: Carl Maria von Weber; 18. ili 19. novembar 1786, Oytin - 5. jun 1826, London) - njemački kompozitor, dirigent, pijanista, muzički pisac, osnivač njemačke romantične opere, prethodnik Wagnera.
Jedan od prvih romantičarskih kompozitora, tvorac nemačke romantične opere, organizator nacionalnog muzičkog pozorišta. Veber je svoje muzičke sposobnosti naslijedio od oca, operskog dirigenta i poduzetnika koji je svirao mnoge instrumente. Djetinjstvo i mladost protekli su lutajući po gradovima Njemačke. Ne može se reći da je u mladosti prošao sistematsku i strogu muzičku školu.
Gotovo prvi učitelj klavira kod kojeg je Veber duže-manje dugo učio bio je Johann Peter Heuschkel, zatim, po teoriji, Michael Haydn, a učio je i G. Voglera.
Godine 1798. pojavila su se prva Weberova djela - male fuge. Weber je tada bio učenik orguljaša Kalchera u Minhenu. Weber je kasnije detaljnije proučavao teoriju kompozicije sa opatom Voglerom, imajući Meyerbeera i Gottfrieda Webera kao svoje kolege iz razreda; Istovremeno je učio klavir kod Franza Lauskog. Veberovo prvo scensko iskustvo bila je opera Die Macht der Liebe und des Weins. Iako je mnogo pisao u ranoj mladosti, prvi uspjeh postigao je operom „Das Waldmädchen“ (1800). Opera 14-godišnjeg kompozitora izvođena je na mnogim pozornicama u Evropi, pa čak i u Sankt Peterburgu. Kasnije je Veber preradio ovu operu, koja je pod imenom „Silvana“ dugo trajala na mnogim nemačkim operskim pozornicama.
Napisavši operu “Peter Schmoll und seine Nachbarn” (1802), simfonije, sonate za klavir, kantatu “Der erste Ton”, operu “Abu Hassan” (1811), dirigovao je orkestrima u različitim gradovima i održao koncerte.
1804 - radio kao dirigent operskih kuća (Breslau, Bad Karlsruhe, Stuttgart, Mannheim, Darmstadt, Frankfurt, Minhen, Berlin).
1805 - napisao operu “Rübetzal” prema bajci I. Muzeusa.
1810 - opera "Silvana".
1811 - opera "Abu Hasan".
1813 - na čelu opere u Pragu.
1814 - postaje popularan nakon što je komponovao ratne pjesme prema pjesmama Theodora Körnera: “Lützows wilde Jagd”, “Schwertlied” i kantatu “Kampf und Sieg” (“Bitka i pobjeda”) (1815) prema tekstu Wohlbrucka tom prilikom bitke kod Waterlooa. Jubilarna uvertira, mise u es i g i kantate napisane kasnije u Drezdenu imale su mnogo manje uspjeha.
1817 - rukovodio i do kraja života režirao nemačko muzičko pozorište u Drezdenu.
1819. - davne 1810. Weber je skrenuo pažnju na zaplet „Freischütz“ („Slobodni strijelac“); ali je tek ove godine počeo pisati operu na ovu temu, koju je obradio Johann Friedrich Kind. Freischütz, postavljen 1821. u Berlinu u režiji autora, izazvao je pozitivnu senzaciju, a Weberova slava dostigla je svoj vrhunac. "Naš strijelac je pogodio metu", napisao je Weber libretisti Kindu. Betoven je, iznenađen Veberovim radom, rekao da to nije očekivao od tako nežne osobe i da bi Veber trebalo da piše jednu za drugom operu.
Prije Freischütza, iste godine je postavljena Wolfova Preciosa, uz muziku Vebera.
Godine 1821. držao je lekcije iz teorije kompozicije Julijusu Benediktu, kome je kasnije kraljica Viktorija dodelila plemićku titulu zbog svog talenta.
1822 - na prijedlog Bečke opere, kompozitor je napisao "Euryanthe" (sa 18 mjeseci). Ali uspjeh opere više nije bio tako briljantan kao Freischütz.
Veberovo posljednje djelo bila je opera Oberon, zbog čije izvedbe je otputovao u London, već bolujući od tuberkuloze, i umro u kući dirigenta Georgea Smarta ubrzo nakon premijere.
Weber se smatra čisto njemačkim kompozitorom, koji je duboko razumio strukturu nacionalne muzike i doveo njemačku melodiju do visokog umjetničkog savršenstva. Kroz čitavu svoju karijeru ostao je vjeran nacionalnoj režiji, a njegove opere sadrže temelje na kojima je Wagner izgradio Tannhäusera i Lohengrina. Naročito u „Euryantheu“ slušaoca obuzima upravo ona muzička atmosfera koju oseća u delima Vagnera srednjeg perioda. Weber je predstavnik romantičnog operskog pokreta, koji je bio toliko jak dvadesetih godina 19. vijeka i koji je kasnije našao sljedbenika u Wagneru.
Weberov talenat je u punom zamahu u njegove posljednje tri opere: "Slobodni strijelac", "Euryanthe" i "Oberon". Izuzetno je raznolik. Dramatični momenti, ljubav, suptilne karakteristike muzičkog izraza, fantastičan element – sve je bilo dostupno kompozitorovom širokom talentu. Najraznovrsnije slike ocrtava ovaj muzički pesnik sa velikom osećajnošću, retkim izrazom i odličnom melodijom. Rodoljub u duši, ne samo da je razvijao narodne melodije, već je stvarao i svoje u čisto narodnom duhu. Povremeno njegova vokalna melodija u brzom tempu pati od neke instrumentalnosti: čini se kao da nije napisana za glas, već za instrument kojemu su tehničke poteškoće pristupačnije. Kao simfonista, Weber je savladao orkestarsku paletu do savršenstva. Njegovo orkestarsko slikarstvo je puno mašte i jedinstvenog kolorita. Weber je prvenstveno operski kompozitor; simfonijska djela koja je napisao za koncertnu pozornicu daleko su inferiornija od njegovih operskih uvertira. U oblasti pesničke i instrumentalne kamerne muzike, odnosno klavirskih dela, ovaj kompozitor je ostavio divne primere.
Weber posjeduje i nedovršenu operu “Tri pinta” (1821, završio G. Maler 1888).
1861. - U Drezdenu je podignut spomenik Veberu, autor Ernst Rietschel.
Maks Veber, njegov sin, napisao je biografiju svog slavnog oca.
Eseji
- "Hinterlassene Schriften", ur. Hellem (Drezden, 1828);
- "Karl Maria von Weber Ein Lebensbild", Max Maria von W. (1864);
- Kohutov "Webergedenkbuch" (1887);
- "Reisebriefe von Karl Maria von Weber an seine Gattin" (Lajpcig, 1886);
- "Hronol. thematischer Katalog der Werke von Karl Maria von Weber" (Berlin, 1871).
Koncerti za klavir i orkestar, op. 11, op. 32; "Concert-stück", op. 79; gudački kvartet, gudački trio, šest sonata za klavir i violinu, op. 10; veliki koncertni duet za klarinet i klavir, op. 48; sonate op. 24, 49, 70; poloneze, rondo, varijacije za klavir, 2 koncerta za klarinet i orkestar, Varijacije za klarinet i klavir, Concertino za klarinet i orkestar; andante i rondo za fagot i orkestar, koncert za fagot, “Aufforderung zum Tanz” (“Poziv à la danse”) itd.
Klavirska djela
- Varijacije “Schöne Minka”, op. 40 J. 179 (1815) na temu ukrajinske narodne pjesme „Imaj kozaka za Dunav“
Operas
- “Šumska djevojka” (njemački: Das Waldmädchen), 1800 - sačuvani su neki fragmenti
- “Peter Schmoll i njegovi susjedi” (njemački: Peter Schmoll und seine Nachbarn), 1802.
- “Rübezahl” (njemački: Rübezahl), 1805. - sačuvani su neki fragmenti
- "Silvana" (njemački: Silvana), 1810
- "Abu Hasan" (njemački: Abu Hassan), 1811
- "Slobodni strijelac" (njemački: Der Freischütz) , 1821
- “Tri Pintos” (njemački: Die drei Pintos) - nije završeno; završio Gustav Maler 1888.
- "Euryanthe" (njemački: Euryanthe), 1823
- "Oberon" (njemački: Oberon), 1826
U astronomiji
- Asteroid (527) Euryanta, otkriven 1904. godine, nazvan je po glavnom liku opere Carla Webera "Euryanthe".
- Asteroid (528) Rezia, otkriven 1904. godine, nazvan je po heroini opere Karla Vebera Oberon.
- Asteroid (529) Preciosa, otkriven 1904. godine, nazvan je po heroini opere Preciosa Carla Webera.
- Asteroidi (865) Zubaida i (866) Fatmeh, otkriveni 1917. godine, nazvani su po junakinjama opere Carla Webera "Abu Hasan".
Književnost
- Weber, Karl-Maria-Friedrich-August // Enciklopedijski rječnik Brockhausa i Efrona: u 86 svezaka (82 sveska i 4 dodatna). - Sankt Peterburg, 1890-1907.
- Ferman V. Opera teatar. - M., 1961.
- Khokhlovkina A. Zapadnoevropska opera. - M., 1962.
- Koenigsberg A. Karl-Maria Weber. - M.; L., 1965.
- Bialik M. G. Weberov operski rad u Rusiji // F. Mendelssohn-Bartholdy i tradicije muzičkog profesionalizma: Zbornik naučnih radova / Comp. G. I. Ganzburg. - Harkov, 1995. - str. 90 - 103.
- Laux K. S. M. von Weber. - Lajpcig, 1966.
- Moser H. J. S. M. von Weber: Leben und Werk. - 2. Aufl. - Lajpcig, 1955.
1786 - 1826
Kreativni put
Nemački kompozitor, dirigent, odličan pijanista. Bio je i muzički kritičar. Pisao kritičke članke: „Muzičke i dramske note“, autobiografski roman (nedovršen) „Život muzičara“, kritike. Značaj Veberovog dela u zapadnoevropskoj muzici je osnivač nacionalne nemačke opere (romantičarke). Uprkos Mocartovim operama (singspiel) i Betovenovom Fideliju, u Nemačkoj, zapravo, nije postojala nacionalna operska škola, dominirala je italijanska opera. Weber se tome usprotivio u recenzijama. Prvu njemačku romantičnu operu napisao je Hoffmann - Ondine.
Glavna djela: 10 opera, muzika za drame “Turandot” i “Prociosa”, 2 simfonije, uvertire, 2 klavirska koncerta, “Konzertstück” za klavir i orkestar, koncerti za klarinet, fagot, horne, kamerni ansambli, 4 klavirske sonate, “Poziv na ples”, varijacije, romanse, predstave, pjesme, horska djela.
Životni put
Weber je od djetinjstva bio u atmosferi pozorišta, jer je njegov otac bio neštampar (organizator i dirigent) u trupi. Zbog stalnog selidbe nije bilo stalnog obrazovanja, ali je krajem 90-ih počeo da uči kod Michaela Haydna (mlađeg brata Josepha Haydna) i napisao svoja prva djela i opere: operu "Šumska djevojka", singspiel " Peter Schmoll i njegovi susjedi”.
Sa 14 godina nastupao je kao pijanista, a sa 17 kao dirigent. Godine 1803. studirao je kod Abbe Voglera, koji je usadio Veberu interesovanje za narodnu muziku.
1804-1817 – formiranje operskog stvaralaštva. Weber radi na raznim dvorovima i pozorištima (kapelmajster u Operi Breslau, nekoliko godina bio lični sekretar vojvode od Württemberga u Štutgartu, režirao operu u Pragu (1813-1816). U Darmstadtu je upoznao druge kompozitore, i formirano je “Harmonic Society” među čijim kompozitorima je bio Meyerbeer. Weber se interesuje za nemačku književnost i nemačku muziku (pesma). Počeo je da piše kritičke članke. Opera “Rübetzal”, “Silvana”, “Abu Hasan” pojavio.
1817-1826 – zreli Drezdenski period. U to vrijeme Weber je radio kao dirigent i direktor opere. Vodi se borba za nacionalnu operu (njemačku) protiv italijanske. Ovo je period kreativnog procvata. U tom periodu Weber stvara svoja najbolja djela: sonate, “Poziv na ples” (podiže svakodnevni žanr do umjetničkih visina). Predviđa Šopenove valcere, napisao „Konzertstück” za klavir i orkestar – programska muzika, virtuozno koncertno delo.
1821 – opera “Čarobni strijelac”. S velikim uspjehom je postavljen u Berlinu. Ovo je rođenje njemačke nacionalne opere. Žanr: romantični singspiel.
1823 – opera “Euryanthe”. Napisano za Beč. Nova vrsta opere je velika romantična viteška opera bez govornog dijaloga. Radnja je zasnovana na srednjovjekovnoj legendi (13. vijek). Ova opera nije dobila veliko priznanje. Anticipira Wagnerove opere (“Lohengrin”).
1826 – opera “Oberon”. Postavljeno u Londonu. Bajka opera. Žanr je Singspiel. Kombinuje fantaziju sa stvarnošću.
"Magic Shooter"
Opera je održana u Berlinu sa ogromnim uspjehom. Ovo je prva njemačka romantična opera. Žanr: romantični singspiel. Libreto – Nekako. Prema narodnoj priči o lovcu na crno (iz Apelove knjige "Knjiga strašnih priča").
Struktura opere: 3 čina: 1. čin – početak drame; 2. akcija – razvoj; Treći čin – vrhunac i rasplet. U 1. i 3. činu postoje scene gužve. Drugi čin je fantastičan. To (2. čin) je u suprotnosti sa 1. i 3. činom. U dramaturgiji su vidljiva 3 plana:
1 plan – folk-svakodnevne masovne scene. Za njih Weber koristi svakodnevne žanrove, plesove, koračnice, zamjenske boemske teme i intonacije "zlatnog poteza" rogova. Jasna i jednostavna instrumentacija, vrlo jednostavne harmonije, jednostavne melodije koje su bliske narodnim temama. Prepravio je lokalni boemski okus i poetizirao ga.
1. čin – horovi i stanodavac, koračnica seljaka, pjesma naroda.
3. čin – hor djevojaka, hor lovaca.
2. plan – povezano sa fantazijom – finale 2. čina. Muzika je u oštrom kontrastu sa činom 1 i 3. Ovo je horor fikcija. Orkestar igra veliku ulogu. Weber koristi potpuno drugačija sredstva izražavanja nego u prvom planu. Finale 2. čina je scena u “Vučjoj dolini”. Svaki metak prati nova fantastična vizija: oluja, divlji lov (psi koji laju), divlji vihor, bitka, itd. Koristi minor. Tonski plan: c-moll, fis-moll, c-moll. Psi koji laju - akordi za rogove i fagote. Whirlwind – fagot i niske žice sa nezgodnom temom u basu. Weber koristi drvene duvačke instrumente u nekarakterističnim registrima: klarineti - niski, flaute - ili vrlo niske, ili vrlo visoke, prodorno. Takođe koristi trombone, rogove i timpane. Weberova orkestarska otkrića uticala su na rad drugih kompozitora - Berlioza, Musorgskog ("Noć na ćelavoj planini").
3 plan – povezane s pojedinačnim likovima:
Karakteristike Maxa je tipičan romantični heroj. Arija (I čin) – lik slabe volje. Agata je svrsishodnija osoba. Njoj je posvećena velika arija - portret u II činu od nekoliko celina: recitatorski uvod, 1. deo - uzvišene molitvene prirode. Poslednji deo je brza, aktivna, veoma optimistična muzika; ovo je Agatin lajtmotiv, koji zvuči u uvertiri i zaokružuje celu operu. Postoje i drugi lajtmotivi. Jedan od njih je lajtmotiv Samiela - lajtmotiv zlih sila. Postoje i latentni tembrovi. Agata ima klarinet, Samiel ima flautu u niskom registru. Lajtmotivi anticipiraju Wagnerovo djelo.