Kramskoj je veoma poznat umetnik sa poznatim i neobičnim umetničkim delima. Na primjer, jedno od njegovih najpoznatijih remek-djela je slika pod nazivom “Portret nepoznate žene”. Ovo djelo je puno misterije i misterije, to je njegova posebnost.
Portret je ispunjen nekim intrigama. Misterija ove slike preživjela je do danas i niko ne može u potpunosti razotkriti ideju o portretu nepoznate žene. Vrlo često možete čuti kako se ova Kramskoyeva slika zove – Slika stranca. Ipak, takav naziv se ne može smatrati istinitim i tačnim. Jer umjetnik je taj koji može postaviti pravila vezana za njegov rad. A Kramskoj je ovo djelo nazvao Portret nepoznatog. Iako su riječi nepoznat i stranac prilično bliske po značenju, ipak postoji određena razlika.
U svakom trenutku bilo je umjetnika koji su slikali portrete žena o kojima nisu željeli javnosti otkriti cijelu istinu. Pokušavali su da sakriju heroine djela. Ali ipak, nakon nekog vremena istina je postala jasna. Dugo vremena nije bilo moguće čuvati svu ovu tajnu. Ali što se tiče portreta Kramskog, ovdje je sve drugačije. Kramskoj nikada nikome u životu nije otkrio ime svoje heroine.
Očigledno, on je sebi postavio taj cilj, da pokrene mnoga pitanja među svojim savremenicima. Šta su nagađali ljudi tog vremena? Neki su sugerirali da djevojka koju je umjetnik portretirao nije bila privlačna po izgledu, pa ju je Kramskoy sakrio. Neko je mislio da je junakinja dama iz visokih rangova i očekivao je tišinu od Kramskog. A drugi su lično prepoznali slavnu glumicu tog vremena iz boemije pozorišta. Ali to su samo nagađanja, a ne činjenice.
Bez obzira koga je umjetnik portretirao, portret je bio toliko veličanstven da su Kramskog nosili na rukama, od oduševljenja kada su vidjeli ovo njegovo djelo. Rad je bio jednostavno šarmantan i izuzetne ljepote. Kada su Kramskoga počeli bombardovati pitanjima, on nije odgovorio ni na jedno od njih. Ko je ova dama, da li ju je slikao iz života, možda je junakinja izmišljena? Ne, pisac nije smatrao potrebnim da odgovori.
Portret nepoznatog umjetnika nastao je 1883. godine. On je prikazao heroinu u otvorenoj kočiji, i to u pozadini prekrasnog grada Sankt Peterburga. Stranac je izgledao kao vlastoljubiva, nepristupačna dama. Tamnoputa lepotica koketno je suzila oči, ponosno bacajući pogled šetajući Aničkovim mostom. Tajanstvena heroina gleda posjetitelje Tretjakovske galerije veličanstvenim i misterioznim pogledom. Ona pleni sve poznavaoce lepog i velikog.
Parcela
Mlada žena se vozi u otvorenoj kočiji duž Nevskog prospekta u blizini paviljona Aničkove palate. Desno iza nje je Aleksandrinski teatar. Ženska nošnja je po posljednjoj modi 1880-ih: baršunasti šešir “Francis” sa uvijenim nojevim perom, kaput u stilu “Skobelev” od tamnog somota, podstavljen od samurovine, tanke rukavice od švedskog (tj. tkane) poput antilop) kože.
"Nepoznato", 1883
Takva tendencioznost outfita je u to vrijeme bila provokativna, pa čak i nepristojna. Aristokracija je postepeno postajala sve siromašnija i nije si više mogla priuštiti da tako revnosno prati modu. Naprotiv, u visokom društvu bilo je uobičajeno namjerno zaostajati za novim trendovima u odjeći. Dame od demimonda: kurtizane i zadržane žene mogle su sebi priuštiti naglasak na modi.
Kritičar Stasov ju je čak nazvao kokotom u kolicima. Činjenica je da u to vrijeme časna gospođa nije putovala sama. To su činile ili prostitutke ili žene koje su tražile emancipaciju i izazivale društvo svojim vidljivo nezavisnim ponašanjem. Ana Karenjina se, na primjer, ponašala na isti način.
Studija za sliku, pronađena u Pragu u privatnoj kolekciji
Izgled Nepoznatog kombinuje aroganciju, kraljevstvo i tugu. Ova neobjašnjiva kombinacija, zajedno sa odsustvom imena žene, stvara misteriju.
Kontekst
Pred izložbu Putnika, na kojoj je javnost trebalo da se upozna sa „Nepoznatim“, umetnik je bio izuzetno uzbuđen. Čak je napustio i dan otvaranja. A kada se vratio, dočekala ga je oduševljena publika. Kramskoga su podigli i nosili na rukama. I svi su bili mučeni - ko je prikazan na slici?
Ekaterina Dolgorukova
Tajanstvena tišina slikara stvorila je mnoge legende. Prema jednoj verziji, Kramskoj je napisao "Nepoznato" prema njegovoj kćerki Sofiji. Prema drugom, radi se o izvjesnoj seljanki Matrjoni Savvišni, koju je plemić Bestužev, protiv volje njene majke, uzeo za ženu. Navodno ju je Kramskoj sreo u Sankt Peterburgu i bio očaran. Druga hipoteza kaže da je ovo Ekaterina Dolgorukova, ljubavnica Aleksandra II, sa kojom je car imao četvoro dece.
„Devojka sa mačkom“, 1882. Portret Sofije, Kramskojeve ćerke
Nijedna hipoteza ne podnosi testiranje. Nema Kramskoyjevih dnevničkih zapisa ili pisama u kojima se jasno spominje ime muze.
Sudbina umjetnika
Ivan Kramskoy je slikarstvu došao iz fotografije. U pokrajini Voronjež nije bilo ljudi koji bi poznavali ovu materiju koji bi Ivana mogli naučiti crtanju. A ni njegov otac, činovnik u Dumi, nije imao viška novca. Kako bi zaradio za život, Kramskoj se zaposlio u foto studiju, gdje je retuširao fotografije pomoću akvarela.
Sa 19 godina preselio se iz Voronješke provincije u Sankt Peterburg, gde je, nakon godinu dana rada u istom Photoshopu, upisao Akademiju umetnosti. Tamo je upoznao istomišljenike koji će kasnije osnovati Wanderers Partnership. U međuvremenu, 14 studenata organizovalo je pobunu, tražeći da im se dozvoli da sami biraju svoje teme, a ne da pišu mitološke slike.
Autoportret (1867.)
Kasnije je upravo Kramskoj bio ideolog „Udruženja putujućih umjetničkih izložbi“. Promicao je ideje društvene uloge umjetnika i njegove odgovornosti, te insistirao na potrebi realizma na platnima.
(1872)
Bio je poznat i cijenjen kao slikar portreta. Sam Kramskoy je bio umoran od ove serije narudžbi. Nekoliko puta se obraćao Pavelu Tretjakovu sa zahtjevom da mu osigura godinu dana - za to vrijeme slikar je planirao implementirati svoje kreativne ideje koje nisu povezane s portretima. Ali, nažalost, nisam naišao na razumijevanje filantropa i kolekcionara.
Kramskoj nije dugo poživio, ali je umro dok je radio na portretu dr. Rauchfusa: umjetnik se iznenada sagnuo i pao - aneurizma aorte. Ivan Kramskoj je imao 49 godina.
Slikovita skica za sliku "Nepoznato", koja se čuva u Pragu, u privatnoj kolekciji (1883).
Ovo je možda najpoznatije Kramskoyjevo djelo, najintrigantnije, koje je do danas ostalo neshvatljivo i neriješeno. Nazvavši svoju sliku "Nepoznato", pametni Kramskoj zauvek joj je pridao auru misterije. Savremenici su bili bukvalno u gubitku. Njena slika izazivala je zabrinutost i tjeskobu, nejasan predosjećaj depresivne i sumnjive nove stvari - pojave tipa žene koja se nije uklapala u prethodni sistem vrijednosti. „Ne zna se ko je ova dama, pristojna ili korumpirana, ali u njoj sedi čitava era“, navode neki. Stasov je glasno nazvao Kramskojevu heroinu "kokotom u kolicima". Tretjakov je takođe priznao Stasovu da mu se više dopadaju Kramskojeva „prethodna dela“ nego ova druga. Bilo je kritičara koji su ovu sliku povezivali sa Anom Karenjinom Lava Tolstoja, koja je sišla sa visine svog društvenog položaja, sa Nastasjom Filipovnom Fjodora Dostojevskog, koja se uzdigla iznad položaja pale žene, i imenima svetskih dama i polu- monde su također spomenuti. Do početka 20. stoljeća, skandaloznost slike postepeno je prekrivena romantičnom i misterioznom aurom Blokovog "Stranca". U sovjetsko doba, Kramskoyev "Nepoznat" postao je oličenje aristokracije i sekularne sofisticiranosti, gotovo kao ruska Sikstinska Madona - ideal nezemaljske ljepote i duhovnosti.
Privatna zbirka u Pragu sadrži slikovnu skicu za sliku, koja nas uvjerava da je Kramskoj tražio dvosmislenost u umjetničkoj slici. Skica je mnogo jednostavnija i oštrija, potpunija i određenija od slike. Otkriva drskost i moć žene, osjećaj praznine i zasićenosti, kojih nema u konačnoj verziji. U filmu “Nepoznato” Kramskoj je opčinjen senzualnom, gotovo zadirkujućom ljepotom svoje junakinje, njenom nježnom tamnom kožom, njenim baršunastim trepavicama, pomalo arogantnim žmirenjem smeđih očiju, njenim veličanstvenim držanjem. Poput kraljice, ona se uzdiže iznad maglovitog bijelog hladnog grada, vozeći se otvorenom kočijom duž Aničkovog mosta. Njena odeća - kapa "Francis", ukrašena elegantnim svetlim perjem, "švedske" rukavice od najfinije kože, kaput "Skobelev", ukrašen samurovim krznom i plavim satenskim trakama, muf, zlatna narukvica - sve je to moderni detalji ženske nošnje iz 1880-ih godina, tražeći skupu eleganciju. Međutim, to nije značilo pripadnost visokom društvu; nego, naprotiv, kodeks nepisanih pravila isključivao je striktno poštovanje mode u najvišim krugovima ruskog društva.
Izuzetna senzualna ljepota, veličanstvenost i gracioznost „Nepoznatog“, izvjesna otuđenost i arogancija ne mogu sakriti osjećaj nesigurnosti pred svijetom kojem pripada i od kojeg ovisi. Kramskoj svojim slikarstvom postavlja pitanje sudbine lepote u nesavršenoj stvarnosti.
Pojavljivanje ove Kramskoyeve slike na 11. izložbi TPHV-a, na kojoj smo navikli vidjeti utjelovljenu sliku ženstvenosti, bilo je popraćeno gotovo skandalom. Ulje na vatru je dolio i sam autor nazivajući je upravo tako - "Nepoznata" (u "svakodnevnoj" svijesti se ukorijenilo još jedno ime - "Stranac"). Kao da je postavio zagonetku, koju je publika sa strašću počela da rešava. Na kraju se većina složila da je Kramskoj u svom radu prikazao „demi-monde damu“ - ili, jasnije rečeno, bogato čuvanu ženu. V. Stasov je također smislio zajedljivu definiciju - "Kokota u kolicima." I ma koliko se pristalice „visoke ženstvenosti“ kasnije s tim raspravljale, činilo se da je Stasov pogodio zagonetku Kramskoya. stvar je u tome
da je kasnije postala poznata skica za sliku, a u njoj karakteristična vulgarnost modela ne ostavlja nikakvu sumnju u ono što radi u životu. Ali da li je to sada važno! Uvriježene interpretacije umjetničkih djela često nemaju ništa zajedničko sa autorovim namjerama. Nešto slično se dogodilo i sa “Nepoznatim”. Ruska posvećenost književnim aluzijama učinila je od nje najpre Nastasju Filipovnu iz Idiota Dostojevskog, zatim Anu Karenjinu, zatim Blokovu Strancu, a potom i potpuno oličenje ženstvenosti. Zanimljivo je da P. Tretjakov nije želeo da kupi ovo delo. U Tretjakovskoj kolekciji pojavio se tek 1925. godine, kao rezultat nacionalizacije privatnih kolekcija.
Detalji slike
Junakinja je odjevena po posljednjoj modi (sezona 1883.) - tako kažu stručnjaci za povijest kostima.
Ružičasta ledena izmaglica naslikana je tako majstorski da se čini da u stvarnosti prenosi osjećaj hladnoće. Kramskoj je znao da slika svetlost i vazduh kada je hteo.
Lokacija akcije je van sumnje - ovo je Nevski prospekt u Sankt Peterburgu. Poznate građevine Kramsko je nacrtao, s jedne strane, prilično skiciran, a s druge prilično prepoznatljiv.
Jedna od najpoznatijih slika ruskog slikarstva čuva se u Tretjakovskoj galeriji. Uvek je bilo mnogo glasina oko ovog intrigantnog dela, ali njegov autor nije otkrio glavnu misteriju koja se tiče žene prikazane na slici. Mnogi umjetnici koji su slikali portrete često su likove na svojim slikama čuvali u tajnosti, ali je vremenom sve tajno postalo jasno.
Neriješena misterija
Slika "Stranac" izazvala je pravu pometnju i izazvala spekulacije među savremenicima koji su sanjali da saznaju ko je pozirao Kramskomu. Međutim, kreator nije otkrio tajnu, a svi tračevi bili su bez argumenata.
Trenutno niko ne može pouzdano reći ko je poslužio kao pravi prototip djela, koje je do danas ostalo neshvaćeno. Vladarska, ponosna stranac gleda u publiku, pleni svojim pogledom. Otkrit ćemo u čemu je mistična privlačnost djela i koje su glavne verzije o prototipu ljepotice koja sjedi u otvorenoj kočiji.
Rođenje remek-dela
Istorija slike Kramskog „Stranac“ započela je 1883. godine, kada je poznati slikar naslikao portret prelepe dame, o kojoj nema ni jednog pomena u beleškama majstora. Platno je izloženo javnosti na izložbi Putnika, a publika, koja je oduševljeno reagovala na rad, nosila je u naručju slikara koji nije očekivao takvu slavu. Svi su se nadmetali ko je zavodljiva dama koja je pozirala Kramskomu, ali kreator je šutio, što je izazvalo mnoge glasine i verzije. Svi su počeli strastveno rješavati fascinantnu zagonetku kako bi identificirali stranca koji je izazvao takav odjek u društvu.
Književni lik?
Slika prelijepe dame uzbuđivala je i uznemiravala umove, izazivala zabrinutost, a savremenici su bili na gubitku. Mnogi su priznali da ne mogu da utvrde ko je zapravo ova žena, a kritičari su bili jednoglasni u mišljenju: „U njoj se nalazi čitava era i nije važno da li je pristojna ili korumpirana.
Slika "Stranac" pojavila se nakon objavljivanja Tolstojevog romana "Ana Karenjina", a mnogi su odlučili da je Ivan Nikolajevič portretirao glavnog lika, koji je podlegao strasti i izgubio društveni status. Protivnici ove verzije pronašli su sličnosti između nepoznatog šarmera i Nastasje Filipovne, koja se uzdigla iznad svog položaja, iz "Idiota" Dostojevskog.
Ćerka ili gruzijska princeza?
Mnogi istoričari umjetnosti vjeruju da je njegova kćerka pozirala umjetniku. Ako uporedite „Stranca“ sa portretom Sofije Kramskoj („Devojka sa mačkom“), onda ne možete poreći vidljivu sličnost dve žene. Ruski novinar i pisac I. Obolenski se ne slaže ni sa jednom verzijom i iznosi svoju. Po njegovom mišljenju, prototip je bila V. Turkestanišvili, miljenica cara Aleksandra I. Nakon što je rodila carevu kćer, autokrata je izgubila interesovanje za deverušu i njeno dete. Izbezumljena tugom, Varvara je izvršila samoubistvo. Kada je Kramskoy saznao tragičnu sudbinu svoje miljenice i ugledao njen portret, bio je zadivljen ljepotom gruzijske princeze i želio je u svom radu prenijeti sliku ponosne žene.
Kolektivna slika?
Likovni kritičari drže se verzije da je slika „Stranac” (često nazvana „Nepoznata”) kolektivna slika žene o kojoj se ne govori u pristojnom društvu.
Nalakirane usne, naneseno rumenilo, moderna skupa odjeća otkrivaju je kao čuvanu ženu koju izdržava neki bogataš. Likovni kritičar i istoričar umetnosti Stasov je čak nazvao sliku „Kokota u kočiji“.
Skica i platno: razlike
A nakon što je studija za sliku otkrivena u privatnoj češkoj kolekciji, stručnjaci su došli do zaključka da je autor slike “Stranac” zaista želio da prikaže arogantnu damu koja gleda s visine na one oko sebe. U slikovnoj skici nema potcenjivanja ili nesigurnosti. Odvažna žena gleda u publiku na čijem se licu čita zasićenost životom. Ono što radi ostavlja pečat na njenom izgledu, a jedan od znakova koji karakteriše damu je vulgarnost. Međutim, u konačnoj verziji, Kramskoy je oplemenio vanjske karakteristike šarmantne žene, zadirkivajući njenom ljepotom. On se divi svojoj heroini, njenoj aristokratiji, veličanstvenom držanju, nježnoj koži. Gospodar u njoj vidi pravu kraljicu koja se uzdiže iznad drugih ljudi.
Opis slike "Stranac"
Na platnu je prikazana mlada žena odjevena po posljednjoj modi: šešir s perjem, kaput opšiven satenskim trakama i samurovim krznom i kožne rukavice. Međutim, to ne ukazuje na pripadnost visokom društvu, već samo naglašava eleganciju dame.
Uprkos činjenici da su poznate građevine Sankt Peterburga ispisane u obliku skica, one su prilično prepoznatljive, a stručnjaci su lokaciju akcije nazvali, što ne izaziva nikakve sumnje - Nevski prospekt. Prelijepa dama, čiji su detalji u garderobi pažljivo razrađeni, vozi se preko snijegom prekrivenog Aničkovog mosta u otvorenom vagonu. Ponosna i arogantna, ona pokazuje svoju ljepotu iu tome se vidi određeni izazov društvu.
Ružičasto-bijela ledena izmaglica kao da odaje osjećaj hladnoće, jer je talentirani slikar Ivan Kramskoy odlično vladao tehnikama koje prenose zrak i svjetlost. “Stranac” nije salonski portret, već složeno, intrigantno platno. Užurbanost grada pomaže da se shvati duhovnost slike nepoznatog. Tamnoputa šarmerka kao da zadirkuje gledaoca senzualnom lepotom, a u njenim očima se iščitava blaga tuga. Kramskoy prikazuje unutrašnji svijet dame koja se osjeća nezaštićenom i pati od lažnosti ljudi. Njena drama je u tome što ne može da se pomiri sa hladnom računicom društva. Autor se dotiče vječnih pitanja koja muče čovječanstvo. Slika „Stranac“ je njegova razmišljanja o moralu i ljepoti, kao io odnosu između ova dva pojma.
Zanimljivo je da je u sovjetsko vrijeme slika dame koja je izazvala skandal u 19. stoljeću preispitana i dobila romantičnu auru nakon objavljivanja Blokovog "Stranca". Veličanstvena ljepota, čije ime teško da će itko prepoznati, postala je ideal sofisticiranosti i duhovnosti. Gledaoci danas sa suspregnutim dahom gledaju u platno, na kojem je autorica sjajno prikazala ženski lik "iznutra", a nove generacije zavirivat će u ogromne ženine oči kako bi otkrile njenu tajnu.
Krajem 1860-ih, prilikom nastajanja Udruženja putujućih umjetničkih izložbi, u radionici Artela umjetnika dogodio se neobičan događaj. To opisuje I. E. Repin u knjizi "Daleka blizina": "Jednog nedjeljnog jutra, došao sam u Kramskoy... Od pristiglih trojki saonica, banda radnika artela upala je u kuću sa hladnoćom mraza na svoje bunde, uveli su u hodnik lepotice. Naprosto sam ostao zapanjen ovim čudesnim licem, visinom i svim proporcijama tijela crnooke brinete... U općem metežu, stolice su brzo zveckale, štafelaji su se pomicali, a dnevna soba se brzo pretvorila u čas skeča. Lepota je sedela na podignutoj platformi... Počeo sam da buljim iza umetnika... Konačno sam stigao do Kramskog. To je to! To je ona! Nije se plašio pravilnog odnosa njenih očiju prema licu, ona ima male oči, tatarske, ali koliko sjaja! A kraj nosa sa nozdrvama je širi nego između očiju, baš kao i njen, i kakva lepota! Sva ta toplina i šarm izlazili su samo iz njega. Veoma slično".A u novembru 1883., na jedanaestoj izložbi Partnerstva, pojavila se slika I. N. Kramskoya s likom prekrasne tamnooke dame. Platno se zvalo “Nepoznato”. Teško je reći da li se radi o istoj ženi koja je svojevremeno pozirala u kući umetnika. Vrijeme je prolazilo, ali do danas misterija djela ostaje neriješena. Ko je ona, elegantna strankinja?
Zaokupio je maštu publike prošlosti i sadašnjosti. Umjetnik je sakrio ime lijepe manekenke. Nisu je poznavali ni njeni najbliži prijatelji. Neko je pronašao sličnosti sa peterburškim aristokratama, čula su se imena prestoničkih princeza i barunica, žene iz njihovog kruga znale su kako da se tako ponosno i kraljevski izdignu iznad gomile u kicoškim kočijama. Zapamćene su i poznate savremene glumice.
Bilo je nagađanja o literarnom izvoru portreta. Slika nepoznate žene bila je povezana s heroinom romana L. N. Tolstoja Anna Karenjina. Kramskoj je dobro poznavao velikog pisca, naslikao je dva njegova portreta, a sam Tolstoj je, radeći na romanu, uhvatio crte slikara u liku umjetnika Mihajlova. U posljednjim godinama svog života majstor se zainteresirao za rad F. M. Dostojevskog. Otuda se nagađa o sličnosti portretne slike sa Nastasjom Filipovnom, jednim od likova u romanu "Idiot". Među njima su pronađene čak i neke crte vanjske sličnosti: "Oči su tamne, duboke, čelo je zamišljeno, izraz lica je strastven i naizgled arogantan."
Ali slika je postala posebno popularna nakon pojave Blokove čuvene pesme 1907. godine, kojoj duguje svoj drugi naslov, „Stranac“. I iako je jasno da je pesnik stvorio sliku koja je postala izraz njegovih ličnih iskustava, stihovi imaju nešto zajedničko sa Kramskojevim „Nepoznatim”. Poput vizije, „uvek bez pratilaca, sama, udahnuta duhovima i maglom“, ona se pojavljuje u promenljivoj mraznoj izmaglici i brzo prođe pored zadivljenih i očaranih stanovnika Sankt Peterburga, samo na trenutak uperivši u njih arogantan pogled. Nepoznata žena, zavaljena na kožnom sjedištu kočije, bogato je i sa ukusom odjevena: na sebi ima tamnoplavu baršunastu bundu, ukrašenu srebrnim krznom i ukrašenu satenskim trakama. Elegantna frizura gotovo je skrivena elegantnim šeširom sa bijelim nojevim perom. Jedna ruka je u pahuljastom muf-u, druga, sa blistavom zlatnom narukvicom, umotana u tamnu dječju rukavicu. Dama je nedostupna u svojoj veličanstvenoj ljepoti, ali hinjena prisebnost ne može sakriti unutrašnju energiju i strast koji se kriju u njenom pogledu i pozi.
Silueta figure nacrtana je kao tamna, oštra mrlja na ružičasto-smeđoj pozadini, među nejasnim obrisima Aničkove palate, obasjane večernjim zracima sunca, koji se pojavljuju u magli. Arhitektonski pejzaž zauzima važno mjesto na slici. Iako našu pažnju upija glavni lik, urbano okruženje nam pomaže da u potpunosti osjetimo duhovnost slike.
Na prvi pogled, karakteristike djela ne odgovaraju prethodnim radovima poznatog demokratskog umjetnika. Cijelog života branio je građansku umjetnost, osuđujući zlo, nasilje i laž. Boreći se s rutinom u životu i umjetnosti, odigrao je vodeću ulogu u organizaciji udruženja putujućih majstora. Teme njegovih najboljih platna posvećene su ljudima velike duhovne snage i moralne čistoće: „Mina Moiseev“, „N. A. Nekrasov u periodu „Poslednje pesme“, „Portret I. I. Šiškina“. Psihološkim uvidom uhvaćeni su najteži, dramatični trenuci života (“Neutješna tuga”) i dotaknuto je vječno pitanje čovjekovog izbora životnog puta (“Hrist u pustinji”). Kramskoj je svuda bio vjeran svom uvjerenju da „bez ideje nema umjetnosti“.
Nije slučajno da je naizgled salonska slika “Nepoznato” odmah nakon pojavljivanja na jesenjoj putujućoj izložbi izazvala mnogo špekulacija. U prikazanoj ženi tražili su samo inkriminirajuće crte, zaboravljajući da pomno pogledaju umjetničke vrijednosti platna. Ali Kramskoj je tada rekao da „bez žive i upečatljive slike nema slika“. Na prijelazu iz 1870-ih u 1880-e, umjetnik je, osjećajući nedostatak bujne slikovitosti u svojim radovima, težio stvaranju stvari u kojima bi dubok i istinit sadržaj bio spojen sa ekspresivnom izvedbom. Majstor odlučuje da se kreće „ka svetlu, bojama i vazduhu“, nastoji da prenese suptilne nijanse boja i karakteristike osvetljenja.
Ovo je čuveni “Nepoznati”. Teško je ovdje tražiti duboke psihološke sadržaje. Ali postoje visoke slikovne zasluge. Nikada do sada slikar nije obraćao toliko pažnje na pejzaž i detalje odeće, koji su oslikani majstorski i sa posebnom pažnjom. I što je najvažnije, Kramskoy je stvorio sliku koja je odražavala njegovo vlastito razumijevanje ljepote.
Poređenje platna sa originalnom skicom, nedavno otkrivenom u jednoj od privatnih kolekcija u Čehoslovačkoj, koja prikazuje mladu manekenku, vrlo sličnu crtama lica i pozi „Nepoznatoj ženi“, pomoći će da se shvati istinitost ovih riječi. . Ali žena iz skeča “Praga” nema misteriju i šarm koji će se pojaviti u konačnoj verziji. Manje je lijepa: lice joj je grublje, jednostavnije, pogled težak i arogantan. Umjetnik je naknadno donekle promijenio izgled svoje heroine, oplemenjujući njen izgled i obogaćujući njen unutrašnji svijet. Šta ako određeni prototip jednostavno ne postoji? “Nepoznato” je kolektivna slika, plod Kramskoyeve mašte. I iako je ime ove dame nepoznato, kako je s pravom primetio jedan od kritičara prošlog veka, „u njoj... sedi čitava era“.