Mrtva priroda- odličan izbor za učenje osnova crtanja i slikanja. Postoji nekoliko važnih pravila koja će vam reći kako nacrtati mrtvu prirodu. Ova pravila su jednostavna i sasvim izvodljiva, ali malo ko o njima piše ili govori. Iskusni umjetnici koriste ova pravila intuitivno. Početnici - pogađaju i raduju se uspješno napravljenoj slici, ili obrnuto - brinu se zbog lošeg iskustva u stvaranju jednostavne radnje.
Sljedeći savjeti pomoći će vam da kreirate različite skladne mrtve prirode, u gotovo svakoj tehnici, i izbjegnete dosadne greške.
Pravila kako nacrtati mrtvu prirodu za početnike
Naravno, mrtve prirode su veoma različite, nose različite ciljeve i izvode ih u različitim stilovima. Danas ćemo govoriti o osnovnim pravilima za prikazivanje neživih predmeta na platnu ili papiru.
Da biste stvorili skladnu sliku, morate znati barem osnove kompozicije i boje.
Slikarska tehnika A la prima
Šta bi trebao učiniti početnik koji sada želi stvoriti nešto lijepo svojim rukama? Hoćete li se baviti čitanjem knjiga o slikanju i crtanju?
Bit će vam dovoljno da znate nekoliko važnih pravila kako ne biste pogriješili i dobili odličan rezultat.
Lokacija predmeta
Mrtva priroda uvijek izgleda ljepše, skladnije i zanimljivije, obimnije:
- Pa i kombinirajte ove dvije vrste aranžmana: preklapanje i udaljenost.
Primjeri postavljanja predmeta
Svi objekti se međusobno preklapaju ili se nalaze na velikoj udaljenosti jedan od drugog.
Vektorska ilustracija. I ovdje se svi objekti ukrštaju, preklapaju ili nalaze na velikoj udaljenosti.
Dosadno i dosadno raspoređivanje objekata
Čak se i pravokutnici mogu rasporediti na zanimljive načine.
Kompozicija sa pravokutnicima
Kada postavljate jedan objekt za drugim, preklapajući dio, time stvarate određenu dubinu u svom radu. Što se više formi ukrštaju, to će vaša mrtva priroda izgledati „duboko i obimnije“.
Prostor
Ako samo crtate vazu sa cvijećem, a čini vam se da nema čime pokriti, razmislite o tome!
- Možda je neki list pao ispred vaze, ili možda cvijet, možda biste trebali položiti salvetu ili stolnjak, ili možda rasuti bobice po stolu.
Na primjer, rad Aleksandra Sergejeva:
U prvom planu su listovi i cvijet. Ovi, na prvi pogled, beznačajni elementi vode oko gledaoca sa samog prednjeg ruba plana, prvo do otpalog cvijeta, zatim do stakla s vazom, stvarajući prostor, čineći rad zanimljivijim.
Koloristika
U stvaranju mrtve prirode važno je jednostavno ne pretjerivati s brojem korištenih boja.
Pravilo 2-3 boje
Odaberite 2-3 osnovne boje, možete bezbedno koristiti nijanse blizu njih i ne brinite da ćete imati problema sa bojom. Ja obično koristim 2 osnovne boje- i malo dodatne boje.
Primjeri boja
Ovdje sam koristila samo žuto-narandžaste (tople) i plave (hladne) nijanse. Zelena opcija.
"Čizme" od Van Gogha. I ovdje preovlađuju dvije boje.
Ovdje jasno dominiraju zelena i bijela, dopunjena potezima plave i ružičaste.
Mrtva priroda sa ribom. Glavne nijanse su crveno-braon (toplo) i plavo (hladno).
Pravilo 2-3 boje nije uvijek moguće. Česti junaci mrtvih priroda - cvijeće ili voće dolaze u raznim bojama i nijansama. U takvim slučajevima trebate koristiti sljedeće savjete: Slika ne bi trebala imati sve boje podjednako
Odnos boja
Čak i na živopisnoj slici postoje jedna ili dvije dominantne boje.
Na primjer, ako imate cvijeće u crvenoj, plavoj, bijeloj i žutoj, plus zeleno lišće. Neko cvijeće i boje bi trebalo prevladati, ostalo bi trebalo biti u manjini.
Evo nekoliko primjera:
Slika A. Sergejeva. U buketu dominiraju bijeli i crveni cvjetovi. Plava, zelena, žuta su opcione.
Mrtva priroda Vincenta van Gogha. Dominiraju crveni makovi.
Izdvajamo glavne
Imajući određenu ideju, crtajući mrtvu prirodu iz prirode ili prema ideji (iz glave), morate:
- istakni šta je glavno u ovoj radnji, koja tema dominira?
Ovo pravilo se ne koristi uvijek, ali će vaš rad imati koristi od njegove primjene.
Postavite sebi pitanje: na koju temu želite da zadržite fokus, pažnju gledaoca?
Glavna tema bi se na neki način trebala izdvojiti: oblik, veličina, boja, položaj u odnosu na druge.
Rad A. Sergejeva. "Glavni" cvjetovi se nepogrešivo identificiraju.
Čak iu fazi skiciranja, kada pogledate skicu, morate tačno odrediti - šta je najvažnije u tvom poslu?
- Ako intuitivno je moguće odrediti glavna stvar je odlična.
- Ako pogledaj skače s jednog na drugi, ne znajući za šta da se uhvatim- tako da još treba da poradite na svojoj kompoziciji. nešto smanjiti ili uvećati, rotirati, preurediti itd. Odaberite ono što vam najviše odgovara.
Vjerovatno mnogi sada imaju pitanje: A ako nacrtam jednu vazu sa cvijećem?
Ovdje se ovo pravilo ne mora primjenjivati? Uostalom, imamo najvažniju i glavnu jedinu našu heroinu "vazu sa cvijećem"?
I ovdje je neophodno i sasvim moguće primijeniti ovo pravilo.
U buketu cvijeća uvijek postoji glavni cvijet.
Ako je ovo buket mnogo cvijeća, vrijedi istaknuti malu grupu cvijeća koja je najuspješnija osvijetljeno, ili većina izgledati ekspresivno na gledaoca, razlikuju se po boji, veličina ili formu.
Mrtva priroda je žanr likovne umjetnosti u kojoj umjetnik snima predmete nežive prirode. Prevedeno sa francuskog, ovako zvuči: „mrtva priroda“. Tačnija je, međutim, engleska fraza mrtva priroda, koja se prevodi kao "mrtva priroda".
Ljepota žanra
Umjetnost mrtve prirode nastala je kao žanr u 17. vijeku u Holandiji. Prikazujući obične predmete, umjetnici su nastojali izraziti svoju plastičnost, pa čak i poeziju. Kroz istoriju slikarstva, majstori slobodno eksperimentišu sa formom, bojom, teksturom stvari, kompozicionim rešenjima u izvođenju crteža.
Izvodite u fazama - za umjetnike početnike zadatak nije tako težak. Glavna stvar je odabrati pravu kompoziciju i vidjeti je u prostornoj perspektivi. Ova mala lekcija će pomoći da se realizuje naznačeni pokušaj.
Kako nacrtati mrtvu prirodu olovkom
Pogledajmo korak po korak gdje započeti posao, kako ne pogriješiti s rasporedom objekata u prostoru slike i pravilno prikazati svjetlost i sjenu. Prva stvar koju treba uraditi je odabrati objekte za mrtvu prirodu. Ne biste trebali početi crtati previše složene objekte, za crtanje je bolje uzeti najobičnije stvari s geometrijski razumljivim oblicima: šalicu, voće, kutiju. Možete koristiti fotografije, ali je poželjno da obratite pažnju na prirodu, jer ćete samo uz nju imati više mogućnosti da detaljno pregledate objekte i razjasnite detalje. Kako savladate umjetnost mrtve prirode, moći ćete komplikovati forme i kompozicije.
Pobrinimo se za rasvjetu
Prije nego što nacrtate mrtvu prirodu olovkom, postepeno ćemo postavljati predmete jedan pored drugog, ne zaboravljajući na izvor svjetlosti. Objekti se mogu nalaziti na određenoj udaljenosti, ali će biti zanimljivije ako malo preklapaju rubove jedni drugih. Struja svjetla iz svjetiljke omogućit će vam da izražajnije naglasite kontrast nijansi i svjetla. Bolje ako padne postrance. Oslanjajući se ne na umjetnu, već na sunčevu svjetlost, potrebno je zapamtiti da svjetiljka ne stoji mirno, pa će se uglovi svjetlosti i sjene promijeniti.
Počnimo crtati
Prije crtanja mrtve prirode, postupno ćemo olovkom označiti lokacije objekata, kako se njihovi rubovi i linije međusobno sijeku. Pročistimo ravan na kojoj leže objekti vodoravnom linijom iza kompozicije koja omeđuje stol i zid. Hajde da ocrtamo perspektivu: da bismo prikazali objekte u trodimenzionalnom prostoru, imaćemo na umu da se oni ne mogu crtati na istoj liniji. Veličine objekata koji su nam bliži biće prikazani većim od onih koji su udaljeniji.
Napravimo skicu laganim kliznim linijama. Da ne biste pogriješili s proporcijama objekata, mentalno zamislite središnju os za svaki od njih. Možete ga prikazati na listu na kojem olovkom crtamo mrtvu prirodu. Korak po korak ćemo skicirati geometrijski oblik koji leži ispod svakog objekta, a iz njega ćemo kreirati sam objekt. Jabuka i šolja će biti zasnovane na krugovima, kutije su napravljene od paralelepipeda, posuda za šećer je zasnovana na kvadratu, a njen poklopac je ovalnog oblika.
Nakon što su oblici definirani, počet ćemo oplemenjivati objekte urednim i sigurnim linijama. Uz pomoć gumice riješite se početnih poteza.
Final Steps
Kako nacrtati mrtvu prirodu olovkom, postepeno stvarajući volumen predmeta? Ovdje glavnu ulogu igraju sjene i svjetla. Kopirajmo ih iz prirode, gušće zasjenimo tamnije dijelove objekata. Također je važno obratiti pažnju na to gdje je u kompoziciji zamračenje više koncentrisano, kako i gdje objekti bacaju sjene na drugi objekt i na ravninu.
Gotovu skicu dovest ćemo do savršenstva, ispravljajući detalje crteža, zatvarajući sjene i teksturu objekata potezima.
Skiciranje
Prvo dobro pogledajte kako su plodovi raspoređeni i kako se obrisi jednog od njih uklapaju s obrisima drugog. Zatim uzmite tvrdu crnu pastelu i skicirajte cijelu kompoziciju. Crtajte kratkim, laganim potezima, ne zaboravite da je ovo skica. Nemojte težiti apsolutnoj preciznosti.
.jpg)
Primjena pozadinskog tona
Koristeći stranu limun žute pastele, nanesite pozadinski ton na sve voće tople boje, tj. crvenu jabuku, narandžu, žutu bananu i krušku (osim grožđa). Pokušajte da ne idete dalje od konture svakog voća i ne prefarbajte mjesta na kojima će se kasnije obojiti vrhunci. Vrhom pastela povucite jasnije žute linije kako biste prikazali donju krivinu banane i njenu stabljiku. Miješanje boja U ovom slučaju miješanje boja je korišteno vrlo ograničeno, jer je naš umjetnik nastojao da maksimalno iskoristi mogućnosti koje pruža hrapava površina specijalnog pastelnog papira. Međutim, ni ova mrtva priroda nije bila bez miješanja - tako su naslikani naglasci na grožđu, prenoseći igru svjetlosti na površini bobica. Intenzitet bijele boje se ovdje povećava kako se približava jezgri svjetla. Po istom principu prikazana je i sjena od voća. Najzasićeniji je u sredini i postepeno se zamagljuje prema rubovima.
Nastavljamo sa radom
Nakon što ste ocrtali obrise objekata i pokrili voće tonom pozadine, možete prijeći na glavne boje i naglaske. Kada odvajate jedno voće od drugog na papiru, koristite i ravnu stranu i oštar vrh pastele.
.jpg)
Oblikovanje narandže
Uzmite narandžastu pastelu i nacrtajte nekoliko kratkih linija u obliku polumjeseca unutar narandže, prateći obrise voća. Koristite i šiljasti vrh i ravnu stranu pastela. Obična narandžasta se dobro meša sa svetlijim toplim bojama, tako da će delimično prekriti limun žutu pozadinu.
Stavimo zelene poteze na krušku i bananu
Ponovo koristeći šiljasti vrh i ravnu stranu kaki pastela, dodajte zelenkastu nijansu kruški i banani. Obratite pažnju na najsloženije linije, naglašavajući izbočine kruške (u donjem dijelu) i but banane.
.jpg)
Dodajte svijetle tonove jabuci
Da nacrtate jabuku, uzmite svijetlocrvenu pastelu.Ujednačenim potezima prekrijte srednji dio jabuke, a zatim uradite isto na lijevoj strani voća. Zatim, oštrim vrhom pastela, potrebno je drškom pojačati boju oko udubljenja i još više istaknuti glavnu konturu jabuke.
.jpg)
Crtajte grožđe
Uzmite pastelnu boju višnje crvene boje i kratkim potezima obojite bobice grožđa kako bi potezi ponovili svoj oblik. Ostavite prazna mjesta na kojima će se naknadno pojaviti odsjaj.
Nastavljamo crtati jabuku i narandžu
Vratimo se opet pastelu trešnje crvene boje, kao i onim dijelovima jabuke koje smo već prekrili svijetlocrvenom bojom. Gustim potezima naglasite oblik fetusa. Ne dirajte srednji lijevi dio jabuke. Idite do narandže, zasjenite je svijetlo narandžastom pastelom, pokušajte ponoviti oblik voća.
.jpg)
Otkrijte najtamnije tonove u jabuci
Uzmite tamno ljubičastu pastelnu boju i oštrim vrhom ocrtajte obris jabuke, kao i zakrivljeno udubljenje u kojem se nalazi stabljika. Zatim, stranom pastela, lagano potamnite crvenu tačku u sredini jabuke.
.jpg)
Sada se vratimo na grožđe.
Koristeći tamnoljubičastu pastelnu boju, obojite unutrašnjost svake bobice vrlo snažnim malim potezima, pokušavajući naglasiti njihov oblik. Ne zaboravite da ostavite svijetla područja gdje će se istaknuti dijelovi pojaviti kasnije.
.jpg)
Dodajte tamne tonove na krušku, bananu i grožđe
Žutim okerom označite najtamnije dijelove na koru kruške i banane, kao što je prikazano na slici. Koristite deblje linije gdje grožđe baca blagu sjenu na krušku. Da biste bolje prikazali oblik svakog grožđa, ocrtajte vanjski rub svakog grožđa oštrim vrhom crne pastele.
Dovodimo grožđe na blještavilo
Uzmite bijelu pastelnu boju i lagano obojite sve još nezasjenjene fragmente na svakom grožđu. Na nekima od njih, naglasak učinite što je moguće jasnijim. Kako biste pravilno pozicionirali naglaske, češće provjeravajte svoj crtež sa fotografijom.
Označite svijetlu kaki tačku na narandžastoj i dodajte bijeli naglasak.
Zatim dodajte bijele naglaske na sve ostalo voće, kao što je prikazano na slici, koristeći za to ravnu stranu pastela. Sada, oštrim krajem bijelog pastela, nacrtajte tih nekoliko zakošenih linija u udubini gdje se nalazi stabljika jabuke, a zatim tamno smeđom pastelom. Zaokružite rub jabuke istom bojom i lagano zasenčite svijetlosmeđe mrlje kako bi bile tamnije. Nježno utrljajte vrhovima prstiju pramenove na grožđu.
.jpg)
Završavamo crtanje narandže
Koristeći ravnu stranu pastele, napravite nekoliko svetlo crvenih poteza na narandžastoj, naglašavajući njen oblik i konturu.Nanesite ih vrlo lagano.Zatim nežno protrljajte crvenu pastelu prstom.
.jpg)
Nacrtajte pozadinu
Bijelim pastelom napravite niz horizontalnih i okomitih poteza oko crteža.
Ostavite samo područja uz desnu stranu kruške i lijevo od narandže bez šrafura - ovdje možete dodati sjene. .jpg)
Dodavanje voćne sjene
Vrhom crnog pastela napravite male poteze da produbite senke koje leže oko grožđa. Zatim ravnom stranom crnog pastela nanesite laganu senku na površinu zamišljenog stola i protrljajte je prstom tako da se postepeno prelazi u bijelu pozadinu.
.jpg)
Završena mrtva priroda
A slojevita boja
Pastel je dobar jer se može nanositi sloj po sloj. Tamniji tonovi su ležali na svijetlom glavnom tonu, koji je pomogao da se doda volumen prikazanom objektu.
B Glatka pozadina
Ujednačena bijela pozadina dobro ističe složene oblike plodova jarkih boja.
IN Zamućena senka
Glatki prijelaz sjene koja pada sa voća na bijelu pozadinu čini je prirodnijom.
 |  |  |
Oprema i materijali: papir za nacrte (bilo koje veličine i kvalitete); debeli papir za slikanje A-3, (ili A-4); jednostavna olovka, pranje, šiljilo; vizualna pomagala: nekoliko dobro poznatih, jednostavnih oblika povrća (krompir, šargarepa, luk, cvekla), ili njihove lutke ili slike; gvaš najmanje 9 boja; Tegle za vodu; kistovi vjeverica (debeli - za pozadinu, srednji - za objekte, tanki - za poteze i male detalje): reprodukcije mrtvih priroda s povrćem (jednostavne, ali kompozicije), sheme negativnih primjera s tipičnim greškama u kompoziciji.
Ciljevi lekcije: konsolidovati koncept povrća, uvesti koncept "mrtve prirode", konsolidovati stečeno znanje o rasporedu glavnih subjekata slike, dalje upoznavanje sa zakonima kompozicije - naučiti skladno rasporediti predmete na ravninu lista u frontalna kompozicija, uzimajući u obzir slobodan prostor i format, podučava crtanje jednostavnih geometrijskih oblika i osjeća njihovu povezanost sa stvarnim predmetom, upoznaje ih sa tehnikama rada s gvašom, upoznaje ih sa redoslijedom rada pri crtanju bojama , razvijati mišljenje, zapažanje, pažnju, pamćenje, finu motoriku ruku.
Napredak lekcije
1. Organizacioni momenat: provjeravamo dostupnost materijala i njihovu spremnost za rad. (Boje su zatvorene, voda se ne uvlači. Otvorite boje i povucite vodu neposredno prije bojenja!)
2. Poruka o temi lekcije. Ljudi, šta smo crtali na prošloj lekciji? Da li je jabuka voće ili povrće? Koje povrće znaš? Po čemu se razlikuju od voća? Danas ćemo crtati mrtvu prirodu sa povrćem, kao pravi umjetnici.
Učitelj pokazuje reprodukciju slike ili fotografije mrtve prirode koja prikazuje povrće.
Šta je mrtva priroda? Ovo je slika neživih objekata: voća, pribora, cvijeća, povrća ili svega odjednom. Crtaćemo povrće. Pokazuje koje.
3. Trening. Da bi slika ispala prelijepa, prvo ćemo vježbati - na nacrtima ćemo pokušati nacrtati oblik različitog povrća. Gledajte momci, kakvog su oblika krompiri? To su neravni krugovi ili ovali. Nacrtajmo krompir jednim pokretom (pokazuje na njegovom listu). Sada pokušajte da ga nacrtate postepeno, iz mnogo poteza (emisija). Dok momci pokušavaju da crtaju na nacrtu, učiteljica im pomaže, podsećajući ih da je ruka opuštena, da olovku ne treba jako pritiskati, da se linija vrati na mesto gde je otišla.
Dobro urađeno! Sada, da vidimo kakvog je oblika šargarepa. Izgleda kao vrlo izduženi trokut, samo što njegovi uglovi nisu oštri, već zaobljeni. Učitelj pokazuje na svom listu, momci treniraju - crtaju nekoliko šargarepa različitih veličina.
Napomena: za malu djecu sa niskim nivoom obučenosti dovoljne su dvije vrste povrća jednostavnog oblika. Ako se lekcija održava sa starijom djecom, s višim nivoom znanja, vještina i sposobnosti koncentracije, onda možete zakomplicirati zadatak: dodati povrće, pa čak i uvesti jednostavne predmete u kompoziciju.
4. Izvođenje radova. Nastavnik dijeli papir za rad. Za vježbanje vještina rasporeda, slobodnog osjećaja prostora za papir, bolje je uzeti papir A-3 za ovaj rad. Učitelj povlači pravu liniju na sredini svog lista i, upoređujući s reprodukcijom, pita: Ljudi, koju sam liniju nacrtao? Šta sam nacrtao? Zatim objašnjava da se ovako označava ravan stola kada crtamo mnogo objekata. Nadalje, on pokazuje kako rasporediti povrće na stolu slobodnim redoslijedom, podsjećajući na zakon lokacije glavnih likova u središtu slike.
Uvodi nekoliko novih zakona: o odnosu između horizontalnog rasporeda objekata i horizontalnog rasporeda lista papira, o efektu blokiranja udaljenih objekata od strane obližnjih. Budući da se u ovom uzrastu vizualne sposobnosti djece tek formiraju, možda neće dobro osjetiti vezu između oblika, veličine i relativnog položaja predmeta sa slobodnim prostorom lista. Zadatak podučavanja je postepeno formiranje ovog osjećaja. U tom cilju, na prvim časovima nastavnik postepeno objašnjava i pokazuje najjednostavnije zakone rasporeda, a zatim nežno kontroliše njihovu implementaciju (podsećajući i skrećući pažnju deteta na greške) dok ih deca ne nauče.
Tipične greške u slikanju mrtve prirode i kako ih prevazići:
- Predmeti su nacrtani premali - njihovu veličinu ispravljamo na skladnu vezu sa slobodnim prostorom lista.
- Objekti su "zaglavljeni u jednoj hrpi" ili snažno pomaknuti u bilo kojem smjeru tako da na drugim mjestima list izgleda nerazumno prazan - slobodno ih i skladno preraspoređujemo po listu, s naglaskom u sredini.
- Predmeti se neopravdano pomiču na rubove lista, „ispadaju“ iz lista ili čak odsječu rubom lista - pomičemo ih u sredinu tako da je središnja vizualna zona popunjena, a svi objekti u potpunosti vidljivo.
- Kako bi se izbjegle ove tri tipične greške u rasporedu, preporučljivo je imati negativne primjere takvih pogrešnih kompozicija nacrtane shematski i pokazati ih kada se objašnjava kako to učiniti pogrešno.
- Konture objekata nisu zatvorene - uklanjamo praznine, dovodimo linije do tačke iz koje su izašle.
- Neprestano se morate podsjećati na potrebu da izbrišete dodatne linije gdje bliski objekt pokriva udaljeniji. (Ova tema bi mogla biti obrađena u posebnoj lekciji.)
Opcije lekcije: može postaviti složeniji kompozicioni zadatak - raspored sitnog povrća po periferiji većeg objekta u centru - krompira oko glavice kupusa.
Nakon što je mrtva priroda poredana, možete nacrtati vodu, otvoriti gvaš i početi bojati. U ovoj fazi primjećujemo sljedeće važne tačke:
Kvalitet papira, kistova i gvaš boja - papir treba biti gust, pogodan za slikanje; gvaš mora biti svjež, plastični, najmanje 9 boja; Vjeverica četke, mekane, više veličina za različite vrste radova. Ako je kvalitet materijala za crtanje slab (tanki papir za pisanje, sintetičke četke i 6 teglica starog sušenog gvaša naslijeđenog od bake), dijete će doživjeti radost kreativnosti, ali je nelogično očekivati bilo kakav estetski rezultat od takvih aktivnosti. .
Djeca, u pravilu, počinju bojati rad ne od velikih do malih detalja, već obrnuto - ne samu jabuku, na primjer, već rep jabuke, ne pejzaž iza osobe, već oči i usta na lice osobe itd. Ovu osobinu dječije percepcije treba ponovo izgraditi. Slikovite kompozicije bilo kojeg sadržaja počinju da se slikaju iz pozadine, sukcesivno se krećući od. sve veće objekte, do sitnih detalja! U ovoj temi, ovo je pozadina iza stola i ravan stola. Do glavnih "junaka" kompozicije, u ovom slučaju - povrća, idemo zadnji.
Odmah, od prvih časova slikanja, važno je naučiti djecu da miješaju boje! Da bi to učinili, učitelj poziva djecu da odaberu svoju omiljenu boju za pozadinu, zatim pokupe povezane boje (na primjer, sve plave i zelene, ili sve tople - žute, narančaste, oker) i miješajući ih u bilo kojem nizu , prebojite pozadinu tako da se stvori šarena vibracija. , prelivanje jedne boje u drugu, susjedstvo različitih nijansi jedne ili više boja.
Na prvim časovima učitelj sam pokazuje kako se to radi, a zatim prati i pomaže djeci da savladaju ovo slikovno pravilo. Isto se radi i sa stolom: ako se radi o drvenom stolu, odabiru se sve boje koje odgovaraju stablu (sve tople, plus nijanse zelene), a tekstura drveta se prenosi zasebnim potezima različitih nijansi. Ako planirate prikazati stolnjak ili salvete, odabiremo boje na osnovu pozadine i boje povrća, s elementima jednostavnog uzorka.
- Potezi boje, poput poteza olovkom, postavljeni su u obliku objekata!
- Nenametljivo skrećemo pažnju momcima na prisustvo senki i pravimo ih dodavanjem hladnih plavih tonova ili dodavanjem crne.
- Ako je dečkima teško postići kontrast tona i boja, a objekti su "pomiješani" i teško ih je razlikovati, možete i trebate koristiti tehniku milovanja tamnim tonom tankom četkom.
5. Sažetak lekcije. Djeca treba da učvrste pojam voća i povrća, da znaju šta je „mrtva priroda“, da znaju gore navedena pravila rasporeda, redoslijed izvođenja slikarskih radova, pravilo miješanja boja i da nauče crtati nekoliko povrća jednostavnog oblika. Na kraju časa priređuje se opća izložba, razgovara se o radovima. Treba pohvaliti sve one koji su pokušali, bez obzira na rezultat.
6. Završetak časa: čišćenje radnih mjesta.
Alena Schukina
Možeš crtati voće i bobice pa da ispadnu "kao živi"? Mislite da je teško? Zapravo, svako dijete može nacrtati jabuke, grožđe i ribizle. Naprotiv, ne izvuci, i pečat.
Za kreiranje crteža, mi potreba: gvaš, šargarepa, jabuka, kist i tanjir.
1. Prepolovite jabuku i šargarepu.
2. Sipajte boju u tanjir i tamo umočite naše pečate (boja se može nanositi četkom).
3. Čvrsto pritisnite gotov pečat na papir. Šargarepa može dati ribizle, trešnje i grožđe. reznice voće i tankim kistom nacrtajte bobice.
Mrtva priroda spremna!
Zanimljivi otisci mogu ostaviti različite predmete. Na primjer, ako provučete šipku kroz dva gumba, pričvrstite ih gumicom i nanesete boju na njih, tada će se gumbi otkotrljati na prazan list papira, ostavljajući dvije putanje u boji. A između njih možete napraviti ukras uz pomoć markica i šablona. Kao pečate možete koristiti svježu koru naranče ili limuna, uvijenu u spiralu. Ostavlja trag koji izgleda kao puž. Marke se mogu napraviti od krompira, čepova, dugmadi, listova i još mnogo toga, samo treba pažljivo pogledati okolo i malo maštati!
Povezane publikacije:
Sažetak lekcije "Mrtva priroda voća" Svrha: razvoj kreativnih sposobnosti djece sa smetnjama u govoru kroz plastelinografiju. Zadaci: 1. Učvrstiti sposobnost djece za prenošenje.
Pozdrav drage kolege i gosti moje stranice!Želim da Vam predstavim svoju verziju didaktičke igre, sakupite mrtvu prirodu.
Sažetak lekcije u pripremnoj grupi "Jesenska mrtva priroda" Zadaci: upoznati mrtvu prirodu kao žanr slikarstva; naučiti opažati i vrednovati raznolikost i ljepotu objektivnog okruženja, neživih predmeta.
U okviru rada sa roditeljima u našoj grupi organizovan je zanimljiv kulinarski duel roditelja „Voćna nevolja“.
Jedan od zadataka upoznavanja djece sa likovnom umjetnošću je upoznavanje s različitim žanrovima slikarstva, od kojih je jedan.
Materijali za nanošenje: plavi karton za pozadinu, bijeli papir, set papira u boji, makaze, ljepilo za papir, jednostavna olovka.
Mrtva priroda "Darovi jeseni". Programski zadaci: 1. Uvesti žanr slike - mrtvu prirodu, dati predstavu o kompoziciji. Pokažite ulogu pozadine u boji za mrtvu prirodu.
Predivan proljetni praznik, koji se zove Uskrs, uskoro će nam doći. U Rusiji se slavi već hiljadu godina. Uskrs je proslava pobjede.