Portretist je šio slike. Alexander Shilov. Slikarstvo je najbolje slike. Loša kompozicija, poza, kombinacija boja

Ako želite da se divite portretima poznatih i običnih ljudi, obratite pažnju na slike Aleksandra Šilova. Kada stvara svoje sljedeće djelo, on u njemu prenosi individualnost, karakter i raspoloženje osobe.

O umjetniku

Aleksandar Maksovič Šilov rođen je u Moskvi 1943. godine. Prve profesionalne umjetničke vještine stekao je u Domu pionira, koji se nalazio u Timiryazevskom okrugu glavnog grada. Ovdje je Aleksandar studirao u umjetničkom studiju.

Od 1968. do 1973. bio je student na MGAHI-ju po imenu. V. I. Surikova. Od 1976. godine Šilov je član Saveza umjetnika SSSR-a. Godine 1997. dobio je prostor u blizini Kremlja da otvori ličnu galeriju. Tamo možete pogledati slike Aleksandra Šilova.

Redovni je član Ruske akademije umjetnosti, član Savjeta za kulturu i umjetnost pri Predsjedniku Ruske Federacije. Aleksandar Maksovich je za svoje visoke zasluge odlikovan mnogim ordenima, značkama, medaljama i diplomama. Dobitnik je i nekoliko nagrada.

Portret Mašenke

Ovo je naziv jednog od djela umjetnika Aleksandra Šilova. Njegove slike omogućavaju likovima na slikama da ožive pred publikom. Oni inspirišu i druge kreativne ljude. Tako je pjesnik Ivan Yesaulkin, inspiriran radom talentovanog umjetnika, napisao pet katrena posvećenih slici koja je nastala 1983. godine.

Platno je pisano tehnikom pastela. Pesnik to naziva fantastičnim. Kaže da je Šilov postigao svoj cilj - osvetlio nam je dušu. Ovaj osjećaj se javlja kada pogledate slike Aleksandra Šilova.

Opis ovog portreta može početi činjenicom da Mashenka ima 3 godine. Ovo je umjetnikova kćerka iz drugog braka. Nažalost, umrla je rano – u šesnaestoj godini.

Umjetnik je svoju ljubav prema kćeri uspio prenijeti kroz boje i kistove. Djevojčica drži svoju omiljenu igračku i gleda u posmatrača čistim pogledom.Uglovi njenih usana su blago podignuti u poluosmeh. Jasno je da je dijete sretno. Druge slike Aleksandra Šilova takođe prenose raspoloženje junaka platna.

Umjetnik je u ovom radu uspio prikazati i najsitnije detalje odjevnog predmeta, vidljivi su nabori i nabori lijepe haljine. Obline na rukavu mogle su prenijeti pokret ruke.

Djevojka sjedi na stolici. Dekor i odjeća nam pomažu da shvatimo da je ovo prava princeza. Sve je to prenijeto umjetniku, koji je jako volio svoju kćer.

"jedan"

Slike Aleksandra Šilova prikazuju ne samo srećne, već i tužne ljude koji izazivaju osećaj saosećanja.

Slika “Sam” naslikana je 1980. godine. Prikazuje stariju ženu. Pije čaj iz gvozdene šolje, a pored nje leže dva slatkiša. Ali jelo ne donosi radost starici. Tužno gleda ispred sebe, jer je tužna i usamljena. Ovo su detalji i raspoloženje likova koje može prenijeti Aleksandar Maksovič Šilov, čije slike možete gledati satima.

Žena je nekada bila udata, to se vidi po prstenu na njenoj ruci. Ranije seljani nisu imali priliku da kupe zlatni nakit, pa je prsten mogao biti željezni, ili, u najboljem slučaju, srebrni.

Ako žena ima djecu, onda su se najvjerovatnije preselili da žive u gradu. U to vrijeme mladi su tražili da napuste selo. Baka sjedi i tužna je kraj drvenog stola. Možda se sjećala svog teškog života? Ili razmišlja o tome kada će djeca i unuci konačno stići? Gledalac želi da se to dogodi što je prije moguće. Tada će kuća starice biti ispunjena bučnim razgovorima, veselim dečijim smehom i ona će biti srećna.

To su misli i želje koje izazivaju slike Aleksandra Šilova.

"Ljeto na selu"

Platno “Ljeto na selu” umjetnik je kreirao 1980. godine. Prikazuje pravu rusku ljepotu u pozadini slikovite prirode. Kroj čini da outfit izgleda kao odjeća mladih dama iz prošlih stoljeća. Kao i ova devojka, voleli su da provode letnje mesece na selu. Tih dana su glava i ruke bile prekrivene, ali je na ovom platnu umjetnik Aleksandar Šilov prikazao modernu djevojku. Njegove slike poput ove odaju veselo raspoloženje.

Šareno cvijeće livade odavalo je djevojke u bijelom. Ima običnu kosu i dugu pletenicu.

Nebo se ogleda u velikim očima heroine. Umjetnik ima plavu, sa ljubičastim nijansama. Linija horizonta je jasno prikazana. Tamo se plavo nebo pretvara u polje sa smaragdnom travom. U prvom planu možete vidjeti visoke pomiješane sa ružičastom, žutom i bijelom.

Djevojka je ponizno sklopila ruke, iskrena skromnost je bila zaleđena u njenim očima. Sve to pomaže da se osjeti lik heroine, koju je nacrtao Aleksandar Maksovič Šilov. Ovakve slike pokazuju šarm i neodoljivost prirode.

Slike

Na slikama „Pog sena“, „Indijansko leto“, „Iza periferije“, „Sveti izvor kod sela Ivankova“ umetnik je prikazao prirodu jednog od toplih letnjih dana.

Platno "Stog sijena" je višestruko. Vidimo plast sijena. Seljaci su danima kosili travu i sušili je. Sada su gotovo sijeno slagali u stog. Kako bi spriječili da vjetar odnese vlati trave, lagano su ih postavili na obje strane.

Plag sijena se nalazi na visokoj, kosoj obali. Ako se spustite, možete se naći blizu rijeke. Nebo se ogleda u njegovim dubokim vodama. Bujno grmlje i drveće se odlično uklapaju. Tamno zelenilo savršeno ističe svijetlo zelenilo koje prekriva obale rijeke.

Slike sa naslovima

Evo liste samo nekih od slika koje je umjetnik stvorio:

  • "Ruska lepotica".
  • "Sin domovine."
  • "Pevačica E.V. Obrazcova."
  • "Gdje zvuci vladaju."
  • "Portret Nikolaja Sličenka."
  • "Mitropolit Filaret".
  • "Diplomat".
  • "Pastir.

Umjetnik ima mnoga druga djela. Pogledajte ih i pred vama će se otvoriti novi divni svijet!

Velika Rusija je od pamtivijeka rodila talente na koje se s pravom ponosi cijelo čovječanstvo. Ušli su u istoriju svetske kulture. Njihova imena su besmrtna. Među našim savremenicima koji danas stvaraju rusku kulturu svakako se ističe Aleksandar Šilov. On je jedan od istaknutih umetnika 20. veka, živa legenda, ponos i slava Rusije.

U 1957–1962 A.M. Shilov je studirao u umjetničkom studiju Doma pionira u Timiryazevskom okrugu u Moskvi, zatim na Moskovskom umjetničkom institutu po imenu V.I. Surikov (1968–1973). Učestvovao je na izložbama mladih umetnika. Godine 1976. postao je član Saveza umjetnika SSSR-a. Održao je brojne lične izložbe u najboljim halama ne samo u Rusiji, već iu inostranstvu. Njegove slike su sa velikim uspjehom izlagane u Francuskoj (Galerija na Bulevaru Raspail, Pariz, 1981), Zapadnoj Njemačkoj (Willibodsen, Wiesbaden, 1983), Portugalu (Lisabon, Porto, 1984), Kanadi (Vancouver, Toronto, 1987), Japanu ( Tokio, Kjoto, 1988), Kuvajt (1990), Ujedinjeni Arapski Emirati (1990), druge zemlje.

Kreativna osoba može iznajmiti foto studio i stvara prelepe portrete svojih savremenika, može da pokaže svoj dar u drugim vrstama kreativnosti. Aleksandar Šilov nije samo stvaralac - on je umetnik od Boga.

Aleksandar Šilov odabrao je najteži pravac u umjetnosti - realizam i ostao vjeran svom odabranom putu cijelog života. Upijajući sva najviša dostignuća svjetske umjetnosti, nastavljajući tradicije ruskog realističkog slikarstva 18.–19. stoljeća, svrsishodno je i nadahnuto slijedio vlastiti put, obogaćujući i usavršavajući vlastiti umjetnički jezik. Izbjegao je utjecaj destruktivnih trendova u umjetničkoj kulturi dvadesetog vijeka, nije izgubio divna svojstva svog talenta i umjetnikovog najskupljeg instrumenta - srca.

Među njegovim velikim brojem radova su pejzaži, mrtve prirode, žanr slike i grafike. Ali glavni žanr kreativnosti A.M. Šilova - portret. Upravo je čovjek, njegova individualnost, posebnost u fokusu umjetnikovog stvaralaštva. Junaci njegovih djela su ljudi vrlo različitog društvenog statusa, starosti, izgleda, inteligencije, karaktera. To su političari i crkveni službenici, istaknute ličnosti nauke i kulture, doktori i ratni heroji, radnici i seoski radnici, stari i mladi, privrednici i beskućnici. Među njima su i portreti pilota-kosmonauta P.I. Klimuk (1976), V.I. Sevastjanova (1976), V.A. Šatalova (1978), „Sin domovine“ (Ju.A. Gagarin, 1980), „Akademik N.N. Semenov" (1982), "Na Dan pobede. Mitraljezac P.P. Šorin" (1987), "Mitropolit Filaret" (1987), "Mitropolit Metodije" (1990), "Arhiepiskop Pimen" (1990), "Igumen Zinovije" (1991), "Režiser S. Bondarčuk" (1994), " Dramaturg V. Rozov" (1997), "Narodni umetnik SSSR-a Jevgenij Matvejev" (1997), "Portret A. Jakulova" (1997), "Portret Tamare Kozireve" (1997), "Portret vladike Vasilija (Rodzianko) )" (1998), "Pisac Arkady Weiner" (1999), "Portret majke", "G.Kh. Popov" (1999), "Nakon bala (Natalija Bogdanova)" (2000).

Kao umetnik portreta, Aleksandar Šilov je svojevrsni posrednik između čoveka i vremena. On osjetljivo hvata psihološki život slike i stvara ne samo sliku, već, prodirući u zabiti duše, otkriva sudbinu osobe, hvata trenutak u kojem živi naš stvarni savremenik. A. Šilova zanima čovjeka u svim manifestacijama individualnog postojanja: njegovi junaci su u radosti i tuzi, u mirnom razmišljanju i u tjeskobnom iščekivanju. Na njegovim platnima ima mnogo slika djece i žena: čiste, šarmantne, duševne, lijepe. Poštovanje i suosjećanje prožeti su portretima starijih ljudi koji su živjeli dug i težak život, ali su zadržali dobrotu i ljubav prema drugima: “Moja baka” (1977), “Gospodar zemlje” (1979), “Ledum procvjetao” (1980), „Na Arišin rođendan“ (1981), „Zajedno“ (1981), „Hladi“ (1983), „Deda Gavrila“ (1984), „Vojničke majke“ (1985), „Portret majke " (1988), "Majka Makarija" (1989), "Beskućnici" (1993), "Napušteni" (1998). Posebna mekoća i iskrenost slika čini djela A. Shilova duboko nacionalnim.

Sve na slikama A. Šilova nosi duboko značenje. U njima nema ničeg slučajnog zarad spoljašnjeg efekta. Izraz lica osobe, njegovo držanje, gest, odjeća, predmeti interijera na slici, njezina boja služe za stvaranje slike, karakteriziraju junaka i prenose njegovo unutrašnje stanje.

Nikakve uzvišene riječi ne mogu prenijeti veliko majstorstvo koje je postigao Aleksandar Šilov. Umjetnik jednostavno stvara čuda. Svojim čarobnim kistom tjera oči da govore, pretvara boje u svilu, somot, krzno, drvo, zlato, bisere... Njegovi portreti žive.

Osim uljanih radova, u zbirci umjetnika nalaze se i slike rađene tehnikom pastela. Ovo je drevna tehnika u kojoj umjetnik piše posebnim bojicama u boji, trljajući ih prstima. Savladavši ovu najsloženiju tehniku ​​do savršenstva, Aleksandar Šilov je postao neprevaziđeni majstor pastela. Niko od Zh.E. Lyotard nije postigao takvu virtuoznost.

Portret pleni, očarava i nikoga ne ostavlja ravnodušnim.

Mashenka Shilova (1983), izrađena u ovoj tehnici. Kako je Mašenka lepa! Mašenka ima tako dugu kosu! Kakvu elegantnu, luksuznu haljinu Mašenka ima! Beba je već svjesna svoje privlačnosti. Ponos, radost i sreća obasjavaju njeno pametno, slatko, nežno lice. Mašenkin stav, položaj glave, ruke – sve je puno prirodne ljupkosti i plemenitosti. Djetinjasto pune ruke nježno i pažljivo zagrlite voljenog medvjeda. Djevojčica ga animira, ne rastaje se ni na sekundu - ovo dijete ima saosećajnu, ljubaznu, čistu dušu.

Mašenkina sreća u detinjstvu poklopila se sa srećom samog umetnika. Ne može se a da se ne osjeti da je slika nastala u jednom impulsu ljubavi i sretne inspiracije. Sve je u njoj prikazano tako ljubazno, oslikano tako velikom i zadivljujućom umjetnošću: slatko lice (blistavost očiju, nježna baršunasta koža, svilenkasta kosa), šik haljina (svjetlucanje satena, luksuz čipke i traka) , čupavi medvjed. U smislu temeljnosti i kredibiliteta, to je mogao samo talenat i ljubav A. Šilova.

Slike na platnima A. Šilova „dišu“ sa takvom autentičnošću da gledaoci ispred slika plaču i smeju se, tužni su i srećni, zadivljeni i užasnuti. Ovakvi portreti nisu plod samo vještine, već umjetnikovog srca, uma i duše. Ovako može pisati samo osoba ranjive, dojmljive, nervozne duše, koja u svom srcu osjeća bol, patnju, radost svakog heroja; mudar čovjek, duboko upućen u život, koji zna vrijednost svega: ljubavi, sreće i tuge. Ovako može pisati samo patriota koji svom dušom voli svoj narod, svoj grad, svoju zemlju. Rusija je za Aleksandra Šilova prelepa i voljena. Majstorovo pejzažno slikarstvo je pobožna izjava ljubavi prema domovini. Inspirisan je slikom skromne, tužne, intimne srednjoruske prirode: „Odmrzavanje“ (1986), „Februar. Peredelkino" (1987), "Oktobar. Planina Nikolina“ (1996). Ume da vidi lepotu u najobičnijim stvarima. Umjetnika zanimaju različita stanja prirode, koja izazivaju različite emocije u duši. Putem pejzaža izražava najsuptilniji raspon osjećaja: radost, tjeskobu, tugu, usamljenost, beznađe, zbunjenost, prosvjetljenje, nadu.

U mrtvim prirodama umjetnik prikazuje predmete koji su neodvojivi od našeg života i ukrašavaju ga: knjige, sobno i poljsko cvijeće, elegantna jela. Među najpoznatijim su radovi kao što su "Darovi Istoka" (1980), "Ljubičice" (1974), "Maćuhice" (1982) itd. A ipak, portret je taj koji zauzima centralno mesto u umetnikovom stvaralaštvu.

Godine 1996. Aleksandar Maksovič Šilov poklonio je domovini zbirku od 355 slika i grafičkih radova. Ovaj plemeniti čin je bio cijenjen od strane javnosti, rukovodstva zemlje i glavnog grada. Rezolucijama Državne Dume Ruske Federacije od 13. marta 1996. i Vlade Moskve od 14. januara 1997. osnovana je Moskovska državna umetnička galerija narodnog umetnika SSSR A. Šilova.

Za smještaj zbirke dodijeljena je vila u istorijskom centru Moskve u blizini Kremlja, izgrađena početkom 19. stoljeća prema projektu poznatog ruskog arhitekte E.D. Tyurin. Svečano otvaranje galerije održano je 31. maja 1997. godine. Stvoren u skladu sa najvišim duhovnim potrebama gledaoca, uz poštovanje i ljubav prema njemu, od prvih dana svog života postao je izuzetno popularan i izuzetno posećen. Za 4 godine postojanja posjetilo ga je preko pola miliona ljudi.

Muzejska zbirka A. Šilova stalno se dopunjuje novim radovima umjetnika, što potvrđuje obećanje koje je dao: da će svako novo napisano djelo pokloniti svom rodnom gradu. Moskovska državna umetnička galerija narodnog umetnika SSSR A. Šilova proslavila je 31. maja 2001. četvrtu godišnjicu svog otvaranja. Uručenje poklona novih radova A. Šilova Moskvi je tempirano da se poklopi sa ovim danom. Tri nova portreta – „Profesor E.B. Maso“, „Draga“, „Olya“, nastali 2001. godine, dodani su stalnoj postavci galerije, čija zbirka sada broji 695 slika.

Darujući svoja nova djela, A. Šilov nastavlja najbolje duhovne tradicije ruske inteligencije, tradiciju čovjekoljublja i služenja otadžbini.

6. septembra 1997. za zasluge za državu i veliki lični doprinos razvoju likovne umjetnosti A.M. Šilov je odlikovan Ordenom zasluga za otadžbinu IV stepena. Ali njegova najdragocenija, neprocenjiva nagrada je ljubav gledaoca.

Kreativnost A.M. Šilovu su posvećeni filmovi „Dosegnuti srca ljudi“ (1984), „Umetnost A. Šilova“ (1990), „Aleksandar Šilov – narodni umetnik“ (1999), kao i albumi njegovih slika i grafika.

A.M. Šilov voli klasičnu muziku. Njegovi omiljeni ruski umetnici su O.A. Kiprenski, D.G. Levitsky, K.P. Bryullov, A.A. Ivanov, V.G. Perov, I.I. Levitan, F.A. Vasiliev.

Živi i radi u Moskvi.

Aleksandar Šilov je poznati ruski i sovjetski slikar i portretista. Odlikuje ga nevjerovatna radna sposobnost, stvorio je stotine slika, od kojih se mnoge mogu svrstati u kategoriju “visoke umjetnosti”. Aleksandar Šilov predstavlja stariju generaciju sovjetskih umjetnika koji su slikali monumentalne slike ideološkog sadržaja. U pravilu su to bila platna velikog formata, izlagana su u velikim izložbenim centrima i korištena su od strane partijskih lidera za promociju komunističkih vrijednosti. Ali umjetniku moramo odati što mu treba, on se u svojim radovima nikada nije spuštao pred stil plakata. Svaka slika na temu socijalističke izgradnje nosila je određenu umjetničku vrijednost. Ljudi koji su dolazili na izložbu dugo su boravili

Biografija Aleksandra Šilova

Umjetnik je rođen 1943. godine, 6. oktobra, u inteligentnoj moskovskoj porodici. Sa četrnaest godina Saša je ušao u umjetnički studio Timiryazevskog okruga u Moskvi.

Sposobnost mladog Šilova da crta odmah je bila očigledna. Jednog dana upoznao je umjetnika Aleksandra Ivanoviča Laktionova, koji je odlučio da razvije svoj mladi talenat, a kako je i sam bio izvrstan slikar portreta, kasnije je imao primjetan utjecaj na rad svog prijatelja.

Obrazovanje

Od 1968. do 1973. Aleksandar Šilov studirao je na Moskovskom državnom akademskom umjetničkom institutu Surikov (Moskovski državni akademski umjetnički institut). Tokom studentskih godina stalno je slikao slike koje su potom izlagane na brojnim otvaranjima i izložbama posvećenim stvaralaštvu mladih umjetnika. Već tada su se platna Aleksandra Šilova isticala svojom izražajnošću.

Godine 1976. primljen je u Savez umjetnika SSSR-a, nakon čega je dobio radionicu i nekoliko narudžbi od partijskog rukovodstva zemlje. Talentovani slikar počeo je da radi kao već priznati majstor. A 1997. godine, u skladu sa nalogom moskovske vlade, otvorena je lična galerija Aleksandra Šilova u samom centru glavnog grada, u blizini Kremlja. Iste godine slikar je postao dopisni član Ruske akademije umjetnosti.

Od 1999. godine Aleksandar Šilov je član Saveta za umetnost i kulturu predsednika Ruske Federacije. Nove obaveze zahtijevale su od umjetnika punu posvećenost u pogledu učešća u političkom životu zemlje, počeo je rjeđe posjećivati ​​svoj umjetnički studio.

Godine 2012., Aleksandar Šilov, umjetnik, konačno je otišao u politiku i pridružio se javnom vijeću pri Federalnoj službi sigurnosti Rusije. Tada je postao jedan od poverenika Vladimira Putina. U martu 2014. godine potpisao je apel u znak podrške predsjednikovom političkom stavu u vezi s događajima koji se dešavaju u Ukrajini.

Nagrade

  • 1977, Komsomolska nagrada za seriju radova na temu kosmonautike. Šilov je kreirao platna veličajući istraživanje svemira. Umjetnik je također slikao portrete svih sovjetskih kosmonauta.
  • Godine 1980. Aleksandar Šilov je dobio titulu "Počasni umetnik RSFSR-a", a 1981. postao je Narodni umetnik Rusije.
  • Visoko zvanje "Narodni umjetnik SSSR-a" slikaru je dodijeljeno 1985. godine.
  • Umjetnik je 1997. godine odlikovan Ordenom zasluga za otadžbinu IV stepena za značajan lični doprinos razvoju i uspostavljanju likovne umjetnosti.
  • Aleksandar Šilov dobio je 2010. godine kao priznanje za dugogodišnju plodnu aktivnost u oblasti nacionalne kulture i umetnosti.
  • Umjetnik je 2010. godine nagrađen još jednim ordenom - "Ponos Rusije" za doprinos umjetnosti realizma.
  • Od 2014. je počasni profesor na RGAI (Ruska državna akademija umetnosti).

Lični život

Prva supruga Aleksandra Maksoviča Šilova bila je Svetlana Folomejeva, umjetnica. Par je 24. marta 1974. godine dobio sina Sašu, koji je odlučio da nastavi porodičnu tradiciju i trenutno je dopisni član RAI. Šilov Aleksandar Aleksandrovič je nasljedni umjetnik, ali ima izraženu individualnost i svoj stil slikanja.

Nakon razvoda od prve žene, Aleksandar Šilov stariji je neko vreme živeo kao neženja, a zatim se ponovo oženio. Nova supruga postala je umjetnikova muza, dala mu je inspiraciju. Šilovi su zajedno živjeli dvadeset godina, ali je potom uslijedio raskid.

Slikarstvo i muzika

Umjetnik je ušao u treći brak sa Julijom Volčenkovom, violinistkinjom. Ona je prisutna na mnogim njegovim slikama. Godine 1997. par je dobio kćerku Ekaterinu. Razvod od Ane Šilove tada još nije bio formalizovan i umetnik nije mogao da registruje brak sa Volčenkovom. Međutim, Shilov je prijavio Katju kao svoju zakonitu kćer. Djevojčica je odrasla i ništa joj nije trebalo.

Tri godine kasnije, porodica se ohladila, umetnik i violinista su izgubili zajednički osećaj. Uslijedilo je razdvajanje, koje je završilo podjelom imovine. Julija Volčenkova bila je službeno priznata supruga Aleksandra Šilova, pa su otpočele parnice oko podjele imovine. Slučaj je vođen na dva suda odjednom. Jedan sudija se bavio stambenim pitanjem, drugi je razmatrao opšte odredbe, bez kojih se ne može voditi ni jedan brakorazvodni postupak.

Sadašnje vrijeme

Danas Alexander Shilov, čiji je lični život konačno dobio miran i stabilan karakter, sve svoje vrijeme posvećuje poslu, slika nove slike i bavi se društvenim aktivnostima.

Ruska zemlja je bogata talentovanim ljudima. U različitim vremenima, postao je rodno mjesto genija različitih vrsta, uključujući i područje likovne umjetnosti. Možemo biti ponosni što je umjetnik Aleksandar Šilov živa legenda Rusije. Tokom godina svog stvaralaštva, uspio je stvoriti nevjerovatan broj slika, pa se njegov rad može nazvati prilično plodnim. U nastavku ćete vidjeti galeriju slika sa nazivima njegovih djela.

Shilov je umjetnik čija je biografija doprinijela nastanku genija

Aleksandar Maksovič Šilov rođen je 6. oktobra 1943. godine. Njegova mladost i mlade godine ne mogu se nazvati jednostavnim.

Pošto se rano zainteresovao za slikanje, još u školi je morao da radi honorarno kao laboratorijski asistent, jer njegova porodica nije imala dovoljno novca za osnovne potrepštine.

Kada je napunio 15 godina, u njihove živote je izbio tragičan događaj - umro mu je otac. Nakon toga, mladić je bio primoran da ide na posao kako bi pomogao svojoj porodici u teškim trenucima.

Ni u tim teškim vremenima, Šilov nije izgubio strast prema likovnoj umjetnosti. Zahvaljujući činjenici da je nakon diplomiranja u odgovarajućem ateljeu, njegov mentor V. Voronin prepoznao njegov talenat i uvjerio ga da se dalje razvija kao umjetnik, Aleksandar je ušao i diplomirao na Institutu V. Surikov, gdje je studirao slikarstvo. Ove godine su bile veoma značajne u životu umetnika.

Ali budući da je finansijska situacija ostala prilično teška, Shilov je, paralelno sa studijama likovne umjetnosti, bio prisiljen raditi kao utovarivač nekoliko godina. Ali, očigledno, sudbina je bila naklonjena talentovanom umjetniku i s vremenom mu je stigla zaslužena slava.


Posebna tehnika: besprijekorna jasnoća detalja

Stvaranje portreta jedna je od karakterističnih osobina ovog umjetnika . Slikao je i nastavlja da slika portrete poznatih ličnosti, žanrovske portrete i portrete sveštenstva. Ali najviše od svega volio je slikati žene i djecu, u stanju je prenijeti njihove slike na takav način da su izgledale pomalo nestvarno - kao da nije iz našeg vremena, već iz aristokratskog Puškinovog doba, kada su se cijenile gracioznost i sofisticiranost. Na našem portalu možete pogledati fotografije tih nevjerovatnih radova kako biste se uvjerili u njihovu genijalnost i složenu tehniku ​​izvođenja.

Posebnost stvaranja Shilovovih slika je da je svaka slika privučena najmanjim potrebama. Svaki uvojak, svaka bora na licu - umjetnik pridaje veliku važnost detaljima. Također je vrijedno napomenuti prevlast namjernih statičnih slika.

Šilov je takođe uživao u slikanju pejzaža ruske prirode. Istovremeno, prepoznao je sebe kao umjetnika realista, apsolutno odbacujući apstrakcionizam.

U članku se koriste djela Aleksandra Šilova, preuzeta iz otvorenih izvora i sa službene web stranice autora.

Ukoliko ste zainteresovani za rad umetnika Šilova, slike koje je napravio njegov kist možete pogledati na našoj web stranici.

Aleksandar Marsovič SH I L O V

Rođen 6. oktobra 1943. u Moskvi.
Velika Rusija je od pamtivijeka rodila talente na koje se s pravom ponosi cijelo čovječanstvo. Ušli su u istoriju svetske kulture. Njihova imena su besmrtna. Među našim savremenicima koji danas stvaraju rusku kulturu svakako se ističe Aleksandar Šilov. On je jedan od istaknutih umetnika prošlog dvadesetog veka i početka novog, živa legenda, ponos i slava Rusije.
Godine 1957-1962 A.M. Shilov je studirao u umjetničkom studiju Doma pionira u Timiryazevskom okrugu u Moskvi, zatim na Moskovskom umjetničkom institutu po imenu V.I. Surikov (1968-1973). Učestvovao je na izložbama mladih umetnika. Godine 1976. postao je član Saveza umjetnika SSSR-a. Održao je brojne lične izložbe u najboljim halama ne samo u Rusiji, već iu inostranstvu. Njegove slike su sa velikim uspjehom izlagane u Francuskoj (Galerija na Bulevaru Raspail, Pariz, 1981), Zapadnoj Njemačkoj (Willibodsen, Wiesbaden, 1983), Portugalu (Lisabon, Porto, 1984), Kanadi (Vancouver, Toronto, 1987), Japanu ( Tokio, Kjoto, 1988), Kuvajt (1990), Ujedinjeni Arapski Emirati (1990), druge zemlje.
Aleksandar Šilov odabrao je najteži pravac u umjetnosti - realizam i ostao vjeran svom odabranom putu cijelog života. Upijajući sva najviša dostignuća svjetske umjetnosti, nastavljajući tradicije ruskog realističkog slikarstva 18.-19. stoljeća, svrsishodno je i nadahnuto slijedio vlastiti put, obogaćujući i usavršavajući vlastiti umjetnički jezik. Izbjegao je utjecaj destruktivnih trendova u umjetničkoj kulturi dvadesetog vijeka, nije izgubio divna svojstva svog talenta i umjetnikovog najskupljeg instrumenta - srca.

















Među njegovim velikim brojem radova su pejzaži, mrtve prirode, žanr slike i grafike. Ali glavni žanr kreativnosti A.M. Šilova - portret. Upravo je čovjek, njegova individualnost, posebnost u fokusu umjetnikovog stvaralaštva. Junaci njegovih djela su ljudi vrlo različitog društvenog statusa, starosti, izgleda, inteligencije, karaktera. To su političari i crkveni službenici, istaknute ličnosti nauke i kulture, doktori i ratni heroji, radnici i seoski radnici, stari i mladi, privrednici i beskućnici. Među njima su i portreti pilota-kosmonauta P.I. Klimuk (1976), V.I. Sevastjanova (1976), V.A. Šatalov (1978), "Sin domovine" (Yu.A. Gagarin, 1980), "Akademik N.N. Semenov" (1982), "Na Dan pobede. Mitraljezac P.P. Šorin" (1987), "Mitropolit Filaret" (1987) ), "Mitropolit Metodije" (1990), "Arhiepiskop Pimen" (1990), "Igumen Zinovije" (1991), "Režiser S. Bondarčuk" (1994), "Dramaturg V. Rozov" (1997), "Narodni umetnik SSSR Evgenij Matvejev" (1997), "Portret A. Jakulova" (1997), "Portret Tamare Kozireve" (1997), "Portret episkopa Vasilija (Rodzijanka)" (1998), "Pisac Arkadij Vajner" ( 1999), „Portret majke“, „G.H. Popov“ (1999), „Posle bala“ (Natalija Bogdanova)“ (2000).
Kao umetnik portreta, Aleksandar Šilov je svojevrsni posrednik između čoveka i vremena. On osjetljivo hvata psihološki život slike i stvara ne samo sliku, već, prodirući u zabiti duše, otkriva sudbinu osobe, hvata trenutak u kojem živi naš stvarni savremenik. A. Šilova zanima čovjeka u svim manifestacijama individualnog postojanja: njegovi junaci su u radosti i tuzi, u mirnom razmišljanju i u tjeskobnom iščekivanju. Na njegovim platnima ima mnogo slika djece i žena: čiste, šarmantne, duševne, lijepe. Poštovanje i suosjećanje prožeti su portretima starijih ljudi koji su živjeli dug i težak život, ali su zadržali dobrotu i ljubav prema drugima: “Moja baka” (1977), “Gospodar zemlje” (1979), “Ledum procvjetao” (1980), „Na Arišin rođendan“ (1981), „Zajedno“ (1981), „Hladi se“ (1983), „Deda Gavrila“ (1984), „Vojničke majke“ (1985), „Portret majke " (1988), "Majka Makarija" (1989), "Bum" (1993), "Napuštena" (1998). Posebna mekoća i iskrenost slika čini djela A. Shilova duboko nacionalnim.
Sve na slikama A. Šilova nosi duboko značenje. U njima nema ničeg slučajnog zarad spoljašnjeg efekta. Izraz lica osobe, njegovo držanje, gest, odjeća, predmeti interijera na slici, njezina boja služe za stvaranje slike, karakteriziraju junaka i prenose njegovo unutrašnje stanje.
Nikakve uzvišene riječi ne mogu prenijeti veliko majstorstvo koje je postigao Aleksandar Šilov. Umjetnik jednostavno stvara čuda. Svojim čarobnim kistom tjera oči da govore, pretvara boje u svilu, somot, krzno, drvo, zlato, bisere... Njegovi portreti žive.
Osim uljanih radova, u zbirci umjetnika nalaze se i slike rađene tehnikom pastela. Ovo je drevna tehnika u kojoj umjetnik piše posebnim bojicama u boji, trljajući ih prstima. Savladavši ovu najsloženiju tehniku ​​do savršenstva, Aleksandar Šilov je postao neprevaziđeni majstor pastela. Niko od Zh.E. Lyotard nije postigao takvu virtuoznost.
Portret Mašenke Šilove (1983), rađen u ovoj tehnici, pleni, očarava i nikoga ne može ostaviti ravnodušnim. Kako je Mašenka lepa! Mašenka ima tako dugu kosu! Kakvu elegantnu, luksuznu haljinu Mašenka ima! Beba je već svjesna svoje privlačnosti. Ponos, radost i sreća obasjavaju njeno pametno, slatko, nežno lice. Mašenkin stav, položaj glave, ruke - sve je puno prirodne gracioznosti i plemenitosti. Djetinjasto pune ruke nježno i pažljivo zagrlite voljenog medvjeda. Djevojčica ga animira, ne rastaje se ni na sekundu - ovo dijete ima saosećajnu, ljubaznu, čistu dušu.


Mašenkina sreća u detinjstvu poklopila se sa srećom samog umetnika. Ne može se a da se ne osjeti da je slika nastala u jednom impulsu ljubavi i sretne inspiracije. Sve je u njoj prikazano tako ljubazno, oslikano tako velikom i zadivljujućom umjetnošću: slatko lice (blistavost očiju, nježna baršunasta koža, svilenkasta kosa), šik haljina (svjetlucanje satena, luksuz čipke i traka) , čupavi medvjed. U smislu temeljnosti i kredibiliteta, to je mogao samo talenat i ljubav A. Šilova.
Slike na platnima A. Šilova „dišu“ sa takvom autentičnošću da gledaoci ispred slika plaču i smeju se, tužni su i srećni, zadivljeni i užasnuti. Ovakvi portreti nisu plod samo vještine, već umjetnikovog srca, uma i duše. Ovako može pisati samo osoba ranjive, dojmljive, nervozne duše, koja u svom srcu osjeća bol, patnju, radost svakog heroja; mudar čovjek, duboko upućen u život, koji zna vrijednost svega: ljubavi, sreće i tuge. Ovako može pisati samo patriota koji svom dušom voli svoj narod, svoj grad, svoju zemlju.
Rusija je za Aleksandra Šilova prelepa i voljena. Majstorovo pejzažno slikarstvo je pobožna izjava ljubavi prema domovini. Inspirisan je slikom skromne, tužne, intimne srednjoruske prirode: „Odmrzavanje” (1986), „Februar. Peredelkino” (1987), „Oktobar. Nikolina planina” (1996). Ume da vidi lepotu u najobičnijim stvarima. Umjetnika zanimaju različita stanja prirode, koja izazivaju različite emocije u duši. Putem pejzaža izražava najsuptilniji raspon osjećaja: radost, tjeskobu, tugu, usamljenost, beznađe, zbunjenost, prosvjetljenje, nadu.
U mrtvim prirodama umjetnik prikazuje predmete koji su neodvojivi od našeg života i ukrašavaju ga: knjige, sobno i poljsko cvijeće, elegantna jela. Među najpoznatijima su djela kao što su “Darovi Istoka” (1980), “Ljubičice” (1974), “Maćuhice” (1982) i druga. A ipak, portret je taj koji zauzima centralno mesto u umetnikovom stvaralaštvu.
Godine 1996. Aleksandar Maksovič Šilov poklonio je domovini zbirku od 355 slika i grafičkih radova. Ovaj plemeniti čin je bio cijenjen od strane javnosti, rukovodstva zemlje i glavnog grada. Rezolucijama Državne Dume Ruske Federacije od 13. marta 1996. i Vlade Moskve od 14. januara 1997. osnovana je Moskovska državna umetnička galerija narodnog umetnika SSSR A. Šilova.
Za smještaj zbirke dodijeljena je vila u istorijskom centru Moskve u blizini Kremlja, izgrađena početkom 19. stoljeća prema projektu poznatog ruskog arhitekte E.D. Tyurin. Svečano otvaranje galerije održano je 31. maja 1997. godine. Stvoren u skladu sa najvišim duhovnim potrebama gledaoca, uz poštovanje i ljubav prema njemu, od prvih dana svog života postao je izuzetno popularan i izuzetno posećen. Za 4 godine postojanja posjetilo ga je preko pola miliona ljudi.
Muzejska zbirka A. Šilova stalno se dopunjuje novim radovima umjetnika, što potvrđuje obećanje koje je dao: da će svako novo napisano djelo pokloniti svom rodnom gradu. Moskovska državna umetnička galerija narodnog umetnika SSSR A. Šilova proslavila je 31. maja 2001. četvrtu godišnjicu svog otvaranja. Uručenje poklona novih radova A. Šilova Moskvi je tempirano da se poklopi sa ovim danom. Tri nova portreta - "Profesor E.B. Mazo", "Draga", "Olya", nastala 2001. godine, dodata su stalnoj postavci Galerije, čija zbirka danas broji 695 slika.
Darujući svoja najbolja nova djela, A. Šilov time nastavlja najbolje duhovne tradicije ruske inteligencije, tradiciju čovjekoljublja i služenja otadžbini.
Rad Aleksandra Šilova dobio je zasluženo priznanje: 1977. postao je laureat nagrade Lenjin Komsomol, 1981. - Narodni umjetnik RSFSR-a, 1985. - Narodni umjetnik SSSR-a. 1992. godine Međunarodni planetarni centar u Njujorku nazvao je jednu od planeta "Šilov". Umjetnik je 1997. godine izabran za dopisnog člana Ruske akademije umjetnosti, akademika Akademije društvenih nauka, a 2001. godine izabran je za redovnog člana Ruske akademije umjetnosti.

Od 1999. godine član je Predsjedničkog savjeta za kulturu i umjetnost.
6. septembra 1997. za zasluge za državu i veliki lični doprinos razvoju likovne umjetnosti A.M. Šilov je odlikovan Ordenom zasluga za otadžbinu IV stepena. Ali njegova najdragocenija, neprocenjiva nagrada je ljubav gledaoca.
Kreativnost A.M. Šilovu su posvećeni filmovi "Dosegnuti srca ljudi" (1984), "Umetnost A. Šilova" (1990), "Aleksandar Šilov - narodni umetnik" (1999), kao i albumi njegovih slika i grafika.
A.M. Šilov voli klasičnu muziku. Njegovi omiljeni ruski umetnici su O.A. Kiprenski, D.G. Levitsky, K.P. Bryullov, A.A. Ivanov, V.G. Perov, I.I. Levitan, F.A. Vasiliev.
Živi i radi u Moskvi


.