Istorija stvaranja Jevgenija Onjegina. Istorija stvaranja „Eugena Onjegina. Roman je "zbirka šarolikih poglavlja"

Roman A.S. Puškinov „Evgenije Onjegin“ je veoma moćno poetsko delo koje govori o ljubavi, karakteru, sebičnosti i uopšte o Rusiji i životu njenog naroda. Stvaranje je trajalo skoro 7,5 godina (od 9. maja 1823. do 25. septembra 1830.), što je za pesnika postalo pravi podvig u književnom stvaralaštvu. Prije njega samo se Bajron usudio napisati roman u stihovima.

Prvo poglavlje

Radovi su počeli tokom Puškinovog boravka u Kišinjevu. Za nju je pjesnik čak smislio svoj poseban stil, kasnije nazvan "Onjeginova strofa": prva 4 stiha se rimuju unakrsno, sljedeće 3 - u paru, od 9 do 12 - kroz prstenastu rimu, posljednje 2 su saglasni jedno s drugim. Prvo poglavlje je završeno u Odesi, 5 mjeseci nakon početka.

Nakon pisanja, pjesnik je nekoliko puta revidirao originalni tekst. Puškin je dodao nove i uklonio stare strofe iz već završenog poglavlja. Objavljena je u februaru 1825.

Poglavlje drugo

Početnih 17 strofa drugog poglavlja nastalo je do 3. novembra 1923., a poslednjih 8. decembra 1923. U to vreme Puškin je još uvek služio pod grofom Voroncovom. 1824. godine, već u Rusiji, pažljivo ga je revidirao i dovršio. Delo je objavljeno u štampanom obliku u oktobru 1826. godine, a objavljeno je u maju 1830. Zanimljivo je da je isti mesec obeležen još jednim pesnikovim događajem - dugo očekivanim angažmanom za.

Treće i četvrto poglavlje

Puškin je napisao sledeća dva poglavlja od 8. februara 1824. do 6. januara 1825. godine. Radovi, posebno pred završetak, izvođeni su s prekidima. Razlog je jednostavan - pjesnik je tada napisao, kao i nekoliko prilično poznatih pjesama. Treće poglavlje objavljeno je u štampanom obliku 1827. godine, a četvrto, posvećeno pesniku P. Pletnevu (prijatelju Puškina), objavljeno je 1828. godine, već u prerađenom obliku.

Poglavlja peto, šesto i sedmo

Naredna poglavlja napisana su za oko 2 godine - od 4. januara 1826. do 4. novembra 1828. godine. Pojavili su se u štampanom obliku: 5. dio - 31. januara 1828., 6. - 22. marta 1828., 7. - 18. marta 1830. (u obliku posebne knjige).

Zanimljivosti su povezane s petim poglavljem romana: Puškin ga je prvo izgubio na kartama, pa ga je vratio, a onda je potpuno izgubio rukopis. Samo je fenomenalno sjećanje spasilo situaciju: Lev je već pročitao poglavlje i uspio ga je rekonstruirati iz sjećanja.

Osmo poglavlje

Puškin je počeo da radi na ovom delu krajem 1829. (24. decembra), tokom svog putovanja Gruzijskim vojnim putem. Pjesnik ga je završio 25. septembra 1830. godine već u Boldinu. Otprilike godinu dana kasnije, u Carskom Selu, piše da se udala. 20. januara 1832. poglavlje je objavljeno u štampanom obliku. Na naslovnoj strani piše da je zadnji, posao je završen.

Poglavlje o putovanju Jevgenija Onjegina na Kavkaz

Ovaj dio nam je došao u obliku malih odlomaka objavljenih u Moskovskom vestniku (1827.) i Književnom glasniku (1830.). Prema mišljenjima Puškinovih savremenika, pesnik je u njemu želeo da ispriča o putovanju Eugena Onjegina na Kavkaz i njegovoj smrti tamo tokom dvoboja. Ali, iz nepoznatih razloga, nikada nije završio ovo poglavlje.

Roman "Evgenije Onjegin" u cjelini je objavljen u jednoj knjizi 1833. godine. Preštampavanje je izvršeno 1837. Iako je roman dobio izmjene, bile su vrlo male. Danas je roman A.S. Puškin se studira u školi i na filološkim fakultetima. Pozicionira se kao jedno od prvih djela u kojem je autor uspio otkriti sve goruće probleme svog vremena.

Puškin je radio na romanu više od osam godina. Roman je, prema Puškinu, bio „plod uma hladnih zapažanja i srca tužnih zapažanja“. Puškin je svoje delo nazvao podvigom - od svog stvaralačkog nasleđa jedino je „Boris Godunov“ okarakterisao istom rečju. Na širokoj pozadini slika ruskog života prikazana je dramatična sudbina najboljih ljudi plemenite inteligencije.

Puškin je počeo da radi na Onjeginu 1823. godine, tokom svog južnog izgnanstva. Autor je napustio romantizam kao vodeću stvaralačku metodu i počeo pisati realistički roman u stihovima, iako je utjecaj romantizma još uvijek uočljiv u prvim poglavljima. U početku se pretpostavljalo da će se roman u stihovima sastojati od 9 poglavlja, ali je Puškin naknadno preradio njegovu strukturu, ostavljajući samo 8 poglavlja. Iz rada je isključio poglavlje "Onjeginova putovanja", koje je uvrstio kao dodatak. Jedno poglavlje je takođe moralo biti potpuno isključeno iz romana: ono opisuje kako Onjegin vidi vojna naselja u blizini odeskog pristaništa, a zatim su komentari i presude, ponegde u preoštrom tonu. Bilo je previše opasno napustiti ovo poglavlje - Puškin je mogao biti uhapšen zbog revolucionarnih stavova, pa je uništio ovo poglavlje.

Roman je objavljen u stihovima u zasebnim poglavljima, a objavljivanje svakog poglavlja postalo je veliki događaj u modernoj književnosti. Prvo poglavlje romana objavljeno je 1825. Godine 1831. dovršen je roman u stihovima i objavljen 1833. godine. Pokriva događaje od 1819. do 1825.: od stranih pohoda ruske vojske nakon Napoleonovog poraza do Dekabrističkog ustanka. Bile su to godine razvoja ruskog društva, vladavine Aleksandra I. Radnja romana je jednostavna i dobro poznata. U središtu romana je ljubavna veza. Roman “Evgenije Onjegin” odražavao je događaje iz prve četvrtine 19. stoljeća, odnosno vrijeme nastanka i vrijeme radnje romana približno se poklapaju.

Aleksandar Sergejevič Puškin stvorio je roman u stihovima sličan pjesmi lorda Bajrona „Don Žuan“. Definišući roman kao „zbirku šarolikih poglavlja“, Puškin ističe jednu od karakteristika ovog dela: roman je, takoreći, „otvoren“ u vremenu, svako poglavlje može biti poslednje, ali može imati i nastavak. I tako čitalac skreće pažnju na samostalnost svakog poglavlja romana. Roman je postao enciklopedija ruskog života 1820-ih, budući da širina pokrivanja romana čitaocima pokazuje cjelokupnu stvarnost ruskog života, kao i višestruki zaplet i opis različitih epoha.

To je ono što je V. G. Belinskom dalo osnovu da zaključi u svom članku "Eugene Onegin":

“Onjegin se može nazvati enciklopedijom ruskog života i visoko narodnim djelom.”

U romanu, kao i u enciklopediji, možete saznati sve o tom dobu: kako su se oblačili, šta je bilo u modi, šta su ljudi najviše cenili, o čemu su pričali, kakvim interesima su živeli. „Evgenije Onjegin“ odražava čitav ruski život. Kratko, ali sasvim jasno, autor je prikazao selo-tvrđavu, gospodsku Moskvu, svetovni Sankt Peterburg. Puškin je istinito prikazao okruženje u kojem žive glavni junaci njegovog romana, Tatjana Larina i Jevgenij Onjegin. Autor je reprodukovao atmosferu gradskih plemićkih salona u kojima je Onjegin proveo mladost.

Roman je napisan u posebnoj „Onjeginskoj strofi“. Svaka strofa se sastoji od 14 redova jambskog tetrametra.

Prva četiri reda se rimuju unakrsno, redovi od petog do osmog rimuju se u paru, redovi od devetog do dvanaestog povezani su u prstenastu rimu. Preostala 2 reda strofe se rimuju.

Slika Jevgenija Onjegina

Roman „Evgenije Onjegin” Puškin je stvarao tokom osam godina (od 1823. do 1831.). Ako je prva poglavlja romana napisao mladi pjesnik, gotovo mladić, onda je posljednja poglavlja napisala osoba sa značajnim životnim iskustvom. Ovo „odrastanje“ pesnika ogleda se u ovom delu.
Glavni lik - Eugene Onjegin - baš kao i sam pesnik, odrasta, postaje pametniji, stiče životno iskustvo, gubi prijatelje, greši, pati. Koje su faze njegovog života?
Naslovom romana Puškin ističe centralnu poziciju Onjegina među ostalim junacima dela.
Onjegin je sekularni mladić, metropolitanski aristokrata, koji je pod vodstvom francuskog tutora dobio tipično za to vrijeme odgoj - obrazovanje u duhu književnosti, odvojen od nacionalnog i narodnog tla. Vodi stil života "zlatne omladine": balovi, šetnje Nevskim prospektom, posjećivanje pozorišta. Iako je Eugene studirao „nešto i nekako“, on i dalje ima visok nivo kulture, po tome se razlikuje od većine plemićkog društva.
Puškinov junak je proizvod ovog društva, ali mu je istovremeno stran. Njegova plemenitost duše i "oštar, hladan um" izdvajali su ga od aristokratske omladine i postepeno doveli do razočarenja u život i nezadovoljstva političkom i društvenom situacijom:

Ne: njegova su se osećanja rano ohladila;
Bio je umoran od buke svijeta;
Ljepotice nisu dugo trajale
Predmet njegovih uobičajenih misli;
Izdaje su postale zamorne;
Prijatelji i prijateljstvo su umorni,
Jer nisam mogao uvek
Goveđi odresci i strazburška pita
Točim bocu šampanjca
I sipajte oštre riječi,
Kada ste imali glavobolju;
I iako je bio vatreni grabulja,
Ali konačno se odljubio
I grdnja, i sablja, i olovo.

Praznina života muči Onjegina, obuzimaju ga melanholija i dosada i on napušta sekularno društvo, pokušavajući da se bavi društveno korisnim aktivnostima.
Gospodarski odgoj i nenavika na rad („muka mu je od upornog rada“) odigrali su svoju ulogu, a Onjegin ne završava nijedan svoj poduhvat. Živi „bez svrhe, bez posla“. U selu se Onjegin ponaša humano prema seljacima, ali ne razmišlja o njihovoj sudbini, više ga muče vlastito raspoloženje, osjećaj praznine života.
Raskinuvši sa sekularnim društvom, odsječen od života naroda, gubi vezu s ljudima. On odbacuje ljubav Tatjane Larine, nadarene, moralno čiste devojke, nesposobne da otkrije dubinu svojih potreba i jedinstvenost svoje prirode. Onjegin u dvoboju ubija svog prijatelja Lenskog, podlegavši ​​klasnim predrasudama, plašeći se „šapata, smeha budala“.
U depresivnom stanju napušta selo i počinje da luta po Rusiji. Ova lutanja mu daju priliku da potpunije sagleda život, preispita svoj odnos prema okolnoj stvarnosti i shvati koliko je beskorisno potratio svoj život.
Onjegin se vraća u glavni grad i pronalazi istu sliku zabave sekularnog društva. U njemu se rasplamsava ljubav prema Tatjani, sada udatoj ženi. Ali Tatjana je razotkrila sebičnost i sebičnost koja su bila u osnovi osećanja prema njoj i odbacila Onjeginovu ljubav. Kroz Onjeginovu ljubav prema Tatjani, Puškin pokazuje da je njegov junak sposoban za moralni preporod. To je osoba koja se nije ohladila na sve, u njemu još ključaju životne snage koje su, prema pjesnikovom planu, trebale probuditi u Onjeginu želju za društvenim djelovanjem.
Slika Eugena Onjegina otvara čitavu galeriju „suvišnih ljudi“ u ruskoj književnosti. Nakon njega stvorene su slike Pečorina, Oblomova, Rudina i Laevskog. Svi ovi likovi su umjetnički odraz ruske stvarnosti.

Istorija stvaranja. „Evgenije Onjegin“, prvi ruski realistički roman, najznačajnije je Puškinovo delo, koje ima dugu istoriju stvaranja, obuhvatajući nekoliko perioda pesnikovog stvaralaštva. Prema Puškinovim proračunima, rad na romanu trajao je 7 godina, 4 mjeseca, 17 dana - od maja 1823. do 26. septembra 1830., a 1831. godine napisano je „Onjeginovo pismo Tatjani“. Objavljivanje djela obavljeno je onako kako je nastalo: prvo su objavljena pojedinačna poglavlja, a tek 1833. objavljeno je prvo cjelovito izdanje. Sve do tada, Puškin nije prestajao sa određenim prilagođavanjima teksta.Roman je, prema pjesniku, bio “plod uma hladnih zapažanja i srca tužnih zapažanja”.

Završavajući rad na poslednjem poglavlju romana 1830. godine, Puškin je skicirao grubi plan za to, koji izgleda ovako:

Prvi dio. Predgovor. 1st canto. Handra (Kišinjev, Odesa, 1823); 2nd canto. Pjesnik (Odesa, 1824); 3rd canto. Mlada dama (Odesa, Mihajlovskoe, 1824).

Drugi dio. 4th Canto. Selo (Mihailovskoe, 1825); 5th Canto. Imendan (Mihailovskoe, 1825, 1826); 6th canto. Dvoboj (Mihailovskoe, 1826).

Treći dio. 7th canto. Moskva (Mihailovskoe, Sankt Peterburg, 1827, 1828); 8th Canto. Lutanje (Moskva, Pavlovsk, Boldino, 1829); 9th Canto. Veliko svjetlo (Boldino, 1830).

U konačnoj verziji, Puškin je morao izvršiti određena prilagođavanja plana: iz cenzurnih razloga isključio je poglavlje 8 - "Lutanje". Sada je objavljen kao dodatak romanu - "Odlomci sa Onjeginovog putovanja", a poslednje 9. poglavlje - "Velika svetlost" - postalo je, shodno tome, osmo. U ovom obliku, roman je objavljen u posebnom izdanju 1833. godine.

Osim toga, postoji pretpostavka o postojanju poglavlja 10, koje je napisano u Boldinu u jesen 1830. godine, ali ga je pjesnik spalio 19. oktobra. , budući da je bio posvećen prikazu ere Napoleonovih ratova i rađanju decembrizma i sadržavao je niz opasnih političkih nagovještaja. Sačuvani su manji fragmenti ovog poglavlja (16 strofa) koje je šifrirao Puškin. Ključ šifre je tek početkom 20. veka pronašao Puškinov naučnik NO. Morozov, a zatim i drugi istraživači dopunili su dešifrovani tekst. Ali još uvijek traje rasprava o legitimnosti tvrdnje da ovi fragmenti zaista predstavljaju dijelove nepreživljenog 10. poglavlja romana.

Režija i žanr. „Evgenije Onjegin“ je prvi ruski realistički socio-psihološki roman, i, što je najvažnije, ne prozni, već roman u stihovima. Za Puškina je izbor umjetničke metode bio fundamentalno važan pri stvaranju ovog djela - ne romantičnog, već realističnog.

Započevši rad na romanu u periodu južnog izgnanstva, kada je romantizam dominirao u pjesnikovom stvaralaštvu, Puškin se ubrzo uvjerio da posebnosti romantičarske metode ne omogućavaju rješavanje zadatka. Iako se u žanrovskom smislu pjesnik u određenoj mjeri rukovodi Bajronovom romantičnom poemom „Don Žuan“, on odbija jednostranost romantičarskog gledišta.

Puškin je u svom romanu želeo da prikaže mladića tipičnog za svoje vreme, na širokoj pozadini slike savremenog života, da otkrije poreklo likova koje je stvorio, da pokaže njihovu unutrašnju logiku i odnos sa uslovima u kojima se nalaze. sebe. Sve je to dovelo do stvaranja istinski tipičnih likova koji se manifestiraju u tipičnim okolnostima, po čemu se razlikuju realistička djela.

Ovo takođe daje za pravo da se „Evgenije Onjegin“ nazove društvenim romanom, jer u njemu Puškin prikazuje plemenitu Rusiju 20-ih godina 19. veka, pokreće najvažnije probleme epohe i nastoji da objasni različite društvene pojave. Pjesnik ne opisuje samo događaje iz života običnog plemića; on junaku daje bistar i istovremeno tipičan karakter za sekularno društvo, objašnjava porijeklo njegove apatije i dosade i razloge njegovih postupaka. Štaviše, događaji se odvijaju na tako detaljnoj i pažljivo prikazanoj materijalnoj pozadini da se „Evgenije Onjegin“ može nazvati društvenim i svakodnevnim romanom.

Takođe je važno da Puškin pažljivo analizira ne samo spoljašnje okolnosti života junaka, već i njihov unutrašnji svet. Na mnogim stranicama postiže izvanredno psihološko majstorstvo, što omogućava dublje razumijevanje njegovih likova. Zato se „Eugene Onjegin“ s pravom može nazvati psihološkim romanom.

Njegov junak se menja pod uticajem životnih okolnosti i postaje sposoban za stvarna, ozbiljna osećanja. I neka ga sreća prođe, to se često dešava u stvarnom životu, ali on voli, brine se - zato je slika Onjegina (ne konvencionalno romantičnog, već pravog, živog heroja) tako pogodila Puškinove savremenike. Mnogi su u sebi iu svojim poznanicima našli njegove osobine, kao i osobine drugih likova u romanu - Tatjane, Lenskog, Olge - prikaz tipičnih ljudi tog doba bio je tako veran.

Istovremeno, „Evgenije Onjegin” ima i karakteristike ljubavne priče sa ljubavnom zapletom tradicionalnom za to doba. Heroj, umoran od svijeta, odlazi na putovanje i upoznaje djevojku koja se zaljubljuje u njega. Iz nekog razloga, junak je ili ne može voljeti - tada se sve završava tragično, ili joj uzvraća osjećaje, i iako ih u početku okolnosti sprječavaju da budu zajedno, sve se završava dobro. Važno je napomenuti da Puškin takvoj priči oduzima romantične prizvuke i daje potpuno drugačije rješenje. Unatoč svim promjenama koje su se dogodile u životima junaka i dovele do pojave međusobnih osjećaja, zbog okolnosti ne mogu biti zajedno i prisiljeni su da se rastanu. Tako se radnji romana daje očigledan realizam.

Ali inovativnost romana nije samo u njegovom realizmu. Čak i na početku rada na njemu, Puškin je napisao u pismu P.A. Vyazemsky je napomenuo: "Sada ne pišem roman, već roman u stihovima - đavolja razlika." Roman kao epsko djelo pretpostavlja autorovu odvojenost od opisanih događaja i objektivnost u njihovoj procjeni; poetska forma pojačava lirski princip povezan s ličnošću stvaraoca. Zato se „Evgenije Onjegin“ obično klasifikuje kao lirsko-epsko delo, koje kombinuje osobine svojstvene epskoj i lirskoj poeziji. Zaista, u romanu „Evgenije Onjegin“ postoje dva umjetnička sloja, dva svijeta - svijet „epskih“ junaka (Onjegin, Tatjana, Lenski i drugi likovi) i svijet autora, koji se ogleda u lirskim digresijama.

Puškinov roman je napisan Onegin strofa , koji je bio zasnovan na sonetu. Ali puškinov tetrametarski jamb od 14 redaka imao je drugačiju shemu rime -abab vvgg djelo LJ :

„Moj ujak ima najpoštenija pravila,
Kada sam se ozbiljno razbolio,
Natjerao je sebe da poštuje
I nisam mogao smisliti ništa bolje.
Njegov primjer drugima je nauka;
Ali, Bože, kakva dosada
Sjediti sa pacijentom dan i noć,
Ne ostavljajući ni jedan korak!
Kakva niska obmana
da zabavim polumrtvih,
Podesi mu jastuke
Tuzno je donijeti lijekove,
Uzdahni i pomisli u sebi:
Kada će te đavo odvesti?”

Kompozicija romana. Glavna tehnika u izgradnji romana je simetrija ogledala (ili kompozicija prstena). Način da se to izrazi je tako što likovi mijenjaju pozicije koje zauzimaju u romanu. Prvo se Tatjana i Evgenij upoznaju, Tatjana se zaljubljuje u njega, pati zbog neuzvraćene ljubavi, autor sa njom saoseća i mentalno prati svoju heroinu. Kada se upoznaju, Onjegin joj čita „propoved“. Zatim dolazi do dvoboja između Onjegina i Lenskog - događaja čija je kompoziciona uloga rasplet lične priče i određivanje razvoja ljubavne veze. Kada se Tatjana i Onjegin sretnu u Sankt Peterburgu, on se nađe na njenom mestu, a svi događaji se ponavljaju u istom nizu, samo što je autor pored Onjegina. Ova takozvana prstenasta kompozicija omogućava nam povratak u prošlost i stvara utisak o romanu kao skladnoj, zaokruženoj celini.

Još jedna značajna karakteristika kompozicije je prisustvo lirske digresije u romanu. Uz njihovu pomoć stvara se slika lirskog junaka, što roman čini lirskim.

Heroji romana . Glavni lik, po kome je roman nazvan je Eugene Onegin. Na početku romana ima 18 godina. Ovo je mladi metropolitan aristokrata koji je dobio tipično sekularno vaspitanje. Onjegin je rođen u bogatoj, ali razorenoj plemićkoj porodici. Njegovo djetinjstvo proteklo je u izolaciji od svega ruskog i nacionalnog. Odgajao ga je učitelj francuskog koji,

Da se dijete ne umori,
Sve sam ga u šali naučio,
Nisam ti smetao strogim moralom,
Lagano izgrđen zbog podvala
I odveo me u šetnju do Ljetne bašte.”

Dakle, Onjeginov odgoj i obrazovanje bili su prilično površni.
Ali Puškinov junak je ipak dobio minimalno znanje koje se smatralo obaveznim među plemstvom. “Znao je dovoljno latinski da raščlani epigrafe”, sjećao se “anegdota prošlih dana od Romula do danas” i imao je ideju o političkoj ekonomiji Adama Smitha. U očima društva bio je sjajan predstavnik omladine svog vremena, a sve to zahvaljujući svom besprijekornom francuskom jeziku, gracioznim manirima, duhovitosti i umijeću vođenja razgovora. Vodio je tipičan način života za mlade ljude tog vremena: posećivao je balove, pozorišta i restorane. Bogatstvo, luksuz, uživanje u životu, uspjeh u društvu i sa ženama - to je ono što je privuklo glavnog lika romana.
Ali sekularna zabava bila je užasno dosadna Onjeginu, koji je već "dugo zijevao među modernim i drevnim dvoranama". Dosadno mu je i na balovima i u pozorištu: „... Okrenuo se i zijevnuo, i rekao: „Vreme je da se svi promene, dugo trpim balete, ali mi je dosadio Didelo. ” To nije iznenađujuće - junaku romana je trebalo oko osam godina da živi društvenim životom. Ali bio je pametan i stajao je znatno iznad tipičnih predstavnika sekularnog društva. Stoga se vremenom Onjegin osjećao gađenjem prema praznom, besposlenom životu. „Oštar, ohlađen um” i zasićenost užicima razočarali su Onjegina, „ruska melanholija ga je obuzela.”
“Mučen duhovnom prazninom”, ovaj mladić je pao u depresiju. Smisao života pokušava tražiti u nekoj aktivnosti. Prvi takav pokušaj bio je književni rad, ali „ništa nije došlo iz njegovog pera“, jer ga obrazovni sistem nije naučio da radi („muka mu je od upornog rada“). Onjegin "čitao i čitao, ali bezuspješno." Međutim, naš junak se tu ne zaustavlja. Na svom imanju čini još jedan pokušaj praktične aktivnosti: korve (obavezni rad na njivi posjednika) zamjenjuje quitrentom (novčani porez). Kao rezultat toga, život kmetova postaje lakši. Ali, izvršivši jednu reformu, i to iz dosade, „samo da prođe vreme“, Onjegin ponovo uranja u bluz. Ovo daje V.G. Belinskyju osnova da napiše: „Neaktivnost i vulgarnost života ga guše, on ni sam ne zna šta mu treba, šta hoće, ali on... dobro zna da mu to ne treba, da on to ne želi.” „Šta samoljubivu prosječnost čini tako sretnom i sretnom.”
Istovremeno, vidimo da Onjeginu nisu bile strane predrasude svijeta. Mogli su biti prevladani samo kontaktom sa stvarnim životom. U romanu Puškin prikazuje kontradikcije u Onjeginovom razmišljanju i ponašanju, borbu između "starog" i "novog" u njegovom umu, poredeći ga sa drugim junacima romana: Lenskim i Tatjanom, preplićući svoje sudbine.
Složenost i nedosljednost karaktera Puškinovog junaka posebno se jasno otkriva u njegovom odnosu s Tatjanom, kćerkom provincijskog zemljoposjednika Larina.
U svom novom susjedu djevojka je vidjela ideal koji se u njoj dugo formirao pod uticajem knjiga. Dosađen, razočaran plemić izgleda joj kao romantični heroj, nije kao drugi zemljoposjednici. „Ceo Tatjanin unutrašnji svet sastojao se od žeđi za ljubavlju“, piše V. G. Belinski o stanju devojke koja je po ceo dan prepuštena svojim tajnim snovima:

Njena mašta odavno postoji
Gori od blaženstva i melanholije,
Gladan fatalne hrane;
Dugotrajna bol u srcu
Njene mlade grudi bile su zategnute;
Duša je čekala... nekoga
I čekala je... Oči su se otvorile;
Rekla je: to je on!

Sve najbolje, čisto, svijetlo probudilo se u Onjeginovoj duši:

Volim tvoju iskrenost
Ona se uzbudila
Osećanja koja su dugo bila tiha.

Ali Eugene Onjegin ne prihvata Tatjaninu ljubav, objašnjavajući to rekavši da on „nije stvoren za blaženstvo“, odnosno za porodični život. Ravnodušnost prema životu, pasivnost, „želja za mirom“ i unutrašnja praznina potiskivali su iskrena osećanja. Nakon toga će za svoju grešku biti kažnjen usamljenošću.
Puškinov junak ima takvu kvalitetu kao što je "direktna plemenitost duše". Iskreno se veže za Lenskog. Onjegin i Lenski su se izdvajali iz svog okruženja visokom inteligencijom i prezirnim odnosom prema prozaičnom životu svojih susednih zemljoposednika. Međutim, bili su potpuno suprotni ljudi po karakteru. Jedan je bio hladan, razočaran skeptik, drugi entuzijastični romantik, idealista.

Oni će se slagati.
Talas i kamen
Poezija i proza, led i vatra...

Onjegin uopšte ne voli ljude, ne veruje u njihovu dobrotu, a sam uništava svog prijatelja, ubijajući ga u dvoboju.
U liku Onjegina, Aleksandar Sergejevič Puškin je istinito prikazao inteligentnog plemića, koji stoji iznad sekularnog društva, ali bez cilja u životu. Ne želi da živi kao drugi plemići, ne može drugačije. Stoga, razočaranje i melanholija postaju njegovi stalni pratioci.
A. S. Puškin je kritičan prema svom junaku. On vidi i Onjeginovu nesreću i krivicu. Pjesnik krivi ne samo svog heroja, već i društvo koje je formiralo takve ljude. Onjegin se ne može smatrati izuzetkom među plemenitom omladinom, to je tipičan lik za 20-te godine 19. stoljeća.

Tatyana Larina - Puškinova omiljena heroina - predstavlja bistar tip Ruskinje Puškinove ere. Nije bez razloga da se među prototipovima ove heroine spominju žene decembrista M. Volkonskaya i N. Fonvizina.
Sam izbor imena "Tatjana", koji nije osvijetljen književnom tradicijom, povezan je sa "sjećanjima na davninu ili djevojačka vremena". Puškin ističe originalnost svoje junakinje ne samo izborom imena, već i njenim čudnim položajem u sopstvenoj porodici: „Izgledala je kao stranac u sopstvenoj porodici.
Na formiranje Tatjaninog lika utjecala su dva elementa: knjiški, povezani s francuskim ljubavnim romanima, i narodno-nacionalna tradicija. „Ruskinja u duši“ Tatjana voli običaje „dragih davnih dana“, od djetinjstva je plenila strašnim pričama.
Mnogo toga povezuje ovu heroinu sa Onjeginom: ona je usamljena u društvu - on je nedruštven; njena sanjivost i neobičnost su njegova originalnost. I Onjegin i Tatjana se oštro ističu na pozadini svog okruženja.
Ali nije "mlada grabulja", već Tatjana koja postaje oličenje autorovog ideala. Unutrašnji život junakinje nije određen sekularnom dokonošću, već uticajem slobodne prirode. Tatjanu nije odgojila guvernanta, već obična ruska seljanka.
Patrijarhalni način života „jednostavne ruske porodice“ Larinih usko je povezan sa tradicionalnim narodnim obredima i običajima: tu su i palačinke za Maslenicu, i pesme za jelo, i okrugle ljuljaške.
Poetika narodnog proricanja sudbine oličena je u Tatjaninom čuvenom snu. Čini se da je unaprijed odredio djevojčinu sudbinu, nagovještavajući svađu između dva prijatelja, smrt Lenskog i rani brak.
Obdarena strasnom maštom i sanjivom dušom, Tatjana je u Onjeginu na prvi pogled prepoznala ideal koji je oblikovala iz sentimentalnih romana. Možda je djevojka intuitivno osjetila sličnost između Onjegina i sebe i shvatila da su stvoreni jedno za drugo.
Činjenica da je Tatjana prva napisala ljubavno pismo objašnjava se njenom jednostavnošću, lakovernošću i nepoznavanjem prevare. A Onjeginov ukor, po mom mišljenju, ne samo da nije ohladio Tatjanina osećanja, već ih je ojačao: "Ne, jadna Tatjana gori od bezradosne strasti."
Onjegin nastavlja da živi u njenoj mašti. Čak i kada je otišao iz sela, Tatjana, obilazeći dvorsku kuću, živo oseća prisustvo svog izabranika. Sve ovde podseća na njega: zaboravljeni štap na bilijarskom stolu, „i sto sa prigušenom lampom, i gomila knjige”, i portret lorda Bajrona i Napoleonova figurica od livenog gvožđa. Čitanje Onjeginovih knjiga pomaže djevojci da shvati Eugeneov unutrašnji svijet, razmisli o njegovoj pravoj suštini: "Nije li on parodija?"
Prema V.G. Belinski, „Posete Onjeginovoj kući i čitanje njegovih knjiga pripremili su Tatjanu za ponovno rođenje iz seoske devojke u društvenu damu.” Čini mi se da je prestala da idealizuje „svog heroja“, njena strast prema Onjeginu je malo splasnula, odlučuje da „sredi svoj život“ bez Eugena.
Ubrzo su odlučili poslati Tatjanu u Moskvu - "na sajam nevjesta". I ovdje nam autor u potpunosti otkriva rusku dušu svoje heroine: ona se dirljivo oprašta od „vesele prirode“ i „slatke, tihe svjetlosti“. Tatjana se osjeća zagušljivo u Moskvi, u svojim mislima teži "životu u polju", a "prazno svjetlo" izaziva njeno oštro odbijanje:
Ali svi u dnevnoj sobi su zauzeti
Takve nekoherentne, vulgarne gluposti;
Sve kod njih je tako blijedo, ravnodušno,
Klevetaju cak i dosadno...
Nije slučajno što je, udavši se i postala princeza, Tatjana zadržala prirodnost i jednostavnost koja ju je tako povoljno razlikovala od društvenih dama.
Upoznavši Tatjanu na prijemu, Onjegin je bio zadivljen promjenom koja joj se dogodila: umjesto „plahe, zaljubljene, siromašne i jednostavne djevojke“, „ravnodušne princeze“, „velikog, nemarnog zakonodavca dvorane, ” se pojavio.
Ali iznutra, Tatjana je ostala iznutra čista i moralna kao u mladosti. Zato ga ona, uprkos osećanjima prema Onjeginu, odbija: „Volim te (zašto lažem?), ali sam predana drugom; Biću mu vjeran vjeran.”
Prema logici Tatjaninog karaktera, takav završetak je prirodan. Integralna po prirodi, vjerna dužnosti, odgojena u tradicijama narodnog morala, Tatjana ne može izgraditi svoju sreću na muževljevoj sramoti.
Autor cijeni svoju junakinju; on više puta priznaje ljubav prema svom "slatkom idealu". U dvoboju dužnosti i osjećaja, razuma i strasti, Tatjana odvaja moralnu pobjedu. I ma koliko paradoksalno zvučale Kuchelbeckerove riječi: „Sam pjesnik u 8. poglavlju liči na Tatjanu“, one sadrže veliko značenje, jer voljena junakinja nije samo idealna žena, već i ljudski ideal, onakva kakva je Puškin želio da bude. .

Evgenije Onjegin" - roman koji je napisao Puškin, jedno je od kultnih ruskih djela koje je steklo svjetsku slavu i prevedeno na mnoge jezike. Ovo je također jedan od romana napisanih u poetskoj formi, što mu daje poseban stil i relevantnost za rad širokog kruga čitalaca, koji često citiraju odlomke napamet, prisjećajući ih se još iz škole.

Aleksandar Sergejevič je proveo oko sedam godina da u potpunosti dovrši narativnu liniju. Počinje rad na prvim strofama početkom 23. maja, naseljavajući se na teritoriji Kišinjeva, a poslednje strofe završava 25. septembra 1830. u Boldinu.

PoglavljeI

Puškin počinje da stvara poetsko delo u Kišinjevu 9. maja 1823. Završava ga iste godine 22. oktobra u Odesi. Zatim je autor prepravio ono što je napisao, pa je poglavlje objavljeno tek 1825. godine, a drugo izdanje krajem marta 1829. godine, kada je knjiga zapravo i završena.

PoglavljeII

Pjesnik počinje drugo poglavlje čim se završi prvo. Do 3. novembra napisano je prvih 17 strofa, a 8. decembra je dovršeno i obuhvata 39. Autor je 1824. prepravio poglavlje i dodao nove strofe, objavljeno je tek 1826. godine, ali sa posebnim naznakom kada je je napisano. Godine 1830. objavljen je u drugom izdanju.

PoglavljeIII

Puškin počinje pisati odlomak 8. februara 1824. u letovalištu Odesa, a do juna je uspeo da završi pisanje do mesta gde Tatjana piše pismo svom ljubavniku. Preostali dio stvorio je u svom voljenom Mihajlovskom i završen je 2. oktobra 1824; objavljen je sredinom oktobra dvadeset sedme godine.

PoglavljeIV

U oktobru 1824, dok je bio u Mihajlovskom, pesnik počinje da piše još jedno poglavlje, koje se proteže na nekoliko godina zbog drugih kreativnih ideja. To se dogodilo zbog činjenice da je u to vrijeme autor radio na djelima kao što su "Boris Godunov" i "Grof Nikulin". Autor je završio rad na poglavlju 6. januara 1826. godine, kada je autor dodao poslednju strofu.

PoglavljeV

Autor započinje peto poglavlje nekoliko dana prije nego što je završio prethodno. Ali pisanje je potrajalo, jer je nastalo uz značajne prekide u kreativnosti. Aleksandar Sergejevič je 22. novembra 1826. završio ovaj dio priče, a nakon toga je nekoliko puta uređivan dok nije dobijena gotova verzija.

Izdanje je kombinovano sa prethodnim delom pripovetke i štampano poslednjeg dana januara 1828.

PoglavljeVI

Aleksandar Sergejevič je počeo da stvara odlomak iz dela dok je bio u Mihajlovskom tokom 1826. Ne postoje tačni datumi pisanja, jer originalni rukopisi nisu sačuvani. Prema pretpostavkama, završio ga je u avgustu 1827. godine, a 1828. godine objavljen je za širok krug čitalaca.

PoglavljeVII

Prema mišljenju kritičara, sedmo poglavlje je počelo odmah nakon što je napisano šesto. Dakle, oko avgusta 1827. Sama pripovijest je pisana s dugim pauzama u stvaralaštvu, a do sredine februara 1828. nastalo je samo 12 strofa. Poglavlje je završeno u Malinjikiju, a zatim je objavljeno kao knjiga, ali tek sredinom marta 1830.

PoglavljeVIII

Započeo je 24. decembra 1829. godine, a završen je tek krajem septembra 1830. godine na području Boldina. Dana 5. oktobra 1831. godine, na teritoriji Carskog Sela, Puškin piše odlomak iz Onjeginovog pismenog obraćanja svojoj voljenoj. Cijelo poglavlje objavljeno je 1832. godine, a na koricama je natpis: “Posljednje poglavlje Evgenija Onjegina”.

Poglavlje o Onjeginovom putovanju

Deo narativa nije objavljen u celom romanu, već je napisan, prema pretpostavci autora, želeo je da ga odmah posle sedmog poglavlja smesti na osmo mesto i dovede do Onjeginove smrti u delu.

PoglavljeX(nacrti)

Aleksandar Sergejevič Puškin planirao je da objavi deo dela, ali ono nikada nije objavljeno, a samo izdvojeni odlomci i nacrti stigli su do savremenog čitaoca. Vjerovatno je autor trebao poslati glavnog junaka na dugo putovanje kroz Kavkaz, gdje je trebalo da bude ubijen.

Ali tužan kraj nije stigao do čitaoca, već je bio prilično tragičan, budući da je i sam Eugene kasno shvatio osećanja koja su bila jaka u njemu, a njegova voljena se već uspela udati.

Posebnost je da su sva poglavlja objavljena zasebno, a tek onda je knjiga objavljena u cijelosti. Tadašnje društvo s nestrpljenjem je iščekivalo objavljivanje narednih izvoda kako bi saznalo kako se završila sudbina Eugena Onjegina, koji nije mogao na vrijeme vidjeti svoja iskrena osjećanja. Neki dijelovi nikada nisu ugledali svjetlo dana, poput desetog poglavlja. Čitaoci mogu samo da nagađaju kakva je bila sudbina glavnih likova nakon završetka naracije knjige.

Ukratko o istoriji stvaranja Eugena Onjegina

„Evgenije Onjegin“ je prvo delo napisano u realističkom pravcu i jedini primer romana u stihovima u ruskoj književnosti. Do danas zauzima vitalno mesto u višestrukom delu velikog ruskog pesnika i pisca Aleksandra Puškina. Proces pisanja djela od prve do posljednje strofe romana trajao je mnogo godina. Tokom ovih godina desili su se neki od najvažnijih događaja u istoriji zemlje. Istovremeno, Puškin je „ponovo rođen“ u prvog realističkog pisca ruske književnosti, a prethodni pogled na stvarnost je uništen. To se, naravno, odražava u romanu. Planovi i zadaci Aleksandra Puškina kao autora se menjaju, kompoziciona struktura i plan „Onjegina” dobijaju drugačiji izgled, likovi i sudbine njegovih junaka gube izvestan deo romantizma.

Aleksandar Sergejevič je radio na romanu više od sedam godina. U djelu je oživjela cijela pjesnikova duša. Prema riječima samog pjesnika, roman je postao „plod uma hladnih zapažanja i srce tužnih nota“.

Aleksandar Sergejevič je započeo proces stvaranja romana u proleće 1823. u Kišinjevu, dok je bio u egzilu. Uprkos očiglednom uticaju romantizma, delo je napisano realističkim stilom. Roman je trebalo da se sastoji od devet poglavlja, ali je na kraju ostalo osam. Plašeći se dugotrajnog progona od strane vlasti, pjesnik je uništio fragmente poglavlja „Onjeginova putovanja” koji bi mogli postati provokativni.

Roman u stihovima objavljen je u izdanjima. Ovo se zove "izdanje poglavlja". Odlomci su objavljeni u časopisima. Čitaoci su željno iščekivali izlazak novog poglavlja. I svaki od njih je napravio prskanje u društvu.

Prvo kompletno izdanje objavljeno je tek 1833. godine. Posljednja doživotna publikacija objavljena je u januaru 1837. i sadržavala je autorove ispravke i greške u kucanju. Naredna izdanja bila su podvrgnuta oštroj kritici i cenzuri. Imena su promijenjena i pravopis je ujednačen.

Iz radnje romana možete izvući gotovo sve što vam je potrebno o eri u kojoj se likovi nalaze: likovi, razgovori, interesovanja, moda. Autor je vrlo jasno odražavao život Rusije tog perioda, svakodnevni život. Tačna je i atmosfera postojanja junaka romana. Ponekad se roman naziva povijesnim, jer ovo djelo gotovo temeljito prenosi eru u kojoj se odvija glavna radnja. Tako je poznati ruski književni kritičar Visarion Grigorijevič Belinski napisao: „Pre svega, u Onjeginu vidimo poetski reprodukovanu sliku ruskog društva, snimljenu u jednom od najzanimljivijih trenutaka njegovog razvoja.“ Na osnovu ove izjave može se pretpostavio je da kritičar to delo posmatra kao istorijsku pesmu. Istovremeno je primetio da u romanu nema nijedne istorijske ličnosti. Belinski je smatrao da je roman prava enciklopedija ruskog života i istinski narodno delo.

Roman je jedinstveno djelo svjetske književnosti. Čitav volumen djela napisan je u neobičnoj "Onjeginskoj strofi", isključujući pisma Evgenija i Tatjane. Četrnaest redova jambskog tetrametra kreirao je Aleksandar Sergejevič posebno za pisanje romana u stihovima. Jedinstvena kombinacija strofa postala je karakteristična karakteristika dela, a kasnije je Mihail Ljermontov napisao pesmu „Tambovski blagajnik” koristeći „Onjeginovu strofu” 1839.

Hlestakovizam je koncept koji je došao iz djela N. V. Gogolja Generalni inspektor. Da bismo razumjeli šta je to, moramo se sjetiti glavnog junaka Hlestakova. Ovo je mladić koji je protraćio svoje bogatstvo i došao u grad N sa svojim slugom.

  • Esej prema slici Kiprenskog Portret dječaka Čeliščova 8. razred

    Orest Kiprenski je tokom svog života stekao titulu poznatog ruskog umetnika, zahvaljujući svojim divnim portretima. Njegova djela zauzimala su posebno mjesto u dijelu romantizma, pomogao je razvoju ovog stila.

  • Priča L.N. Tolstojev Kavkaski zarobljenik je malog obima. Zaplet je takođe jednostavan. Malo je heroja. Ali kratak period života ovih junaka, njihovi odnosi opisani u priči mogu mnogo naučiti.

    Kada ljeto počne, zaista želim da napustim grad. Kako zabavno može biti trčati kroz otvorene livade, ležati u travi, plesti vijenac od različka i tratinčica...

    Roman „Evgenije Onjegin“ je delo neverovatne kreativne sudbine. Nastajao je više od sedam godina - od maja 1823. do septembra 1830. Ali rad na tekstu nije prestao sve do pojave prvog kompletnog izdanja 1833. Poslednja autorska verzija romana objavljena je 1837. Puškin nema djela koja bi imala jednako dugu stvaralačku istoriju. Roman nije napisan „u jednom dahu“, već je sastavljen od strofa i poglavlja nastalih u različitim vremenima, u različitim okolnostima, u različitim periodima stvaralaštva. Rad na romanu pokriva četiri perioda Puškinovog stvaralaštva - od južnog izgnanstva do Boldinske jeseni 1830.

    Rad su prekinuli ne samo zaokreti Puškinove sudbine i novi planovi zbog kojih je napustio tekst Jevgenija Onjegina. Neke pjesme (“Demon”, “Pustinjski sijač slobode...”) proizašle su iz nacrta romana. U nacrtima drugog poglavlja (napisanog 1824. godine) bljesnuo je Horacijev stih “Exegi monumentum”, koji je 12 godina kasnije postao epigraf pjesmi “Sama sam sebi podigao spomenik nerukotvoren...”. Činilo se da sama istorija nije bila baš ljubazna prema Puškinovom delu: od romana o savremenom i modernom životu, kako je pesnik zamislio „Evgenije Onjegin“, posle 1825. postao je roman o drugom istorijskom dobu. “Unutrašnja hronologija” romana pokriva oko 6 godina - od 1819. do proljeća 1825.

    Sva poglavlja objavljivana su od 1825. do 1832. kao samostalni dijelovi većeg djela i, još prije dovršetka romana, postala su činjenice književnog procesa. Možda, ako uzmemo u obzir fragmentarnu, isprekidanu prirodu Puškinovog djela, može se tvrditi da je roman za njega bio nešto poput ogromne "bilježnice" ili poetskog "albuma" ("bilježnice" je ono što sam pjesnik ponekad naziva poglavlja romana). Tokom više od sedam godina, zapisi su se popunjavali tužnim „zapisima“ srca i „zapažanjima“ hladnog uma.

    Ovu osobinu romana uočili su i njegovi prvi kritičari. Dakle, N.I. Nadeždin, uskraćujući mu jedinstvo i harmoniju prezentacije, ispravno je definisao spoljašnji izgled dela - „poetski album živih utisaka talenta koji se igra sa svojim bogatstvom“. Zanimljiv „sažetak slike“ „Eugena Onjegina“, koji dopunjuje Puškinove sudove o „slobodnom“ romanu, može se videti u precrtanoj strofi sedmog poglavlja, gde je rečeno o Onjeginovom albumu:

    Bila je prekrivena spisima i crtežima

    Onjeginova ruka svuda okolo,

    Između neshvatljivog nereda

    Bjesnule su misli, primjedbe,

    Portreti, brojevi, imena,

    Da pisma, tajne pisanja,

    Izvodi, nacrti pisama...

    Prvo poglavlje, objavljeno 1825. godine, ukazuje na Evgena Onjegina kao glavnog lika planiranog dela. Međutim, od samog početka rada na „velikoj pesmi“, autoru je lik Onjegina bio potreban ne samo da bi izrazio svoje ideje o „savremenom čoveku“. Postojao je još jedan cilj: Onjegin je trebao igrati ulogu središnjeg lika koji će poput magneta „privući“ raznolik životni i književni materijal. Silueta Onjegina i siluete drugih likova, jedva ocrtane linije radnje postepeno su postajale jasnije dok smo radili na romanu. Ispod debelih slojeva grubih nota pojavile su se („uvučene“) konture sudbina i likova Onjegina, Tatjane Larine, Lenskog, stvorena je jedinstvena slika - slika autora.

    Autorov portret je skriven. Pokušajte zamisliti njegov izgled - osim bijele mrlje, ništa se neće pojaviti ispred vas. Znamo mnogo o Autoru - o njegovoj sudbini i duhovnom svijetu, o književnim pogledima, pa čak i o vinima koja voli. Ali autor u „Evgeniju Onjeginu“ je čovek bez lica, bez izgleda, bez imena.

    Autor je narator i istovremeno „junak“ romana. Autor odražava ličnost tvorca „Eugena Onjegina“. Puškin mu je dao mnogo od onoga što je doživeo, osetio i promenio mišljenje. Međutim, poistovećivanje autora sa Puškinom je teška greška. Treba imati na umu da je Autor umjetnička slika. Odnos između autora u Evgeniju Onjeginu i Puškina, tvorca romana, potpuno je isti kao između slike bilo koje osobe u književnom djelu i njegovog prototipa u stvarnom životu. Slika autora je autobiografska, to je slika osobe čija se „biografija“ djelimično poklapa sa stvarnom biografijom Puškina, a duhovni svijet i pogledi na književnost su odraz Puškinovog.

    Proučavanje romana zahtijeva poseban pristup: prije svega morate ga pažljivo pročitati, imajući pri ruci komentar (na primjer, knjigu Y.M. Lotmana „Roman A.S. Puškina „Eugene Onjegin.” Komentar”), saznati istoriju njegovog stvaranja, i postići najpotpunije razumijevanje teksta: sadrži mnogo stvarnosti, aluzija i alegorija koje zahtijevaju objašnjenje. Treba proučiti strukturu romana (posveta, epigrafi, redoslijed i sadržaj poglavlja, priroda naracije, prekinuta autorovim digresijama, autorske bilješke). Tek nakon toga može se početi proučavati glavne slike romana, radnju i kompoziciju, sistem likova, autorove digresije i sliku autora.

    Roman „Evgenije Onjegin“ je Puškinovo najteže delo, uprkos njegovoj prividnoj lakoći i jednostavnosti. V.G. Belinski nazvao je „Evgenija Onjegina“ „enciklopedijom ruskog života“, naglašavajući razmjere Puškinovog „mnogogodišnjeg rada“. Ovo nije kritička pohvala romanu, već njegova sažeta metafora. Iza „šarenosti“ poglavlja i strofa, promene tehnika pripovedanja, krije se harmoničan koncept suštinski inovativnog književnog dela – „romana života“, koji je upio ogromnu količinu društveno-istorijskog, svakodnevnog, književnog materijala.

    Inovacija "romana u stihovima" očitovala se prvenstveno u činjenici da je Puškin pronašao novu vrstu problematičnog junaka - "heroja vremena". Evgenij Onjegin je postao takav heroj. Njegovu sudbinu, karakter, odnose sa ljudima određuju sveukupnost okolnosti moderne stvarnosti, izvanrednih ličnih kvaliteta i niza „vječnih“, univerzalnih problema s kojima se suočava.

    Onjeginova ličnost se formirala u sekularnoj sredini Sankt Peterburga. U detaljnoj pozadini (prvo poglavlje), Puškin je naveo glavne društvene faktore koji su odredili njegov karakter. To je pripadnost najvišem sloju plemstva, odgoj, obuka, uobičajeno za ovaj krug, prvi koraci u svijetu, iskustvo osam godina „jednoličnog i šarolikog“ života. Život “slobodnog” plemića, neopterećenog službom, sujetan je, bezbrižan, pun zabave i ljubavnih afera, uklapa se u jedan zamorno dug dan. Onjegin je u ranoj mladosti „zabavno i raskošno dete“, „ljubazan čovek, / kao ti i ja, kao ceo svet“.

    U ovoj fazi svog života, Onjegin je na svoj način originalna osoba, duhovit, „učen momak“, ali ipak sasvim običan, poslušno prati sekularnu „pristojnu gomilu“. Jedina stvar u kojoj je Onjegin „bio pravi genije“, što je „znao čvršće od svih nauka“, kako autor ne bez ironije primećuje, bila je „nauka o nežnoj strasti“, odnosno „umetnost“ voleti, a ne voleti, oponašajući osećanja i strasti, ostajući hladan i razborit. Međutim, Onjegin je Puškinu zanimljiv ne kao predstavnik uobičajenog društvenog i svakodnevnog tipa, čija je cijela suština iscrpljena pozitivnom karakteristikom koju daje glasina o svjetlosnoj osi: „N. N. je divna osoba.”

    Onjeginov lik i život prikazani su u pokretu i razvoju. U prvom poglavlju vidimo prekretnicu u njegovoj sudbini: uspio je da napusti stereotipe sekularnog ponašanja, od bučnog, ali iznutra praznog „obreda života“. Puškin je pokazao kako je iz bezlične gomile koja je zahtevala bezuslovnu poslušnost iznenada izašla bistra, izuzetna ličnost. Društveni instinkt podstakao je pjesnika da to nije život "po starom modelu", već upravo sposobnost da se zbaci "teret" njegovih uslova, da se "zavuče iza vreve" - ​​glavni znak moderne osobe.

    Onjeginova osamljenost - njegov neprijavljeni sukob sa svijetom u prvom poglavlju i sa društvom seoskih zemljoposjednika u drugom do šestom poglavlju - samo na prvi pogled izgleda kao "čudotvornost" uzrokovana čisto individualnim razlozima: dosada, "ruski bluz" , razočaranje u “nauku o nježnoj strasti”. Ovo je nova faza u životu heroja. Puškin naglašava da je Onjeginova "neponovljiva neobičnost" svojevrsni protest protiv društvenih i duhovnih dogmi koje potiskuju ličnost osobe, lišavajući ga prava da bude ono što je on. Praznina herojeve duše bila je posljedica praznine i praznine sekularnog života. Onjegin traži nove duhovne vrednosti, novi put: u Sankt Peterburgu i na selu marljivo čita knjige, pokušava da piše, komunicira sa nekolicinom istomišljenika (među njima su Autor i Lenski). U selu je čak pokušao da „uspostavi novi poredak” zamenivši korve „lakom rentom”.

    Puškin ne pojednostavljuje svog heroja. Potraga za novim životnim istinama trajala je dugi niz godina i ostala je nedovršena. Unutrašnja drama ovog procesa je očigledna: Onjegin je bolno oslobođen tereta starih predstava o životu i ljudima, ali prošlost ga ne pušta. Čini se da je Onjegin pravi gospodar svog života. Ali ovo je samo iluzija. U Sankt Peterburgu i na selu podjednako mu je dosadno - još uvijek ne može pobijediti duhovnu lijenost, hladni skepticizam, demonizam i ovisnost o “javnom mnjenju”.

    Heroj nikako nije žrtva društva i okolnosti. Promjenom stila života prihvatio je odgovornost za svoju sudbinu. Njegovi postupci zavise od njegove odlučnosti, volje i vjere u ljude. Međutim, nakon što je napustio svjetovnu taštinu, Onjegin nije postao lik, već kontemplator. Grozničava potraga za zadovoljstvom ustupila je mjesto usamljeničkom razmišljanju. Dva iskušenja koja su ga čekala u selu - ispit ljubavi i ispit prijateljstva - pokazala su da vanjska sloboda ne povlači automatski oslobađanje od lažnih predrasuda i mišljenja.

    U odnosu sa Tatjanom, Onjegin se pokazao kao plemenita i mentalno osetljiva osoba. Uspio je da u „zaljubljenoj djevi“ vidi iskrena i iskrena osjećanja, žive, a ne knjiške strasti. Ne možete kriviti heroja što nije odgovorio na Tatjaninu ljubav: kao što znate, ne možete naručiti svoje srce. Ali činjenica je da Onjegin nije slušao glas svog srca, već glas razuma. Već u prvom poglavlju, Autor je u Onjeginu primetio „oštar, ohlađen um” i nesposobnost da ima jaka osećanja. Onjegin je hladna, racionalna osoba. Ova mentalna disproporcija postala je uzrok drame propale ljubavi. Onjegin ne veruje u ljubav i nije sposoban da voli. Značenje ljubavi za njega je iscrpljeno „naukom o nježnoj strasti“ ili „kućnim krugom“ koji ograničava ljudsku slobodu.

    Onjegin takođe nije izdržao test prijateljstva. A u ovom slučaju, uzrok tragedije bila je njegova nesposobnost da živi osjećajni život. Nije uzalud da autor, komentarišući stanje junaka prije dvoboja, napominje: „Mogao je otkriti svoja osjećanja, / Umjesto da se nakostriši kao životinja.“ I na Tatjanin imendan i pre duela, Onjegin se pokazao kao „lopta predrasuda“, gluv i za glas sopstvenog srca i za osećanja Lenskog. Njegovo ponašanje na imendanu je uobičajena “svjetovna ljutnja”, a dvoboj je posljedica ravnodušnosti i straha od zlog jezika “starog dueliste” Zaretskog i susjednih zemljoposjednika. Onjegin nije primijetio kako je postao zarobljenik svog starog idola - "javnog mnijenja". Nakon ubistva Lenskog, Onjegina je obuzela „muka iskrenog kajanja“. Samo tragedija mu je mogla otvoriti dotad nepristupačan svijet osjećaja.

    U osmom poglavlju Puškin je pokazao novu etapu u duhovnom razvoju Onjegina. Upoznavši Tatjanu u Sankt Peterburgu, Onjegin se potpuno preobrazio. U njemu nije ostalo ništa od bivše, hladne i racionalne osobe - on je vatreni ljubavnik, ne primjećujući ništa osim predmeta svoje ljubavi (i po tome vrlo podsjeća na Lenskog). Onjegin je prvi put doživeo pravi osećaj, ali se to pretvorilo u novu ljubavnu dramu: sada Tatjana nije mogla da odgovori na njegovu zakasnelu ljubav. Jedinstveno objašnjenje psihičkog stanja zaljubljenog Onjegina, njegove neizbežne ljubavne drame, je autorova digresija „Svi su vekovi podložni ljubavi...“ (strofa XXIX). Kao i ranije, u karakterizaciji junaka u prvom planu je odnos razuma i osjećaja. Sada je um već poražen - Onjegin voli, "ne obazirući se na stroge kazne uma." “Umalo je poludio/ili nije postao pjesnik”, ne bez ironije primjećuje Autor. U osmom poglavlju nema rezultata duhovnog razvoja junaka, koji je vjerovao u ljubav i sreću. Onjegin nije postigao željeni cilj, u njemu još uvijek nema harmonije između osjećaja i razuma. Puškin ostavlja svoj lik otvorenim, nedovršenim, ističući samu Onjeginovu sposobnost da naglo promeni vrednosne orijentacije i, napominjemo, spremnost za akciju, za akciju.

    Obratite pažnju koliko često Autor razmišlja o ljubavi i prijateljstvu, o odnosu između ljubavnika i prijatelja. Za Puškina su ljubav i prijateljstvo dva kamena testa na kojima se čovek ispituje; otkrivaju bogatstvo duše ili njenu prazninu. Onjegin se zatvorio od lažnih vrednosti „prazne svetlosti“, prezirući njihov lažni sjaj, ali ni u Petrogradu ni na selu nije otkrio prave vrednosti – univerzalne vrednosti. Autor je pokazao koliko je čovjeku teško krenuti ka jednostavnim i razumljivim, naizgled životnim istinama, kroz koje testove mora proći da bi razumom i srcem shvatio veličinu i značaj ljubavi i prijateljstva. Od klasnih ograničenja i predrasuda usađenih vaspitanjem i besposlenim životom, preko racionalnog demonskog nihilizma, koji negira ne samo lažne, već i prave životne vrednosti, do otkrivanja ljubavi, visokog sveta osećanja - to je put junakovog duhovnog razvoj koji Puškin crta.

    Lensky i Tatyana Larina nisu samo partneri u zapletu naslovnog lika. Ovo su punokrvne slike savremenika, čija je sudbina takođe „oslikavala vek“.

    Romantičar i pesnik Lenskičini se duhovnim i društvenim antipodom Onjegina, izuzetnog junaka, potpuno odvojenog od svakodnevice, od ruskog života. Svakodnevno neiskustvo, žar ljubavnih osjećaja prema Olgi, "rijeke" elegija napisanih u duhu "tužnog romantizma" - sve to odvaja osamnaestogodišnjeg veleposjednika od nekadašnjih grabulja iz Sankt Peterburga. Autorka, izvještavajući o njihovom poznanstvu, prvo podiže razlike među njima do apsolutnog stepena („Oni su se spojili. Talas i kamen, / Poezija i proza, led i vatra / Ne razlikuju se toliko jedno od drugog“), ali odmah ukazuje otkrili da su se svidjeli upravo „međusobnoj različitosti“. Nastalo je paradoksalno prijateljstvo „bez posla“.

    Ne samo da su ekstremi ujedinili heroje - oni imaju mnogo toga zajedničkog. Onjegin i Lenski su otuđeni od zemljoposedničkog okruženja, svaki od njih izražava jednu od tendencija ruskog duhovnog života: Onjegin - razočaranje i skepticizam, Lenski - romantična sanjivost i impuls ka idealu. Oba trenda su dio evropskog duhovnog razvoja. Onjeginovi idoli su Bajron i Napoleon. Lensky je obožavatelj Kanta i Šilera. Lensky također traži svrhu života: "svrha našeg života za njega / Bila je primamljiva zagonetka, / Zagonetka je nad njom / I sumnjao je u čuda." I što je najvažnije, lik Lenskog, kao i Onjeginov lik, je disharmoničan i nepotpun. Osetljivi Lenski je daleko od Puškinovog ideala ljudske harmonije koliko i racionalistički Onjegin.

    Sa Lenskim, roman uključuje teme mladosti, prijateljstva, iskrenog „neznanja“, odanosti osećanjima, mladalačke hrabrosti i plemenitosti. U nastojanju da zaštiti Olgu od "pokvarenika", heroj griješi, ali ovo je iskrena greška. Lensky je pjesnik (još jedan pjesnik u romanu je sam Autor), i iako autorov komentar na njegove pjesme sadrži dosta ironije, dobrodušne podsmijehe i zadirkivanja, Autor u njima bilježi autentičnost osjećaja i duhovitosti:

    Lensky ne piše madrigale

    U albumu Olga je mlada;

    Njegovo pero diše ljubavlju,

    Ne sjaji hladno oštrinom;

    Šta god da primeti ili čuje

    O Olgi piše o ovome:

    I pun žive istine,

    Elegije teku kao reka.

    Neobičan karakter junaka autor objašnjava sa društvene pozicije. Duša Lenskog nije izblijedila od „hladne izopačenosti svijeta“; on je odrastao ne samo u „maglovitoj Njemačkoj“, već i u ruskom selu. Više je ruskog u "poluruskom" sanjaru Lenskom nego u gomili okolnih zemljoposednika. Autor sa tugom piše o njegovoj smrti, dva puta (u šestom i sedmom poglavlju) vodi čitaoca u grob. Ono što Autora žalosti nije samo smrt Lenskog, već i moguće osiromašenje mladalačkog romantizma, izrastanje junaka u inertnu sredinu zemljoposednika. Sudbine ljubitelja sentimentalnih romana, Praskovje Larine, i „seoskog starina“, ujaka Onjegina, ironično se „rimuju“ sa ovom verzijom sudbine Lenskog.

    Tatjana Larina - "dragi ideal" autora. On ne krije svoje simpatije prema heroini, naglašavajući njenu iskrenost, dubinu osjećaja i iskustava, nevinost i odanost ljubavi. Njena ličnost se manifestuje u sferi ljubavi i porodičnih odnosa. Kao i Onjegin, ona se može nazvati "genijem ljubavi". Tatjana je učesnik glavne radnje radnje, u kojoj je njena uloga uporediva sa ulogom Onjegina.

    Tatjanin lik, baš kao i Onjegin, dinamičan je i razvija se. Ljudi obično obraćaju pažnju na oštru promjenu njenog društvenog statusa i izgleda u posljednjem poglavlju: umjesto seoske mlade dame, spontane i otvorene, pred Onjeginom se pojavila veličanstvena i hladna dama iz društva, princeza, „zakonodavac dvorane“. Njen unutrašnji svet je zatvoren od čitaoca: Tatjana ne progovara ni reč do svog završnog monologa. Autor takođe čuva „tajnu“ o svojoj duši, ograničavajući se na „vizuelne“ karakteristike heroine („Kako grubo! / Ona ne vidi ga, ni riječi s njim; / Vau! kako je sada okružena / Bogojavljenskom hladnoćom!“). Međutim, osmo poglavlje prikazuje treću, završnu fazu heroininog duhovnog razvoja. Njen lik se značajno mijenja već u poglavljima „selo“. Ove promene su povezane sa njenim odnosom prema ljubavi, prema Onjeginu i sa idejama o dužnosti.

    U drugom do petom poglavlju, Tatjana se pojavljuje kao unutrašnja kontradiktorna osoba. Kombinuje iskrena osećanja i osećajnost inspirisana sentimentalnim romanima. Autorka, karakterišući junakinju, ukazuje pre svega na njen čitalački domet. Romani su joj, naglašava autorka, „sve zamenili“. Zaista, sanjiva, otuđena od svojih prijatelja, pa za razliku od Olge, Tatjana sve oko sebe doživljava kao nenapisani roman, a sebe zamišlja kao junakinju svojih omiljenih knjiga. Apstraktnost Tatjaninih snova zasjenjena je paralelom iz knjige-svakodnevne knjige - biografija njene majke, koja je u mladosti također bila "luda za Richardsonom", voljela je "Unuka", ali, nakon što se udala "nehotično", "potrgana i plakala na prvo”, a potom se pretvorio u običnog zemljoposednika. Tatjana, koja je očekivala "nekog" sličnog junacima romana, u Onjeginu je videla upravo takvog heroja. „Ali naš heroj, ko god da je bio, / Sigurno nije bio Grandison“, podsmjehuje se Autor. Ponašanje zaljubljene Tatjane zasnovano je na njoj poznatim novim modelima. Njeno pismo, napisano na francuskom, eho je ljubavnih pisama junakinja romana. Autor prevodi Tatjanino pismo, ali njegova uloga "prevodioca" nije ograničena na ovo: on je stalno primoran da oslobađa prava heroinina osećanja iz zatočeništva knjižnih šablona.

    Revolucija u Tatjaninoj sudbini događa se u sedmom poglavlju. Spoljne promene u njenom životu samo su posledica složenog procesa koji se odigrao u njenoj duši nakon Onjeginovog odlaska. Konačno se uvjerila u svoju "optičku" prevaru. Rekonstruišući Onjeginov izgled po „tragovima“ ostavljenim na njegovom imanju, shvatila je da je njen ljubavnik izuzetno misteriozan i čudan čovek, ali nikako onakav za koga ga je uzela. Glavni rezultat Tatjaninog "istraživanja" bila je njena ljubav ne prema književnoj himeri, već prema stvarnom Onjeginu. Potpuno se oslobodila knjiških predstava o životu. Našavši se u novim okolnostima, ne nadajući se novom susretu i reciprocitetu svog ljubavnika, Tatjana donosi odlučujući moralni izbor: pristaje da ode u Moskvu i uda se. Imajte na umu da je to slobodan izbor heroine, za koju su „svi lotovi bili jednaki“. Ona voli Onjegina, ali se dobrovoljno pokorava svojoj porodici. Tako su Tatjanine reči u poslednjem monologu „Ali ja sam dat drugom; / Biću mu verna zauvek” - vest za Onjegina, ali ne i za čitaoca: junakinja je samo potvrdila ranije napravljen izbor.

    Ne bismo trebali pojednostavljivati ​​pitanje utjecaja novih okolnosti njenog života na Tatjanin karakter. U posljednjoj epizodi romana kontrast između svjetovne i "domaće" Tatjane postaje očigledan: "Ko ne bi prepoznao staru Tanju, jadna Tanja / Sad u princezi!" Međutim, heroinin monolog svjedoči ne samo o tome da je zadržala svoje nekadašnje duhovne kvalitete, odanost ljubavi prema Onjeginu i bračnoj dužnosti. “Lekcija Onjeginu” puna je nepravednih primjedbi i smiješnih pretpostavki. Tatjana ne razumije herojeva osjećanja, videći u njegovoj ljubavi samo društvene intrige, želju da umanji svoju čast u očima društva, optužujući ga za vlastiti interes. Onjeginova ljubav je za nju „mala“, „sitno osećanje“, a ona u njemu vidi samo roba ovog osećanja. Još jednom, kao nekada u selu, Tatjana vidi i „ne prepoznaje“ pravog Onjegina. Njenu lažnu predstavu o njemu generiše svet, to „opresivno dostojanstvo“, čije je metode, kako je autorka primetila, „ubrzo prihvatila“. Tatjanin monolog odražava njenu unutrašnju dramu. Smisao ove drame nije u izboru između ljubavi prema Onjeginu i odanosti mužu, već u „koroziji“ osećanja koja su se u junakinji dogodila pod uticajem sekularnog društva. Tatjana živi uspomenama i ne može čak ni da veruje u iskrenost osobe koja je voli. Bolest od koje se Onjegin tako bolno oslobodio pogodila je i Tatjanu. “Prazno svjetlo”, kako nas podsjeća mudri Autor, neprijateljski je prema bilo kakvoj manifestaciji živog, ljudskog osjećaja.

    Glavni likovi "Eugena Onjegina" su oslobođeni nevolja i monolinearnosti. Puškin odbija da u njima vidi utjelovljenje poroka ili "primjere savršenstva". U romanu se dosledno primenjuju novi principi za prikazivanje junaka. Autor će jasno dati do znanja da nema spremne odgovore na sva pitanja o njihovim sudbinama, karakterima i psihologiji. Odbacujući tradicionalnu romsku ulogu „sveznajućeg“ pripovedača, on „okleva“, „sumnja“, a ponekad je nedosledan u svojim sudovima i ocenama. Autor poziva čitatelja da upotpuni portrete likova, zamisli njihovo ponašanje i pokuša ih sagledati iz drugačijeg, neočekivanog ugla. U tu svrhu u roman su uvedene brojne „pauze“ (reci i strofe koje nedostaju). Čitalac mora da „prepozna” likove, da ih poveže sa sopstvenim životom, sa svojim mislima, osećanjima, navikama, praznoverjem, pročitanim knjigama i časopisima.

    Pojava Onjegina, Tatjane Larine, Lenskog formirana je ne samo iz karakteristika, zapažanja i procjena autora - tvorca romana, već i iz tračeva, tračeva i glasina. Svaki heroj pojavljuje se u auri javnog mnijenja, odražavajući gledišta raznih ljudi: prijatelja, poznanika, rođaka, susjednih zemljoposjednika, sekularnih tračeva. Društvo je izvor glasina o herojima. Za autora, ovo je bogat set svakodnevne „optike“, koju pretvara u umetničku „optiku“. Čitalac je pozvan da izabere pogled na junaka koji mu je bliži i koji se čini najpouzdanijim i najuvjerljivijim. Autor, rekreirajući sliku mišljenja, zadržava pravo da stavi potrebne akcente i daje čitaocu društvene i moralne smjernice.

    "Eugene Onegin" izgleda kao roman improvizacije. Efekat ležernog razgovora s čitaocem stvaraju prvenstveno izražajne mogućnosti jambskog tetrametra - Puškinovog omiljenog metra i fleksibilnost strofe "Onjegin" koju je Puškin kreirao posebno za roman, a koja uključuje 14 stihova jambskog tetrametra sa strogim rimovanjem. CCdd EffE gg(velika slova označavaju ženske završetke, mala slova označavaju muške završetke). Autor je svoju liru nazvao „brbljavom“, naglašavajući „slobodnu“ prirodu narativa, raznolikost intonacija i stilova govora - od „visokog“, knjiškog stila do kolokvijalnog stila običnog seoskog trača „o kosi sijena, o vinu , o odgajivačnici, o nečijim rođacima.”

    Roman u stihovima je dosljedno poricanje dobro poznatih, općeprihvaćenih zakona žanra. I nije u pitanju samo drsko odbacivanje uobičajenog prozaičnog govora za roman. U Eugenu Onjeginu nema koherentnog narativa o likovima i događajima koji se uklapa u unaprijed određeni okvir radnje. U takvom zapletu radnja se razvija glatko, bez prekida ili povlačenja - od početka radnje do njenog raspleta. Korak po korak, autor se kreće ka svom glavnom cilju - stvaranju slika heroja na pozadini logično provjerene sheme zapleta.

    U „Evgeniju Onjeginu” autor-pripovedač se neprestano „odmiče” od priče o junacima i događajima, prepuštajući se „slobodnim” razmišljanjima o biografskim, svakodnevnim i književnim temama. Junaci i Autor stalno menjaju mesta: ili junaci ili Autor se nalaze u centru pažnje čitaoca. Ovisno o sadržaju pojedinih poglavlja, ovakvih autorovih „upada“ može biti više ili manje, ali je princip „pejzažnosti“, spolja nemotivisane, kombinacije naracije zapleta s autorovim monolozima očuvan u gotovo svim poglavljima. Izuzetak je peto poglavlje, u kojem više od 10 strofa zauzima Tatjanin san i vezuje se novi čvor radnje - svađa Lenskog s Onjeginom.

    Naracija radnje je također heterogena: popraćena je manje-više detaljnim autorskim „opaskama u stranu“. Od samog početka romana, autor se otkriva, kao da proviruje iza likova, podseća nas ko vodi priču, ko stvara svet romana.

    Radnja romana površno podsjeća na hroniku života junaka - Onjegina, Lenskog, Tatjane Larine. Kao iu svakoj hronici, nema centralnog sukoba. Radnja je izgrađena oko sukoba koji nastaju u sferi privatnog života (ljubav i prijateljski odnosi). Ali nastaje samo skica koherentnog hroničnog narativa. Već u prvom poglavlju, koje sadrži Onjeginovu pozadinu, detaljno je opisan jedan dan njegovog života, a jednostavno su navedeni događaji vezani za njegov dolazak u selo. Onjegin je proveo nekoliko meseci u selu, ali mnogi detalji njegovog seoskog života nisu interesovali naratora. Samo pojedinačne epizode su reprodukovane sasvim u potpunosti (putovanje u Larine, objašnjenje sa Tatjanom, imendan i dvoboj). Onjeginovo skoro trogodišnje putovanje, koje je trebalo da poveže dva perioda njegovog života, jednostavno je izostavljeno.

    Vrijeme u romanu se ne poklapa sa stvarnim vremenom: ono je ponekad komprimirano, komprimirano, a ponekad rastegnuto. Čini se da autor često poziva čitaoca da jednostavno „prevrne” stranice romana, brzo izvještavajući o postupcima likova i njihovim svakodnevnim aktivnostima. Pojedinačne epizode su, naprotiv, uvećane, razvučene u vremenu - pažnja se zadržava na njima. One podsjećaju na dramske "scene" s dijalozima, monolozima i jasno definiranim scenografijama (vidi, na primjer, scenu Tatjaninog razgovora s dadiljom u trećem poglavlju, objašnjenje Tatjane i Onjegina, podijeljeno na dva "fenomena", u treće i četvrto poglavlje).

    Autor ističe da je životno vrijeme njegovih likova, vrijeme radnje, umjetnička konvencija. "Kalendar" romana, suprotno Puškinovom poluozbiljnom uvjeravanju u jednoj od napomena - "u našem romanu vrijeme se računa prema kalendaru", poseban je. Sastoji se od dana koji su jednaki mjesecima i godinama, i mjesecima, pa čak i godinama, koji su dobili nekoliko komentara autora. Iluziju hroničnog narativa potkrepljuju „fenološke bilješke“ – naznake promjene godišnjih doba, vremena i sezonskih aktivnosti ljudi.

    Autor o mnogim događajima jednostavno šuti, ili direktan prikaz događaja zamjenjuje pričom o njima. Ovo je najvažniji princip pripovijedanja. Na primjer, Onjeginovi sporovi s Lenskim se izvještavaju kao stalni oblik prijateljske komunikacije, navode se teme sporova, ali nijedna nije prikazana. Ista tehnika prećutkivanja događaja ili jednostavnog njihovog nabrajanja koristi se u osmom poglavlju, gdje Autor govori o Onjeginovim neuspjelim pokušajima da komunicira s Tatjanom. Između događaja iz sedmog i osmog poglavlja prođe više od dvije godine. Ova praznina u narativu je posebno uočljiva.

    Radnja osmog poglavlja je odvojena od zapleta prvih sedam poglavlja. Sistem znakova se promijenio. U prvim, „seoskim“ poglavljima bilo je prilično razgranano: centralni likovi su Onjegin, Tatjana, Lenski, sporedni su Olga, Praskovja Larina, dadilja, Zaretski, princeza Alina, epizodni likovi se pojavljuju u petom i sedmom poglavlju. : gosti na imendan, prikazani u jednom ili dva poteza, moskovski rođaci Larinih. U osmom poglavlju, sistem karaktera je mnogo jednostavniji: Onjegin i Tatjana ostaju centralni likovi, Tatjanin muž se pojavljuje dva puta, a postoji nekoliko bezimenih epizodnih likova. Osmo poglavlje se može percipirati kao potpuno samostalan narativ radnje, koji, međutim, nema tako detaljno izlaganje kao zaplet prvih sedam poglavlja, i nema rasplet radnje: Onjegina je autor napustio „u zao trenutak za njega”, ništa se ne izvještava o njegovoj daljoj sudbini.

    Mnoge zapletne situacije u romanu su ocrtane, ali ostaju neostvarene. Autor stvara dojam da u svojim rukama ima mnogo opcija za razvoj događaja, od kojih bira onu potrebnu ili potpuno odbija izbor, prepuštajući ga samom čitatelju. Princip "multivarijantnosti" zapleta postavljeno je već u prvim strofama romana: Onjegin (i čitalac) ne zna šta ga čeka u selu – klonulo iščekivanje smrti njegovog strica, ili će, naprotiv, stići kao vlasnik “ divan kutak” (kasnije autor izveštava o još jednoj, neostvarenoj, opciji života junaka: „Onjegin je bio spreman sa mnom / Da vidi strane zemlje”). Na kraju romana, doslovno „napuštajući“ Onjegina, Autor kao da poziva čitaoca da sam odabere među mnogim mogućim opcijama za dovršenje radnje.

    Tradicionalne šeme romana - prevazilaženje prepreka koje nastaju između ljubavnika, ljubavno rivalstvo, srećni završeci - Puškin ocrtava, ali odlučno odbacuje. Zapravo, pred Onjeginom i Tatjanom, Lenskim i Olgom ne nastaju nikakve vanjske prepreke, ništa ne sprječava naizgled sretan završetak njihove veze. Tatjana voli Onjegina, on saoseća sa Tatjanom. Sve komšije jednoglasno predviđaju Onjegina za mladoženju, ali Autor bira put koji ne diktira logika „porodičnog” romana, već logika likova likova. Lensky i Olga su još bliži „misteriji bračne postelje“, ali umjesto vjenčanja i slika porodičnog života - Lenskog duela i smrti, Olgina kratkotrajna tuga i njen odlazak s ulanom. Ostvarena verzija sudbine Lenskog dopunjena je još dvije, neostvarene. Nakon smrti junaka, Autor se osvrće na njegove dvije „destinacije“ – uzvišenu, poetsku, o životu „za dobro svijeta“ i sasvim običnu, „prozaičnu“: „Rastao bih se s muzama, oženio bih se, / Na selu, sretan i rogat, / Ja bih obukao prošiveni ogrtač.”

    Sve opcije radnje radnje, na prvi pogled, kontradiktorne su jedna drugoj. Ali naratoru su podjednako potrebni. Ističe da roman nastaje iz skica, nacrta, iz romanesknih situacija koje su već „razradili“ drugi pisci. U njegovim je rukama da „osoblje“ sprečava da zaplet luta iz svih uglova. Osim toga, nerealizirane opcije radnje postaju važni elementi karakteristika likova, što ukazuje na moguće izglede za razvoj njihovih sudbina. Zanimljiva karakteristika romana je "svijest o zapletu" junaka: ne samo Onjegin, Lenski, Tatjana, već i manji likovi - Tatjanina majka, princeza Alina - svjesni su neostvarenih opcija za svoje živote.

    Uprkos očiglednoj fragmentaciji, isprekidanoj, „kontradiktornoj” prirodi narativa, „Evgenije Onjegin” se doživljava kao delo koje ima dobro osmišljenu strukturu, „plansku formu”. Roman ima svoju unutrašnju logiku - dosljedno se održava princip narativne simetrije.

    Radnja osmog poglavlja, uprkos svojoj izolovanosti, ogleda se u delu radnje prvih sedam poglavlja. Događa se svojevrsna „rokada“ likova: Onjegin se pojavljuje na mjestu ljubljene Tatjane, a hladna, nepristupačna Tatjana preuzima ulogu Onjegina. Susret Onjegina i Tatjane na društvenom događaju, Onjeginovo pismo, objašnjenje likova u osmom poglavlju - zaplet paralele sa sličnim situacijama u trećem i četvrtom poglavlju. Osim toga, „zrcaljenje“ osmog poglavlja u odnosu na prvo naglašeno je topografskim i biografskim paralelama. Onjegin se vraća u Sankt Peterburg, posećuje kuću starog prijatelja, princa N. Njegova ljubavna „romansa“ sa Tatjanom spolja podseća na njegove napola zaboravljene sekularne „romance“. Pošto nije uspeo, „ponovno se odrekao svetlosti. /U tihoj radnoj sobi / Sjetio se vremena / Kad ga je surova melanholija / jurila u bučnom svjetlu...” Autor se, kao i u finalu prvog poglavlja, prisjeća početka rada na romanu, o prijatelji kojima je „čitao prve strofe“ .

    Unutar poglavlja „selo“ primjenjuje se isti princip simetrije. Sedmo poglavlje je simetrično prvom: ako je u prvom poglavlju prikazan samo Onjegin, onda je sva autorova pažnja u sedmom poglavlju usmjerena na Tatjanu - ovo je jedino poglavlje u kojem nema glavnog junaka. Paralela zapleta nastaje između parova Onjegin - Tatjana i Lenski - Olga. Nakon epizode kojom se završava kratki ljubavni sukob između Onjegina i Tatjane, narativ se naglo menja: autor želi da „zabavi maštu / slikom srećne ljubavi“ Lenskog i Olge. Povlači se implicitna, skrivena paralela između Tatjaninog fantazmagoričnog sna, ispunjenog strašnim čudovištima koja su došla iz dva svijeta – folklornog i književnog, i „veselog imendana“. San se ispostavlja ne samo "proročanskim" (predviđa svađu i dvoboj), već i, takoreći, fantastičnim "nacrtom" za seoski bal.

    Kontradikcije improvizacijske naracije i kompoziciona simetrija poglavlja, epizoda, scena, opisa - principi bliski tehnici književne "montaže" - ne isključuju, već se dopunjuju. Njihova interakcija čini roman dinamičnim, iznutra jedinstvenim književnim tekstom.

    Umjetničku posebnost romana umnogome određuje posebna pozicija koju Autor u njemu zauzima.

    Autor u Puškinovom romanu nije tradicionalni pripovjedač, koji vodi pripovijest o likovima i događajima, jasno se odvajajući od njih i od čitatelja. Autor je i tvorac romana i istovremeno njegov junak. Čitaoce uporno podsjeća na „književni kvalitet“ romana, da je tekst koji je njime stvoren nova, životna stvarnost koju treba doživljavati „pozitivno“, vjerujući njenoj priči. Likovi u romanu su izmišljeni, sve što se o njima kaže nema veze sa stvarnim ljudima. Svijet u kojem žive junaci također je plod autorove stvaralačke mašte. Stvarni život je samo materijal za roman koji je odabrao i organizirao on, tvorac svijeta romana.

    Autor vodi stalan dijalog s čitaocem - dijeli "tehničke" tajne, piše autorovu "kritiku" na svoj roman i pobija moguća mišljenja kritičara časopisa, skreće pažnju na zaokrete radnje radnje, na prekide u vremenu, uvodi planove i nacrti u tekst – jednom rečju, ne dozvoljava da se zaboravi da roman još nije završen, da nije predstavljen čitaocu kao knjiga „spremna za upotrebu“ koju samo treba pročitati. Roman nastaje pred očima čitaoca, uz njegovo učešće, sa okom na njegovo mišljenje. Autor ga vidi kao koautora koji se obraća mnogolikom čitaocu: „prijatelj“, „neprijatelj“, „drugar“.

    Autor je tvorac romanesknog svijeta, tvorac narativa radnje, ali je i njegov „rušitelj“. Kontradikcija između Autora – tvorca i Autora – „rušitelja“ naracije nastaje kada on, prekidajući naraciju, i sam uđe u sledeći „ram“ romana – na kratko (uz napomenu, opasku) ili ga u potpunosti ispunjava (autorskim monologom). Međutim, Autor se, odvajajući se od radnje, ne odvaja od svog romana, već postaje njegov „heroj“. Naglasimo da je “junak” metafora koja konvencionalno označava Autora, jer on nije običan junak, sudionik radnje. U tekstu romana teško da je moguće izdvojiti samostalnu „autorovu radnju“. Radnja romana je jedna, Autor je izvan radnje radnje.

    Autor zauzima posebno mesto u romanu, definisano njegovim dvema ulogama. Prva je uloga naratora, pripovjedača, koji komentira sve što se događa likovima. Druga je uloga “predstavnika” života, koja je također dio romana, ali se ne uklapa u okvire književne radnje. Autor se nalazi ne samo izvan fabule, već i iznad zapleta. Njegov život je dio opšteg toka života. On je junak "romana života", koji je opisan u poslednjim stihovima "Eugena Onjegina":

    Blago onome ko rano slavi život

    Ostao bez pića do dna

    Čaše pune vina,

    Ko još nije pročitao njen roman?

    I odjednom je znao kako da se rastane od njega,

    Kao ja i moj Onjegin.

    Pojedinačna ukrštanja između Autora i junaka (susreti Onjegina i Autora u Sankt Peterburgu, koji se pominju u prvom poglavlju, Tatjaninog pisma („Sveto ga njegujem”) koje mu je stiglo) naglašavaju da su junaci „moje roman” samo su dio tog života, koji Autor predstavlja u romanu.

    Slika autora je stvoren drugim sredstvima osim slikama Onjegina, Tatjane, Lenskog. Autor je jasno odvojen od njih, ali se istovremeno javljaju korespondencije i semantičke paralele između njega i glavnih likova. Bez lika, Autor se u romanu pojavljuje kao subjekt iskaza – opaski i monologa (obično se nazivaju autorskim digresijama). Govoreći o životu, o književnosti, o romanu koji stvara, Autor ili prilazi junacima ili se udaljava od njih. Njegove presude se mogu poklapati s njihovim mišljenjima ili, obrnuto, suprotstaviti im se. Svako pojavljivanje Autora u tekstu romana je izjava koja koriguje ili vrednuje postupke i stavove likova. Ponekad Autor direktno ukazuje na sličnosti ili razlike između sebe i junaka: „Obojica smo poznavali igru ​​strasti; / Život nas je oboje mučio; / Vrelina je izbledela u oba srca”; „Uvek mi je drago da primetim razliku / Između Onjegina i mene“; “Upravo to je mislio moj Eugene”; „Tatjana, draga Tatjana! / Sad lijem suze s tobom.”

    Najčešće se javljaju kompozicione i semantičke paralele između autorovih iskaza i života likova. Pojava autorovih monologa i opaski, iako nije eksterno motivisana, dubokim je semantičkim vezama povezana sa zapletom. Opći princip se može definirati na sljedeći način: radnja ili karakteristika junaka izaziva odgovor autora, prisiljavajući ga da govori o određenoj temi. Svaki autorov iskaz unosi nove detalje njegovom portretu i postaje sastavni dio njegove slike.

    Glavnu ulogu u stvaranju imidža Autora imaju njegovi monolozi - autorove digresije. Riječ je o fragmentima teksta koji su potpuno značenjski, skladne kompozicije i jedinstvenog stila. Radi lakše analize, mogu se podijeliti u nekoliko grupa.

    Većina digresija su lirske i lirsko-filozofske. U njima, zasićenim raznim životnim utiscima, zapažanjima, radosnim i tužnim „notama srca“, filozofskim promišljanjima, čitaocu se otkriva duhovni svijet Autora: to je glas mudrog pjesnika, koji je vidio i doživio mnogo u životu. Doživio je sve što čini čovjekov život: snažna, uzvišena osjećanja i hladnoću sumnji i razočaranja, slatke muke ljubavi i kreativnosti i bolnu melanholiju svakodnevne sujete. Ili je mlad, nestašan i strastven, ili podrugljiv i ironičan. Autora privlače žene i vino, prijateljska komunikacija, pozorište, balovi, poezija i romani, ali i napominje: „Rođen sam za miran život, / Za seosku tišinu: / U divljini je glasniji lirski, / Kreativni snovi su življi.” Autor oštro naslućuje promjenjive godine čovjeka: uzastopna tema njegovih misli su mladost i zrelost, „kasno i neplodno doba, / Na prijelazu naših godina“. Autor je filozof koji je saznao mnogo tužnih istina o ljudima, ali nije prestao da ih voli.

    Neke digresije prožete su duhom književne polemike. U opširnoj digresiji u trećem poglavlju (strofe XI-XIV) najprije je data ironična „istorijska i književna“ pozadina, a zatim Autor uvodi čitaoca u plan svog „romana na stari način“. U drugim digresijama, Autor se uključuje u rasprave o ruskom književnom jeziku, ističući odanost „karamzinističkim“ idealima mladosti (poglavlje treće, strofe XXVII-XXIX), polemizira sa „strogim kritičarem“ (V.K. Kuchelbecker) (četvrto poglavlje , strofe XXXII-XXXX ). Kritički procjenjujući književna mišljenja protivnika, Autor utvrđuje svoju književnu poziciju.

    U nizu digresija, Autor ironizira ideje o životu koje su mu tuđe, a ponekad ih otvoreno ismijava. Predmeti autorove ironije u digresijama četvrtog poglavlja (strofe VII-VIII - „Što manje volimo ženu...“; strofe XVIII-XXII - „Svako ima neprijatelje na svetu...“; strofe XXVIII- XXX - "Naravno da niste jednom vidjeli / Album okruga mlade dame..."), osmo poglavlje (strofe X-XI - "Blago onom koji je bio mlad od mladosti...") - vulgarnost i licemjerje, zavist i zlovolja, mentalna lijenost i izopačenost, prikriveni sekularnim dobrim manirima. Takve digresije se mogu nazvati ironičnim. Autor, za razliku od „uvaženih čitatelja“ iz svjetovne gomile, ne sumnja u prave životne vrijednosti i duhovne kvalitete ljudi. On je vjeran slobodi, prijateljstvu, ljubavi, časti i traži duhovnu iskrenost i jednostavnost u ljudima.

    U mnogim digresijama, Autor se pojavljuje kao peterburški pesnik, savremenik junaka romana. Čitalac malo saznaje o njegovoj sudbini; to su samo biografske „tačke” (licej - Sankt Peterburg - jug - selo - Moskva - Sankt Peterburg), lapsusi, nagoveštaji, "snovi" koji čine vanjsku pozadinu autorovih monologa. Sve digresije u prvom poglavlju, neke od digresija u osmom poglavlju (strofe I-VII; strofe HLIH-LI), u trećem poglavlju (strofe XXII-XXIII), u četvrtom poglavlju (strofa XXXV), poznati su digresija na kraju šestog poglavlja ima autobiografsku prirodu, u kojoj se autor-pjesnik oprašta od mladosti (strofe HLIII-HLVI), digresija o Moskvi u sedmom poglavlju (strofe HXXVI-XXXVII). Biografski detalji su takođe „šifrovani“ u književnim i polemičkim digresijama. Autor vodi računa o tome da je čitalac upoznat sa savremenim književnim životom.

    Punoća duhovnog života, sposobnost holističkog sagledavanja svijeta u jedinstvu svijetle i tamne strane glavne su crte ličnosti autora, koje ga razlikuju od junaka romana. U Autoru je Puškin otelotvorio svoj ideal čoveka i pesnika.