Reći će i pokazati fotografima početnicima kako pravilno držati SLR fotoaparat, kako pravilno postaviti kameru u različitim uvjetima snimanja, kako lijepo postaviti objekte u kadar i još mnogo toga što trebate znati da biste naučili kako napraviti prekrasne slike .
Međutim, zapamtite da besplatne lekcije fotografije za početnike nisu čarobni štapić. Ni časovi fotografije, ni profesori plaćene škole fotografije, ni sertifikat kurseva fotografije, ni diploma fotografije neće vas učiniti majstorom fotografije ako više vremena posvetite teoriji nego praksi!
Uspjeh u podučavanju fotografije je vrlo jednostavan - slikajte puno, svuda, u različitim uslovima, i to samo ponekad, ali redovno proučavajte teoriju fotografije!
lekcija fotografije 1
Kako pravilno držati kameru
Iznenadili biste se koliko fotografa amatera ne poznaje osnove rada s fotoaparatom, a u isto vrijeme ne može razumjeti zašto njihove fotografije izgledaju nekako ne baš dobro! Mnogi od njih su već odrasli koji su odavno završili srednju školu, pa čak i visoko obrazovanje. Isplati li se trošiti vrijeme proučavajući stvari koje svi razumiju?
lekcija fotografije 2
Kako pravilno pritisnuti dugme zatvarača
Koristeći "rekomponovanu" fotografiju, najvažniji objekat na fotografiji će uvek biti najoštriji, a to je način na koji profesionalni fotografi snimaju. Ali ponekad može biti teško uhvatiti vrhunac događaja koji se fotografišu, posebno ako fotografišete fotoaparatom sa velikim kašnjenjem zatvarača. Kašnjenje zatvarača se može smanjiti...
lekcija fotografije 3
Prioritet blende ili prioritet zatvarača?
Što je bolje koristiti prioritet blende ili prioritet zatvarača? Odgovor je jednostavan - u zavisnosti od toga šta fotografišete! U režimu prioriteta zatvarača, Tv ili S će se povećati da subjekt u pokretu nije zamućen. S druge strane, ako želite da pozadina fotografije bude mutna, odaberite Av (A) - Prioritet blende. Međutim, u ovom slučaju možda će vam trebati foto stativ.
lekcija fotografije 4
Prvi dio
Šta je dubina polja i kako kontrolisati dubinu polja
Ako pažljivo pogledate fotografiju na kojoj se nalaze objekti koji se nalaze na različitim udaljenostima od objektiva fotoaparata, primijetit ćete da su, s izuzetkom glavnog subjekta, neki objekti, kako ispred glavnog subjekta tako i iza njega, također prilično oštro... ili obrnuto.
Drugi dio
Žižna daljina objektiva i zamućena pozadina. Prvo pravilo IPIG-a
Kolika je žižna daljina sočiva. Koliki je ugao gledanja sočiva. Kakav je odnos između ugla gledanja objektiva, žižne daljine i dubine polja (zamućenje pozadine na fotografiji). Pritisnite tipke za žižnu daljinu objektiva i gledajte kako se dubina polja mijenja ovisno o žižnoj daljini objektiva
Treći dio
Zamućena pozadina i otvor blende objektiva. Drugo pravilo IPIG-a
U ovom vodiču za dubinu polja naučit ćete moćniji alat za promjenu dubine polja. Da biste vidjeli kako će fotografija izgledati kada je otvor blende zatvoren, koristite repetitor otvora blende - dugme pritiskom na koje možete prisiliti da se otvor blende zatvori na podešenu vrijednost i procijenite dubinu polja prije nego što snimite sliku. Tasteri za promenu blende objektiva ispod slike
Lekcija fotografije 5
Osnove kompozicije u fotografiji
Možete li se, molim vas, sjetiti kako ste se osjećali kada ste pogledali majstorski snimljeni kadar? Šta vam je privuklo pažnju na fotografiji? Teško je odgovoriti na ovo pitanje, zar ne? A stvar je u tome da dobro snimljena fotografija privlači vašu pažnju na podsvjesnom nivou...
lekcija fotografije 6
Fotografisanje portreta
Portret je možda najodgovornija vrsta fotografije. Ne zato što ako je fotografija neuspješna, model može biti uvrijeđen, ili čak... :-) Zato što portret ne odražava samo vanjske karakteristike objekta koji se fotografiše - dobra portretna fotografija uvijek prenosi raspoloženje ili osjećaje modela .
Lekcija fotografije 7
Pejzažna i makro fotografija
Pejzaž i fotografija sa veoma bliske udaljenosti - šta može biti zajedničko između njih? Pejzažna fotografija je suprotna portretu, u smislu da svi objekti u kadru moraju biti oštri. Za fotografiranje pejzaža i makroa, bolje je koristiti kompaktne fotoaparate s malom matricom ...
Lekcija fotografije 8
Fotografisanje panorame
Panoramska fotografija je relativno nov i vrlo efikasan način rada koji postoji samo u kompaktnim digitalnim fotoaparatima. Međutim, čak i ako vaša kamera nema panoramski način rada, i dalje možete napraviti odličan panoramski snimak.
Lekcija fotografije 9
Ispravna ekspozicija
Ispravna ekspozicija je vrlo važna za dobru fotografiju – ona je najvažnija komponenta tehničkog kvaliteta fotografije. Budući da je umjetnost fotografije dijelom subjektivna procjena slike (nema drugova za ukus i boju, kako se kaže), klasa fotografa određuje njegovu sposobnost da snimi sliku s pravilnom ekspozicijom u svim uvjetima osvjetljenja.. .
Lekcija fotografije 10
Ekvivalentni parovi ekspozicije
Zamislite da snimate portret i potrebna vam je minimalna dubina polja – otvorite otvor blende do kraja. Da biste dobili ispravnu ekspoziciju fotografije na odabranom otvoru blende, morate odabrati brzinu zatvarača. A sada zamislite da smo ušli u senku. Manje je svjetla - uslovi snimanja su se promijenili... Hoćemo li pogoditi tačnu postavku kamere ili napraviti probne snimke?
Lekcija fotografije 11
Šta je ISO u fotografiji i fotoaparatu?
Jeste li znali da se ovisno o karakteristikama određene kamere i objektiva mijenjaju dostupne vrijednosti brzine zatvarača i otvora blende, a može se dogoditi da ne možete pronaći pravi par ekspozicije. Ako nemate priliku da podesite ispravan par ekspozicije, nećete moći da dobijete pravilno eksponirani kadar: o(Šta da radim? Hoće li okvir biti pokvaren pogrešnom ekspozicijom?
Lekcija fotografije 12
Kako slikati sa blicem
Zašto se ugrađeni blic u "automatiku" često pali kada ima toliko svetla? Znate li zašto korištenje ugrađenog blica u mračnoj prostoriji nije najbolja ideja? Kako eliminisati glavne nedostatke ugrađenog blica i kako koristiti blic na kameri (eksterni)...
Lekcija fotografije 13
Fotografisanje u neobičnim uslovima
Kako fotografisati zalazak sunca na pravi način. Kako fotografisati vatromet ili vrtuljak. Da li vam je rečeno da se ne slikate protiv sunca? Možete dobiti odlične fotografije kada snimate protiv Sunca, ako naučite kako da koristite ...
Lekcija fotografije 14
Podešavanje kamere: ručni način rada M ili SCN?
Mnogi amaterski digitalni fotoaparati nemaju ručni način snimanja M i stoga vam ne dozvoljavaju da ručno postavite kameru. Ali, postoje postavke fotoaparata koje vam omogućavaju da zaobiđete ovaj nedostatak... Ali čak i ako vaša kamera ima način rada označen slovom M i želite ga brzo savladati, onda će vam ova lekcija fotografiranja biti posebno korisna - ja će objasniti logiku odabira postavki ekspozicije za priče koje se često pojavljuju.
Lekcija fotografije 15
Šta je balans bijele boje?
Jeste li vidjeli fotografije u boji na kojima su sve boje ispale s nekom vrstom žućkaste ili plavičaste nijanse? Možda mislite da ova kamera nije dovoljno dobra... ili je nešto pokvareno u njoj... :o) Zapravo, svaka servisna kamera (čak i ona najskuplja koja snima u AWB modu) može snimiti takve fotografije. Sve je u misteriozan za početnički setup, koji profesionalni fotografi često skraćuju na dva slova - BB...
I još: kako fotografirati svoje prvo foto remek-djelo. Primjena ovih jednostavnih pravila i praktičnih savjeta za fotografiranje uskoro će vam omogućiti da fotografirate svoje prvo foto remek-djelo.
Kada idete na odmor ili dugo putovanje, uvijek sa sobom nosite fotoaparat kako biste uhvatili najsjajnije trenutke života, ali kako slikati SLR fotoaparatom i na koje parametre obratiti pažnju da vam fotografija prija?
U ovom članku ćemo pogledati sve parametre koji će vam biti potrebni za pravilno fotografiranje s putovanja, a pokušat ćemo sve objasniti na način koji čak i fotograf početnik može razumjeti. Nakon što pročitate naš članak, više se nećete pitati kako fotografirati pejzaž, portret, arhitekturu i druge oblasti fotografije. Ali prvo pročitajte naše članke o tome i.
Sve više prolazeći kroz različite zemlje svijeta, vidimo prelazak svih putnika na SLR fotoaparate, ali većina njih, nakon što su kupili uređaj za umjetničko fotografiranje, slika u automatskim režimima. Zašto plaćati toliki novac ako putnik ne želi ni da vidi potencijal SLR fotoaparata? Ili možda jednostavno ne zna kako pravilno slikati, možda ćemo početi s tim.
Takve se fotografije dobivaju ako slijedite elementarna pravila
Počećemo sa matrice kamera. Najvažniji parametar ispravne fotografije nosi matrica, što je veća fizička veličina matrice, veća je i propusnost svetlosti, što znači da će fotografija biti mnogo bogatija i svetlija u bojama. Na jeftinim SLR fotoaparatima, veličina matrice je 23 × 15 (matrica za izrezivanje). U profesionalnoj tehnologiji, fizička veličina senzora je 36x24 (full frame ili Fullframe), sa full frame senzorom dobijate fantastične fotografije, ali da biste pravilno fotografisali subjekt, biće vam potrebni još neki parametri na koje treba obratiti pažnju .
Veličina izrezane (izrezane) matrice u odnosu na matricu punog kadra
Kamera će vam takođe pomoći da napravite pravu fotografiju. više megapiksela. Za modernu SLR kameru, broj od 18 megapiksela ili više je sasvim prikladan, ali mnoge tvornice, pod vodstvom trgovaca, uspijevaju ubaciti ogroman broj megapiksela u malu matricu neke vrste posude za sapun, što je nemoguće sa njegove male fizičke veličine. Od ovakvih kamera ne treba očekivati savršene fotografije! Dajemo savjete, obratite pažnju na SLR fotoaparate Nikon serije od D7000 pa nadalje, Sony alpha serije, Canon EOS sa dvije ili bolje jedne cifre ispred D”” (npr. Canon EOS 60D).
Sve navedene serije fotoaparata imaju matricu koja nije za široko potrošačko tržište, što znači da kvaliteta matrice ostaje na visokom nivou, za razliku od nižih serija ovih kamera koje marketinški stručnjaci dobro promovišu i koje ljudi tako dobro "peck" zbog niske cijene. Na pitanje kako pravilno slikati i odabrati dobru matricu, već znate pola odgovora, ali koji način je bolje odabrati?
Ručni načini rada označeni crvenom bojom
Još jedan parametar za pravilno fotografisanje je dubina polja. Sada morate zaboraviti sve standardne modove (auto, portret, pejzaž...) i početi koristiti “ Av, Tv, M, P“, Nikon ima ove modove“ A,P,S,M" i drugi. Za režim dubinske oštrine potreban nam je “ Av” od Canona ili “ A” od Nikona. U ovom modu možete promijeniti vrijednost otvora blende, koja može varirati od 1,2 prije 22 .
Obratite pažnju na mutnu pozadinu
Verovatno ste više puta videli kako dobri fotografi snimaju fotografiju sa mutnom pozadinom, ovo je dubina polja i zavisi od otvora blende. Što je manji broj otvora blende, to više možete zamutiti pozadinu, ali prvo morate da se fokusirate na objekat koji želite da istaknete. Na primjer, da biste pravilno fotografirali portret, trebate postaviti otvor blende na otprilike 1,4 do 5,6. Da biste pravilno fotografirali pejzaž, morate postaviti broj od 11 do 22, od takvih brojeva dubina polja će biti na granici i slika će ispasti oštra i realistična.
Druga stvar koju treba uzeti u obzir je da žižna daljina sočiva takođe utiče na dubinu polja. Što je veća žižna daljina, to je pozadina iza objekta zamućenija. Što je širi ugao sočiva, to će biti manje zamućenja.
Drugi faktor koji utiče na pitanje kako pravilno fotografisati je udaljenost od objektiva do subjekta i od subjekta do pozadine. Da pojasnimo, portrete je potrebno snimati u većoj aproksimaciji, nakon postavljanja dubine polja na minimalnu vrijednost (na primjer, postavljena na 1,4).
Ovdje vidite zamućenu pozadinu u daljini, a subjekt je dva metra od objektiva
Za pravilno fotografisanje portreta postoje fiksni objektivi ili portretni objektivi sa žižnom daljinom od 35-85mm (za takve objektive minimalna vrednost otvora blende je od 1,2). Kod ovakvih objektiva, zamućena pozadina je zagarantovana ako je subjekat udaljen od pozadine i ako podesite minimalni broj dubine polja.
Idemo dalje da bismo razumjeli pitanje "kako pravilno fotografirati", za to morate proučiti parametre brzine zatvarača. Nikonov režim zatvarača je označen sa "S", a Canonov je označen sa "Tv". Ovaj način rada se koristi izuzetno rijetko, a potreban je uglavnom za umjetničku fotografiju. Na primjer, da bismo pravilno fotografirali rijeku koja će se zamrznuti na vašoj slici, trebamo uzeti brzinu zatvarača od oko 5 sekundi, nakon takve brzine zatvarača, evo šta se događa...
Kamera je u hladu i brzina zatvarača je podešena na 5 sekundi.
Ako odlučite eksperimentirati sa brzinom zatvarača, onda se pobrinite za stativ, inače će cijela slika ispasti mutna. Ekspoziciju treba koristiti samo uveče ili noću, danju će fotografija ispasti samo bijela zbog velike količine svjetlosti koja ulazi tokom duge ekspozicije. Također je vrijedno uzeti u obzir da je u ovom načinu rada matrica posebno sklona lomljenju i može jednostavno izgorjeti od sunca, za to koriste neutralne filtere ili stavljaju kameru u sjenu, filteri se stavljaju na objektive i štite matrica od pregrijavanja.
Otvorimo malu tajnu, ako nema takvog filtera pri ruci, onda koristite obične sunčane naočale, od kojih će umjetnički efekat promijeniti vašu fotografiju na bolje. Ali ponekad čak i uz najdužu brzinu zatvarača koja se može podesiti na fotoaparatu (do 30 minuta), slika je i dalje tamna, u pomoć će priskočiti ISO, što je još jedan odgovor na pitanje kako pravilno slikati.
Fotografija je snimljena na Bajkalskom jezeru koristeći sunčane naočale umjesto filtera.
Osetljivost na svetlost (ISO), podesite kada odlučite da fotografišete u mraku. Noću, kada je vaša fotografija tamna, ali sa blicem, fotografija je svetla i ravna, u pomoć priskače ISO postavka koju ne treba zloupotrebljavati. Njegova vrijednost se može podesiti od 100 do 12000 ili više, ovisno o SLR fotoaparatu.
Fotografija je snimljena u dolini Tunkinskaya s pogrešno postavljenom ISO vrijednošću
Da biste pravilno fotografisali sa ovom postavkom, preporučujemo da ne povećavate ISO vrijednost na više od 6400, tada se u sjenama počinje stvarati "šum" i vaša fotografija gubi kvalitet. Da bi pravilno fotografirali objekt noću, naravno, mnogi će početi koristiti standardni blic, o ovom parametru ćemo govoriti zasebno!
Ako odlučite pronaći odgovore na pitanje kako pravilno slikati, onda zaboravite na standardni blic. Fotografija s takvim blicem ispada pretjerano lagana i ravna po volumenu, ako imate viška novca, onda svakako kupite vanjski blic, napravit ćete ogroman korak prema pravoj fotografiji.
Fotografija je snimljena u 3 sata ujutro u vodenom ruskom gradu sa eksternim blicem
U najgorem slučaju, možete koristiti uobičajeni ugrađeni blic, ali uz malu tajnu. Dakle, uzimamo običan bijeli A4 list i zatvaramo blic, u ovom slučaju list će služiti kao difuzor svjetla i dati slici svijetle, voluminozne tonove, a također će ukloniti "efekat crvenih očiju". Ovu metodu je dobro koristiti u mračnoj prostoriji ili u sumrak.
Na putu do uspjeha u pitanju kako pravilno fotografirati, idemo dalje i razmatramo oštrinu objektiva. Nijedan pejzaž nije potpun bez izoštravanja, da bismo dobili najoštriju sliku, pogledajmo parametre objektiva. Najoštriji objektivi su fiksni objektivi, zum objektivi gube u tom pogledu, imaju zamućenje pod širokim i dalekim uglovima.
Da biste kvalitetno, oštro i korektno fotografisali objekat, da biste ga razlikovali od glavnog plana, svakako vam je potreban fiksni objektiv! Ali postoji jedna velika tajna - svi objektivi imaju svoj maksimalni broj oštrine, ovaj broj se može izračunati tako što ćete napraviti nekoliko probnih snimaka na svakoj dubini polja i pregledati rezultate na velikom ekranu. Tipično, oštrina sočiva počinje od 2,8 do 11.
Plag sena se nalazi na dve tačke preseka linija - Savršena kompozicija!
Još jedan najpoznatiji i glavni odgovor na pitanje kako pravilno fotografirati je pravilo zlatnog omjera. Podijelite svoju sliku na dvije vodoravne i dvije okomite linije, tako da glavni subjekt bude na dvije točke ukrštanja linija. Ne zaboravite pravilno fotografisati pejzaž. Ako, na primjer, snimate more i nebo, onda bi ili more ili nebo trebalo da zauzimaju više od polovine kadra (2/3 kadra). Ovo pravilo se naziva pravilnom kompozicijom kadra i jedan je od važnih parametara uspješne fotografije.
Prema pravilu 2/3, nebo je samo 1/3, jer se cijeli subjekt fotografije nalazi u plastu sijena koji se nalazi na zemlji
Kako pravilno fotografisati portret i ne izrezati ništa više? Da biste to učinili, trebat će vam varalica ispod...
Pravilno kadriranje portreta
Razmotrili smo sve tehničke parametre na pitanje kako pravilno fotografirati, sada ćemo razmotriti uobičajene životne parametre na koje ne biste trebali zaboraviti u svakodnevnom snimanju i koji će omogućiti savršeno i ispravno fotografiranje vaših subjekata.
Prvi korak je da provjerite napunjenost baterije i ponesete rezervnu bateriju sa sobom, trebat će vam u najprikladnijem trenutku u vašem životu. Ne zaboravite provjeriti kapacitet memorijske kartice kada izlazite iz kuće, ponekad je puna i fotografije na njoj su u jednom primjerku. Zapamtite, što je baterija ispražnjenija, to će više autofokusa preskočiti objekat.
Za pravilno fotografisanje vrijedi obratiti pažnju i na prašinu na ogledalima fotoaparata i naočalama objektiva, to možete lako provjeriti fotografiranjem svijetle čvrste pozadine. Za uklanjanje prašine koristite samo posebnu olovku ili druge proizvode za čišćenje optike i uređaja.
Olovka za čišćenje sočiva fotoaparata i ogledala
Idemo dalje da dobijemo odgovore na pitanje kako pravilno slikati i ne zaboraviti atribute za kameru, ako snimate noću - ne zaboravite uzeti vanjski blic i stativ, snimajte umjetničke fotografije pri malim brzinama zatvarača - ne zaboravite foto filtere, stativ i druge dodatke.
Za pravi pristup fotografiji, ne zaboravite da se i sami obučete prikladno vremenskim prilikama. Prije snimanja provjerite sve postavke fotoaparata kako ne biste propustili važan trenutak, odaberite optimalni režim i vrijednosti za snimanje. Ako se tokom snimanja iznenada baterija isprazni, a još niste fotografisali objekat koji vam je potreban, isključite ekran, pređite na režim ručnog fokusa objektiva i stabilizatora objektiva.
Ako je voda ili pijesak ušao u kameru, onda prije svega izvadite bateriju i nemojte je umetati dok se kamera potpuno ne osuši, ako imate fen za kosu, onda je ovo super. Pijesak je druga priča, pijesak može uzrokovati mehanička oštećenja unutrašnjih mehanizama kamere i tada su vam obezbjeđene skupe popravke.
Pridržavajući se svih ovih pravila i gore opisanih preporuka web stranice, sigurno možete uspjeti u fotografiji. Ali kako biste podigli svoj autoritet u vlastitim očima, preporučujemo komunikaciju s fotografima na specijaliziranim stranicama i forumima, izlaganje svojih fotografija na raznim tematskim izložbama na Internetu, ponekad čak i zaradu na tome.
Planina Elbrus je fotografisana u 5 sati ujutro kako bi se uhvatile sve boje umjetničke fotografije
Pa, evo svih odgovora na pitanje kako pravilno slikati slikani su i prikazani. Da biste naučili kako pravilno fotografirati, uvijek morate eksperimentirati i zaboraviti na standardne fotografske modove. U početku će slike u ručnim modovima biti tamne, mutne i lošeg kvaliteta, ali nakon što snimite nekoliko stotina kadrova s različitim postavkama, vidjet ćete sve mogućnosti SLR fotoaparata na primjerima vašeg rada!
Odmah želim napomenuti da ovaj članak ne tvrdi da je potpuna prezentacija osnova fotografije. Ovo je više vodič za početnike u fotografiji, namijenjen početnicima entuzijastima koji žele naučiti osnove fotografije i naučiti kako snimati tehnički kompetentne fotografije, ali u isto vrijeme ne znaju odakle bi trebali početi.
Glavna i najvažnija postavka na vašem fotoaparatu je ekspozicija. U procesu učenja ekspozicije naučit ćete kako pravilno koristiti kameru, a kao rezultat toga, dobiti bolje fotografije. Kada shvatite koncept brzine zatvarača, otvora blende i ISO osjetljivosti i shvatite suštinu određivanja ispravne ekspozicije, možete se odmaknuti od potpunog automatskog načina rada i razumjeti šta je vaš fotoaparat sposoban u različitim uvjetima.
Ako imate vremena da proučite samo jedan od aspekata fotografije, onda bi, nesumnjivo, trebali početi od ekspozicije, odnosno od upoznavanja sa njena tri parametra: otvor blende, brzinu zatvarača i ISO osjetljivost, koji na različite načine utječu i na ekspoziciju. sama i druga svojstva slike.
Ako posmatramo ekspoziciju redosledom kojim svetlost pogađa senzor kamere, onda je otvor blende prvi na svom putu. Princip rada dijafragme je vrlo sličan radu zjenice oka - što se više širi, to više svjetlosti propušta. Odnosno, otvor blende kontrolira količinu svjetlosti koja prolazi kroz sočivo povećanjem ili smanjenjem prečnika otvora blende. Osim toga, vrijednosti otvora blende utječu i na druge važne pokazatelje, od kojih je glavni dubina polja, ali ćemo se na njegovo razmatranje vratiti malo kasnije. Ekspoziciju sam smatrao nečim komplikovanim i neshvatljivim, ali samo dok nisam shvatio skalu standardnih vrednosti otvora blende. Stoga vam savjetujem da prije svega proučite ovu skalu, shvatite ovisnost vrijednosti otvora blende o njegovom promjeru i pokušate sve to zapamtiti.
Standardna skala otvora blende: f/1.4, f/2, f/2.8, f/4, f/5.6, f/8, f/11, f/16, f/22
Izvod
Otvor blende prati brzina zatvarača. Određuje na koji vremenski period treba otvoriti zatvarač kamere kako bi prava količina svjetlosti pogodila matricu. Brzine zatvarača su direktno povezane sa onim što snimate i koliko svjetla imate na raspolaganju. Različiti ekstrakti mogu imati različitu upotrebu. Dakle, za noćno snimanje sa stativa, brzina zatvarača se postavlja duže, negdje oko 30 sekundi, a, na primjer, u pravilu se koristi kratka brzina zatvarača, oko 1/1000 sekunde, što vam omogućava da se zamrznete pokret. Ali, kao tehnika i da bi se naglasila dinamika dešavanja u kadru, oni postavljaju brzinu zatvarača na sekundu, a zatim pokretni objekat ostavlja za sobom mutan trag.
Kada sam dobio svoj prvi SLR fotoaparat, počeo sam upoznavanje sa njegovim postavkama sa brzinom zatvarača, jer sam u tom trenutku zaista želeo da mogu da zamrznem pokret u kadru i uklonim eventualna zamućenja iz njega. Iako sada, gledajući unazad, shvaćam da sam ipak trebao početi s dijafragmom.
Nažalost, čak i uz ispravne postavke brzine zatvarača i otvora blende, nije uvijek moguće dobiti dovoljno svijetlu i ne zamućenu sliku. To je zbog nedostatka svjetlosti. U takvim situacijama može vam biti korisno koristiti postavku ekspozicije kao što je povećanje ISO osjetljivosti senzora. Vrijednost osjetljivosti (ISO) karakterizira sposobnost senzora vaše kamere da percipira svjetlosni tok. Dakle, pri niskim ISO vrijednostima, vaša kamera je manje osjetljiva na svjetlost i obrnuto, što je svjetlosna osjetljivost senzora veća, to je osjetljiviji, stoga mu je potrebno manje svjetla da bi se dobila dobra slika. U pravilu se ISO vrijednosti povećavaju u uvjetima slabog osvjetljenja ili ako želite da snimite nešto jedinstveno. Ali budite oprezni, povećanje ISO vrijednosti povećava šum senzora ili zrnastost filma.
mjerenje
Nije svaki početnik u stanju postaviti ispravnu ekspoziciju čak i u teškoj situaciji. Stoga vam savjetujem da aktivno koristite sistem automatskog mjerenja ekspozicije na samom početku treninga. Merač ekspozicije procenjuje stepen osvetljenosti subjekta u kadru i bira željeni otvor blende i brzinu zatvarača. Samo trebate pogledati ekran i saznati kojem otvoru blende odgovara željena brzina zatvarača.
Postoje 3 tipa merenja ekspozicije: spot, matrično i centralno ponderisano. U jednostavnim situacijama, kada nema oštrih promjena u svjetlini, sva tri mjerenja će dati približno ista očitanja. Ali u težim uvjetima snimanja, njihovi rezultati mogu biti potpuno drugačiji. Moj savjet za vas: vježbajte više, eksperimentirajte s mjerenjem, zapamtite, donosite zaključke i uskoro ćete moći razumjeti i osjetiti vezu između ovih parametara u svom radu, a postavljanje ispravne ekspozicije više vam neće biti težak zadatak.
Dubina polja
Kada snimate pri slabom osvjetljenju, uvijek morate povećati veličinu otvora blende da biste dobili dovoljno svjetla u objektiv. Ali široko otvoreni otvor blende ima jednu prilično impresivnu nuspojavu - plitku dubinu polja. I dok zamućena pozadina koju stvara plitka dubina polja ističe glavni subjekt i može se koristiti prilično kreativno, to nije uvijek poželjno na snimku. Postoje mnoge situacije, kao što su makro fotografija, pejzažna fotografija ili kada želite da sve bude u fokusu, a za to je potreban uži otvor blende.
balans bijele boje
Balans bijele će postaviti glavni ton cijele fotografije, a od njegovih postavki ovisi koji će tonovi prevladavati na vašoj slici – topli ili hladni. Budući da u većini slučajeva automatsko podešavanje kamere nije efikasno, uglavnom se koristi ručni balans bijele boje. Ovo je posebno istinito u situacijama kada se snimanje vrši s nekoliko izvora svjetlosti koji imaju različite temperature boje. Stoga, kako biste izbjegli buduća razočaranja i bili zajamčeni da dobijete slike sa stvarnom reprodukcijom boja, preporučujem da što prije naučite kako sami postaviti ispravan balans bijele boje.
Žižna daljina određuje ugao gledanja sočiva, kao i stepen do kojeg je subjekt smanjen ili uvećan u određenoj tački gledišta. Smanjenjem žižne daljine uklanjamo sliku i istovremeno povećavamo perspektivu, proširujući granice kadra. I obrnuto, sa povećanjem žižne daljine, približavamo subjekt bez promjene naše lokacije. U zavisnosti od žižne daljine, objektivi se dele na širokougaone (10-20mm), standardne (18-70mm) i telefoto (70-300mm), a svaki od njih ima svoju tipičnu primenu. Dakle, širokokutni objektivi se obično koriste za pejzažnu i arhitektonsku fotografiju, standardni objektivi za dokumentarnu i uličnu fotografiju, a telefoto objektivi za snimanje sportskih događaja, ptica i divljih životinja.
faktor useva
Senzor digitalne kamere snima manji dio projicirane slike od tradicionalnog okvira filma od 35 mm, što rezultira užim kutom sočiva što rezultira nekompletnom i blago izrezanom slikom na rubovima. Drugim riječima, faktor izrezivanja je razlika između veličine vašeg senzora i okvira od 35 mm. Ovaj indikator je veoma važan i uglavnom se koristi za određivanje žižne daljine objektiva kada se montira na različite kamere. Crop faktor je jedan od onih koncepata u fotografiji koji treba razumjeti. Razumijevanjem faktora usjeva, moći ćete donijeti bolje informisane odluke prilikom kupovine i korištenja sočiva.
"Pola rublje"
Za one koji ne znaju šta je "pedeset kopejki", napominjem da je ovo naziv standardnog objektiva koji ima žižnu daljinu od 50 mm. Njegov ugao gledanja je gotovo isti kao i kod ljudskog oka, tako da slike snimljene ovim objektivom izgledaju najprirodnije, čak i bez ikakvih promjena perspektive. Savjetovao bih svim početnicima koji žele savladati fotografiju da počnu s "pedeset kopejki", jer je, prvo, jednostavan za korištenje, a drugo, ima prilično visoku kvalitetu po relativno niskoj cijeni.
Ne kažem da sve dobre fotografije, bez izuzetka, sadrže pravila kompozicije. Možda zvuči glupo, ali u stvari su ova pravila samo vodiči kojih se uopće ne morate pridržavati, ali što više znate o njima, bolje ćete razumjeti fotografiju, kompetentnije ćete moći prekršiti sva ova pravila.
Ovo je vjerovatno prvo pravilo kompozicije s kojim će se svaki fotograf susresti, i to s dobrim razlogom - dovoljno je jednostavno i radi besprijekorno. Pravilo je da podjelom kadra vertikalno i horizontalno na tri jednaka dijela, lako možete pronaći točke sjecišta ovih uslovnih linija, koje će biti najspektakularnije oblasti u kojima bi trebao biti smješten glavni subjekt.
vizuelna težina
Vizualna težina je prilično moćan alat u izgradnji kompozicije, omogućava vam stvaranje vizualne simetrije, harmonije i ravnoteže u okviru. Pretpostavlja se da svaki objekat u okviru ima određenu težinu u odnosu na sve ostalo. Često je vizualna težina očigledna, na primjer, između malih i velikih objekata, jer uvijek mislimo da što je predmet veći, to je teži. Ako su dimenzije iste, na težinu može uticati boja artikla. Pravilnom upotrebom težine možete efikasnije skrenuti pažnju gledaoca na određeni predmet na slici.
Princip ravnoteže
Princip ravnoteže je da objekti koji se nalaze u različitim dijelovima okvira moraju biti izbalansirani, odnosno moraju odgovarati jedni drugima po veličini i boji. Balans ima veliki uticaj na to kako se osećamo kada gledamo fotografiju. Dakle, neuravnotežena fotografija izaziva nelagodu, tako da sve u kadru treba da bude izbalansirano. Zaista nije bitno da li snimate simetrične ili asimetrične fotografije, sve dok razumete zašto ste izabrali jedno ili drugo i da li postoje razlozi koji opravdavaju taj izbor. I opet, ovo je jedna od onih situacija u kojoj što više znate o tome, lakše ćete postići željeni efekat.
Nadam se da su vam moji savjeti o osnovama fotografije za početnike bili korisni i da sada znate odakle započeti svoje fotografsko putovanje. Hvala na čitanju.
Po mom mišljenju, nazvati foto lekcije ili foto tečajeve - lekcije / tečajeve "za početnike" je prilično smiješno... uostalom, profesionalci često prolaze bez puno obuke. Međutim, za profesionalce i najnaprednije amatere postoje majstorski tečajevi, koji će također biti predstavljeni na našoj web stranici - u budućnosti.
Odaberite kameru (bilo da se radi o SLR fotoaparatu ili nekom drugom), a zatim naučite kako ga koristiti, razumite zamršenost građenja kompozicije u okviru, obradite ih u Photoshopu - shvatite sve - naša stranica će vam pomoći. Tražite časove DSLR fotografije? Napisano jednostavnim i razumljivim jezikom? Besplatno? Našli ste ih! Želite da 100% iskoristite svoj kompaktni fotoaparat? A mi ćemo pokušati da vam pomognemo u tome! Uostalom, ne zavisi sve od tehnologije!
Naravno, naše preporuke i savjeti nisu lijek, i svako ko odluči posvetiti svoje vrijeme proučavanju fotografije trebao bi to shvatiti! Međutim, svrhovitost, upornost i žeđ za kreativnošću bit će vam pomoćnici!
Osnovna ideja ovog odjeljka je da umjetnost digitalne fotografije za početnike da je nauče treba predstaviti učeniku na najbolji mogući način – pristupačan, popularan, sistematiziran. Sve lekcije na našoj web stranici su besplatne, s jedne strane je to dobro, s druge strane potrebna je samomotivacija. Nadam se da ga imate i da će besplatni časovi biti samo plus!
IN ovog trenutka- Lekcije pokrivaju sljedeće teme:
Izbor kamere- izbor članaka pomoći će vam da shvatite koja kamera je prava za vas! Naravno, ovdje se pažnja poklanja i izboru objektiva (ako se odlučite za kupovinu "DSLR-a") i ostalih fotografskih dodataka.
Osnove fotografije, tehnika snimanja - ovaj odeljak kombinuje materijale namenjene prvenstveno "majkama" koji još nisu baš upoznati sa svojim aparatom i "osnovama" snimanja, preporučuje se za učenje - pre svega! Informacije za korisnike SLR fotoaparata bit će posebno relevantne. Ovdje ćete pronaći informacije o tome kako raditi sa svojim fotoaparatom (SLR ili digitalnim fotoaparatom), o osnovama kompozicije.
Kompozicija- pododjeljak posvećen pitanjima kompozicije u fotografiji. Nakon proučavanja lekcija digitalne fotografije u ovom odjeljku, možete saznati kako se lijepa fotografija razlikuje od ne tako lijepe i kako to popraviti! Kako pozicionirati subjekt u kadru, sa koje strane snimati, a sa koje - ni za šta! Kompozicija je najvažniji dio fotografije!
Praktični savjeti za fotografa- ovaj dio lekcija digitalne fotografije - pomoći će i početnicima i iskusnijim fotografima - naučiti kako svoje znanje primijeniti u praksi, oživjeti svoje foto ideje! Bogato ilustrovani članci - nadamo se da će vam biti razumljivi i zanimljivi!
Kasnije će na našoj stranici biti članci posvećeni obradi fotografija u grafičkim uređivačima.
Došao je sretan dan i kupili ste SLR fotoaparat. Postoji mnogo inspiracija i planova, ali je poznato samo dugme za uključivanje. U stvari, kamera je prilično pogodna za obuku i svako može da se nosi sa njom. Ako planirate da snimate malo više od svojih prijatelja za avatare, onda su vam svi putevi za učenje otvoreni. Članak će vam pomoći da shvatite terminologiju i krenete na kreativno putovanje.
Prvi koraci
Osnove SLR fotografije
Počnimo s nekim jednostavnim objašnjenjima o snimanju nove kamere. Desna ruka treba da leži na dršci, a lijeva ruka ispod, kao da podupire sočivo. Položaj ruke na objektivu omogućava vam brzu promjenu zuma u slučaju da koristite objektiv s promjenjivom žižnom daljinom. Kažiprst desne ruke leži na dugmetu zatvarača.
Kako podesiti SLR fotoaparat
Radi jednostavnosti, koristit ćemo teoriju „3 kita“. Samo što ćemo na njih staviti ne planetu Zemlju, već fotografiju. Za dobar snimak, morate biti u mogućnosti koristiti svaki od "kitova". Dozvolite da se predstavim! Komplet broj jedan je dijafragma. Komplet broj dva - izvod. Komplet broj tri je ISO. A sada, redom, o svakom.
Dijafragma
Znajte da je fotografija crtanje svjetlom. I ovo svjetlo prodire u matricu kamere kroz otvor, koji se naziva otvor blende (F). Možete podesiti njegovu veličinu. Moguće opcije su od F-1.2 do F-22 (ponekad i više). Ovaj obrazac funkcionira: što je manji broj F, to je rupa veća. Jasno je da će sa vrijednošću F-2,8 rupa biti veća nego kod F-8, što znači da će biti i više svjetla. Praktična metoda je postavljanje željene vrijednosti otvora blende za visokokvalitetan kadar bez prekomjerne ekspozicije. Otvor blende morate podesiti tako da odgovarajuća količina svjetlosti ulazi u kameru.
Izvod
Još jedan alat u upravljanju svjetlom. Brzina zatvarača (t) je vrijeme kada je otvor blende otvoren. Sve je jednostavno. Što je rupa duže otvorena, više svjetlosti pada na matricu. Stoga je okvir ispao svjetliji.
ISO
Ova tri slova označavaju osjetljivost matrice vašeg fotoaparata. Osetljivost na svetlost - sposobnost matrice da menja svoje parametre pod uticajem svetlosti. ISO vrijednost može biti u rasponu od 100 do 6400. Ako postavite ISO na 400, onda će u ovom slučaju matrica dobiti manje svjetla nego u istom vremenskom periodu, ali na vrijednosti od 1600. na zdravlje. Oh, kad bi sve bilo tako jednostavno... Tek sada, ako snažno "podignete" nivo osjetljivosti, na fotografiji će se pojaviti šum (zrnatost), a ako je ovo dalo određeni šarm filmskoj fotografiji, onda nema ničega posebno estetski ovdje na "cifri". Na modernim fotoaparatima možete automatski postaviti ISO. U početku možete koristiti ovu opciju, ali s dolaskom iskustva pokušajte sami postaviti nivo osjetljivosti, oslanjajući se na vlastito znanje i intuiciju. 
Savjet: Što je najvažnije, puno vježbajte mijenjajući ove tri postavke kamere. Tada ćete shvatiti šta i kada treba zamijeniti.
Načini snimanja
Ako želite da dobijete slike visokog kvaliteta, zaboravite na modove kao što su "Portrait", "Pejzaž", "Cvet" i tako dalje. Kamera ima 4 glavna načina rada, o njima ćemo govoriti detaljnije. Napomena: Proizvođači fotoaparata koriste različite oznake. Koje slovo označava određeni način rada, upute će vam pomoći da odredite. Ovo je veoma korisna knjiga koja vam je prodata zajedno sa opremom. Savjetujemo vam da ga pročitate. Pronađite mnogo korisnih informacija.
A (Av) Režim prioriteta blende
U takvim uslovima, osoba postavlja vrednost otvora blende, a kamera samostalno bira brzinu zatvarača.
Otvor blende je jedan od glavnih parametara u postavkama, on je u aparatu označen slovom F. Ovaj način snimanja je pogodan za portrete. Otvorite otvor blende što je više moguće i dobijete prekrasan bokeh (Bokeh je umjetničko zamućenje pozadine).
S (Tv) Način prioriteta zatvarača
U ovom slučaju, fotograf postavlja brzinu zatvarača, a kamera sama bira vrijednost otvora blende. Setimo se da je brzina zatvarača vreme za koje se otvor blende otvara da bi svetlost prošla. Vrijeme se mjeri u razlomcima (na primjer, 1/1000 - 0,001 sekunde, 1/100 - 0,01 sekunde, 1/10 - 0,1 sekunde, itd.). Ako želite da „zamrznete“ objekat u pokretu, trebalo bi da podesite veliku brzinu zatvarača, ako je prema umetničkoj zamisli potrebno zamutiti objekat, na primer, vodu, onda povećajte vreme i pokretni objekat će biti zamućen.
M Ručni način rada
Ovo je samostalni način rada. Vi birate postavke otvora blende i brzine zatvarača. Fotografi - profesionalci snimaju samo u ručnom režimu, jer kamera nije u stanju da u potpunosti razume vašu ideju i realizuje je. Ali ako tek počinjete na svom kreativnom putu, vježbajte na A i S načinima. Kako steknete iskustvo, prijeđite na ručni način rada.
I još nekoliko važnih tačaka koje će vam dobro doći.
Fokusiranje
U fotografiji je kvalitet bitan. Jedan od indikatora je ispravan fokus. Fokus je najoštriji dio kadra. Kada pogledate kroz tražilo, vidite tačke fokusa. U zavisnosti od modela kamere, njihov broj može varirati. Kada lagano pritisnete okidač, jedna (ili više, ovisno o postavkama) tačka će zasvijetliti crveno. To znači da će fokus raditi upravo na ovom mjestu kadra.
Moguće je fokusirati se na nekoliko tačaka odjednom, ali savjetujemo vam da odaberete jednu. Kao veliku tajnu, kažemo vam da centralna fokusna tačka ima najbolji kvalitet. Uvek radi sa njom. Ali šta ako je subjekt, na primjer, sa strane? Postoji izlaz. Fokusirajte se na središnju tačku i, bez puštanja okidača, napravite željenu kompoziciju. Odnosno, čak i ako sklonite fokus, ali ne otpustite dugme, mjesto na kojem ste prvobitno fokusirali ostat će oštro.
Objektiv može fokusirati u automatskom i ručnom načinu rada. Jasno je da je lakše raditi s automatizacijom. Ako snimanje zahteva brzo snimanje slika, onda nema vremena za fokusiranje. Tako se, na primjer, dešava u reportažnom radu. Kada se snimi 5 kadrova u sekundi. Ali za eksperiment i da biste stekli dobar osjećaj za svog radnog konja, bolje je biti prijatelj s ručnim fokusom. Usput, neke kamere imaju samo to. Ali ovo je više izuzetak.
Vrsta datoteke
Fotograf može raditi sa dvije vrste datoteka, to su JPEG i RAW.
JPEG je komprimirani tip datoteke. Takva fotografija će biti spremna za štampanje direktno sa fotoaparata i njena težina je mnogo manja, za razliku od RAW-a.
RAW (raw) je tip datoteke koji nužno zahtijeva naknadnu obradu u posebnim programima. Sadrži više informacija o fotografiji, tako da je mnogo veća.
Ako ste upravo uzeli u ruke SLR fotoaparat, bolje je početi raditi sa JPEG-om. Čim se bavite fotografijom, prebacite se na RAW. Svi profesionalni fotografi snimaju samo u ovom formatu, jer vam omogućava da napravite više korekcija, a da pritom ne izgubite kvalitet slike.
balans bijele boje
Ovo je jedan od parametara metode prijenosa temperature slike u boji, koji određuje da li se raspon boja slike podudara. Ljudsko oko automatski podešava balans bijele boje, tako da pravilno percipiramo boju objekta pri bilo kojoj svjetlosti. Sa kamerom ne ide tako. Treba mu nagoveštaj sa kojom vrstom svetla trenutno radite. To može biti sunce ili lampa sa žarnom niti. Tada kamera neće ležati u bojama.
U lošem slučaju, dobićete samo veoma žutu ili veoma plavu fotografiju, što nije ponavljanje stvarnosti. Na početku svog fotografskog putovanja, ovaj parametar možete podesiti na „automatski“ način rada, ali on ne pogađa uvijek. Stoga ne preporučujemo da ga koristite stalno, kamera je samo uređaj koji može pogriješiti i time pokvariti vašu sliku.
Imajući SLR fotoaparat, otvarate mnogo novih mogućnosti za kreiranje visokokvalitetnih fotografija. Postanite profesionalac i ne snimajte u automatskim režimima. Ovo je zgodno, ali onda se nemojte iznenaditi zašto vam rezultat uopće ne odgovara. Zašto nije ispalo kako ste hteli. Jednom kada shvatite sve postavke i naučite kako upravljati njima zatvorenih očiju, stvari će krenuti uzbrdo.
Tada možete razmišljati o umjetničkoj strani fotografije. Ali ne bi trebalo dugo da pronađete prekidač za način rada ili povećanje otvora blende. Rizikujete da propustite važnu tačku. Nadamo se da će vam naši odgovori na pitanje “Kako koristiti DSLR” biti korisni.