Muzička kompozicija se sastoji od nekoliko komponenti - ritma, melodije, harmonije.
Štaviše, ako su ritam i melodija kao jedna celina, onda je harmonija ono što ukrašava bilo koje muzičko delo, ono što čini pratnju koju sanjate da svirate na klaviru ili gitari.
Muzička harmonija je skup akorda, bez kojih ni jedna pjesma ili djelo neće biti potpuni, puni zvuka.
Pravilno odabrana harmonija miluje uho, oplemenjuje zvuk, omogućavajući nam da u potpunosti uživamo u prekrasnim zvucima klavira, gitare ili instrumentalnog ansambla. Melodija se može pjevati, harmonija se može samo svirati. (Inače, možete pjevati i u harmoniji, ali ne za jednu osobu, već za najmanje troje, pod uslovom da oni mogu pjevati - za to su obučeni umjetnici hora i vokalnih ansambala).
Predstava ili pjesma bez harmonije je kao neobojena slika u knjigama za djecu - nacrtana je, ali nema boje, nema nijansi, nema svjetline. Zato violinisti, violončelisti, domristi i balalajčari sviraju uz pratnju korepetitora – za razliku od ovih instrumenata, akord možete svirati na klaviru. Pa, ili svirati domru ili flautu u ansamblu ili orkestru, gdje se akordi stvaraju zbog broja instrumenata.
U muzičkim školama, fakultetima i konzervatorijumima postoji posebna disciplina – harmonija, u kojoj učenici proučavaju sve akorde koji postoje u teoriji muzike, uče da ih primenjuju u praksi, pa čak i rešavaju probleme harmonije.
Neću ulaziti u džunglu teorije, ali ću vam reći o najpopularnijim akordima koji se koriste u modernim kompozicijama. Često su isti. Postoji određeni blok akorda koji lutaju od jedne pjesme do druge. Shodno tome, na jednom takvom bloku može se izvesti mnogo muzičkih djela.
Za početak određujemo toniku (glavnu notu u muzičkoj kompoziciji) i pamtimo, uz toniku, subdominantnu i dominantnu. Napravimo skalu i od toga gradimo trozvuk (jednu po jednu notu). Vrlo često su dovoljni za sviranje jednostavnog komada. Ali ne uvek. Dakle, pored trozvuka glavnih koraka, koriste se trozvuci 3., 2. i 6. koraka. Ređe – 7. Dozvolite mi da objasnim na primjeru u C-duru.
Primjeri progresije akorda
Postavio sam akorde u opadajućem redoslijedu njihove popularnosti:
C-dur
- C-dur, F-dur, G-dur (ovo su glavni trozvuci moda);
- li-mol (ovo nije ništa drugo do trozvuk 6. stepena);
- E-dur, rjeđe - E-mol (trozvuci 3. stepena);
- D-mol (2. stepen);
- si – umanjena trozvuka 7. stepena.
A ovo je još jedna opcija za korištenje trijade 6. stepena u muzičkim kompozicijama:
Upotreba 6. stepena u muzičkim kompozicijama.Ali činjenica je da su ove muzičke harmonije karakteristične samo ako se kao tonika uzme nota DO. Ako vam je odjednom tip C-dura nezgodan, ili komad zvuči, recimo, u D-duru, jednostavno pomjerimo cijeli blok i dobijemo sljedeće akorde.
D-dur
- D-dur, G-dur, A-dur (1., 4., 5. korak - glavni trozvuci)
- b-mol (trozvuk 6. stepena)
- F# dur (trijada 3. stepena)
- e-mol (2. stepen)
- na # smanjena 7. faza.
Radi vaše udobnosti, prikazaću blok u molu, tamo su popularni malo drugačiji stepeni i više se ne može reći da se akordi 3. i 2. stepena retko koriste. Nije tako retko.
La Minor
Standardni set akorda u a-molu izgleda ovako
Standardna progresija akorda u a-moluPa, pored standardnih - 1, 4 i 5 koraka - osnova bilo kojeg ključa, koriste se sljedeće harmonije:
- a-mol, d-mol, e-dur (glavni);
- E sedmi akord (vezano za E-dur, često se koristi)
- F-dur (trozvuk 6. stepena);
- C-dur (trozvuk 3. stepena);
- G-dur (trozvuk 2. stepena);
- Dur ili A sedmi akord (istoimeni dur se često koristi kao neka vrsta prijelaznog akorda).
Kako pronaći tonik
Pitanje koje mnoge muči. Kako odrediti toniku, odnosno glavni tonalitet od kojeg trebate krenuti pri traženju akorda. Dozvolite mi da objasnim - trebate pjevati ili svirati melodiju. Nota kojom se završava je tonik. A mod (dur ili mol) određujemo samo po sluhu. Ali, mora se reći da se u muzici često dešava da pjesma počinje u jednom tonu, a završava se u drugom, te može biti izuzetno teško odlučiti se za toniku.
Tu će pomoći samo sluh, muzička intuicija i poznavanje teorije. Često se završetak poetskog teksta poklapa sa završetkom muzičkog teksta. Tonik je uvijek nešto postojano, afirmativno, nepokolebljivo. Kada je tonika određena, već je moguće odabrati muzičke harmonije na osnovu datih formula.
Pa, poslednja stvar koju bih želeo da kažem. Let kreativne inspiracije kompozitora može biti nepredvidiv - naizgled potpuno nepredvidivi akordi zvuče skladno i lijepo. Ovo je već akrobatika. Ako se u muzičkoj kompoziciji koriste samo glavni koraci ljestvice, onda se to naziva "jednostavna pratnja". Zaista je jednostavno - čak i početnik ih može pokupiti s osnovnim znanjem. Ali složenije muzičke harmonije bliže su profesionalizmu. Zato se to zove "biranje" akorda za pjesmu. Dakle, da rezimiramo:
- Određujemo toniku, a za to sviramo ili pjevušimo melodiju i tražimo glavnu notu.
- Gradimo trozvuke iz svih stupnjeva ljestvice i pokušavamo ih zapamtiti
- Akorde sviramo u gore navedenim blokovima - odnosno standardnim akordima
- Pevamo (ili sviramo) melodiju i "biramo" akord po sluhu tako da stvaramo harmoničan i lep zvuk. Počinjemo od glavnih koraka; ako oni nisu prikladni, "napipamo" druge trozvuke.
- Uvježbavamo pjesmu i uživamo u vlastitoj izvedbi.
Kao savjet, zgodno je odabrati muzičke harmonije zajedno sa zvukom originala na muzičkom centru, kompjuteru ili kasetofonu. Poslušajte ga nekoliko puta, a zatim uzmite fragment, recite 1 stih, pauzirajte ga, odsvirajte na klaviru. Samo napred. Odabir muzičkih harmonija je stvar prakse.
Muzika je sastavni deo naših života i prati nas skoro svuda – zvuči na TV i radiju, u pozorištu i bioskopu. Ljudske preferencije ukusa po ovom pitanju su različite. Neki ljudi vole klasiku, dok drugi vole hard rock ili pop, ili njihovu raznovrsnu kombinaciju.
Harmonija kao nauka
U bilo kojoj stvari postoji nešto kao što je harmonija. O ovoj temi napisano je mnogo radova u različitim vremenskim periodima. Glavne asocijacije koje nastaju uz ovu riječ su smirenost i spokoj. Može se pratiti doslovno u svim sferama ljudske djelatnosti i u filozofskim osnovama univerzuma.
Mnoga kulturna i vjerska načela raznih naroda svijeta hvale i smatraju osnovom ljudskog života. Harmonija sa samim sobom ispunjava život smislom i stvara povoljne uslove za njegov razvoj i održavanje veza sa drugim ljudima.
Muzika i harmonija
Harmonija u muzici nije izuzetak. Harmoničan zvuk instrumenata u orkestru ili grupi, prijatni za sluh motivi koje želite da pjevušite i slušate iznova i iznova... Kombinacija mnogih nota, tonova i tonova uključuje i ovaj koncept. Čak postoji čitava nauka koja odgovara na pitanje šta je muzička harmonija.
Opisuje i proučava određena pravila i obrasce poređenja nota u različitim stilovima i ključevima sa tehničke i kompozicione tačke gledišta. Njihova konsonancija određuje logički slijed. Postoji nekoliko oblasti u kojima se primenjuje definicija „harmonije u muzici“:
- Muzički način rada.
- Stil.
- Accordica.
- Individualna specifičnost autorskih djela.
Ona otkriva i označava osebujan odnos i međusobnu povezanost različitih prilično specifičnih muzičkih i umjetničkih elemenata i kombinacija svojstvenih muzici.
Uz svu istovremenu iskrenost, ekscentričnost i klasičnu konstrukciju djela, povezuje ih najviša logika kombinacije zvukova. Pomaže različitim kompozicijama da govore i prenesu autorovu poruku slušaocima. Bez tako visoke organizacije i poštovanja mnogih pravila, zakona i koncepata, ne bi se rodila brojna svjetska muzička remek-djela.
Istorija muzičkog koncepta
Muzika postoji već dugo vremena. Ljudi su proučavali zvukove i njihove kombinacije od davnina. Iako je sam koncept bio nešto drugačiji od modernog. Sadržao je dublje filozofsko značenje. Stoga se harmonija u muzici smatrala spojem muzike i Univerzuma, kosmičkom harmonijom, koja treba da se poklapa sa ljudskom dušom. Došlo je čak i do poređenja muzike i arhitekture kao njene statične manifestacije, u kojoj je takođe vladao sklad i koherentnost oblika, materijala i svih elemenata.
Muzika u svojim različitim manifestacijama je jedinstven način modeliranja sveta, način života, koji su poznati i ne tako poznati muzičari i kompozitori na svoj način videli i pokušali da otelotvore. Vrijedi napomenuti da je stvaranje i proučavanje muzike i njenih zakona direktno povezano s ljudskim govorom, njegovom logikom, konzistentnošću, čistoćom, frekvencijom i intonacijom.
Hronologija proučavanja ovog koncepta datira još od starog Rima i Kine, i postepeno dobija na zamahu u svojoj ekspanziji. Ovo je također povezano sa proučavanjem koncepata zvuka, intervala, tipki, načina i modaliteta. Najveće proučavanje i razvoj pojma harmonije javlja se u srednjem veku, sredinom 16. veka, i razvija se do savremenih muzičkih i naučnih otkrića. Kako su otkriveni novi muzički instrumenti, oblik razvoja od jednoglasne kombinacije zvuka do višeglasne muzike postao je složeniji. I termin "harmonija u muzici" takođe je pretrpeo promene.
Svojstva harmonije
Note se pretvaraju u zvukove, zatim nastaju tonovi i akordi i rađa se djelo. Osobi koja pažljivo ne proučava muzički uređaj prilično je teško odrediti stupanj kombinacije svih elemenata. Uho je percepcija melodije i motiva. Tragični, romantični, komični žanr djela... Kroz blisku povezanost zvukova prenosi se raspoloženje, emocionalni doživljaji likova ili autora koji sve doživljava.
Bioskop je dugo vremena pratila samo muzika koju su puštali muzičari, prenoseći kroz nju poruke i otkrivajući dodatne mogućnosti glumaca koji su radili samo uz pomoć izraza lica. U tom smislu, možemo sa sigurnošću reći da je harmonija duše muzika u bilo kojoj svojoj manifestaciji.
Manifestacija Harmonije
Ako govorimo o njegovim manifestacijama, one su izgrađene na suprotnostima i bliskim vezama niza elemenata. Čini se da ponavljaju ljudsku prirodu, u kojoj postoji toliko koherentnosti i neslaganja u isto vrijeme. To je ono što muzičkoj harmoniji daje takvu nedosljednost, potpunu povezanost i nadopunjavanje zvukova, tonova, akorda i modusa.
Harmonija (grčki - harmonija, strogost, proporcionalnost).
Harmonija je ženski lik iz mitova.
Riječ ima širok spektar primjena, koristi se ne samo u muzici, već iu drugim oblicima umjetnosti.
U muzici je harmonija povezana sa evolucijom muzičkog jezika i imala je različita značenja u različitim epohama.Za stare Grke, u monofonoj muzici, ova reč je označavala horizontalnu konzistentnost zvukova.
Sredinom stoljeća, kada se pojavila polifonija, ova riječ je označavala vertikalnu konzistentnost zvukova. Od 18. veka, kada se pojavila nauka o harmoniji, počela je da znači nauku o akordima i vezama ovih akorda. Ponekad riječ "harmonija" označava specifično definiranu konsonanciju.
Harmonija – sredstvo muzičkog izražavanja – usko je povezana sa melodijom, metrom, ritmom i formom. Promjena u harmoniji obično se događa pri promjeni takta. Stabilne funkcije se obično nalaze na jakom taktu, a nestabilne na slabim taktovima.
Učestalost promjene harmonije
(harmonični puls)zavisi od tempa dela, naime pri sporom tempu harmonija se češće menja[Može biti 3-4 harmonije po taktu], pri brzom tempu puls je rjeđi [Jedna harmonija može obuhvatiti nekoliko taktova].
Šopen - Preludij u c-molu
Veza sa formom
Veza između harmonije i forme očituje se i u podjeli muzičkog djela. Harmonija pomaže u stvaranju cezura ili, obrnuto, izgladiti ih. Eliptični zavoji ili elipsa zaglađuju cezure.
Elipsa (grčki - izostavljanje, izostavljanje) - književno sredstvo - je izostavljanje podrazumijevane riječi. Na primjer, 7 nevolja - jedan odgovor.
U muzici je to izostavljanje stabilne konsonanse u koju se mora razriješiti nestabilni akord. Odnosi se na elipsu prekinut promet.
Wagner je koristio tehnike elipse kako bi postigao "beskrajnu melodiju" i osjećaj kontinuiranog muzičkog razvoja.
Harmonija je usko povezana sa melodijom. Produbljuje značenje melodijskog obrta i daje mu posebno značenje. Ova povezanost se osjeća u tehnikama harmonskog varijacije, a uz razvijenu melodijsku liniju harmonija je jednostavnija. Složena harmonija ima jednostavniju melodiju.
"Ako vlada melodija, vlada harmonija."
L.A. Mazl
Osnova harmonije je akord.
Akord je konsonancija koja nije nasumična, percipirana kao jedinstvena cjelina.
Akordi su podijeljeni u dvije grupe:
1. monointervalna struktura - može se graditi u trećinama, četvrtinama, petinama, sekundama.
2. terensko-intervalna struktura - sastoji se od različitih intervala (neki po trećini, dio po četvrtini).
Klasična harmonija koristi tercijanske akorde. Na osnovu broja udica, tercijanski akordi se dijele na trozvuke, sedmokorde, nekorde itd.
Svaki akord ima dvije strane: fonetsku i funkcionalnu.
Fonizam akorda je njegova boja, koja zavisi od intervalne strukture akorda.
Funkcionalnost je njena stabilnost ili nestabilnost i pripadnost bilo kojoj funkciji (T, S, D). Funkcionalnost je određena postupnom kompozicijom. Akord se može predstaviti u horskoj teksturi (svi zvukovi su uzeti zajedno)
U umjetničkoj praksi akord se postavlja na različite načine, koristeći tehnike figuracije.
Figuracija je način promjene akorda.
Postoje tri vrste figuracije akorda:
1. ritmički - zvuci se ponavljaju u nekom ritmičkom obrascu
2. harmonijski - zvuci su dati različitim redoslijedom
3. melodijski - povezan sa pojavom neakordskih zvukova u harmoniji. Najčešće se ovi zvuci pojavljuju u melodiji.
Postoje 4 vrste zvukova koji nisu akordi:
1. dodavanje - pojavljuju se na slabim taktovima takta, popunjavajući praznine
2. pomoćni - na slabom taktu takta, kao jednostrano pjevanje zvuka
3. zadržavanje - na jakom taktu takta. Zvuk koji se zadržava iz prethodne harmonije
4. pre-rise - pojava naknadnih zvukova u harmoniji
U muzičkoj praksi akord ima kolorističke duplikacije.
U praksi se četveroglasno predstavljanje akorda razvilo na dvije šibe u visokim i bas ključevima, čiji su nazivi preuzeti iz horske prakse.
s (opran)
A(lto)
T(enor)
dupe
Kada se predstavi, trozvuk je dat sa udvostručavanjem osnovnog tona. Bas uvek sadrži osnovni ton, koji je udvostručen nekim gornjim glasovima. Gornji glasovi uključuju S, A, T.
Akord ima melodijsku poziciju koju određuje gornji glas.
Akord se može svirati u bliskom ili širokom aranžmanu. Kod bliskog rasporeda, razmak između glasova je 3+4, kod širokog rasporeda 5+6.
Bas je odvojen od tenora na udaljenosti do 2 oktave. Ukrštanje glasova nije dozvoljeno.
SAŽETAK o teoriji muzike “Imaginacija muzičke harmonije” Sadržaj 1. Harmonija u okolnom svijetu 2. Uloga harmonije u muzici 3. Akordi 4. Konsonancije i disonance Zaključak Literatura 1. Harmonija u okolnom svijetu Šta obično podrazumijevamo pod riječ "harmonija"? Koje pojave oko sebe karakteriziramo ovom riječju? Govorimo o harmoniji svemira, znači ljepoti i savršenstvu svijeta (područje naučnog, prirodnog i filozofskog); reč „harmonija“ koristimo u vezi sa čovekovom ličnošću (harmonična priroda), karakterišući njen duhovni unutrašnji integritet (etičko-psihološko područje); i konačno, umjetničko djelo nazivamo harmoničnim – poezija, proza, slike, filmovi itd. – ako u njima osjećamo prirodnost. organski, harmonični (ovo je umjetničko-estetska oblast). Filozofski i estetski koncept harmonije razvijen je od davnina.
Kod Grka se to ogledalo u mitovima o svemiru i haosu, o Harmoniji.
U V-IV vijeku. BC e. Zabeleženo je i prvo svedočanstvo o upotrebi reči „harmonija“ u posebnom muzičko-teorijskom smislu. Kod Filolaja i Platona, "harmonija" je naziv za oktavnu ljestvicu (vrstu oktave), koja se smatrala kombinacijom kvarta i kvinte. U Aristoksenu, "harmonija" je ime dato jednom od tri - enharmonična - roda melosa. U svim ovim različitim oblastima, uz riječ „harmonija“ imamo predstavu o konzistentnosti cjeline i dijelova, ljepote, ukratko – o toj razumnoj proporcionalnosti principa“, koja je osnova svega savršenog u životu i umjetnosti. .
Muzika tu nije izuzetak: harmonika, harmonija u širokom umetničkom i estetskom smislu karakteriše svako značajno muzičko delo i autorski stil. 2.
Uloga harmonije u muzici
Muzika ima mnogo značenja, ali iza mnoštva njenih značenja krije se nepromenljivo... Vremenom se pojam harmonije menjao. U umjetničkoj praksi (a posebno ako kompozitor piše za simfoniju... Stoga se šesti akordi obično koriste usred muzičkih konstrukcija... U protekla tri stoljeća ovaj akord je postao izuzetno raširen...
Zaključak Vjerovatno je kontradiktorna priroda harmonije razlog što je muzička harmonija gotovo u potpunosti izgrađena na suprotnostima.
Laki dur i tužni mol su suprotnosti; Konsonancija sa svojim konsonantnim zvukom suprotstavlja se disonanci sa njegovom ugaonom napetošću - takav je uvek intenzivan, dinamičan i promenljiv svet muzičke harmonije.
U suštini, harmonija u muzičkom delu izražava težnje i patnju, snove i nade, strepnje i misli – sve ono čime je ljudski život pun. Osnovna sposobnost muzičke harmonije je sposobnost prenošenja različitih nijansi ljudskih osećanja, ponekad direktno suprotnih.
Uostalom, harmonija je u svim vremenima bila zasnovana na modusima koji su se razlikovali po svom izražajnom značenju. Već starogrčki filozofi raspravljali su o prirodi utjecaja muzičkih modusa, uviđajući da promjena čak i jednog zvuka unutar modusa dovodi do suprotne ocjene njegove ekspresivnosti. I ovo je istina. Durski i molski trozvuci razlikuju se samo po jednom zvuku, ali zvuče potpuno različito. Svet ljudskih osećanja, svega visokog i niskog, lepog i ružnog što je u ljudskoj duši, sve se ogleda u muzičkoj umetnosti.
Konkretno okretanje ovoj figurativnoj sferi dovelo je do toga da je muzička harmonija otkrila neiscrpno umjetničko bogatstvo, raznovrsnost izražajnih sredstava i tehnika. Zaista, svijet ljudske duše predstavlja nepresušnu riznicu svih vrsta čuda koja se ne mogu naći nigdje drugdje. U muzici upućenoj ljudskim osjećajima, ne samo jukstapozicija dura i mola, sposobnog da izrazi promjene raspoloženja i slika, dostigla je neviđeni procvat, već i disonantne harmonije, prenoseći grubost izgleda i karaktera, kontradiktornost unutrašnjeg čovjeka. svijet, sukobi i sukobi među ljudima.
Harmonija uvijek proizlazi iz suprotnosti i kontradikcija gdje postoji ljubav. Uostalom, harmonija je prava duša umjetnosti, njena ljepota i istina. Literatura 1. Kholopov Yu. N. Harmony. Teorijski kurs, M 1988. 2. Harmonija: Teorijski kurs: Udžbenik. - Sankt Peterburg: Izdavačka kuća Lan, 2003. 544 sa ilustr. - (Udžbenici za univerzitete.
Posebna literatura). 3. Knjiga o muzici: Popularni eseji./ Comp. G. Golovinski, M. Roiterstern - M.; Izdavačka kuća Sov. Kompozitor, 1988. 4. T.B. Romanov Muzika, nečujna muzika, nečujna u muzici i nauci.
Šta ćemo sa primljenim materijalom:
Ako vam je ovaj materijal bio koristan, možete ga spremiti na svoju stranicu na društvenim mrežama:
| Tweet |
Više sažetaka, kurseva i disertacija na ovu temu:
U parovima uvijek teže harmoniji, stoga će HARMONIČNI PAROVI (oni koji imaju ukupno devet) biti sljedeći
Skoro doslovno beleženje lekcija iz pakla započeto je u julu godine, video lekcije go kursa preuzete su odavde http yafh narod ru asg html.. sadržaj fragment lekcije o tome kako postići harmoniju da neskladni parovi imaju ovo najmanje devetoro djece..
Harmonične vibracije. Energija jednostavnog harmonijskog kretanja
Harmonične oscilacije nastaju kada sila djeluje na česticu, vraćajući je u ravnotežni položaj.. f kx.. uz harmonijske oscilacije, sila se izražava kroz Hookeov zakon..
Osnovne metode razvoja muzičke memorije u muzičkoj pedagogiji
Zvuk, koji je predmet percepcije za jedno od naših glavnih čula, igra važnu ulogu kao komponenta slike utisnute u memoriju. Slušna percepcija je generalno važna mentalna sposobnost, a njena... Dakle, ako ste čuli na radiju da je A. Smetana na početku svoje muzičke karijere bio poznat kao čovek neobuzdanog...
Istorija razvoja muzičke kulture Hakasije (njena interakcija i međusobno obogaćivanje sa ruskom muzičkom kulturom)
ISTORIJA RAZVOJA MUZIČKE KULTURE HAKASIJE NJENA INTERAKCIJA I MEĐUSOBNO OBOGAĆENJE SA RUSKOM MUZIČKOM KULTUROM UVOD Problem razvoja.. Proučavanje procesa formiranja i razvoja muzičke kulture Hakasije, njena najpouzdanija stvar u.. stvar društvenih nauka je ne zaboraviti osnovnu istorijsku vezu, sagledati svako pitanje sa..
Zvuk, melodija, harmonija. Muzički instrumenti
Osobine muzičkog zvuka Percipiramo veliki broj različitih zvukova. Ali ne koriste se svi zvuci podjednako u muzici. U muzičke... Takvi instrumenti obuhvataju skoro sve udaraljke: trougao, mali bubanj... Stoga je pouzdanije razlikovati šumne instrumente po kriterijumu da li je moguće izvesti melodiju na ovom instrumentu..
Praktičan rad. Prezentacija informacija u kompjuteru. Kodiranje i brojanje količine informacija. Sticanje vještina predstavljanja binarnih informacija u računaru
CILJ RADA.. Sticanje vještina prezentovanja binarnih informacija u.. Postupak izvođenja rada..
Razvoj muzičkog mišljenja učenika osnovnih škola u muzičkoj školi
Nova funkcija obrazovanja, uslovljena kulturom, osmišljena je da promoviše razvoj kreativne ličnosti (Abulhanova-Slavskaya, V.S. Bibler, N.E.. Radovi B.V. Asafieva, N.L. Grodzenskaya, V.N. Shatskaya i drugih postavili su temelje za.. Od velike vrijednosti su djela izvedena na raskrsnici muzičke psihologije i muzikologije (V.V. Medushevsky..
Prirodno naučne osnove ideja o okolnoj stvarnosti. Osnove koncepata za predstavljanje determinističke fizičke slike svijeta
Modul Prirodnjačke osnove ideja o okolnoj stvarnosti.. Tema Osnove koncepata za predstavljanje determinističke fizičke slike.. Uspostavljanje teorije od zapažanja kroz teoriju, ispravljanje zapažanja je najbolji način da se pronađe istina..
Društveno-politička misao antičke Rusije. "Knjižne predstave". Sfera ideologija
Proučavanje političkih ideja dijelilo je sudbinu filozofskih ideja. U početku, postojanje donekle nezavisnih sistema filozofije i... Malo je vjerovatno da se s ovim može u potpunosti složiti. Poenta je vjerovatno.. Sada je nemoguće zanemariti filozofsku misao Drevne Rusije samo zbog njene religijske orijentacije.
Ideje o savršenoj osobi u različitim kulturama
I relativizam i dogmatizam nemaju za cilj potragu za istinom, a to je opasno za ljudsku egzistenciju. Dakle, društvo u kojem su ljudi slobodni, tj. Savršena osoba, prema tome, je ona koja je shvatila diktate sudbine i koja je.. Prema starim ljudima, lik Sokrata je ispunjavao gore navedene uslove. S jedne strane, bio je ugledan...
Šarenilo muzičke harmonije
- Podsticanje šarenila muzičke harmonije u delima pisanim na bajkovitim i fantastičnim zapletima.
- Mozaik boja i zvukova u „Procesiji morskih čuda“ iz opere „Sadko“ N. Rimskog-Korsakova.
- Da li je muzička harmonija uvek harmonična? Šta je disharmonija? Razlozi njegovog nastanka.
Muzički materijal:
- „Povorka morskih čuda“, „Pojava labudova i njihova magična transformacija u devojke“, „Ples zlatoperaje i srebrne ljuske“ iz opere „Sadko“ N. Rimskog-Korsakova (slušanje).
Opis aktivnosti:
- Prepoznati muziku pojedinih istaknutih kompozitora (N. Rimski-Korsakov) po karakterističnim osobinama (harmonija).
- Uspostaviti asocijativnu vezu između umetničkih slika muzike i vizuelne umetnosti.
- Posmatrajte razvoj jedne slike u muzici.
- Razgovarajte o svjetlini muzičkih slika u muzici.
Harmonija je, dotaknuvši tajne ljudske duše, i sama naučila da bude mnogostrana, promjenjiva, fluidna. Postao joj je dostupan širok izbor izraza - portretne i pejzažne karakteristike, boje i kombinacije boja. Harmonija je prodrla u "dušu" čak i neživih predmeta - drveća i oblaka, mora i jezera, živog cvijeća i opalog lišća; postala je glasnogovornik ovih do tada tihih "stanovnika" svijeta.
Sklad u djelima pisanim na bajkovito-fantastičnim zapletima dostigao je nesvakidašnji šarenilo.
Već smo se okrenuli fantastičnim muzičkim slikama, koje čine jedan od najlepših aspekata muzičke umetnosti. Razgovarali su i o velikom muzičkom pripovjedaču N.A. Rimsky-Korsakovu, koji je stvorio čitavu galeriju bizarnih bajkovitih likova, slika i pejzaža. Njihov zadivljujući emocionalni uticaj povezan je sa mnogim osobinama muzičkih sredstava – šarenilom harmonija i tonova, izražajnošću ritmova i melodija.
Iz epa o Sadku
Bajke, legende, tradicije različitih naroda svijeta čuvaju imena svojih izuzetnih muzičara. Tako su se u staroj Rusiji tokom nekoliko vekova stvarali epovi o novgorodskom guslaru Sadku. Jedan od njih je rekao:
U slavnom Novom Gradu
Kao trgovac Sadko, bogat gost.
A prije Sadok nije imao imovinu:
Neki su bili proljetni guščići.
Njegova slava je tekla kao reka kroz Veliki Novgorod:
Sadokovo ime u bojarskoj palati bilo je sa zlatnom kupolom,
Trgovačke palače su napravljene od bijelog kamena.
On će svirati, započeti melodiju -
Svi slušaju guslare, ne čuju dovoljno...
Sadko je odlučio da otplovi u daleka mora - da vidi dovoljno čudesa bez presedana, da obiđe nečuvene zemlje i tamo opeva slavu Gospoda Novgoroda Velikog.
I rekao je bogatim novgorodskim trgovcima: „Kad bih imao riznicu zlata i dobar odred, ne bih sedeo besposlen u Novo-Gorodu. Ne bih živeo po starim danima - po dužnosti. Ne bih pirovao dan i noć, ne bih guštao. Moji brodovi s perlicama protrčavali bi i obilazili plava mora. Kupovao bih bisere i poludrago kamenje iz dalekih zemalja i gradio crkve Božije sa zlatnim makom u Novo-Gorodu. Tada bi se slava Novgoroda proširila po dalekim morima, po prostranstvu zemaljskom.”
Oholi trgovci su se naljutili i nisu mogli podnijeti prijekor: „Nije ti da nas zamjeraš, nisi ti da nas učiš. Ti si običan guslar, a ne trgovački gost.” Smijali su mu se i otjerali ga. Sadko se rastužio, otišao na obalu jezera Ilmen, udario po zvučnim žicama i otpevao tužnu pesmu:
Oh, ti tamni hrast!
Napravi put, daj mi put.
Jezero Ilmen čulo je čudesnu pjesmu i počelo se uskomešati. Jato labudova je isplivalo. Pretvorile su se u crvene djevojke. Zadivljujućim umijećem kompozitor oslikava fantastičnu sliku: praćena gracioznim notama (graciozna nota je jedna od vrsta malih melodijskih vokalnih i instrumentalnih ukrasa) frula, milozvučna melodija djevojaka labudica zvuči kao ptičje gugutanje.
Slušanje: Scena “Pojava labudova i njihova magična transformacija u djevojčice”
Prelijepa Volkhova, kćerka kralja mora, izašla je na obalu: „Tvoja pjesma je odletjela na duboko dno jezera Ilmen. Vaše divne pesme su mi ispunile srce.” Za pjesmu i divnu igru, Volkhova je obećala kavez divnih riba - zlatnih perja. "Ako baciš mrežu, uhvatiš ih, bićeš bogat i srećan..."
Morski kralj se diže iz dubine jezera i naređuje svojim kćerima da se vrate kući. Odmah se pretvarajući u labudove i patke, djevojke nestaju.
Volkhova je ispunila svoje obećanje. Sav gradski narod okupio se na Novgorodskom trgu. Ovdje su i siromašni, i bogati trgovci, i prolaznici, koji pjevaju božanske pjesme, i luđaci, koji zabavljaju narod šalama i igrama. Kompozitor slikovito i živopisno oslikava život srednjovjekovnog grada. Čini se da ovdje nema mjesta za ništa nestvarno. Ali ne. Fantazija ponovo dolazi na svoje kada Sadko odlazi na pecanje zlatnih ribica. Čuje se glas Volhove kako ponavlja svoje obećanje: „Ako baciš mrežu, uhvatićeš ih...“
I tako se ribe hvataju i odmah se pretvaraju u zlatne poluge. „Čudo divno, čudo divno“, čude se ljudi koji su Sadka upravo obasipali podsmijehom.
Kompozitor stvara čudo: na pozadini trilova drvenih duvača, gudača i klavira, čuju se zvučni glasovi limenih duvača. Zvoni udarci zvona, trouglova, činela, pasaža harfi - sve to blista, treperi, blista, kao pravo zlato.
Slušanje: Sadkova arija “Mjesec zlatnih rogova” (fragment)
Sadko je dobio spor sa trgovcima, sada mu pripada sva roba, bogat je i ide na put.
Sadko i njegova četa već dvanaest godina putuju po svijetu. Ali on osjeća da je došao čas obračuna: brod je stao usred mora. Ždrijebom su bacili Sadka u more kao počast Morskom kralju, i brod je krenuo svojim putem.
Morsko dno. Volhovin otac planirao je da je uda za Sadka i priredio je veličanstvenu proslavu. Sadko zove Kralja mora, nakon čega slijedi povorka morskih čuda, ples rijeka i potoka, ples zlatnih peraja i srebrne ljuske i, na kraju, opći ples u kojem su svi gosti, Sadko sa Volhovom i sam Kralj mora, sudjelujte.
Slušanje: “Ples zlatne i srebrne ljuske”
Slušanje: “Povorka čuda mora”
More bjesni, na njemu se razbuktala oluja, tone i lomi brodove... Usred zabave pojavljuje se Starac - moćni junak. Prestaje da igra, naredi da Podvodno kraljevstvo nestane, Morska princeza da se pretvori u reku, a Sadko da se vrati u Novgorod.
„Povorka morskih čuda“ iz opere „Sadko“ N. Rimskog-Korsakova jedan je od primera izuzetne šarolike harmonije. Crtajući magični svijet podvodnog kraljevstva - tajanstvenog, nevidljivog ljudima, kompozitor bira akorde koji naglašavaju atmosferu misterije, romantike i nevjerojatne ljepote.
Fragment se zove "Procesija morskih čuda", odnosno ukazuje na trenutak kretanja. Istovremeno, kretanje "čuda" je fleksibilno, fluidno, sporo. Ovo nije otvoreni element mora - to su njegove nepoznate dubine, ne zagrijane ljudskim pogledom.
Glatko klizeći pred očima svog vladara, „morska čuda“ kao da formiraju šareni muzički mozaik. Do kraja „Procesije...“ pokret se smiruje i zamrzava, kao da odnosi posljednje prskanje vode. Za kratko vrijeme, muzika se zamrzne u slici bezgranične bajkovite ljepote koju je stvorila.
Završavajući razgovor o harmoniji, pokušajmo da odgovorimo na još jedno pitanje: da li je muzička harmonija uvek harmonična? Uostalom, muzika koja napušta svoj harmoničan zvuk, koja odbija svjetlost i mir, sama postaje drugačija. Prilikom prenošenja ljudske tuge i patnje u njoj se pojavljuju intenzivne melodije i nagli ritmovi.
Da li muzika treba da bude ovakva? Zar radost i spokoj nisu cilj ove umjetnosti?
Muzika postaje disharmonična (disharmonija je narušavanje harmonije) samo zato što stvarni život može biti disharmoničan, u kojem nije sve samo svjetlost i mir, u kojem uvijek ostaju tjeskoba, bol i gubitak.
Ali ta disharmonija nije ekvivalentna haosu (haos je nered, zbrka), jer muzika čuva sve više što umjetnost nosi u sebi – želju za svjetlom, plemenitost dizajna, izražajnost muzičkih sredstava. Konačno, čuva ono glavno što je svojstveno istinskoj umjetnosti - njeno milosrđe, bezgraničnu ljubav prema svemu što dotakne. A tamo gde postoji ta ljubav, najviši sklad uvek nastaje iz suprotnosti, iz sumnji i pitanja.
Ovaj sklad je prava duša umjetnosti, njena ljepota i istina.
Pitanja i zadaci:
- Koju sliku stvara harmonija u „Procesiji morskih čuda“ iz opere „Sadko“ N. Rimskog-Korsakova?
- Da li je muzička harmonija uvek harmonična? Objasnite svoj odgovor.
- Navedite harmonične i disharmonične, po vašem mišljenju, pojave okolnog života.
- Koji sadržaj može izraziti muzička harmonija?
U prezentaciji su korištene ilustracije Genadija Spirina za bajku „Sadko“.