Na slici A.M. Gerasimov “Poslije kiše” prikazuje terasu jednog ljetnog dana. Nedavno je bilo kiše i moguće grmljavine. Sve okolo je prekriveno mokrim šljokicama.
Prvi plan slike zauzima vlažna terasa, na kojoj je udobno smješten mali drveni stol na prekrasnim rezbarenim nogama. Na stolu je velika vaza sa ljetnim buketom cvijeća. Najvjerovatnije su ubrani iz bašte koju vidimo u pozadini. Autor je tako vešto prikazao cveće da gledalac može da vidi kako je cveće klonuo i mokrio od teških kapi kiše. Gerasimov, prikazujući cvijeće, koristio je bijele, ružičaste, plave i biserne nijanse i tonove. Pored vaze je prevrnuta čaša. Možda je staklo palo zbog jakog vjetra, ili ga je kiša srušila - možemo samo nagađati. Sto je jako mokar i sjajan, kao i sve oko njega. Ograde se odražavaju na mokrom podu.
U pozadini je vrt. Pored verande raste grm, toliko je mokar da mu se gusto lišće sada proteže do zemlje. U daljini vidimo malu zgradu. Mislim da je ovo kupatilo ili mala šupa u kojoj se čuvaju potrebni baštenski alati - lopate, grabulje, kante. U pozadini je puno jarkog zelenila, osvježenog kišom. Čitava bašta kao da diše nakon kiše. U gornjem lijevom uglu je vidljiv komadić neba. I dalje je prilično sivo i tmurno. Takav talenat za prikazivanje prirode osvježene kišom može se naći samo u pravom umjetniku posvećenom svom zanatu.
Bio sam veoma impresioniran slikom A.M. Gerasimov "Posle kiše". Kada je pogledate, kao da osjetite svježi miris koji dolazi nakon grmljavine koja se širi učionicom, i želite duboko udahnuti tu svježinu. Želeo sam da budem bar na trenutak da uživam u lepoti i svežini letnje bašte, oprane toplom letnjom kišom.
Uz članak „Esej o Gerasimovljevoj slici „Posle kiše“ (mokra terasa), 6. razred“ stoji:
Aleksandar Mihajlovič Gerasimov
Nakon kiše (mokra terasa)
Platno, ulje. 78 x 85
Državna Tretjakovska galerija,
Moskva.
Do 1935. godine, nakon što je naslikao mnoge portrete V. I. Lenjina, IV. Staljina i drugih sovjetskih vođa, A. M. Gerasimov je postao jedan od najvećih majstora socijalističkog realizma. Umoran od borbe za službeno priznanje i uspjeh, otišao je na odmor u svoj dom i voljeni grad Kozlov. Tu je nastala “Mokra terasa”.
Umjetnikova sestra prisjetila se kako je slika naslikana. Njen brat je bio doslovno šokiran izgledom njihove bašte nakon jedne neobično jake kiše. “U prirodi se osjećao miris svježine. Voda je ležala u čitavom sloju na lišću, na podu sjenice, na klupi i iskrila, stvarajući izvanredan slikovit akord. A dalje, iza drveća, nebo se razvedrilo i zabijelilo.
Mitya, požuri po paletu! - viknuo je Aleksandar svom pomoćniku Dmitriju Rodionoviču Paninu. Slika koju je moj brat nazvao “Mokra terasa” pojavila se brzinom munje - naslikana je u roku od tri sata. Naša skromna baštenska sjenica sa kutkom vrta dobila je poetski izraz pod kistom mog brata.”
Istovremeno, slika koja je nastala spontano nije naslikana slučajno. Pitoreskni motiv prirode osvježene kišom privlačio je umjetnika i tokom godina studija u slikarskoj školi. Bio je dobar u mokrim predmetima, krovovima, putevima, travi. Aleksandar Gerasimov je, možda i sam toga ne sluteći, radio na ovoj slici dugi niz godina i latentno je želeo da svojim očima vidi ono što sada vidimo na platnu. Inače, jednostavno ne bi mogao da obraća pažnju na kišom natopljenu terasu.
U filmu nema naprezanja, nema prepisanih dijelova ili izmišljene radnje. Zaista je napisan u jednom dahu, svjež kao dah zelenog lišća opranog kišom. Slika pleni svojom spontanošću, u njoj je vidljiva umjetnikova lakoća osjećaja.
Umjetnički učinak slike umnogome je predodređen visokom slikarskom tehnikom zasnovanom na refleksima. „Bujni odsjaji baštenskog zelenila padali su na terasu, ružičasti i plavi odsjaji su padali na mokru površinu stola. Sjene su šarene, čak i višebojne. Odsjaji na pločama prekrivenim vlagom su izliveni u srebru. Umjetnik je koristio glazure, nanoseći nove slojeve boje na osušeni sloj - prozirne i prozirne, poput laka. Naprotiv, neki detalji, poput vrtnog cvijeća, oslikani su impasto, naglašeni teksturiranim potezima. Dur, uzdignutu notu u sliku unosi pozadinsko osvetljenje, tehnika osvetljenja odostraga, upereno, krošnje drveća donekle podsećaju na treperave vitraže” (Kupcov I. A. Gerasimov. Posle kiše // Mladi umetnik. 1988. br. 3. str. 17. ).
U ruskom slikarstvu sovjetskog perioda malo je djela u kojima bi stanje prirode bilo tako ekspresivno preneto. Vjerujem da je ovo najbolja slika A. M. Gerasimova. Umjetnik je proživio dug život, naslikao mnoga platna na različite teme, za koje je dobio mnoga priznanja i nagrade, ali je na kraju svog puta, osvrćući se na svoj put, upravo ovo djelo smatrao najznačajnijim.
Esej zasnovan na slici A. M. Gerasimova "Posle kiše"
Aleksandar Mihajlovič Gerasimov je poznati ruski slikar. Rođen je 31. jula 1881. godine u gradu Kozlovu, u trgovačkoj porodici. Umjetnik je svoje djetinjstvo i mladost proveo u ovom provincijskom gradu, okružen ruskom prirodom. Mladić je znao vidjeti ljepotu u najjednostavnijim svakodnevnim stvarima. I to je postalo osnova za mnoga njegova buduća djela.
Samo istinski talentirani umjetnik može uočiti najneupadljivije, na prvi pogled, detalje okoline. To vidimo na njegovim slikama. I ne možemo a da se ne divimo ovome.
U mladosti je umjetnika privlačio impresionizam. Ali tada je postao pristaša socijalističkog realizma, novog umjetničkog pokreta. Gerasimov je slikao portrete političkih lidera tog vremena - Lenjina, Vorošilova, Staljina i drugih sovjetskih lidera. Umjetnik se smatrao priznatim majstorom socijalističkog realizma; bio je Staljinov lični umjetnik. Gerasimovljeva djela su se u to vrijeme smatrala kanonskim.
Međutim, i sam Aleksandar Mihajlovič, već sredinom tridesetih, bio je umoran od stalne želje za službenim priznanjem. I odlučuje da ode na odmor u svoj rodni grad Kozlov. Tada je umjetnik stvorio nevjerovatnu sliku "Nakon kiše".
Ovo djelo se upadljivo razlikuje od svih slika koje je umjetnik stvorio. I sam je vjerovao da je ovo najbolje djelo od svih koje je stvorio u svom životu.
Sestra Aleksandra Mihajloviča prisjetila se da je umjetnik bukvalno šokiran vrtom nakon kiše. Bio je to nevjerovatan prizor koji je Gerasimov definitivno želio snimiti na platnu. “U prirodi se osjećao miris svježine. Voda je ležala u čitavom sloju na lišću, na podu sjenice, na klupi i iskrila, stvarajući izvanredan slikovit akord. A dalje, iza drveća, nebo se razvedrilo i zabelelo.” Umjetnik je odmah zatražio paletu od svog asistenta.
Slika je naslikana vrlo brzo, za nekoliko sati. Ovo svedoči o tome koliko je umetnikovo divljenje prema neverovatnoj lepoti prirode bilo veliko.
Zapravo, stvaranje ove slike nije bilo slučajno. Još u mladosti Gerasimova je privlačio motiv prirode nakon kiše.
Činilo se da kiša simbolizira obnovu. I svijet oko mene poprimio je različite oblike, postao svjetliji i svježiji. Kada je umjetnik studirao u slikarskoj školi, slikao je mokre krovove, puteve i predmete.
U filmu “Poslije kiše” nema pažljivo osmišljene radnje. Nastao je u jednom potezu. Rad ne može ostaviti publiku ravnodušnom, ima iskrenost i lakoću.
Bujni odsjaji vrtnog zelenila ogledaju se na terasi. Raznobojne refleksije reflektuju se na mokroj površini stola, ovdje su plave i ružičaste. Sjene su raznobojne i šarene. Na daskama prekrivenim vlagom vidljivi su srebrnasti odsjaji. Prirodno stanje je preneto izuzetno ekspresivno. Ovu jednostavnu sliku pamte svi koji su je vidjeli.
Terasa, natopljena kišom, pojavljuje se pred nama zajedno sa kutom bašte. Voda prekriva lišće, pod, klupe i ograde. Voda zajedno sa suncem koje obasjava terasu je zaista očaravajući prizor. Voda blista na sunčevoj svjetlosti, poprima poseban karakter, sofisticiranost i bistrinu.
Na lijevoj strani terase vidimo okrugli stol sa izrezbarenim nogama. Takođe se ogledaju u lokvama. Na stolu se nalazi stakleni vrč u kojem se nalazi buket baštenskog cveća.
Baštensko cvijeće je nevjerovatno, u njima nema namjerne pompe i luksuza. Oni su nježni, ali u isto vrijeme nevidljivi. Cveće je toliko stvarno da poželiš da ga dodirneš. Čini se da ćete osjetiti njihovu nježnu aromu. Na bočnoj strani pored vaze je čaša. Vjerovatno ga je oštar nalet vjetra oborio. Kao u ogledalu, čaša i vaza se ogledaju u površini stola, natopljene kišom.
Nakon kiše u vrtu vlada posebna atmosfera. Sve okolo izgleda izuzetno lijepo i skladno. Slika daje dobro raspoloženje. Nemoguće je biti tužan i tužan dok se divite tako lijepoj slici.
Ugao kuće izlazi na baštu, vidi se kako je bašta lepa posle kiše. Lišće sija na suncu. Nad klupom se naginje grana jorgovana. Nebo je već sve sjajnije. Tmurni oblaci će uskoro nestati. I zraci blagog sunca sjuriće se.
U dubini bašte vidi se krov stare štale. Svaki detalj je jednostavan i nepretenciozan. Ali zajedno, poprimaju potpuno drugačije značenje. Ovo je pravi život, čiju ljepotu ponekad ne primjećujemo. Zauzeti smo drugim stvarima. I malo je vjerovatno da će našu pažnju privući bašta nakon kiše, neupadljiva, poznata i jednostavna. Samo pravi umjetnik može uočiti svu raskoš boja i nijansi običnog svakodnevnog pejzaža.
Gerasimova slika Posle kiše jedno je od najboljih umetnikovih radova.
Da bismo razumjeli Gerasimovljevu sliku Poslije kiše (Mokra terasa), vrijedi se prvo prisjetiti nekoliko povijesnih činjenica.
Godine 1881, 31. jula, u gradu Kozlovu, rođen je Aleksandar Mihajlovič Gerasimov u trgovačkoj porodici. Jedan od najpoznatijih umetnika svog doba, Gerasimov u mladosti se ozbiljno zanimao za impresionizam, ali su istorijski procesi ranog 20. veka potpuno promenili njegove poglede.
Revolucija u Rusiji i kasnija izgradnja komunizma učinili su umjetnika vatrenim sljedbenikom novog pokreta - socijalističkog realizma. Treba napomenuti da se upravo u socijalističkom realizmu Gerasimov u potpunosti otkrio kao umjetnik. Njegove slike su smatrane kanonskim u SSSR-u tokom Staljinove ere.
Lični umjetnik vođe svih naroda, Gerasimov je naslikao mnoge slike Staljina, Lenjina i samog Vorošilova. Nakon dolaska Hruščova na vlast, Gerasimov je izgubio status ličnog slikara Kremlja.
Međutim, u umjetničkoj seriji radova ne postoje samo slike vođa i platna koja veličaju socijalizam.
Jedno od izuzetnih autorovih dela, sliku Posle kiše, Gerasimov je naslikao nakon što je napustio prestonicu i otišao u rodni grad u potrazi za mirom. Toliko se razlikuje od ostatka umjetnikovog rada da nesumnjivo zaslužuje posebnu raspravu.
Prema memoarima Gerasimove sestre, umjetnik je bio šokiran onim što je vidio u vrtu. Bilo je nemoguće ne uhvatiti ovo stanje prirode, paletu boja, miris zraka na platnu. Nakon kiše, sve se okolo promijenilo i umjetnik je odmah zatražio od svog asistenta Dmitrija Panina kistove i boje. Samo platno je nastalo za nekoliko sati, onom neverovatnom brzinom koja govori o eksploziji emocija kod autora.
Mijenjajući sve oko sebe, mokru sjenicu, bacanje drveća, sve je to u rukama umjetnika dobilo drugačije značenje. Još u mladosti priroda, kiša i vjetar privlačili su Gerasimova svojom prirodnom ljepotom, a sada je sve to oličeno u slici Poslije kiše.
Gerasimov je cijeli život doveo do ove slike, čak i ako ne zvuči pretenciozno, ali mokra terasa nakon kiše pomogla mu je da stvori svoju najbolju kreaciju. U slikama slike postoji lakoća, emocije autora, čistoća misli. Tehnika izvođenja predodredila je umjetnički sadržaj.
U sovjetskoj istoriji slikarstva nema mnogo dela koja bi se mogla porediti sa slikom Posle kiše po svojoj živopisnosti i izvedbi.
Sam umjetnik, prisjećajući se svog života i svojih platna, vjerovao je da je to najbolje što je izašlo iz njegovog kista.
Upoznavanje sa biografijom i istorijom nastanka slike "Nakon kiše".
Narodni umjetnik SSSR-a ušao je u povijest ruske i sovjetske likovne umjetnosti kao autor poznatih portreta, tematskih slika i pejzaža. Napravio je oko tri hiljade djela, od kojih su mnoga uvrštena u zlatni fond ruske likovne umjetnosti.
Vidio sam ljepotu u svemu, čak iu najjednostavnijem i najnepretencioznijem. Znao je ispustiti svaki, ponekad banalni, motivni zvuk. Ovaj kvalitet vidimo u čuvenoj Gerasimovljevoj „Mokroj terasi“, napisanoj u njegovom rodnom gradu Mičurinsku, u dvorištu njegove kuće za tri i po sata.
Desilo se ovako: slikao sam grupni portret svoje porodice na terasi. Sunce je peklo, rasipajući svetle tačke po zelenilu. I odjednom... jak vjetar, trgajući latice s ruža i razbacujući ih po stolu, srušio je čašu vode. Kiša je pljuštala... Obuzeo me neopisiv užitak od svježeg zelenila i pjenušavih potoka vode koji su preplavili sto buketom ruža, klupu i podnice... Grozničavo sam počeo pisati...
Umjetnikova sestra prisjetila se kako je slika naslikana. Njen brat je bio doslovno šokiran izgledom njihove bašte nakon jedne neobično jake kiše. “U prirodi se osjećao miris svježine. Voda je ležala u čitavom sloju na lišću, na podu sjenice, na klupi i iskrila, stvarajući izvanredan slikovit akord. A dalje, iza drveća, nebo se razvedrilo i zabijelilo.
- Mitya, požuri po paletu! - viknuo je Aleksandar svom pomoćniku Dmitriju Rodionoviču Paninu.
U ruskom slikarstvu sovjetskog perioda malo je djela u kojima bi stanje prirode bilo tako ekspresivno preneto. Umjetnik je živio dug život, naslikao mnoga platna na različite službene teme, za koje je dobio mnoga priznanja i nagrade, ali je na kraju svog puta, osvrćući se na put, ovo djelo smatrao najznačajnijim.
4. Upoznavanje sa slikom.
Njegova slika “Poslije kiše” (“Mokra terasa”), koju je naslikao 1935. godine, prepoznata je kao jedno od najboljih djela u umjetnikovom opusu. Pogledajmo platno.
5.Pitanja o slici:
Šta je terasa?
Kako se zove slika? Zašto?
Slika ima dva imena. Koja se točnije podudara s autorovom namjerom?
Šta se događa neposredno prije onoga što je prikazano na slici?
Koje detalje možemo suditi o ovom prirodnom fenomenu?
Mislite li da je bila mala kiša ili pljusak? Zašto?
9. Okrenimo se slici.
Šta je u prvom planu? Opišite objekte na terasi.
Šta je u pozadini slike?
Koje boje je umjetnik koristio za stvaranje slike?
Odaberi pridjeve koji opisuju zrak nakon kiše.-
Kakvo je raspoloženje prožeto slikom?
Jeste li ikada doživjeli oduševljenje ili iznenađenje onim što ste vidjeli?
posle kise?
10. Zapisivanje riječi i izraza na tabli i u sveske.
Oslikavanje, ograda, terasa, prevrnuto staklo, cvijeće u staklenoj vazi, latice, drveni sto, klupa, sjenka od ograde, štala u pozadini, trava, odsjaji na dasci, tople boje, boja, vidljiva u daljini.
11. Izrada plana eseja.
Gerasimovljeva slika "Poslije kiše". Mokra terasa i objekti na njoj. Vrt nakon kiše. Moj utisak o slici.
Pred nama je slika “Poslije kiše”. Gledajući ovu sliku, vidimo slikoviti motiv. Priroda osvježena kišom privlači našu pažnju.
U prvom planu vidimo kišom natopljenu terasu sa kutom vrta. Voda leži u sloju na lišću, na podu terase, na klupama i ogradama. Dio terase je obasjan suncem. Iskričava na prigušenoj sunčevoj svjetlosti, voda stvara očaravajući spektakl. Bujni odsjaji vrtnog zelenila padali su na terasu, a ružičasti i plavi odsjaji padali su na mokru površinu stola. Sjene su šarene, čak su i raznobojni odsjaji na daskama prekrivenim vlagom bačeni u srebru.
Na lijevoj strani terase stoji na rezbarenim nogama, koje se ogledaju i u lokvama. Na stolu u staklenoj posudi nalazi se bujni buket baštenskog cveća opranog kišom. Boje cvijeća su nježne i diskretne. Čini nam se da osjećamo njihovu nježnu aromu koja se pojačala nakon kiše. Pored vaze vidimo staklo kako leži na boku, očigledno palo od oštrog naleta vjetra. I vaza i staklo reflektuju se u mokroj površini stola, kao u ogledalu.
Sve u prirodi miriše na svježinu. Svi mirisi su se pomešali. Miris cvijeća i vlažnog zelenog lišća. Miris podova od dasaka umrljanih kišom i vlažne zemlje. Zajedno nas raduju i raduju.
Ugao kuće izlazi direktno na vrt. Gusto lišće drveća i žbunja, oprano kišom, blista na suncu. Nad klupom se sagnula grana jorgovana, polako spuštajući lagane kapi kiše sa svojih grana. A onda se iza drveća nebo razbistri i razvedri. U dubini bašte, kroz granje žbunja, nazire se krov stare štale.
Mislim da je ovo najbolja slika. vrlo jasno i ekspresivno prenosi stanje prirode.
Slika „Posle kiše“ jedno je od najboljih umetnikovih radova. Prikazuje mokru terasu i kutak vrta u toplom ljetnom danu. Nedavno je padala jaka kiša. Pokvasio je sve. Pod, klupe, ograde, stol, lišće drveća i trava - sve blista sjajem.
Teško je odrediti žanr ove Gerasimovljeve slike. Šta je ovo - mrtva priroda, žanr scena ili pejzaž? Film kombinuje elemente različitih žanrova, zbog čega privlači pažnju. Vidimo terasu na kojoj je nedavno bilo ljudi koji su možda čitali novine ili pili čaj. Kiša, koja je iznenada pljuštala, natjerala ih je da odu. Ali osećamo njihovo prisustvo.
U središtu kompozicije je sto na kojem stoji stakleni vrč sa cvijećem i čaša prevrnuta naletom vjetra. Ovaj zaplet za tipičnu mrtvu prirodu napisan je s velikom vještinom. Plavi i ružičasti odsjaji reflektuju se na mokroj površini stola. Cvijeće u buketu je bujno, nježno, obojeno svijetlim toplim bojama: ružičasta, crvena, bijela, lila. Buket je bio pomalo raščupan od vjetra, ispran kišom, što je samo pojačalo njegovu aromu.
U pozadini vidimo prekrasan pejzaž. Lišće drveća, mokro nakon kiše, obasjano je suncem i blista kao dragoceno. Umjetnik koristi sve nijanse zelene, od tamne, gotovo crne, do nježne svijetlozelene, kada prikazuje lišće i travu. U daljini blista krov štale.
Malo je umjetnika uspjelo prenijeti ljepotu prirode nakon kiše s takvom vještinom kao Gerasimov. Ovo je najbolja njegova slika, i nije uzalud da ju je sam umjetnik volio više od drugih.