Gdje počinje radnja u priči? Kako razumjeti šta je važno u zapletu. Napravite mapu riječi boljom zajedno

Principi obrazovanja prema Davenportu Princip hedonizma, prema kojem je zadovoljstvo jedino dobro na svijetu, bio je podvrgnut razornoj kritici antičkog filozofa Sokrata (u Platonovoj transmisiji). Engleski filozof George Moore također smatra da zadovoljstvo nije

Opšti principi pisanja rada Princip je stepen kompromisa sa stvarnošću. „Svako piše kako čuje“, peva Bulat Okudžava. Ali sluh se može razviti. Ovdje prikupljene parabole i njima bliski tekstovi pomažu razvoju unutrašnjeg sluha i kreativnog mišljenja.

Priprema za Jedinstveni državni ispit - univerzalni vodič

Faze razvoja radnje: ekspozicija, zaplet, vrhunac, rasplet, epilog, lirska digresija

Razvoj radnje u umjetničkom djelu uključuje nekoliko faza: izlaganje, zaplet, vrhunac, rasplet, epilog.

Ekspozicija (od latinskog expositio - izlaganje, objašnjenje) - pozadina događaja koji su u osnovi umjetničkog djela. Obično daje opis glavnih likova, njihov položaj prije početka radnje, prije zapleta. Ekspozicija motiviše ponašanje likova. Ekspozicija može biti direktna, odnosno stajati na početku rada, ili odložena, odnosno smještena u sredini ili na kraju djela. Na primjer, podaci o Čičikovljevom životu prije njegovog dolaska u provincijski grad su dati u posljednjem poglavlju prvog toma Gogoljevih Mrtvih duša. Odgođena ekspozicija obično daje radu misteriju, dvosmislenost.

Inicijacija je događaj koji je početak akcije. Radnja ili otkriva već postojeće kontradikcije, ili sama stvara („povezuje“) sukobe. Na primjer, zaplet u Gogoljevoj komediji "Generalni inspektor" je prijem od gradonačelnika pisma kojim ga obavještava o dolasku revizora.

Vrhunac (od latinskog culmen - vrhunac) - najviša tačka napetosti u razvoju radnje, najviša tačka sukoba, kada kontradikcija dostiže svoju granicu i izražava se u posebno akutnom obliku. Dakle, u drami Ostrovskog "Oluja sa grmljavinom" vrhunac je Katerinina ispovest. Što je više sukoba u djelu, to je teže svesti napetost radnje na samo jedan vrhunac. Vrhunac je najoštrija manifestacija sukoba i ujedno priprema rasplet radnje.

Rasplet je ishod događaja. Ovo je završni trenutak u stvaranju umjetničkog sukoba. Rasplet je uvijek direktno povezan s radnjom i, takoreći, postavlja završnu semantičku tačku u naraciji. Takva je, na primer, takozvana nijema scena u "Generalnom inspektoru" N. Gogolja, gde su "razvezani" svi čvorovi radnje komedije i data konačna ocena karaktera likova. Rasplet može da reši sukob (Fonvizinov „Podrast“), ali ne može da otkloni konfliktne situacije (u Gribojedovom „Jao od pameti“, u Puškinovom „Evgeniju Onjeginu“ glavni likovi ostaju u teškim situacijama).

Epilog (od grčkog epilogos - pogovor) - uvijek završava djelo. Epilog govori o daljoj sudbini junaka. Na primer, Dostojevski u epilogu "Zločina i kazne" izveštava o tome kako se Raskoljnikov promenio na teškom radu.

Lirska digresija - autorovo odstupanje od radnje, autorski lirski umetci na teme koje imaju malo ili nimalo veze sa glavnom temom djela. S jedne strane, onemogućavaju razvoj radnje, a s druge strane, omogućavaju piscu da otvoreno izrazi svoje subjektivno mišljenje o raznim pitanjima koja su direktno ili indirektno povezana sa središnjom temom. Takve su, na primjer, lirske digresije u Puškinovom romanu "Evgenije Onjegin", u Gogoljevim "Mrtvim dušama".

scribble.su

Šta je zaplet u književnosti? Razvoj i elementi fabule u književnosti

Moderna teorija književnosti nudi nekoliko definicija pojma "zaplet". Prema Ožegovu, radnja u književnosti je red i povezanost događaja. Ushakovov rječnik predlaže da se smatraju skupom radnji, redoslijedom i motivacijom za implementaciju onoga što se događa u radu.

Odnos sa zapletom

U modernoj ruskoj kritici, zaplet ima potpuno drugačiju definiciju. Radnja se u literaturi shvaća kao tok događaja, protiv kojih se otkriva sukob. Radnja je glavni umjetnički sukob.

Međutim, u prošlosti su postojala i postoje i druga gledišta o ovom pitanju. Ruski kritičari sredine 19. veka, uz podršku Veselovskog i Gorkog, razmatrali su kompozicionu stranu radnje, odnosno način na koji autor saopštava sadržaj svog dela. A radnja u književnosti je, po njihovom mišljenju, sam razvoj radnje i odnosa likova.

Ovo tumačenje je direktno suprotno onome u Ušakovljevom rječniku, u kojem je zaplet sadržaj događaja u njihovoj sekvencijalnoj povezanosti.

Konačno, postoji i treća tačka gledišta. Oni koji ga se pridržavaju smatraju da pojam "zaplet" nema samostalno značenje, te je u analizi sasvim dovoljno koristiti pojmove "zaplet", "kompozicija" i "šema zapleta".

Vrste i varijante shema proizvoda

Moderni analitičari razlikuju dvije glavne vrste zapleta: hroniku i koncentričnu. One se međusobno razlikuju po prirodi veza između događaja. Glavni faktor, da tako kažem, je vrijeme. Kronični tip reproducira svoj prirodni tok. Koncentrično - fokusira se više ne na fizičko, već na mentalno.

Koncentrična radnja u književnosti su detektivi, trileri, socijalni i psihološki romani, drame. Hronika je češća u memoarima, sagama, avanturističkim djelima.

Koncentrična parcela i njene karakteristike

U slučaju ovakvog toka događaja može se pratiti jasna uzročna veza epizoda. Razvoj zapleta u literaturi ovog tipa je dosljedan i logičan. Ovdje je lako razlikovati kravatu i rasplet. Prethodne radnje su uzroci narednih, čini se da su svi događaji spojeni u jedan čvor. Pisac istražuje jedan sukob.

Štoviše, rad može biti i linearan i multilinearan - uzročna veza je jednako jasno očuvana, štoviše, sve nove priče pojavljuju se kao rezultat događaja koji su se već dogodili. Svi dijelovi detektiva, trilera ili priče izgrađeni su na jasno izraženom sukobu.

zaplet hronike

Može se suprotstaviti koncentričnom, iako zapravo ne postoji suprotan, već potpuno drugačiji princip konstrukcije. Ove vrste zapleta u književnosti mogu se međusobno prožimati, ali najčešće je odlučujuće jedno ili drugo.

Promena događaja u delu građenom po principu hronike vezana je za vreme. Možda nema izraženog zapleta, nema stroge logičke uzročne veze (ili barem taj odnos nije očigledan).

U takvom djelu možemo govoriti o mnogim epizodama, kojima je zajedničko samo to što se dešavaju hronološkim redom. Zaplet hronike u literaturi je višekonfliktno i višekomponentno platno, gde nastaju i gase protivrečnosti, jedna se zamenjuje drugom.

Kraj, vrhunac, rasplet

U djelima čija je radnja zasnovana na sukobu, to je u suštini shema, formula. Može se podijeliti na sastavne dijelove. Elementi radnje u literaturi uključuju izlaganje, početak, sukob, akciju koja se uzdiže, krizu, vrhunac, akciju pada i rasplet.

Naravno, nisu svi ovi elementi prisutni u svakom radu. Češće možete sresti nekoliko njih, na primjer, zaplet, sukob, razvoj radnje, kriza, vrhunac i rasplet. S druge strane, bitno je kako se tačno rad analizira.

Izlaganje u tom pogledu je najstatičniji dio. Njen zadatak je da predstavi neke od likova i okruženje radnje.

Otvaranje opisuje jedan ili više događaja koji pokreću glavnu radnju. Razvoj radnje u književnosti ide kroz sukob, rastuću radnju, krizu do vrhunca. Ona je vrhunac rada, igra značajnu ulogu u otkrivanju karaktera likova i u razvoju sukoba. Rasplet dodaje završne dodire ispričanoj priči i likovima likova.

U literaturi se razvila određena shema građenja radnje, psihološki opravdana sa stanovišta uticaja na čitaoca. Svaki opisani element ima svoje mjesto i značenje.

Ako se priča ne uklapa u shemu, djeluje tromo, nerazumljivo, nelogično. Da bi delo bilo zanimljivo, da bi čitaoci saosećali sa likovima i udubljivali se u ono što im se dešava, sve u njemu mora imati svoje mesto i razvijati se po tim psihološkim zakonima.

Zapleti stare ruske književnosti

Drevna ruska književnost je, prema D. S. Lihačovu, „književnost jedne teme i jednog zapleta“. Svjetska istorija i smisao ljudskog života - to su glavni, duboki motivi i teme pisaca tog vremena.

Zapleti drevne ruske književnosti otkrivaju nam se u životima, poslanicama, šetnjama (opisima putovanja), hronikama. Imena autora većine njih su nepoznata. Prema vremenskom intervalu, staroruska grupa obuhvata dela napisana u 11.-17. veku.

Raznolikost moderne književnosti

Pokušaji klasifikacije i opisa korišćenih parcela su bili više puta. U svojoj knjizi Četiri ciklusa, Jorge Luis Borges je sugerirao da u svjetskoj književnosti postoje samo četiri tipa ciklusa:

• o pretrazi;
• o samoubistvu boga;
• o dugom povratku;
• o jurišu i odbrani utvrđenog grada.

Christopher Bookker je identificirao sedam: krpe do bogatstva (ili obrnuto), avantura, povratno putovanje (tu mi pada na pamet Tolkienov Hobit), komedija, tragedija, uskrsnuće i pobjeda nad čudovištem. Georges Polti sveo je cjelokupno iskustvo svjetske književnosti na 36 sudara radnji, a Kipling je izdvojio 69 njihovih varijanti.

Čak ni stručnjaci drugačijeg profila nisu ostali ravnodušni na ovo pitanje. Prema Carlu Gustavu Jungu, poznatom švicarskom psihijatru i osnivaču analitičke psihologije, glavne radnje književnosti su arhetipske, a samo ih je šest - to su sjena, anima, animus, majka, starac i dijete.

Indeks narodnih priča

Najviše od svega, možda, sistem Aarne-Thompson-Uther je „dodijelio” mogućnosti piscima - prepoznaje postojanje otprilike 2.500 opcija.

Međutim, ovdje se radi o folkloru. Ovaj sistem je katalog, indeks bajkovitih zapleta poznatih nauci u vreme sastavljanja ovog monumentalnog dela.

Postoji samo jedna definicija za tok događaja. Zaplet u literaturi takvog plana je sljedeći: „Progonjena pastorka odvedena je u šumu i tamo bačena. Baba Yaga, ili Morozko, ili Goblin, ili 12 mjeseci, ili Winter, testirajte je i nagradite je. I maćehina rođena ćerka želi da dobije poklon, ali ne prođe test i umire.

Zapravo, sam Aarne je uspostavio ne više od hiljadu opcija za razvoj događaja u bajci, međutim, dopustio je mogućnost pojave novih i ostavio im mjesto u svojoj izvornoj klasifikaciji. Bio je to prvi pokazivač koji je ušao u naučnu upotrebu i bio je priznat od strane većine. Nakon toga, naučnici iz mnogih zemalja su mu dodali svoje dodatke.

Godine 2004. pojavilo se izdanje priručnika u kojem su ažurirani i precizniji opisi fantastičnih tipova. Ova verzija pokazivača sadržavala je 250 novih tipova.

fb.ru

Ekspozicija, zaplet, razvoj radnje

Treća lekcija. Zamršenosti radnje.

Piscu je teže opisati svakodnevni život nego isključivu situaciju Ilja Ševeljev

3. Pravila za građenje parcele.

Prema zakonima književnosti, radnja svakog djela mora biti završena.

U klasičnoj verziji radnja se smatra takvim ako sadrži pet komponenti: ekspoziciju (i zaplet), razvoj radnje, vrhunac, presavijanje radnje i rasplet. Radnja modernih djela često se gradi prema laganoj shemi: zaplet - razvoj radnje - vrhunac - rasplet, ili prema još lakšem zapletu - akcija - vrhunac (aka rasplet).

Klasična shema je prikladnija za čvrste radnje koje se sporo razvijaju; koristi se pri pisanju debelih knjiga, scenarija za predstave, promišljenih filmova. Lakša shema je bolje prilagođena našem brzom svijetu, koristi se za pisanje scenarija za crtane i akcione filmove, kao i za sve vrste stripova i drugih grafičkih radova gdje je važan kvalitet radnje kao što je njen brz razvoj.

Koju shemu preferirate ovisi o vama. Malo niže pokazat ću vam različite opcije za razvoj radnje i dati vam nekoliko savjeta kako izgraditi zaplet ovisno o žanru djela. Ali prvo stvari.

1. Izloženost.

Prije svega obavještavamo čitaoca o tome gdje i u koje vrijeme se radnja odvija, upoznajemo likove, ukratko ispričamo njihovu priču i upoznajemo čitaoca s njima. Ovdje još uvijek nema sukoba, kao takvog, ali je moguće identificirati preduslove za to. vrijeme i mjesto radnje, posredno rečeno o drugim akterima. Počeci sukoba ovde se mogu prikazati kroz neobične odnose devojaka, na osnovu kojih će uskoro niknuti klice nerazumevanja i ljubomore, a koliko će trajati ekspozicija zavisi isključivo od autora i njegove namere. Za djela s brzim zapletom dovoljno je nekoliko redova da se čitatelj upozna sa suštinom materije, a za djela s produženim zapletom uvod je obično veći. Pokušajte da ne preterujete, da ne rastežete konce i istovremeno da je ne zgužvate previše.

2. Kravata.

Ne treba mešati sa ekspozicijom! U stvari, radnja je događaj od kojeg će sve početi. Možete reći ovo: ako je sukob uzrok rata, onda je zavjera razlog za njega, kao i kršenje mirovnog ugovora. A šta će u našoj istoriji poslužiti kao "okidač" za razvoj zaplet, koji događaj? Mislim da će akcija početi upoznavanjem naših heroina sa zgodnim Daveom, jer će se nakon toga sve zavrtjeti - omotati. Dakle, u našem slučaju se uvod u radnju može smatrati scenom upoznavanja.Uobičajeno je radnja trenutak kada junak dobije važan zadatak koji mora da izvrši, ili on, junak, mora da se odluči. Autor ovu situaciju obično koristi da ukaže na sukob, da pokaže u čemu su tačno kontradiktornosti između junaka i negativca, da opiše kako tačno svako od njih percipira problem sa kojim se suočio i da nam suptilno nagovesti šta svaki od njih namerava da uradi sledeće.

Ovde se u vidnom polju devojaka pojavio mladić, kome su se dopale obe, ali mu se više dopala Lorejn, a Inga je razbesnela. Lorraine je neugodno što se to dogodilo, ali momak joj se sviđa i ona namjerava da nastavi poznanstvo. Inga je iznervirana, ali zasad neće ništa da uradi, radije je odstupila i prepustila drugarici da radi šta joj odgovara.

Istovremeno, pisac, pošto je postigao da se čitalac nedvosmisleno zainteresuje za njegovu priču, polako počinje da odmotava svoju intrigu (ko će pobediti, a ko će ostati s nosom? a ljubav će pobediti sve" ili, naprotiv , "ne, čak i najjače prijateljstvo može izdržati izdaju"). Radnja ne mora biti jedna; U ozbiljnim radovima autori obično ulažu više priča odjednom - ljubavnu, porodičnu, detektivsku, političku, itd. i tako dalje. Autori serijala se obično ograničavaju na jednu liniju, ali niko vam ne smeta da ih napravite nekoliko. Dakle, koliko će priča biti, toliko će biti i zapleta, mogu se raspršiti po tekstu, ali ne zaboravite: svaka situacija mora imati logičan zaključak, što znači da će svaka radnja imati nastavak i rasplet. Ne bi trebalo da postoje priče započete, ali ne i završene.

3. Razvoj akcije uzlaznim redom.

Ovdje počinje neograničeni let fantazije! Autor smišlja najnevjerovatnije radnje, stavlja likove u razne teške situacije, opisuje njihova iskustva ovom prilikom i govori nam kako iskušenja kalkuliraju likove, koje lekcije izvlače za sebe.

Heroji se moraju menjati, ovo je veoma važno! Ako se od prve do posljednje serije junak nije nimalo promijenio, ako je i dalje isti i percipira svijet na isti način kao i prije, ako nije naučio nijednu vrijednu lekciju za sebe, onda niste ispunili svoj zadatak kao pisac. Zašto je trebalo ispričati ovu priču? Šta je bilo njegovo duboko značenje? Šta nam je autor želio poručiti? Ispostavilo se da ništa nije imalo smisla, nije htio ništa reći i, općenito, nije se imalo o čemu razgovarati.

Akcija ne bi trebala biti nesuvisla: ovdje je naše heroje uhvatio manijak, ali eto ih, nije jasno kako su pobjegli od mučitelja, bez ikakvog razloga, našli su se u napuštenoj nuklearnoj stanici. Pokreti zapleta treba da se "prilijepe" jedni za druge, kao petlje u pletenju, onda dobijete jednodijelnu čarapu, odnosno, izvinite, priču. Najbolje bi bilo da, prije nego što opišete bilo kakav potez, malo unaprijed „otkrijete karte“ i date skroman, neupadljiv nagovještaj da se to-i-to može vrlo brzo dogoditi. Samo nagoveštaj, ništa više. Na primjer, ako ste planirali da u seriji ili dvije vaš junak prijeti nekome pištoljem, bilo bi lijepo da odmah kažete da je ovaj simpatični mladić sretan vlasnik vatrenog oružja ili ima naviku da ide na streljanje. poligon, gdje je zapažen kao dobar strijelac. Barem kada čitalac vidi da vaš Cool Walker cilja na svog protivnika i prijeti da će jadniku oboriti važan dio tijela, neće imati osjećaj da je on, čitalac, udaren po glavi. log. Naprotiv, biće zadovoljan sobom: vau, ali u prošloj seriji sam pogodio šta da očekujem od ovog rendžera!

Sve što ste nagovještavali na početku treba razviti i konkretizirati. Sukob mora postojano eskalirati. Neka se likovi pokažu sa različitih strana, neka se u sukob uključe novi učesnici, neka se izjasne oni koji su prvo ćutali.

Uzmimo, na primjer, naš sukob, koji smo već opisali. Dve devojke su se posvađale zbog momka i pokušavaju da ga podele, a da pritom održe prijateljske odnose. Šta je sa tipom? Kako se osjeća u takvoj situaciji? šta on hoće? Koje su njegove namjere za svaku od djevojaka? Ili ga možda nije briga?

Stalno razvijajte priču iz epizode u epizodu. Ako ima nekoliko priča, interesantnije, neka se ukrštaju, prepliću, "guraju" jedna drugu. Veća je vjerovatnoća da će junakinja izvršiti samoubistvo ako ju je drugarica izdala, ostala bez novca i imala problema na poslu, nego ako bi se bilo koja od ovih nevolja dogodila. Tako da postepeno jačajući napetost vodimo junake korak po korak do najvažnija faza u celoj priči. Ovo je vrhunac.

fan.prosims.ru

Značenje izraza RAZVOJ AKCIJE. Šta je AKCIJSKI RAZVOJ?

Napravite mapu riječi boljom zajedno

Zdravo! Moje ime je Lampobot, ja sam kompjuterski program koji pomaže da se napravi Word mapa. Znam jako dobro da brojim, ali za sada slabo razumijem kako funkcionira vaš svijet. Pomozite mi da shvatim!

Hvala ti! Počeo sam malo bolje razumijevati fizički svijet.

Već sam shvatio da je konformista nešto materijalno. Preciznije?

Izrazi koji sadrže "razvoj":

• Umjetnički narativni tekst izgrađen je prema sljedećoj kompozicionoj shemi: ekspozicija, zaplet, razvoj radnje, vrhunac, rasplet.
• Još jedan dokaz navedenog je činjenica da oni koji počnu stvarati poetska djela mogu ranije postići uspjeh u dijalogu i prikazu običaja nego u razvoju radnje, kao, na primjer, gotovo svi antički pjesnici.
• I počeo je da prati razvoj akcije još kritičnije nego ranije.
• (sve ponude)

Ostavite komentar

Tekst komentara:

kartaslov.ru

razvoj parcele je... Šta je razvoj parcele?

Opšti predmet: razvoj radnje, rasplet radnje

Univerzalni rusko-engleski rječnik. Akademik.ru. 2011.

• razvoj strateškog nuklearnog oružja
• razvoj telerobota

Pogledajte šta je "razvoj zapleta" u drugim rječnicima:

razvoj igre u predškolskom uzrastu - (razvoj igre u predškolskom uzrastu) proces u kojem igra djeteta ima oblik društvenog učenja. Beli u uzrastu predškolskog uzrasta u igri, pre svega, reproduciraju se radnje objektivnih ljudi, a fokus je na partneru ili na ... ... Velika psihološka enciklopedija

Razvoj igre u predškolskoj dobi je proces u kojem dječja igra poprima oblik društvenog učenja. Ako u mlađoj predškolskoj dobi igra prvenstveno reproducira objektivne radnje ljudi, a fokus na partnera ili na razvoj radnje je minimalan, onda u prosjeku ... Psihološki rječnik

razvoj - imenica, s., upotreba. comp. često Morfologija: (ne) šta? razvoj, zašto? razvoj, (vidi) šta? razvoj čega? razvoj o čemu? o razvoju 1. Razvoj je dovođenje nečijih sposobnosti, vještina, znanja u aktivno, aktivno stanje. ... ... Objašnjavajući rječnik Dmitrijeva

razvoj radnje je najvažnija komponenta umjetničkog sukoba; koncept karakterizira način na koji se umjetnička radnja kreće kroz točke inicijacije, vrhunca i raspleta. Razvoj radnje može se odvijati u drugačijem kompozicionom ritmu, imati različite ... Terminološki rječnik-tezaurus za književnu kritiku

razvoj radnje je strukturni element zapleta: sistem događaja koji proizilaze iz zapleta. U toku R. d. sukob eskalira, a kontradikcije između aktera produbljuju i eskaliraju... Rečnik književnih pojmova

Zaustavljeni razvoj Žanr Sitcom / Komedija Kreator Mitchell Hurwitz Glumci Jason Bateman Portia De Rossi Will Arnett ... Wikipedia

igra: razvoj: predškolski uzrast - (razvoj igre u predškolskom uzrastu) proces u kojem igra djeteta ima oblik društvenog učenja. Beli u uzrastu predškolskog uzrasta u igri, pre svega, reproduciraju se radnje objektivnih ljudi, a fokus je na partneru ili na razvoju... Velika psihološka enciklopedija

Crysis - Programer ... Wikipedia

Crysis - Crysis Developer Publishers Electronic Arts Steam) Localizer Soft Club Dizajneri ... Wikipedia

Nanosuit - Crysis Developer Publishers Electronic Arts Steam) Localizer Soft Club Dizajneri ... Wikipedia

universal_ru_en.academic.ru

RAZVOJ je... Šta je RAZVOJ?

razvoj - napredak, poboljšanje, evolucija, rast; razvoj, kovanje, formiranje, obrazovanje; razvoj, izgledi; proces, kretanje naprijed, korak naprijed, sofisticiranost, proliferacija, raspon interesa, pojašnjenje, tok, ontogeneza, kretanje, ... ... Rječnik sinonima

dic.academic.ru

razvoj je... Šta je razvoj?

RAZVOJ - progresivno kretanje, evolucija, prelazak iz jednog stanja u drugo R. se suprotstavlja "stvaranju", "eksploziji", nastajanju iz ničega, kao i spontanom formiranju iz haosa i "katastrofizma", sugerirajući iznenadno, jednokratno zamjena ... Philosophical Encyclopedia

RAZVOJ - RAZVOJ, RAZVOJ Glagoli razvijati se razvijati i povratni razvijati se razvijaju u ruskom književnom jeziku do samog kraja 18. veka. izražavaju samo specifična značenja (ponekad sa profesionalnom konotacijom), koja direktno proističu iz njihovog morfološkog ... Istorija reči

RAZVOJ – (razvoj) Višedimenzionalni proces, koji obično uključuje promjenu stanja od manje zadovoljavajućeg do više zadovoljavajućeg. Razvoj je normativni koncept, on nema jedinstvenu, opšteprihvaćenu definiciju. Neki vjeruju da ... ... Političke nauke. Rječnik.

RAZVOJ - RAZVOJ, razvoj, pl. ne, up. (knjiga). 1. Radnja prema Ch. razvijati razvijati. Razvoj mišića gimnastikom. 2. Stanje prema pogl. razvijati razvijati. Razvoj industrije. 3. Proces prelaska iz jednog stanja u drugo, više ... ... Ushakovov objašnjavajući rječnik

razvoj - napredak, poboljšanje, evolucija, rast; razvoj, kovanje, formiranje, obrazovanje; razvoj, izgledi; proces, kretanje naprijed, korak naprijed, sofisticiranost, proliferacija, raspon interesa, pojašnjenje, tok, ontogeneza, kretanje, ... ... Rječnik sinonima

RAZVOJ je biološki proces usko povezanih kvantitativnih (rast) i kvalitativnih (diferencijacija) transformacija jedinki od trenutka nastanka do kraja života (individualni razvoj, odnosno ontogeneza) i tokom cijelog životnog vijeka na ... Big Encyclopedia Rječnik

Razvoj – međunarodno kreditno poslovanje doprinijelo je formiranju svjetskog TRŽIŠTA NOVCA čiji su najvažniji sektori američko tržište novca i tržište eura, koje kontrolišu transnacionalne banke i međunarodne ... ... Finansijski rečnik

razvoj - RAZVOJ je nepovratna, progresivna promena objekata duhovnog i materijalnog sveta u vremenu, shvaćena kao linearna i jednosmerna. U evropskoj filozofiji koncept R. postao je dominantan u moderno doba, kada je ustanovljeno ... ... Enciklopedija epistemologije i filozofije nauke

razvoj - RAZVOJ, perspektiva, formiranje, formiranje, evolucija... Rječnik-tezaurus sinonima za ruski govor

RAZVOJ - RAZVOJ, usmerena, redovna promena u prirodi i društvu. Kao rezultat razvoja, nastaje novo kvalitativno stanje objekta njegovog sastava ili strukture. Postoje dva oblika razvoja: evolucijski, povezan sa postepenim ... ... Moderna enciklopedija

RAZVOJ - usmjerena, redovna promjena; kao rezultat razvoja nastaje novo kvalitativno stanje objekta njegovog sastava ili strukture. Postoje dva oblika razvoja: evolutivni, povezan s postepenim kvantitativnim promjenama u objektu (vidi ... ... Veliki enciklopedijski rječnik

Analiza parcele- jedan od najčešćih i najplodonosnijih načina tumačenja književnog teksta. Na primitivnom nivou, dostupan je gotovo svakom čitaocu. Kada, na primjer, pokušamo prijatelju prepričati knjigu koja nam se svidjela, zapravo počinjemo izolirati glavne veze radnje. Međutim, stručna analiza fabule je zadatak sasvim drugačijeg stepena složenosti. Filolog, naoružan posebnim znanjem i savladavajući metode analize, u istoj će radnji vidjeti mnogo više od običnog čitatelja.

Svrha ovog poglavlja je upoznati studente sa osnovama profesionalnog pristupa pričanju priča.

Klasična teorija zapleta. Elementi parcele.

Parcela i parcela. Terminološki aparat

Klasična teorija zapleta , općenito nastao još u staroj Grčkoj, polazi od činjenice da su glavne komponente strukture radnje događaji I akcije. Događaji utkani u radnje, kako je vjerovao Aristotel, jesu plot- osnova svakog epskog i dramskog djela. Odmah napominjemo da je termin plot ne pojavljuje se kod Aristotela, to je rezultat latinskog prijevoda. Aristotel u originalu mit. Ova nijansa je tada odigrala okrutnu šalu na književnu terminologiju, budući da je drugačije prevedeni „mit“ doveo do terminološke zbrke u modernim vremenima. U nastavku ćemo se detaljnije zadržati na savremenim značenjima pojmova. plot I plot.

Aristotel je povezivao jedinstvo radnje sa jedinstvom i potpunošću. akcije, ali ne heroj, drugim riječima, cjelovitost radnje osigurava ne činjenica da posvuda susrećemo jednog lika (ako govorimo o ruskoj književnosti, onda, na primjer, Čičikov), već činjenica da su svi likovi uvučeni u jednu akcija. Insistirajući na jedinstvu radnje, Aristotel je izdvajao očne jabučice I razmjena kao neophodni elementi fabule. Napetost akcije, po njegovom mišljenju, podržava nekoliko specijalni trikovi: peripeteia(oštar zaokret od lošeg ka dobrom i obrnuto), prepoznavanje(u najširem smislu riječi) i srodno greške u prepoznavanju, koje je Aristotel smatrao sastavnim dijelom tragedije. Na primjer, u tragediji Sofokla "Edip Rex" podržava se intriga radnje pogrešno prepoznavanje Edip otac i majka.

Osim toga, često se koristila antička literatura metamorfoza(transformacije). Radnje grčkih mitova ispunjene su metamorfozama, a jedno od najznačajnijih djela antičke kulture ima takav naziv - ciklus pjesama poznatog rimskog pjesnika Ovidija, koji je poetska transkripcija mnogih zapleta grčke mitologije. Metamorfoze zadržavaju svoj značaj u zapletima najnovije literature. Dovoljno je prisjetiti se priča N. V. Gogolja "Kaput" i "Nos", romana M. A. Bulgakova "Majstor i Margarita" itd. Ljubitelji moderne književnosti mogu se sjetiti romana V. Pelevina "Život insekata" ". U svim ovim djelima, trenutak transformacije igra temeljnu ulogu.

Klasična teorija radnje, razvijena i oplemenjena estetikom modernog vremena, ostaje aktuelna i danas. Druga stvar je da je vrijeme, naravno, napravilo svoja prilagođavanja. Konkretno, termin se široko koristi sudara, koju je u 19. veku uveo G. Hegel. sudara nije samo događaj; to je događaj koji narušava neku rutinu. „U osnovi kolizije“, piše Hegel, „je povreda koja se ne može sačuvati kao kršenje, ali se mora eliminisati“. Hegel je pronicljivo primetio da je za formiranje fabule i razvoj dinamike radnje neophodno kršenje. Ova teza, kao što ćemo vidjeti, igra važnu ulogu u najnovijim teorijama zapleta.

Aristotelovska shema "namještanja - rasplet" dodatno je razvijena u njemačkoj književnoj kritici 19. stoljeća (prije svega, to se vezuje za ime pisca i dramaturga Gustava Freitaga) i, podvrgnuta nizu pojašnjenja i terminoloških obrada , dobio je klasičnu shemu strukture radnje poznatu mnogima iz škole: izlaganje(pozadina za početak akcije) – plot(početak glavne akcije) – razvoj akcije – vrhunac(viši napon) - rasplet.

Danas svaki nastavnik koristi ove termine tzv elementi zapleta. Naziv nije baš uspješan, jer s drugim pristupima u kao elementi zapleta Ja nastupam potpuno drugačije koncepti. Međutim, to je općenito prihvaćeno u ruskoj tradiciji, tako da nema smisla dramatizirati situaciju. Samo treba da se setimo toga kada kažemo elementi zapleta, onda u zavisnosti od opšte koncepcije radnje mislimo na različite stvari. Ova teza će postati jasnija kako se budemo upoznavali s alternativnim teorijama zapleta.

Uobičajeno je razlikovati (sasvim uslovno) obavezne i neobavezne elemente. TO obavezna uključuju one bez kojih je klasična radnja potpuno nemoguća: radnja - razvoj radnje - vrhunac - rasplet. TO opciono- one koje se ne nalaze u velikom broju radova (ili u mnogim). Ovo se često spominje izloženost(iako ne misle svi autori tako), prolog, epilog, pogovor i sl. Prolog- ovo je priča o događajima koji su se završili prije početka glavne radnje i rasvjetljavaju sve što se događa. Klasična ruska književnost nije koristila prologe vrlo aktivno, pa je teško pronaći primjer poznat svima. Na primjer, Geteov Faust počinje prologom. Glavna radnja je zbog činjenice da Mefistofeles vodi Fausta kroz život, postižući poznatu frazu "Stani, trenutak, ti ​​si lijepa". U prologu je reč o nečem drugom: Bog i Mefistofeles se klade oko čoveka. Da li je to moguće za osobu koja neće dati svoju dušu ni za kakva iskušenja? Pošteni i talentovani Faust izabran je za predmet ove opklade. Nakon ovog prologa, čitalac razumije zašto je Mefistofel pokucao na Faustov ormar, zašto mu je potrebna duša te osobe.

Mnogo nam je poznatije epilog- priča o sudbini likova nakon raspleta glavne radnje i/ili autorovih misli o problemima djela. Podsjetimo se "Očevi i sinovi" I. S. Turgenjeva, "Rat i mir" L. N. Tolstoja - tamo ćemo pronaći klasične primjere epiloga.

Nije sasvim jasna uloga umetnutih epizoda, autorskih digresija itd. Ponekad (npr. u udžbeniku O. I. Fedotova) one se uključuju u pojam zapleta, češće se izvlače iz njegovih granica.

Općenito, treba priznati da gornja shema zapleta, uprkos svojoj popularnosti, ima mnogo nedostataka. Prvo, ne funkcioniraju svi izgrađen prema ovoj šemi; drugo, ona nema ostaje bez parcele analiza. Poznati filolog N. D. Tamarčenko je primetio, ne bez ironije:„Zapravo, ovakvi „elementi“ radnje mogu se izolovati samo u krimi literaturi“ .

Istovremeno, u razumnim granicama, upotreba ove sheme je opravdana, ona predstavlja, takoreći, prvi pogled na razvoj priče. Za mnoge dramske radnje, gdje je razvoj sukoba od fundamentalne važnosti, ova shema je utoliko primjenjivija.

Moderne "varijacije" na temu klasičnog razumijevanja radnje, u pravilu, uzimaju u obzir još nekoliko točaka.

Prvo, dovodi se u pitanje Aristotelova teza o relativnoj autonomiji radnje od lika. Prema Aristotelu, radnju određuju događaji, a sami likovi u njoj igraju, u najboljem slučaju, podređenu ulogu. Danas je ova teza pod sumnjom. Uporedimo definiciju radnje koju je dao V. E. Khalizev: „Akcije su manifestacije emocija, misli i namjera osobe u njegovim postupcima, pokretima, izgovorenim riječima, gestovima, izrazima lica“. Jasno je da takvim pristupom više ne možemo odvojiti radnju i junaka. Konačno, sama radnja je određena karakterom.

Ovo je važna promjena naglaska, mijenja ugao gledanja u proučavanju parcele. Da bismo to osetili, postavimo jednostavno pitanje: „Koji je glavni izvor razvoja radnje, na primer, u „Zločinu i kazni“ F. M. Dostojevskog? Interesovanje za događaj zločina oživljava lik Raskoljnikova, ili, naprotiv, lik Raskoljnikova zahteva upravo takvo razotkrivanje zapleta?

Prema Aristotelu, prvi odgovor dominira, savremeni naučnici se češće slažu sa drugim. Književnost modernog vremena često "skriva" vanjske događaje, prenoseći centar gravitacije na psihološke nijanse. Isti V. E. Khalizev u drugom djelu, analizirajući Puškinovu "Gozbu za vrijeme kuge", primijetio je da u Puškinu, umjesto dinamike događaja, dominira unutrašnja akcija.

Osim toga, ostaje diskutabilno pitanje od čega se sastoji radnja, gdje je minimalna „radnja“ koja podliježe analizi zapleta. Tradicionalnije je gledište koje ukazuje da radnje i radnje likova treba da budu u središtu analize radnje. U svom ekstremnom obliku, jednom ju je izrazio A. M. Gorki u “Razgovoru s mladima” (1934), gdje autor identificira tri glavna temelja djela: jezik, temu/ideju i zaplet. Gorki je ovo potonje tumačio kao "veze, kontradikcije, simpatije, antipatije i, općenito, odnos ljudi, povijest rasta i organizacije određene prirode". Ovdje je jasno stavljen naglasak na činjenicu da se radnja zasniva na formiranju lika, pa se analiza radnje pretvara, zapravo, u analizu pratećih karika u razvoju lika junaka. Gorkijev je patos sasvim razumljiv i istorijski objašnjiv, ali je teoretski takva definicija netačna. Takvo tumačenje radnje primjenjivo je samo na vrlo uzak krug književnih djela.

Suprotno gledište formulisano je u akademskom izdanju teorije književnosti V. V. Kožinova. Njegov koncept je uzeo u obzir mnoge najnovije teorije za to vrijeme i sastojao se u činjenici da je radnja "slijed vanjskih i unutrašnjih kretanja ljudi i stvari". Radnja je svuda gdje se osjeća kretanje i razvoj. U isto vrijeme postaje najmanji “komad” zapleta gest, a proučavanje fabule je interpretacija sistema gestova.

Odnos prema ovoj teoriji je dvosmislen, jer, s jedne strane, teorija gestova vam omogućava da vidite neočigledno, s druge strane, uvijek postoji opasnost da se zaplet previše "brusi", izgubite granice. velikih i malih. Ovakvim pristupom vrlo je teško odvojiti analizu sižea od stilske, jer je zapravo riječ o analizi verbalnog tkiva djela.

Istovremeno, proučavanje gestualne strukture djela može biti vrlo korisno. Ispod gest to treba razumjeti bilo koju manifestaciju karaktera u akciji. Izgovorena riječ, djelo, fizički gest - sve to postaje predmet tumačenja. Gestovi mogu biti dinamičan(tj. stvarna radnja) ili statički(odnosno, odsustvo akcije na nekoj promenljivoj pozadini). U mnogim slučajevima, statična gesta je najizrazitija. Prisjetimo se, na primjer, čuvene Ahmatove pjesme Requiem. Kao što znate, biografska pozadina pjesme je hapšenje sina pjesnikinje L. N. Gumilyova. Međutim, ovu tragičnu činjenicu biografije Ahmatova reinterpretira u mnogo većim razmjerima: društveno-povijesnim (kao optužba protiv staljinističkog režima) i moralno-filozofskim (kao vječno ponavljanje motiva nepravednog suđenja i majčinske tuge). Dakle, drugi plan je stalno prisutan u pesmi: drama tridesetih godina dvadesetog veka „prosijava“ motivom pogubljenja Hrista i tuge Marije. I tada se rađaju čuveni stihovi:

Magdalena se borila i jecala.

Voljeni student se pretvorio u kamen.

I tamo gde je nečujno stajala majka,

Tako da se niko nije usudio pogledati.

Dinamiku ovdje stvara kontrast gestova, od kojih su najizrazitiji Majčina tišina i nepokretnost. Ahmatova ovdje izigrava paradoks Biblije: nijedno jevanđelje ne opisuje ponašanje Marije za vrijeme mučenja i pogubljenja Krista, iako je poznato da je ona bila prisutna u isto vrijeme. Prema Akhmatovoj, Marija je ćutke stajala i gledala kako joj sina muče. Ali njena tišina bila je toliko izražajna i jeziva da su se svi bojali pogledati u njenom pravcu. Stoga, autori jevanđelja, nakon što su detaljno opisali Hristovu muku, ne spominju njegovu majku - to bi bilo još strašnije.

Akhmatove linije su briljantan primjer koliko dubok, napet i izražajan može biti statični gest kod talentiranog umjetnika.

Dakle, moderne modifikacije klasične teorije radnje nekako prepoznaju vezu između radnje i lika, dok ostaje otvoreno pitanje „elementarnog nivoa“ radnje - da li je to događaj/čin ili gesta. Očigledno, ne biste trebali tražiti definicije "za sve prilike". U nekim slučajevima, ispravnije je tumačiti zaplet kroz strukturu gesta; u drugima, gdje je gestualna struktura manje ekspresivna, može se apstrahovati od nje u jednom ili drugom stepenu, koncentrišući se na veće jedinice zapleta.

Još jedna ne baš jasna točka u asimilaciji klasične tradicije je omjer značenja pojmova plot I plot. Već na početku našeg razgovora o zapletu rekli smo da je ovaj problem istorijski povezan sa greškama u prevodu Aristotelove Poetike. Kao rezultat toga, nastala je terminološka “dvovlast”. Nekada (otprilike do kraja 19. vijeka) ovi su termini korišteni kao sinonimi. Zatim, kako je analiza zapleta postajala sve suptilnija, situacija se promijenila. Ispod plot počeo da shvata događaje kao takve, pod plot- njihovu stvarnu zastupljenost u radu. Odnosno, zaplet se počeo shvaćati kao „ostvareni zaplet“. Ista parcela se može proizvesti na različitim parcelama. Dovoljno je prisjetiti se koliko je djela, na primjer, izgrađeno oko serije zapleta jevanđelja.

Ova tradicija je prvenstveno povezana sa teorijskim traganjima ruskih formalista 10-20-ih godina XX veka (V. Šklovski, B. Ejhenbaum, B. Tomaševski i drugi). Međutim, mora se priznati da se njihov rad nije razlikovao po teorijskoj jasnoći, pa ni po terminima plot I plotčesto mijenjali mjesta, što je potpuno zbunilo situaciju.

Tradicije formalista bile su direktno ili indirektno prihvaćene od strane zapadnoevropske književne kritike, pa danas u različitim priručnicima nalazimo različita, ponekad suprotna, shvatanja značenja ovih pojmova.

Fokusirajmo se na one najosnovnije.

1. Parcela i parcela- sinonimni pojmovi, svaki pokušaj njihovog uzgoja samo nepotrebno komplikuje analizu.

U pravilu se preporučuje napuštanje jednog od pojmova, najčešće zapleta. Ovo gledište bilo je popularno među nekim sovjetskim teoretičarima (A. I. Revjakin, L. I. Timofejev i drugi). U kasnijem periodu, jedan od "problematera" - V. Shklovsky, koji je svojevremeno insistirao na razdvajanje parcele i parcele. Međutim, među modernim stručnjacimaMeđutim, ovo gledište nije dominantno.

2. plot- to su "čisti" događaji, bez fiksiranja veze između njih. Čim se događaji povežu u umu autora, zaplet postaje zaplet. "Kralj je umro, a zatim umrla kraljica" je zaplet. "Kralj je umro, a kraljica umrla od tuge" - ovo je zaplet. Ovo gledište nije najpopularnije, ali se nalazi u brojnim izvorima. Nedostatak ovog pristupa je nefunkcionalnost pojma "zaplet". Zapravo, čini se da je radnja samo kronika događaja.

3. Parcela – glavni događajni niz djela, radnja je njegova umjetnička obrada. Po izrazu Y. Zundelovich, "zaplet je platno, zaplet je obrazac." Ovakvo gledište je vrlo uobičajeno kako u Rusiji tako iu inostranstvu, što se ogleda u niz enciklopedijskih publikacija. Istorijski gledano, ova tačka gledišta seže do ideja A. N. Veselovskog (krajem 19. veka), iako sam Veselovski nije dramatizovao terminološke nijanse, a njegovo razumevanje fabule, kao što ćemo videti u nastavku, razlikovalo se od klasičnog. Iz formalističke škole, takvog su se koncepta prvenstveno držali J. Zundelovich i M. Petrovsky, u čijim se radovima plot I plot postali su drugačiji pojmovi.

Istovremeno, uprkos solidnoj istoriji i autoritativnim izvorima, ovakvo shvatanje pojma u ruskoj i zapadnoevropskoj književnoj kritici nije odlučujuće. Suprotna tačka gledišta je popularnija.

4. plot- Ovo glavni događajni niz djela u njegovom uslovno životnom nizu(tj. heroj kao prvo je rođen Onda nešto mu se dešava konačno, heroj umire). Parcela- Ovo čitav niz događaja u nizu kako je predstavljen u djelu. Uostalom, autor (posebno nakon 18. stoljeća) može započeti rad, na primjer, smrću heroja, a zatim ispričati o njegovom rođenju. Ljubitelji engleske književnosti mogu se prisjetiti čuvenog romana R. Aldingtona "Smrt heroja", koji je izgrađen upravo na ovaj način.

Istorijski gledano, ovaj koncept seže do najpoznatijih i najautoritativnijih teoretičara ruskog formalizma (V. Šklovski, B. Tomaševski, B. Ejhenbaum, R. Jakobson i drugi), odražen je u prvom izdanju Književne enciklopedije; upravo je ovo gledište predstavljeno u članku V. V. Kožinova, koji je već ispitan, a zastupaju ga mnogi autori modernih udžbenika, a najčešće se nalazi i u zapadnoevropskim rječnicima.

Zapravo, razlika između ove tradicije i one koju smo prije opisali nije fundamentalna, već formalna. Termini samo odražavaju značenje. Važnije je shvatiti da se oba koncepta popravljaju nedoslednosti zapleta, što filologu daje alat za interpretaciju. Dovoljno je prisjetiti se, na primjer, kako je konstruiran roman M. Yu. Lermontova "Heroj našeg vremena". Raspored radnji delova se očigledno ne poklapa sa zapletom, što odmah postavlja pitanja: žašto je to? šta autor pokušava postići? i tako dalje.

Osim toga, B. Tomashevsky je primijetio da u djelu postoje događaji, bez kojih se logika radnje ruši ( povezani motivi- u njegovom terminologiju), ali postoje i oni koji se „mogu eliminisati bez narušavanja integriteta uzročno-vremenskog toka događaja“ ( slobodnih motiva). Za parcelu prema Tomashevskom, važni su samo povezani motivi. Radnja, naprotiv, aktivno koristi slobodne motive; u literaturi modernog vremena oni ponekad igraju odlučujuću ulogu. Ako se prisjetimo već spomenute priče I. A. Bunina “Gospodin iz San Francisca”, onda se lako može osjetiti da je tu malo zapleta (stigao – umro – odnio), a napetost održavaju nijanse, epizode koje, kako se čini, ne igraju odlučujuću ulogu u logici priče.