Umjetnici koji su bili dio udruženja putujućih izložbi. Poznati umjetnici Peredvizhniki. Pogledajte šta su "Peredvizhniki" u drugim rječnicima

16.07.2019

Dugo su, umorni od akademskog monopola u likovnoj umjetnosti, težili samostalnosti u stvaralaštvu.

Na ovaj ili onaj način, stvaranje članstva udruženih umjetnika bilo je olakšano interesom mnogih umjetnika da umjetnost zaista približe masama, čime se osigurava njihova neovisnost od raznih institucija, pokrovitelja i organizacija pod pokroviteljstvom vlasti.

Godine 1863., 14 diplomiranih umjetnika, predvođenih I. Kramskoyem, odbilo je da napiše diplomsku sliku na predloženu mitološku temu Gozbe u Valhali i zahtijevalo je da sami odaberu temu slike, što su kategorički odbili, nakon čega su

mnogi umjetnici su prkosno napustili akademiju. Rješenje je bilo sljedeće: bilo je potrebno formirati samostalan artel umjetnika sličan komunama, sindikat ruskih umjetnika nezavisan od akademskog monopola. Nije dugo trajao i nakon 7 godina se raspao, iako je do tog vremena 1870. nastao novi pokret: Udruženje putujućih umjetničkih izložbi TPHV i njihovo kretanje po gradovima Rusije, ovo je udruženje profesionalnih umjetnika. Rad Peredvizhniki okupio je mnoge umjetnike u jedinstvu i ideološkim pozicijama, odbacivanju akademizma s njegovim dekorativnim pejzažima, lažnoj teatralnosti i raznim mitologijama.

Umjetnici su nastojali da u svojim djelima prikažu ideološku stranu likovne umjetnosti, koja je bila cijenjena mnogo više od estetske, postavljajući sebi zadatak široke propagande likovne umjetnosti, čiji je cilj bio društveno i estetsko obrazovanje masa, donošenje njima bliži život demokratske umjetnosti. Da na svojim slikama otkrije pravi život potlačenog seljaštva, koji pati od moći zemljoposednika i bogataša, to je bio glavni zadatak. Mnoga djela peredvižničkih umjetnika naslikana su iz života u stilu žanrovskog slikarstva, dok su druga djela napisana pod maštom stvarnog života.

Ruski Itineranti su s velikom uvjerljivošću demonstrirali postojanje novog kreativnog pokreta na prvoj otvorenoj izložbi, koja se postepeno formirala od 60-ih godina. Na ovoj izložbi prikazane su slike lutalica – slike mnogih poznatih umjetnika u svim popularnim žanrovima: portret, pejzaž i historijski žanr. Ukupno je izloženo 47 eksponata koji su revolucionirali akademske ideje o slikarstvu, što je bio prvi korak u uspjehu Lutalica, koji su svoje slike prikazali u drugoj dimenziji. Do tada su se dogodile neke promjene na akademiji. pošto su stari stavovi postepeno postali stvar prošlosti.

19. vijek je zlatno doba ruske likovne umjetnosti, koje je iznjedrilo veliki broj poznatih ruskih umjetnika koji su svojim potomcima ostavili bogato nasljeđe, čija je vrijednost jednostavno nemjerljiva. Zahvaljujući ruskim Peredvižnikijima, najpoznatijim umjetnicima tog vremena, slike ruskog slikarstva pomažu cijelom čovječanstvu da shvati te ideje o životu tih godina i stvaralaštvu ruskih umjetnika koji su teškom mukom postigli stvaranje partnerstvo putujućih umjetničkih izložbi.

Poznati umjetnici Peredvizhniki

Kramskoj Ivan Nikolajevič (1837. - 1887.) Ivan Kramskoj je divan majstor portretnog žanra, Portret nepoznate prelijepe strance, I. I. Šiškina i dr. Njegova poznata slika Krist u pustinji izazvala je buru emocija i kontroverzi koje nisu jenjavale. dugo vremena.

Poznati slikar, jedan od glavnih reformatora u umjetnosti, poznat po svojim antiakademskim aktivnostima, zalagao se za slobodan razvoj mladih umjetnika. naslikao je niz poznatih portreta: L. N. Tolstoja, M. E. Saltikova - Ščedrina, Nekrasova, A. D. Litovčenka, Sofije Nikolajevne Kramskoj i mnoge druge. Kramskoj je glavni osnivač i osnivač TPHV-a. Bez Kramskog je nemoguće zamisliti sve one početke umjetničke kulture s najnovijim preobražajima, koji su masama otkrili svu istinu života u umjetnosti. Umjetnik je svojevremeno stekao neviđenu popularnost, na osnovu toga mu je često povjeravan naručivanje portreta, shodno tome, portreti njegovim kistovima su tokom njegovog života stalno postajali skuplji.

(1834-1882). Njegove čuvene slike Čajanka u Mitiščiju, Dolazak Stavoja na istragu, Perovljeve slike prožete su istinskom tragedijom: Stari roditelji na grobu sina, veoma dirljiva slika Trojka, Hvatač ptica, Poslednja kafana na ispostavi, Dolazak guvernante u trgovačku kuću, slika Ribar, takođe veoma popularna slika Lovci na odmoru.

koji se i danas smatra najrazgovornijim i najomiljenijim od svih lovaca. Mnogi majstorovi rani radovi prožeti su kritičkom, optužujućom percepcijom, predstavljajući slikovne karikature tog vremena. Prelepi portreti savremenika poznatih pisaca, među ovim delima je i portret Dostojevskog, Turgenjeva i Ostrovskog. Perov je, kao nitko drugi, u svojim djelima otkrio duh ideologije i slobode kreativnog izbora.

(1830-1897) Izvrstan pejzažista, majstor lirskog ruskog pejzaža, njegova čuvena slika Stigli su topovi, ništa manje popularne su njegove slike Šumski put, Na kapiji manastira, Prolećni dan.

Nakon Savrasova, Lirski pejzaž je stekao vrhunac popularnosti među ostalim umjetnicima. Umjetnik je u svojim slikama otkrio svu suptilnu ljepotu ruskog pejzaža sa izvanrednim lirizmom, misterijom postojanja, koja je poništila sve ideje njegovih suvremenika o njegovoj rodnoj ruskoj prirodi. I. Levitan je o Savrasovu govorio ovako: Savrasov je pokušao da pronađe te intimne stvari u najjednostavnijem i najobičnijem. duboko dirljive, često tužne crte koje se tako snažno osjećaju u našem rodnom krajoliku i tako neodoljivo djeluju na dušu. Od nastanka stvaralaštva umjetnika Savrasova, u ruskoj pejzažnoj likovnoj umjetnosti oživljena je lirika, naglašena bezgraničnom ljubavlju prema rodnom kraju.

(1850-1873) Rad ovog mladog umjetnika, koji je proživio mali, kratak život, obogatio je rusko slikarstvo mnogim pejzažima, kao što su Mokra livada, Otapanje, Na Krimskim planinama, Slika močvare je živopisana u jesenjim tonovima. .

Vasiljev je u svojim djelima mogao pokazati prirodu prelaznog stanja od dosadnog lošeg vremena u sunčano stanje. Njegovi omiljeni motivi na slikama su bogom zaboravljeni seoski putevi, gudure, udarne rupe i trošne seljačke kuće urasle u zemlju. Prije Vasiljeva i Savrasova, ruski umjetnici su prikazivali švicarske i italijanske poglede, a njihova rodna ruska mjesta smatrala su se nedostojnima utjelovljenja. Vasiljev je uspeo da otkrije u pejzažu stanje dosadne ruske prirode, odražavajući njenu pravu lepotu, primoravajući svoje savremenike da se dive lepoti prirode koja nikada ranije nije viđena u selu. Vasiljev je proživeo veoma kratak život kao umetnik, ali je čak i za tako kratko vreme naslikao desetak dela, prelepih romantičnih pejzaža.

(1841-1910) Čuvena Kuindžijeva slika Mesečeva noć na Dnjepru, privlači mirnom veličinom prirode, Dnjepar ujutru, Brezov gaj -

Umjetnik je na svojim slikama prikazao rusku prirodu dosad neviđenom metodom slikanja, otkrivajući uzvišenu sliku pejzaža, iskričavih neobičnom bojom i kontrastom čistih boja i svjetla. Zraci svjetlosti koji se probijaju kroz maglu igrajući se u lokvama na blatnjavim cestama primjetno naglašavaju umjetnikovu vještinu slikanja tehnika mjesečine, misteriozne svjetlosti mjeseca u tamnoj noći, jarkocrvenih odsjaja zore na zidovima ukrajinskih koliba. Iskreno je naslikao sliku Zaboravljeno selo, u kojoj je hrabro prikazao nevolje ruskog naroda. Kuindži je pronašao svoj jedinstveni, nezavisni put u umetnosti pejzaža.

(1860-1900) Veličanstveni majstor tihih i mirnih pejzaža. Jesenji dan Sokolniki, Tmurni dan, Večernje zvonjenje Posle kiše, i prenošenje vedrog jesenjeg raspoloženja Zlatne jeseni poznate slike - slike Iznad večnog mira, Veče, Proleće. Velika voda, Mirno prebivalište i slika Djeca bježe od grmljavine, Kosac, Seljački ručak u polju.

Ruski umetnik-slikar, predstavnik klasičnog akademizma. On je personificirao osobu uronjenu u svijet ljepote i gracioznosti, stručnjaka za ljudsku psihologiju i istančanih osjećaja. Njegovi portreti, Boyaryna na prozoru. V.A. Morozova, Portret Aleksandra II i mnogi mnogi drugi. Istorijske slike „Isceljenje slepih“, „Agenti Dimitrija Pretendenta ubijaju sina Borisa Godunova“, Smrt Ivana Groznog, Demon i Tamara i Sud Pariza i druge. Mnoga njegova djela puna su lirizma i psihologizma. Bilo je mnogo divnih trenutaka u životu Konstantina Makovskog, smatrali su ga visoko plaćenim umjetnikom tog vremena. U određenoj mjeri, s vremena na vrijeme bio je u potrazi za novim rješenjima, bio je sklon impresionizmu, zbog čega je bio čak i kritikovan da se udaljio od ideja lutalica.

(1846-1920) Izvanredan ruski slikar, u svom životu, uvek je bio ljubitelj svakodnevnog žanra. Nekoliko njegovih poznatih slika su slike o ruskom siromaštvu u selima Rendezvous, ljetnoj rekreaciji na otvorenom u bogatoj porodici Po vrelom danu ili Prvom fraku. Dva lutalica. 1885, slika sa seoskom djecom koja se igraju novcem. 1870.

Od 1872. godine bio je član Saveza putnika, a dvije godine kasnije postao je dio uprave Unije. Njegove slike su često izlagane javnosti, kao što su “Posjeta siromašnima” 1874., “Čekanje” 1875., Bankarski kolaps (1881.) na većini sličnih izložbi Putnika. Najviše od svega, naravno, Makovski je bio fasciniran društvenim temama i napisao je dosta sličnih djela. Što se tiče sličnih tema, Makovski je naslikao mnoge portrete, na primjer, portret umjetnika I. M. Pryanishnikova i E. Sorokina, mnogi portreti su slikani za bogate, slikao je siromašne ljude, seljake i seljanke, ponekad je radio bakropis i volio je slikati vodene boje. Pod njegovim vodstvom, umjetnici kao što su V. Baksheev i Arkhipov postali su poznati u MUZHVZ-u.

Stepanov Aleksej Stepanovič (1858-1923) Ruski umetnik, akademik Akademije umetnosti, pridružio se Savezu lutalica 1888. godine, a na ovoj izložbi Stepanova slika Losi donela je umetniku značajan uspeh.

Stepanovljev umjetnički stil privlači svojom jedinstvenom skiciranošću uz ograničenu upotrebu boja njegove palete, ali su njegovi potezi prozirni, kolorit njegovih platna nije inferioran I. Levitanu, pa se, kao i Levitanovi, njegovi pejzaži nazivaju i pejzaži raspoloženja. . Uprkos brojnosti njegovih divnih radova, Stepanov se, u odnosu na svoje brojne kolege, u istoriji ruskog slikarstva retko pominje kao talentovan slikar koji zaslužuje shodno tome veću pažnju.

pojam koji označava grupu umjetnika koji su branili tradiciju realizma, nacionalizma i demokratskih ideala u umjetnosti, udruženih u Udruženje putujućih umjetničkih izložbi (1 8 7 0 - 1923). Ideološke vođe: I. N. Kramskoy i V. V. Stasov. Glavni predstavnici su I. E. Repin, V. I. Surikov, V. G. Perov, V. M. Vasnjecov, I. I. Levitan, I. I. Šiškin i drugi.

Odlična definicija

Nepotpuna definicija ↓

Wanderers

Ruski umjetnici realisti koji su bili članovi demokratske izložbene asocijacije - Udruženja putujućih umjetničkih izložbi (TPHV) i koji su svoje kreativne principe suprotstavili akademizmu. Svrha udruženja, organizovanog 1870. godine na inicijativu G. G. Mjasoedova, V. G. Perova, I. N. Kramskog, N. N. Gea i drugih, bila je da „oslobodi umetnost od birokratskog režima“, da razvije otkrivajuće tendencije slikarstva 1860-ih, da probudi “društvenu savest” i istovremeno pokazuju pozitivnu sliku o savremeniku, da daju moralne smernice društvu. U novembru 1870. odobrena je Povelja o partnerstvu, koja je kao glavne principe stvaralaštva umetnika proklamovala realizam, nacionalnost (izraz interesa najvećeg dela društva) i identifikaciju duhovnih osnova ruske kulture. Prva izložba održana je 1871. godine u Sankt Peterburgu, odakle su slike poslate na izlaganje u druge gradove. TPHV je po prvi put počeo da organizuje „putujuće“ izložbe, predstavljajući svoje radove javnosti ne samo u Sankt Peterburgu i Moskvi, već i u Kijevu, Harkovu, Odesi, Kazanju i drugim gradovima. Udruženje je postojalo do 1923. godine, kada je organizovana posljednja, 48. izložba, ali je procvat umjetnosti lutalica bio 1870-ih i 80-ih godina.

Kotizacija za posjetu izložbi podijeljena je među učesnicima udruženja, a dio prihoda čuvan je u opštem fondu. Ovo je omogućilo da se podrže finansijski potrebiti članovi TPHV-a, pomažući im da se u potpunosti usredsrede na kreativnost. Osim toga, svaki umjetnik je mogao računati na prodaju svojih radova na putujućim izložbama. Komercijalni uspjeh TPHV-a bio je ključ kreativne nezavisnosti njegovih učesnika. Partnerstvo nije ograničilo pristup svojim redovima, što bi bilo u suprotnosti sa njegovom demokratskom platformom. Međutim, otvorenost udruženja prema novim učesnicima dovela je do kraja. 1880-ih u njegovim redovima bilo je mnogo slabih umjetnika, a nedostatak svježih ideja doveo je do izvjesne stagnacije, “usitnjavanja” tema i ponavljanja prethodnih motiva. 1890-ih godina. mnogi istaknuti članovi Partnerstva (I. E. Repin, V. E. Makovski, I. I. Šiškin itd.) postali su dio Akademije umjetnosti u Sankt Peterburgu.

Kreativni metod Itineranta bio je kritički realizam, želja da se otelotvori „istina života“. Svaka fikcija, idealizacija ili uljepšavanje smatrani su manifestacijom akademskih “laži”. Zahvaljujući kreativnosti Peredvižnikija, umjetnost postaje javna platforma u Rusiji; umjetnici se bave akutnim društvenim i etičkim problemima i rješavaju obrazovne probleme. Peredvizhniki su svoje bavljenje umetnošću smatrali visokom misijom javne službe. Njihove slike su upućene brižnom, promišljenom i empatičnom gledaocu.

Uporni promoter dela Lutalica bio je kritičar V. V. Stasov, koji je proklamovao važnost stvaranja „horske“ slike, u kojoj je glavni lik narod, prikazan u svoj svojoj raznolikosti tipova („Religijska procesija u Kurskoj guberniji ” I. E. Repina, 1880–83). Važnu ulogu u razvoju pokreta Peredvižniki odigrale su kolekcionarske aktivnosti trgovca i filantropa P. M. Tretjakova, osnivača galerije ruske umetnosti, koji je uspeo da postane ne samo kupac slika učesnika TPHV, već i pravi prijatelj i inspirator mnogih umetnika.

Zajedno sa dominantnim 1860-ih. Portret i pejzaž razvijaju se kao svakodnevni žanrovi u delima Itineranata. Glavni objekt umjetničkog poimanja postaje seljaštvo i ljudi iz nižih slojeva, koji se pojavljuju ne samo kao žrtve društvene nepravde, već i kao oličenje ljepote i snage. Umetnici slikaju svakodnevne scene iz seoskog života (V. M. Maksimov. „Dolazak čarobnjaka na seljačku svadbu“, 1875; G. G. Mjasoedov. „Vreme strasti“, 1887; I. M. Prjanišnjikov. „Prazno“, 1872); portreti seljaka, koji rekreiraju svijetle i integralne narodne tipove (V. G. Perov. „Lutalica“, 1870; I. N. Kramskoj. „Polesovščik“, 1874, „Mina Moisejev“, 1883; I. E. Repin. „Seljak od plašljivog“, 1878); pejzaži prožeti ljubavlju prema diskretnoj ljepoti ruske prirode (A.K. Savrasov, F.A. Vasiliev, I.I. Shishkin, A.I. Kuindzhi, itd.). Pejzaži lutalica karakterišu narativna priroda („Borova šuma“ I. I. Šiškina, 1872), ljubav prema prikazu prelaznih stanja u prirodi (prvi znaci nadolazećeg proleća na slici A. K. Savrasova „Stigli su rooks“, 1871. ; zemljište oprano grmljavinom, u "Mokroj livadi" F. A. Vasiljeva, 1872.). U mnogim pejzažima postoji nota bolne tuge, bola umjetnika koji osjećaju nesklad između ljepote rodnog kraja i tuge kojom je ona ispunjena. U istorijskim slikama, lutalice su nastojale da ubedljivo rekreiraju drevni život, nošnje, arhitekturu, da prikazani događaj učine „opipljivim“ za gledaoca, da ga urone u atmosferu prošlog doba (N. N. Ge. „Petar I ispituje carevića Alekseja Petroviča u Peterhofu” 1871). Monumentalne slike V. I. Surikova („Jutro streljačkog pogubljenja“, 1881; „Bojarina Morozova“, 1887) predstavljaju prekretnice u ruskoj istoriji, kada se najbitnije crte nacionalnog karaktera otkrivaju u konfrontaciji različitih sila.

Istaknuto mjesto na putujućim izložbama zauzimali su portreti ruskih kulturnih ličnosti, koje je društvo doživljavalo kao „gospodare misli“, nesebične proroke, propovjednike visokih istina, privlačne dušama i srcima. Galerija „osoba dragih naciji“ nastala je uglavnom zahvaljujući svrsishodnim aktivnostima P. M. Tretjakova, koji je naručio portrete od umjetnika V. G. Perova (portreti A. N. Ostrovskog, 1871; F. M. Dostojevskog, V. I. Dala; I. S. Turgenjeva; svi) - . , I. N. Kramskoy (portreti T. G. Ševčenka, M. M. Antokolskog, F. A. Vasiljeva; svi - 1871; L. N. Tolstoja, 1873; I. A. Gončarove, 1874; N. A. Nekrasove, 1877; M. S. E. Re. its of I. S. Turgenjev, 1876; I. E. Zabelina, 1877) itd. N. A. Jarošenko je stvorio tipske portrete („Student“, 1881; „Student“, 1883).

1870 1923, Rusko udruženje realističkih umetnika (vidi Peredvižniki), osnovano u Sankt Peterburgu na inicijativu I. N. Kramskog, G. G. Mjasoedova, N. N. Ge i V. G. Perova. Partnerstvo je pokrenulo obrazovne aktivnosti; od 1871. uređen... Veliki enciklopedijski rječnik

Pogledajte Peredvizhniki... Moderna enciklopedija

- (TPHV), (vidi Wanderers). Sankt Peterburg. Petrograd. Lenjingrad: Enciklopedijski priručnik. M.: Velika ruska enciklopedija. Ed. odbor: Belova L.N., Buldakov G.N., Degtyarev A.Ya i dr. 1992 ... Sankt Peterburg (enciklopedija)

Rusko demokratsko umjetničko udruženje, osnovano 1870. u Sankt Peterburgu; vidi Peredvizhniki. (Izvor: “Popular Art Encyclopedia.” Uredio V.M. Polevoy; M.: Izdavačka kuća Sovjetske enciklopedije, 1986.)… … Umjetnička enciklopedija

Udruženje putujućih umjetničkih izložbi- (TPHV), vidi Wanderers... Enciklopedijski priručnik "Sankt Peterburg"

1870 1923, Rusko udruženje realističkih umetnika (vidi Peredvižniki), osnovano u Sankt Peterburgu na inicijativu I. N. Kramskog, G. G. Mjasoedova, N. N. Ge i V. G. Perova. Od 1871. godine, partnerstvo je organizovalo 48 izložbi u Sankt Peterburgu, Moskvi, ... ... enciklopedijski rječnik

Udruženje putujućih umjetničkih izložbi- Drug u pokretnoj umetnosti. izložbe UDRUŽENJE PUTUJUĆIH UMETNIČKIH IZLOŽBA, vidi Peredvizhniki. ... Ilustrovani enciklopedijski rječnik

TPHV (1870. 1923.), udruženje demokratski nastrojenih ruskih umjetnika (Peredvizhniki). Kreirao u Sankt Peterburgu 1870. godine I.N. Kramskoj, N.N. Ge, V.G. Perov, A.K. Savrasov, I.I. Šiškin i dr. Od 1871. dirigovao u Sankt Peterburgu, Moskvi i... ... Moskva (enciklopedija)

Udruženje putujućih umjetničkih izložbi- (TPHV) umjetnik. ujedinjenja, što je bila nova etapa u istoriji Rusije. tužba va. Osnovan 1870. (raspušten 1923.) u Sankt Peterburgu. N. I. Kramskoy, G. G. Myasoedov, N. N. Ge, V. G. Perov. TPHV je razvio demokr. ideje Artela umjetnika, naslijedio njegove principe... Ruski humanitarni enciklopedijski rečnik

Rusko demokratsko umjetničko udruženje, osnovano 1870. godine u Sankt Peterburgu. Pogledajte The Wanderers... Velika sovjetska enciklopedija

Knjige

Udruženje putujućih umjetničkih izložbi. Album, Milyugina Elena, Album je namenjen svima koji vole i cene rusku umetnost - od školaraca koji prvi put ulaze u svet slikarstva, do studenata, nastavnika istorije umetnosti i svetske umetnosti... Kategorija: Umjetnički pokreti Izdavač: White City,
Udruženje putujućih umetničkih izložbi, Milyugina E., Album je namenjen svima koji vole i cene rusku umetnost - od školaraca koji prvi put ulaze u svet slikarstva, do studenata, nastavnika istorije umetnosti i svetske umetnosti... Kategorija :

Udruženje putujućih izložbi osnovano je 1870. Grupa mladih umjetnika osporila je akademsku umjetnost. Što je tražilo prikazivanje samo mitova i istorijskih tema odvojenih od stvarnosti.

Štaviše, takva umjetnost bila je dostupna samo odabranim ljudima iz plemstva i bogatih trgovaca.

Peredvizhniki su želeli da donesu umetnost širem krugu gledalaca. Organiziranje izložbi u različitim gradovima Rusije.

Takođe su želeli da pišu o životima običnih ljudi. Sudbina poniženih i uvređenih.

Njihove priče su bile otkrivajuće i dramatične. Klasna nejednakost, društvena nepravda, siromaštvo.

Evo 5 najistaknutijih umjetnika Peredvizhniki, u čijim djelima nam se život siromašnih čini bez uljepšavanja.

1. Vasilij Perov (1834-1882)

. Portret Vasilija Perova. 1881, Sankt Peterburg

Glavna Perovljeva remek-djela nastala su i prije zvaničnog formiranja Udruženja putujućih izložbi. Ali upravo je on bio jedan od glavnih inspiratora i organizatora pokreta. Uostalom, Perov je, kao niko drugi, bio fokusiran na priče o ugroženima.

Možda njegov najemotivniji rad je slika „Trojka“. Oni koji imaju djecu ne mogu je gledati bez žudnje. Danas nam se dječji rad čini divljačkim. A prije nekih 100-150 godina to je bila norma.

Užasno vrijeme. Duboki minus. Blizzard. A jadna djeca (bez rukavica!) vuku bure vode u radionicu.

Vasilij Perov. Trojka. Zanatlije šegrti nose vodu. 1866. Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Naravno, u radionici nisu završili zbog dobrog života. Roditelji, koji nisu u mogućnosti da prehrane više djece, mogli su jedno dati u službu.

Prigušene sive, bijele i bež boje slike dovode nas do osjećaja hladnoće. Ali dječja lica na takvoj pozadini su jasna i živa. Ne postoji način da ih gledalac ne vidi. I vidi patnju u očima koje bi trebalo da sadrže samo nemarnu radost.

Čak i prije Trojke, Perov je stvorio niz antiklerikalnih djela. Jedna od najzanimljivijih slika na ovu temu je „Čajanka u Mitiščiju“.

Vasilij Perov. Pijenje čaja u Mytishchi. 1862. Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Može li se takva scena dogoditi u stvarnosti? Sasvim. Zamislite, ovaj vojnik je jednom bio angažovan da služi 20 godina. Naravno, po povratku kući, malo je vjerovatno da će roditelji biti živi. Nema žene, nema dece. Oskudna penzija.

Samo - sloboda kretanja (seljak koji je služio više nije bio kmet). Šta je preostalo nego lutati i prositi.

Perov je bio sjajan “scenograf”. Tako je dobro birao poze i gestove likova da su njegove priče čitljive na prvi pogled. Nespretnost sluge, poniznost vojnika i ravnodušnost sveštenika su razumljivi.

2. Ilja Repin (1844-1930)

Ilya Repin. Auto portret. 1887, Moskva

Repin je službeno postao lutalica 1878. A ni to nije iznenađujuće. Njegovi “Barge Haulers on the Volga”, sa svojim očiglednim društvenim prizvukom, “nije mu ostavio izbora.”

Ilya Repin. Tegljači na Volgi. 1870-1873 Državni ruski muzej, Sankt Peterburg

Sada smo zatečeni činjenicom da zaposlenik može izgledati tako patetično. 11 ljudi koji vuku remen izgledaju kao mračno, prljavo mjesto na pozadini svijetlog ljetnog pejzaža. A parobrod se vidi u daljini. Što bi moglo povući brod umjesto nesretnih ljudi.

U stvari, vuča teglenice je bila dobra prilika za zaradu za ljude bačene na marginu života. Za bivše mornare, bezemljaše, oslobođene seljake. Nakon što su radili jednu ljetnu sezonu, mogli su se prehraniti kroz nadolazeću zimu.

„Ispraćanje regruta“ manje je poznata Repinova slika. Ali vrlo jasno pokazuje jedan od trenutaka u životu seljaka. Porodica i komšije otprate mladića na službu. Sam Repin je posmatrao ovu scenu.

Ilya Repin. Ispraćaj novog regruta. 1879. Državni ruski muzej, Sankt Peterburg

U to vrijeme životni vijek je već smanjen sa 20 godina na 6 godina. Ali to, nažalost, ne olakšava sudbinu regruta. Rusko-turski rat (1877-1878) je u toku, a njegovi rođaci ne znaju da li će ga videti živog. Zato vidimo takvu konfuziju među ostalima. Čak su se i djeca ukočila, prestajući da se igraju i smiju se.

Repin zadivljuje svojom sveobuhvatnošću. Na jednoj slici uspio je prikazati kako karakter svakog pojedinačnog lika, tako i ključne trenutke čitave epohe.

3. Vladimir Makovski (1846-1920)

Vladimir Makovski. Auto portret. 1905. Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Makovski se može nazvati mezimcem sudbine. Rođen je i odrastao u bogatoj i kreativnoj porodici. Imao je sve šanse da postane salonski umetnik, kao njegov stariji brat Konstantin Makovski.

Ali Vladimir je volio da luta po noćnim skloništima i bazarima. Tražio je bistre tipove. Uostalom, više je volio žanrovske scene o teškoćama običnih ljudi. Zato su njegovi likovi tako istiniti i emotivni.

Na slici “Datum” vidimo majku i sina. Sin je dat za šegrta. Posjećuje ga majka, kupivši kalač na poklon.

Vladimir Makovski. Datum. 1883. Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Bosonogi dječak pohlepno zabija zube u kruh. Odmah postaje jasno u kakvim strašnim uslovima dete živi i radi. Majka to razume. Sve se lako čita u njenim tužnim očima. Ali ona ne može ništa.

Siromaštvo joj ne dozvoljava da uzme sina. Ili možda još postoji tračak nade da će sin jednog dana moći postati gospodar i „probiti se u narod“. Ali u svakom slučaju, dječak nema pravo djetinjstvo.

A evo još jedne priče “Na Bulevaru”. Nakon ukidanja kmetstva, nisu svi seljaci dobili zemljišne parcele. I otišli su da rade u gradovima da prehrane svoje porodice.

Mladić je upravo to uradio. Zaposlio se kao domar. I nakon nekog vremena, došla mu je mlada žena sa bebom. Evo ih vidimo na klupi na Sretenskom bulevaru u Moskvi.

Vladimir Makovski. Na bulevaru. 1887. Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Muž je već navikao na slobodan život. Stoga mu je supruga samo smetnja. Shvativši to, djevojka sjedi zapanjena, pokušavajući shvatiti svoju nesreću. A pejzaž je prikladan: novembar, opalo lišće, usamljeni prolaznici.

Slike Makovski su veoma književne. To je više priča. Iz njih razumijemo cjelokupnu životnu situaciju likova: ono što je prethodilo uhvaćenom trenutku. I šta ih čeka ispred.

4. Sergej Ivanov

Osip Braz. Portret Sergeja Ivanova. 1903. Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Nakon ukidanja kmetstva, nisu svi seljaci dobili zemlju koja ih je mogla prehraniti. Milioni njih odlučili su da se presele u Sibir, u slobodne zemlje. A glavni hroničar ovog teškog perioda njihovog života bio je Sergej Ivanov.

Pratio ih je iza Urala. Prvo vozom do Tjumena. Zatim na splavovima do Barnaula. A onda pješice i u vagonima do slobodnih parcela.

Cijelo putovanje je trajalo nekoliko mjeseci. Put je težak, pa čak i opasan po život. 7% migranata je umrlo na putu. Ivanov je prikazao jednu od ovih tragedija.

Sergej Ivanov. Smrt migranta. 1889. Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Glava porodice iznenada je preminuo na putu. Žena se srušila na zemlju da oplakuje svoju tugu. Šta je čeka? Ako se uda (a u Sibiru nije bilo dovoljno žena), onda ima šanse da preživi. Ako ne, onda je njena sudbina prosjačenje ili teško najamni rad. Imati dijete u naručju. Veoma tužno.

Ivanov je odigrao značajnu ulogu u sudbini doseljenika. Uostalom, njegove slike su mnogi vidjeli zahvaljujući putujućim izložbama.

Vlasti su već 90-ih godina 19. stoljeća počele podržavati doseljenike. U najmanju ruku, vodeći računa o njihovoj hrani i zdravlju na putu. A takve strašne scene kao na slici "Smrt migranta" nikada nisu viđene.

Naravno, takav borac za pravdu kao što je Sergej Ivanov jednostavno nije mogao zanemariti spontane događaje ustanka u decembru 1905.

Sergej Ivanov. Izvršenje. 1905 Državni centralni muzej savremene istorije Rusije, Moskva

Još jednom vidimo ponižene i uvrijeđene. Ovaj put su streljani na jednom od trgova u Moskvi. Čini se da je Ivanov napisao zvuk smrti. U praznom prostoru čuju se zvuci pucnjave, jauci umirućih i urlik gomile.

5. Abram Arkhipov

Abram Arkhipov. Auto portret. Privatna kolekcija

Arhipov je bio iz veoma siromašne porodice. Ali od njega skoro nikad ne vidimo tragične priče. Osim toga, težio je impresionizmu više od ostalih Putnika. Što, hteli-nehteli, ublažava svaku dramu.

Ali Arhipov ima svoje glavno remek-djelo, "Pralje", koje se savršeno uklapa u koncept Lutalica.

Jednog dana, umjetnik je slučajno zalutao u podrum jedne kuće. I vidio sam jadne žene kako rade u koritima s vodom od jutra do kasne večeri.

Bio je izuzetno impresioniran njihovim napornim radom. Stoga nisam mogla a da ne stvorim vlastite "praonice".

Abram Arkhipov. Praonice. 1901 Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Starija žena se spustila na klupu. Njena tanka, iskrivljena ruka izgleda suviše sićušna za tako pakleni posao.

Ne vidimo lica mladih pralja. Kao da im Arhipov daje nadu da će jednog dana izaći iz ovog beskrajnog vrtloga umivaonika, sapuna i pare.

Ali Arhipov je ipak više volio da ne bude tužan. I češće je prikazivao srećne žene.

Već je u ovom članku bilo mnogo razloga za tugu. Stoga ću ovaj post završiti na pozitivnijoj noti. Portret zadovoljne i elegantne seljanke.

Abram Arkhipov. Žena u crvenom. 1919. Muzej umjetnosti Nižnjeg Novgoroda

Udruženje putujućih izložbi postojalo je 53 godine (1870-1923). Već krajem 19. stoljeća počeli su biti sve više kritikovani. Optužujući ga za književnu pristrasnost i pretjeranu tragediju.

A s pojavom mode za Art Nouveau i neobjektivnu umjetnost, ljudi su potpuno prestali kupovati.

Ali doprinos umjetnika Peredvizhniki razvoju ruske umjetnosti je kolosalan. Slikarske vještine umjetnika koji rade u slobodnoj atmosferi porasle su do nevjerovatnih visina.

Zbog toga su mnoga remek-djela ruskog slikarstva nastala upravo u drugoj polovini 19. vijeka, u osvit doba lutalica.

Za one koji ne žele propustiti najzanimljivije stvari o umjetnicima i slikama. Ostavite svoj e-mail (u formi ispod teksta) i prvi ćete saznati za nove članke na mom blogu.

U kontaktu sa

The Wanderers The Wanderers

Umjetnici koji su bili članovi progresivne ruske demokratske umjetničke asocijacije - Partnerstvo putujućih umjetničkih izložbi (TPHV). Partnerstvo je formirano 1870. u Sankt Peterburgu na inicijativu I. N. Kramskog, G. G. Myasoedova, N. N. Ge i V. G. Perova tokom borbe vodećih umjetničkih snaga zemlje za demokratske ideale iu suprotnosti sa službenim centrom umjetnosti - St. Peterburška akademija umjetnosti. Razvijajući najbolje tradicije Artela umjetnika (čiji je vođa Kramskoy postao ideološki vođa TPHV), doživljavajući stalni utjecaj društvenih i estetskih pogleda revolucionarnih demokrata V. G. Belinskog i N. G. Černiševskog, Lutalice su odlučno raskinule sa kanonima i idealistička estetika akademizma. Oslobođeni regulative i tutorstva Akademije umjetnosti, oni su na kooperativnoj osnovi organizirali unutrašnji život TPHV-a i pokrenuli obrazovne aktivnosti. Od 1871. TPHV je organizovao 48 putujućih izložbi u Sankt Peterburgu i Moskvi, koje su potom bile prikazane u Kijevu, Harkovu, Kazanju, Orelu, Rigi, Odesi i drugim gradovima.

Odabravši kreativni metod kritičkog realizma kao osnovu svoje umjetnosti, Lutalice su se okrenule istinitom prikazu života i povijesti naroda, njihove rodne zemlje i njene prirode; Nastojeći svojim stvaralaštvom služiti interesima radnog naroda, veličali su njihovu veličinu, snagu, mudrost i ljepotu, a često su dolazili do te mjere da nemilosrdno prokazuju svoje tlačitelje i neprijatelje i nepodnošljivo teške uslove svog života. Sa demokratskog i humanističkog stanovišta, Peredvižniki su odlučno osudili ruski autokratski poredak i saosećajno prikazali oslobodilački pokret ruskog naroda. Najbolja djela Lutalica odlikovala su se velikom snagom psihologizma i društvene generalizacije, visokom vještinom tipizacije i sposobnošću predstavljanja čitavih klasa i staleža kroz pojedinačne slike i zaplete. Vodeći žanrovi u umjetnosti Itineranata bili su svakodnevni žanr i portret, koji su omogućili da se najpotpunije prikaže život naroda, stvaraju slike progresivnih ljudi i direktno afirmišu demokratski ideali. Istorijski žanr i pejzaž takođe su dobili značajan razvoj; slike na vjerske teme oličavale su aktualne moralne i filozofske probleme. U 1870-80-im godinama, u vrijeme svog procvata, umjetnost Peredvizhniki razvijala se prema sve širem dometu života, sve većoj prirodnosti i slobodi slike. Pomalo sputan i suv način slikanja tamnim bojama zamijenjen je slobodnim, širokim načinom, koji prenosi svijetlo-zračnu okolinu pomoću svjetlosne palete, refleksa i obojenih sjenki; kompozicija slike postaje raznovrsnija i slobodnija. U radu Peredvižnjikija, kritički realizam u ruskoj likovnoj umjetnosti dostigao je svoj vrhunac. Inovativna, istinski narodna umjetnost Peredvižnikija služila je kao djelotvorno sredstvo demokratskog, socijalnog, moralnog i estetskog odgoja za mnoge generacije i na kraju postala važan faktor u razvoju ruskog oslobodilačkog pokreta. V. I. Lenjin, vodeće ličnosti ruskog revolucionarnog pokreta i ruske kulture, visoko su cijenili rad lutalica.

TPHV je ujedinio gotovo sve najtalentovanije umjetničke snage u zemlji. Njegovi članovi su u različitim vremenima bili (pored inicijatora) I. E. Repin, V. I. Surikov, V. E. Makovski, I. M. Pryanishnikov, A. K. Savrasov, I. I. Shishkin, V. M. Maksimov, K. A. Savitsky, A. M. Vasnetsov i V. M. Vasnetsov, V. M. Vasnetsov, N. M. I. Vasnetsov. Yaroshenko, I. I. Levitan, V. A. Serov i dr. Izlagači izložbi TPHV bili su M. M. Antokolsky, V. V. Vereshchagin, A. P. Ryabushkin i dr. Veliku ulogu u razvoju umjetničke aktivnosti Lutalica imao je demokratski kritičar V. V. P. M. Tretjakov, otkupljujući radove Itinerantsa za svoju galeriju, pružio im je važnu materijalnu i moralnu podršku. Autoritet i javni uticaj TPHV-a su stalno rasli. Reakcionarna kritika i Umjetnička akademija, primorani da napuste početnu taktiku suzbijanja i progona Lutalica, pokušavali su da potčine njihove aktivnosti i uz njihovu pomoć ožive akademsku školu. 1890-ih godina. Akademija umjetnosti uključivala je istaknute Peredvižnike (Repin, Makovski, Šiškin itd.). Među lutalicama bili su umjetnici iz Ukrajine (K.K. Kostandi, N.K. Pimonenko), Letonije (K. Gun), Jermenije (V. Surenyants) i drugi, koji su imali veliki utjecaj na razvoj svojih nacionalnih škola na putu realizma, nacionalizma i demokratskih ideala. Pedagoške aktivnosti Perova, Repina, Makovskog, Kramskoga i Savrasova bile su od velikog značaja za rusku realističku umjetnost. Kuindži, Savicki, Polenov i drugi.

Na prijelazu iz 19. u 20. vijek. Umjetnost brojnih Putnika počela je gubiti dubinu odraza života, njegov optužujući patos. TPHV je gubio svoj nekadašnji društveni uticaj, ali je glavno jezgro Wanderersa ostalo vjerno realizmu i demokratskim idealima do kraja. U 1890-1900-im godinama. u stvaralaštvu napredne grupe lutalica pojavile su se socijalističke ideje koje odražavaju razvoj radničkog pokreta, rođeni su elementi socijalističke umjetnosti (N. A. Kasatkin, L. V. Popov, S. V. Ivanov, itd.). Mnogi Peredvizhniki, koji su ušli u sovjetsku umjetničku kulturu, bili su nosioci velikih realističkih tradicija 19. stoljeća. i pomogao u oblikovanju umjetnosti socijalističkog realizma. TPHV se raspao 1923. Njegovi članovi pridružili su se uglavnom AHRR-u, nastavljajući da služe narodu u novim istorijskim uslovima.

književnost: G. Burova, O. Gaponova, V. Rumjanceva, Udruženje putujućih umetničkih izložbi, tom 1-2, M., 1952-59; (A.V. Paramonov), The Wanderers. (Album), 2. izd., M., (1975); The Wanderers. Zbornik članaka, M., 1977; Peredvizhniki, Udruženje putujućih umjetničkih izložbi, autor uvodnog članka i sastavljač A.K. Lebedev, 2. izdanje, Lenjingrad, 1978; A. D. Minčenkov, Memoari Itinerants, 6. izdanje, Lenjingrad, 1980.

(Izvor: “Popularna umjetnička enciklopedija.” Uredio V.M. Polevoj; M.: Izdavačka kuća “Sovjetska enciklopedija”, 1986.)

peredvizhniki

Ruski umjetnici realisti koji su bili članovi demokratske izložbene asocijacije - Udruženja putujućih umjetničkih izložbi (TPHV) i koji su se suprotstavljali njihovim kreativnim principima akademizam. Svrha udruženja, organizovanog 1870. godine na inicijativu G.G. Myasoedova, V.G. Perova, I. N. Kramskoy, N.N. Ge i drugi, „osloboditi umjetnost od birokratskog režima“, razviti optužujuće tendencije slikarstva 1860-ih, probuditi „društvenu savjest“ i istovremeno pokazati pozitivnu sliku suvremenika, dati moralne smjernice društvu. U novembru 1870. odobrena je Povelja o partnerstvu, koja je kao glavne principe stvaralaštva umetnika proklamovala realizam, nacionalnost (izraz interesa najvećeg dela društva) i identifikaciju duhovnih osnova ruske kulture. Prva izložba održana je 1871. godine u Sankt Peterburgu, odakle su slike poslate na izlaganje u druge gradove. TPHV je po prvi put počeo da organizuje „putujuće“ izložbe, predstavljajući svoje radove javnosti ne samo u Sankt Peterburgu i Moskvi, već i u Kijevu, Harkovu, Odesi, Kazanju i drugim gradovima. Udruženje je postojalo do 1923. godine, kada je priređena posljednja, 48. izložba, ali je procvat umjetnosti Putnika nastupio u 1870-80-im godinama.

Kotizacija za posjetu izložbi podijeljena je među učesnicima udruženja, a dio prihoda čuvan je u opštem fondu. Ovo je omogućilo da se podrže finansijski potrebiti članovi TPHV-a, pomažući im da se u potpunosti usredsrede na kreativnost. Osim toga, svaki umjetnik je mogao računati na prodaju svojih radova na putujućim izložbama. Komercijalni uspjeh TPHV-a bio je ključ kreativne nezavisnosti njegovih učesnika. Partnerstvo nije ograničilo pristup svojim redovima, što bi bilo u suprotnosti sa njegovom demokratskom platformom. Međutim, otvorenost udruženja prema novim učesnicima dovela je do kraja. 1880-ih u njegovim redovima bilo je mnogo slabih umjetnika, a nedostatak svježih ideja doveo je do određene stagnacije, „usitnjavanja“ tema i ponavljanja prethodnih motiva. 1890-ih godina. mnogi istaknuti članovi Partnerstva (I. E. Repin, V. E. Makovski, I.I. Shishkin itd.) bili uključeni u Akademija umjetnosti Sankt Peterburga.

Kreativni metod Peredvizhniki je postao kritički realizam, želja za utjelovljenjem “istine života”. Svaka fikcija, idealizacija ili uljepšavanje smatrani su manifestacijom akademskih “laži”. Zahvaljujući kreativnosti Peredvižnikija, umjetnost postaje javna platforma u Rusiji; umjetnici se bave akutnim društvenim i etičkim problemima i rješavaju obrazovne probleme. Peredvizhniki su svoje bavljenje umetnošću smatrali visokom misijom javne službe. Njihove slike su upućene brižnom, promišljenom i empatičnom gledaocu.

Stalni promoter rada Peredvižnikija bio je kritičar V.V. Stasov, koji je proglasio važnost stvaranja „horske“ slike, u kojoj je glavni lik narod, prikazan u svoj svojoj raznolikosti tipova („Vjerska procesija u Kurskoj guberniji“ I. E. Repina, 1880-83). Sakupljačka djelatnost trgovca i filantropa P.M. odigrala je važnu ulogu u razvoju Lutanja. Tretjakov, osnivača galerije ruske umetnosti, koji je uspeo da postane ne samo kupac slika učesnika TPHV, već i pravi prijatelj i inspirator mnogih umetnika.

Zajedno sa dominantnim 1860-ih. Portret i pejzaž razvijaju se kao svakodnevni žanrovi u delima Itineranata. Glavni objekt umjetničkog poimanja postaje seljaštvo i ljudi iz nižih slojeva, koji se pojavljuju ne samo kao žrtve društvene nepravde, već i kao oličenje ljepote i snage. Umjetnici slikaju svakodnevne scene iz seoskog života (V.M. Maksimov. “Dolazak čarobnjaka na seljačku svadbu”, 1875; G. G. Myasoedov. “Vrijeme bijede”, 1887; NJIH. Pryanishnikov.“Prazno”, 1872); portreti seljaka, koji rekreiraju svijetle i integralne narodne tipove (V. G. Perov. „Lutalica“, 1870; I. N. Kramskoj. „Polesovščik“, 1874, „Mina Moisejev“, 1883; I. E. Repin. „Seljak od plašljivog“, 1878); pejzaži prožeti ljubavlju prema diskretnoj lepoti ruske prirode (A.K. Savrasov, F.A. Vasiliev, I. I. Šiškin, A. I. Kuindzhi i sl.). Pejzaži lutalica karakterišu narativna priroda („Borova šuma“ I. I. Šiškina, 1872), ljubav prema prikazu prelaznih stanja u prirodi (prvi znaci nadolazećeg proleća na slici A. K. Savrasova „Stigli su rooks“, 1871. ; zemljište oprano grmljavinom, u "Mokroj livadi" F. A. Vasiljeva, 1872.). U mnogim pejzažima postoji nota bolne tuge, bola umjetnika koji osjećaju nesklad između ljepote rodnog kraja i tuge kojom je ona ispunjena. U istorijskim slikama, lutalice su nastojale da ubedljivo rekreiraju drevni život, nošnje, arhitekturu, da prikazani događaj učine „opipljivim“ za gledaoca, da ga urone u atmosferu prošlog doba (N. N. Ge, „Petar I ispituje carevića Alekseja Petroviča u Peterhofu” 1871). Na monumentalnim slikama V.I. Surikov(„Jutro streljačkog pogubljenja“, 1881; „Bojarina Morozova“, 1887) predstavlja prekretnice u ruskoj istoriji, kada se u sukobu različitih sila otkrivaju najznačajnije crte nacionalnog karaktera.

Istaknuto mjesto na putujućim izložbama zauzimali su portreti ruskih kulturnih ličnosti, koje je društvo doživljavalo kao „gospodare misli“, nesebične proroke, propovjednike visokih istina, privlačne dušama i srcima. Galerija „osoba dragih naciji“ nastala je uglavnom zahvaljujući svrsishodnim aktivnostima P. M. Tretjakova, koji je naručio portrete od umjetnika V. G. Perova (portreti A. N. Ostrovskog, 1871; F. M. Dostojevskog, V. I. Dala; I. S. Turgenjeva; svi) - . , I. N. Kramskoy (portreti T. G. Ševčenka, M. M. Antokolskog, F. A. Vasiljeva; svi - 1871; L. N. Tolstoja, 1873; I. A. Gončarove, 1874; N. A. Nekrasove, 1877; M. S. E. Re. its of I. S. Turgenjev, 1876; I. E. Zabelina, 1877), itd. O. Yaroshenko stvarao tipske portrete (“Student”, 1881; “Student”, 1883).

Važno mjesto u radu mnogih Putnika zauzimale su jevanđelske priče, doživljene s ispovjednom iskrenošću i dubinom. Kramskoj (“Hrist u pustinji”, 1872), Ge (“Šta je istina?”, 1890) i drugi umjetnici nisu nastojali stvoriti ilustracije Svetog pisma, već pristupiti rješavanju gorućih moralnih i filozofskih pitanja. V.M. Vasnetsov U svom radu okrenuo se slikama ruskog folklora. U 1880-90-im godinama. Paleta boja na slikama mnogih Putnika postaje svjetlija i lakša, stil slikanja je slobodniji, kompozicijske tehnike su raznovrsnije (I. E. Repin, V. I. Surikov, M. V. Nesterov, I.I. Levitan, V.A. Serov i sl.).
Već nekoliko decenija, Partnerstvo je ujedinilo gotovo sve najtalentovanije ruske umjetnike. U različito vrijeme u njezinim članovima su, pored organizatora, bili I. E. Repin, V. I. Surikov, V. E. Makovski, I. M. Pryanishnikov, A.K. Savrasov, I.I. Shishkin, V.M. Maksimov, K.A. Savitsky, A.M. i V.M. Vasnetsov, A.I. Kuindzhi, V.D. Polenov, N. A. Yaroshenko, I. I. Levitan, V. A. Serov i dr. Učesnici izložbi Partnerstva bili su M. M. Antokolsky, A.P. Ryabushkin itd. Nakon kolapsa TPHV-a, ušli su mnogi Itineranti Udruženje umjetnika revolucionarne Rusije.

(Izvor: “Umjetnost. Moderna ilustrovana enciklopedija.” Uredio prof. Gorkin A.P.; M.: Rosman; 2007.)

Pogledajte šta su "Peredvizhniki" u drugim rječnicima:

Putnici- Putnici, umjetnici koji su bili članovi demokratske umjetničke asocijacije Asocijacije putujućih umjetničkih izložbi (TIHV). Osnovan 1870. godine na inicijativu I. N. Kramskog, N. N. Ge, G. G. Myasoedova, V. G. Perova. United...... Enciklopedijski priručnik "Sankt Peterburg"

Realistički umjetnici koji su bili dio ruskog demokratskog umjetničkog udruženja - Kreativnost putujućih umjetničkih izložbi (formiranog 1870.). Prekinuvši akademizam, Peredvizhniki su se rukovodili metodom kritičkog realizma, ... ... Enciklopedija kulturoloških studija

The Wanderers- Putnici. I.E. Repin. Procesija krsta u Kurskoj guberniji. 1880. 83. Tretjakovska galerija. Lutalice, umjetnici koji su bili članovi ruskog umjetničkog udruženja Udruženja putujućih umjetničkih izložbi, osnovanog 1870. Ilustrovani enciklopedijski rječnik

Umjetnici koji su bili članovi ruskog umjetničkog udruženja, Udruženja putujućih umjetničkih izložbi, osnovanog 1870. godine, okrenuli su se prikazivanju svakodnevnog života i povijesti naroda Rusije, njegove prirode, društvenih sukoba, razotkrivanju... Veliki enciklopedijski rječnik

Umjetnici koji su bili članovi demokratske umjetničke asocijacije Asocijacije putujućih umjetničkih izložbi (TIHV). Osnovan 1870. godine na inicijativu I. N. Kramskog, N. N. Ge, G. G. Myasoedova, V. G. Perova. Ujedinjeni umjetnici...... Sankt Peterburg (enciklopedija)

Umjetnici koji su bili članovi ruskog umjetničkog udruženja „Asocijacija putujućih umjetničkih izložbi“. Partnerstvo je osnovano 1870. godine u Sankt Peterburgu na inicijativu I.N. Kramskoj, G.G. Myasoedova, N.N. Ge i V.G. Perov za razliku od... ...ruske istorije

Udruženje putujućih umjetničkih izložbi (Peredvizhniki) je kreativno udruženje ruskih umjetnika koje je postojalo u posljednjoj trećini 19. stoljeća. U estetskom smislu, učesnici Partnerstva, odnosno Lutalice, ciljano... ... Wikipedia