Ukratko biografija Gniskog. Georgij Niski: biografija. Možete li navesti ikone, najvažnije slike Nise

Prvi potpuni prikaz umetnikovog rada u novijoj istoriji. Doživotne izložbe se ne računaju, a one organizovane u postsovjetsko vreme prikazivale su male fragmente bez davanja ukupne slike. IRRI je preuzeo na sebe da to ispravi – postojaće svi kreativni periodi da se prati formiranje i razvoj Nysinog stila, veliki sloj arhivske građe, uključujući posebno snimljen dokumentarni film, i studija uticaja – poseban blok posvećen je idoli i mentori, kao i sljedbenici umjetnika.

“Za nas je ovo prvo iskustvo rada sa tako velikim brojem partnera – slike za izložbu dalo je 25 muzeja i privatnih kolekcionara. U procesu pripreme izložbe ispostavilo se da je Nyssky apsolutno muzejski umjetnik, a većina njegovih radova je odmah nakon slikanja završila u muzejima. Na izložbu smo uspjeli donijeti ne sve, već mnogo, a skupili smo još više u katalogu. Ne pretenduje da bude razuman, ali će biti što je moguće potpuniji. Za nas je posebno vredno što smo uspeli da sakupimo triptih iz 1961. posvećen vazduhoplovstvu - „Moskovska noć“, „Aerodrom“, „Kolomenskoje“ – u obliku kako ga je umetnik zamislio i izložio na Svesaveznoj umetnosti. Izložba. Nakon toga, ovi radovi su distribuirani u različite zbirke”,- rekao je umjetnički direktor IRRI-ja i kustos izložbe Nadezhda Stepanova.

ARTANDHOUSS je odabrao šest činjenica iz biografije koje morate znati kada idete na izložbu.

Georgij Niski
Fotografija iz arhive Andreja Dzamashvalija

1. Kao dijete, zaljubio sam se u pejzaž

Georgij Niski je rođen u Belorusiji, u gradu Novobelica, među rekama, šumama i jezerima. Odrastao je u 1910-im i 20-im godinama, najživljim i najrevolucionarnijim godinama u ruskoj umjetnosti, ali budući umjetnik za to nije znao. Njegovi prvi crteži bili su parne lokomotive na stranicama knjiga njegovog oca, bolničara na lokalnoj željezničkoj stanici, a prve umjetničke impresije bile su reprodukcije pejzaža Kuindžija, Levitana. Njegovo interesovanje za pejzaž ostaće sa njim tokom celog života, ali način na koji ga prikazuje će se dramatično promeniti. „Bilo je sramotno voljeti stare majstore“, napisao bi Niski nakon što se preselio u Moskvu i upoznao se sa,. „Ovo je istorija, ovo je juče, ovo je prošli vek. Nemoguće je zamisliti kako naš div Tu-104 slijeće u pejzaž Levitana. Drugi je duh, drugačije raspoloženje, druga era”, izjavljivao je kasnije, kada su na njegovim slikama avioni bili stvarniji od ljudi, a kompozicija bi bila građena električnim žicama, autoputevima i željeznicama.

"Na putu sam"
1958-1964

2. Bavio sam se sportom sa Deinekom

Nyssky je studirao na VKHUTEMAS-u kod Roberta Falka, imao je priliku da pozira, ali njihov stil mu nije bio blizak i, po sopstvenom priznanju, tada je više vremena provodio u teretani nego u radionici. Jedna od zabave mladog sportiste bila je izvođenje stajanja na rukama na krovu VKHUTEMAS-a, na parapetu šestospratnice, boreći se sa kolegama studentima (i kolegama). Ali od umjetnosti nije bilo pobjeći - u teretani je odbojkaš Nissky upoznao boksera. Lako su našli zajednički jezik, uključujući i želju da na platnu prikažu novu stvarnost koja ih okružuje, a upravo je Deineka Nissky smatrala svojim mentorom.

"skakanje padobranom"
1930-ih
Institut ruske realističke umetnosti

3. Zanimalo se za jahte i automobile

Jedan od hobija Niskog je bilo jedrenje - nije samo putovao sopstvenim gumenjakom, već je učestvovao i na takmičenjima i postao šampion Moskve. Bio je i jedan od rijetkih umjetnika koji je imao svoju Volgu, kojom je putovao u potrazi za zanimljivim temama.

Kustosi su uspeli da u privatnoj kolekciji pronađu retro automobil istog modela GAZ-21 koji je vozio Nyssky, u istoj boji "trešnje / zgrušana krema" i na jedan dan (14. septembra) pojaviće se ispred muzeja. ulaz.

"regata"
Kurska umjetnička galerija nazvana po Aleksandru Deineki

4. Sakupljena vizualna tekstura na prednjoj strani

Nyssini radovi su, u pravilu, lakonski i u boji i u kompoziciji, nisu preopterećeni detaljima, kako ne bi odvlačili pogled od glavnog motiva. U svojim pejzažima često koristi vrlo nizak horizont, što daje osjećaj bezgraničnog prostora u kojem se kreću avioni, brodovi ili vozovi, osvajajući ovaj ogromni prostor. Njegova boja je takođe lakonska. Tipičan primjer je platno “Iznad snijega”, gdje u gotovo jednobojnom plavo-plavom prostoru leteći avion postaje tačka privlačnosti. Istraživači pišu da Nyssky nije direktno prenio motive skica na platno, već je kompoziciju "konstruirao" koristeći svoje nagomilano vizualno iskustvo. Godine 1942, zajedno sa Deinekom i Pimenovim, Niski je otišao na front da prikupi materijal. Putovanje je trajalo četiri dana, tokom kojih nije napravio ni jednu skicu, ali je napravio mnogo bilješki. Nakon povratka u Moskvu, rad na slikama je brzo nastavljen. Za slikanje platna „Za odbranu Moskve“ bilo je potrebno samo 50 sati.

"Odbraniti Moskvu"
1942
Državna umjetnička galerija Astrakhan nazvana po P.M. Dogadina

5. Tezu je kupila Tretjakovska galerija

Nyssky nije bio lišen priznanja - već njegov diplomski rad „Internacionala kod Gilles-Barthesa“. Pobuna francuskih mornara u Odesi 1919. godine” otkupila je Tretjakovska galerija odmah nakon odbrane. Dobitnik Staljinove nagrade, narodni umjetnik RSFSR-a, akademik, bio je razumljiv i priznat na međunarodnoj sceni. Njegov rad su zapazili oni koji su došli u Sovjetski Savez 1930-ih. I slika „Sevastopolj. Susret”, prikazan na Svjetskoj izložbi u Parizu 1937. godine, dobio je bronzanu medalju.

Biografija

Izvanredni sovjetski slikar, grafičar, monumentalist, ilustrator. Član Saveza umjetnika SSSR-a. Dobitnik Staljinove nagrade trećeg stepena (1951). Zaslužni umetnik RSFSR (1958). Redovni član Akademije umjetnosti SSSR-a (1958). Narodni umetnik RSFSR (1965).

Georgij Grigorijevič Niski rođen je u porodici bolničara, u maloj stanici Novobelica u blizini Gomelja u Bjelorusiji. Njegov prvi učitelj bio je Vladimirski ikonopisac Petrov. Lokalni studentski umetnik Zorin upoznao je Georgija Niskog sa delima umetnika iz sveta umetnosti. Godine 1919. Niski je ušao u Gomeljski umetnički atelje Gubpolitprosveta nazvan po M. A. Vrubelu i studirao kod A. Ja. Bihovskog. Učenici su žarom i entuzijazmom svoje mladosti slikali plakate, slikali portrete, izrađivali panoe, izrađivali skice za ukrašavanje trgova na revolucionarnim praznicima.

Godine 1921. poslan je u Moskvu i upisao pripremne kurseve na Višoj umjetničkoj i tehničkoj radionici (VHUTEMAS, 1923-1930). Godine 1923. prelazi na slikarski odsjek, gdje mu profesori postaju Robert Falk i Aleksandar Drevin. Paralelno sa studiranjem radio je kao ilustrator i u štampariji, a veliku pažnju poklanjao je sportu, posebno odbojci.

Godine 1926. upoznao je Aleksandra Deineku. U to vrijeme, pod utjecajem stila OST-a i prije svega, rada njegovog starijeg kolege Aleksandra Deineke, kao i francuskog umjetnika Alberta Marqueta, formirao se jedinstveni slikarski stil Georgea Nyssa, čije su odlike bili su lakonizam, dinamika i duševni lirizam njegovih pejzaža.

Godine 1928. napravio je svoje prvo putovanje na Crno more u Novorosijsku da prikupi materijal za svoju tezu. More je mladog umjetnika odmah očaralo svojom veličinom i romantikom; sreo ga je u Novorosijsku za vrijeme oluje. Od tada, tokom svog života, Nyssa je povezivao svoj umetnički rad sa morem, ono je postalo heroj mnogih njegovih slika. Sa putovanja je Nyssky poneo dvadesetak malih, nadahnutih akvarela i gvaša, koje je prvi put javno pokazao na izložbi društva Grupa 13. Ništa osim mladosti nije ujedinilo Đorđa iz Nise sa ovim društvom, čije su kreativne smernice bile nejasne, a umetnički život prolazan.

Godine 1930. diplomirao je na VKHUTEMAS-u, njegova teza je bila “Internacionala u Gilles-Barthesu”. Pobuna francuskih mornara u Odesi” (Tretjakovska galerija), posvećena pobuni na Crnom moru. Nakon diplomiranja na VKHUTEMAS-u, radio je u Specijalnoj Crvenoj zastavi Dalekoistočne armije (OKDVA), dizajnirao zidne novine, borbene letke, izrađivao postere i monumentalne panoe (1930-1931).

Godine 1936., zajedno sa A. A. Deinekom, F. S. Bogorodskim i G. G. Ryazhskim, putovao je u Sevastopolj i Balaklavu na skečeve, upravljao avionima, išao na vojnim gliserima i na podmornici. U proljeće 1937. otputovao je na Tihi okean, što je rezultiralo takvim radovima umjetnika kao što su "Podmornica", "Zatvaranje japanske škune", "Ulov na Dalekom istoku".

Godine 1938. učestvovao je na najvećoj umjetničkoj izložbi posvećenoj Oružanim snagama - "20 godina Crvene armije i mornarice" sa slikama "Zatvaranje japanske škune", "Crnomorska flota na manevrima", "Podmornica". Njegovo se ime spominje u svim brojnim kritičkim člancima centralne i periferne štampe posvećene izložbi.

Učestvovao na velikoj tematskoj izložbi „Industrija socijalizma“, na kojoj je predstavljeno više od hiljadu radova. Zauzeli su sedamnaest sala, grupisanih po tematskim kriterijumima. U četvrtoj i petoj sali, objedinjene temom "Industrija jača odbranu SSSR-a", visile su slike Nise "Spuštanje broda" i "Na Dalekom istoku". Prva slika bila je posebno popularna među posjetiteljima, svi koji su pisali o ovoj slici su primijetili hrabrost i originalnost njenog kompozicionog rješenja. Nyssky ovaj značajan događaj tumači kao državni praznik - to se ogleda u jarkoj boji slike, koja prenosi ljetno plavetnilo mora, i prozirno plavetnilo neba, zasjenjeno ružičastim oblacima, i eleganciju obojenih zastava, uz koje su otkucane riječi “Crvena flota će odgovoriti udarcem”.

Godine 1940., zajedno sa umetnikom Fjodorom Rešetnjikovim, Niski je putovao na Baltičko more. Više puta je putovao do Barencovog mora, gde je umetnik bio zatečen u Velikom domovinskom ratu (1940-1941).

U prijeratnim godinama, G. Nyssky je također obraćao pažnju na plakat, stvarajući listove posvećene odbrani SSSR-a: „A ako neprijatelj ima stisak lopova. Ući će u sovjetska mora. Topnici će stajati kod topova. Bojni brodovi će udarati s urlikom. Podizanje livenih sidara" (1940).

Tokom rata, Niski je ostao u Moskvi. Radio u radionici odbrambenih plakata TASS Windows; ostao vjeran sebi - pravio je plakate, najčešće nautičke teme: br. 588 „Za slavu oktobra!“ (1942). U februaru 1942, zajedno sa svojim prijateljem Deinekom, Niski je otišao u aktivnu vojsku, u oblast Juhnova. Umjetnik je vodio dnevnik fronta i mnogo je crtao.

Rat je izazvao ogroman uspon sovjetske umjetnosti. Pred umjetnicima su bili najplemenitiji zadaci: jačanje patriotizma ljudi, podrška njihovoj volji za borbu protiv osvajača. To bi se moglo postići u delima koja plene gledaoca dubinom i spontanošću osećanja, ubedljivošću forme i sposobna su da vode.

Upravo je te probleme Nyssa rješavao u svom radu. Svoju vjeru i volju u pobjedu uspio je uliti u reljefne forme slika poput „Sevastopolj“, „Bitka u Irbenskom moreuzu“ (1942), „Preko Barencovog mora“ (1942), „Potonuće nacističkog transporta“ (1942); izrazite svoju bezgraničnu ljubav prema domovini u veličanstvenim pejzažima: „Akumulacija Kljazma“, „Most na kanalu“, „Posle kiše“, „Kanal Moskva-Volga“, „Noć na kanalu“ i drugima, nastavljajući da razvijate život -afirmisanje teme ljepote u teškim ratnim godinama i veličine naše zavičajne prirode.

Jedno od najboljih umjetnikovih djela ovih godina je slika „U odbrani Moskve. Leningradskoye autoput". Napisana je ubrzo nakon velike bitke za Moskvu u zimu 1942. godine i bila je izložena na izložbi „Veliki otadžbinski rat” 1943. godine.

Istom zadatku umjetnik posvećuje grafičke radove, kojima se ponovo okreće tokom ratnih godina. Nissky stvara zasebne listove „Partizani u zasjedi“, „Prije borbenog zadatka“ i cikluse crteža na teme - „Odbrana Odese“, „Ratna Moskva“, „Odbrana Sevastopolja“. Jedan od najboljih umjetnikovih grafičkih listova, „Protuavionska baterija u Dinamu“ iz serije „Vojna Moskva“, daje potpunu sliku o karakteristikama njegovih grafika ovih godina.

Tokom 1940-1950-ih, Georgi Nissky je mnogo radio i stvorio, možda, svoje najbolje slike - pune energije, svjetlosti i zraka. On i Deineka postali su vjesnici oštrog stila. Njegovi radovi, suzdržani u boji, kompoziciono i tonski prilagođeni, spadaju u najbolja realistička umjetnička djela ovih godina u SSSR-u.

Godine 1951., za slike „Uz obalu Dalekog istoka“, „Pejzaž sa svjetionikom“, „Luka Odesa“ (sve 1950.), umjetnik je nagrađen Državnom nagradom. U ljeto 1953. putovao je jahtom duž Volge, tako da je naslikan niz lirskih volških pejzaža: „Vitenevo“, „Volga. Veče“, „Volga. Jurijevec", "Kaira". Kiša je prošla”, „Miškin”, „Na Volgi, „Pestovo”.

Pored slikarstva, Niski se bavio i dizajnom i ilustrovanjem knjiga, a ovde je ostao veran i pomorskoj temi, ilustrujući knjige: P. Gavrilova - "Preko četiri okeana", Borisa Šatilova - "Nur-Edin i njegovi Učitelji”, K. M. Stanjukovič - "Čovek u palubi", Džek London - "Monar prve klase", S. T. Grigorijev - "S torbom za smrt" (sve - 1930); A. S. Novikov-Priboja - “Između života i smrti” (1930), “Cušima” (1934-1935); "Priče o pobjedama" (1932), I. Rakhillo - "Krila sna" (1933), L. Soboleva - "Veliki popravci" (1937), "Morska duša" (1943).

Umjetnik je učestvovao na svim važnijim svesaveznim i sveruskim umjetničkim izložbama (1932-1966). Godine 1937. Nyssky je nagrađen bronzanom medaljom za sliku "Susret" na Svjetskoj izložbi u Parizu. Godine 1950. Nysskyjeva prva lična izložba održana je u dvorani Moskovskog udruženja umjetnika. Godine 1960. održana je izložba majstorskih gvaševa u izložbenoj dvorani Saveza umjetnika SSSR-a. Godine 1961. otvorena je lična izložba Nysinih gvaševa u salama Akademije umjetnosti SSSR-a. 1963. - lična izložba za šezdesetu godišnjicu umjetnikovog rođenja u salama Akademije umjetnosti SSSR-a. Godine 1966. otvorena je lična izložba akvarela i gvaša G. Nise u Nižnjem Novgorodu (Gorki).

Posle rata, Niski je živeo u „Gradu umetnika“ u ulici Verhnja Maslovka, njegova radionica se nalazila pored radionica njegovih prijatelja iz mladosti - Andreja Gončarova i Konstantina Vjalova. Georgy Nissky je od mladosti svoje slobodno vrijeme od slikanja posvetio sportu - igrao je odbojku, profesionalno se bavio jahtanjem i dva puta je osvojio titulu prvaka Moskve u ovom sportu. Prema memoarima savremenika, Georgij Grigorijevič je imao mnogo prijatelja i obožavatelja njegovog talenta. Nažalost, nije uvijek mogao odbiti brojne ponude da sjedi u toplom društvu, pa je tako postao ovisan o piću. Umetnik nije imao porodicu, bio je teško bolestan poslednjih dvadeset godina i skoro da nije radio, a umro je u staračkom domu.

Rad Georgea Nyssa značajan je fenomen u istoriji sovjetske umjetnosti, odlikuje ga optimizam, jasnoća osjećaja i misli, osjetljivost na sve novo u prirodi i životu. Originalnost Nysse ne leži u nekoj „posebnoj“ umjetničkoj viziji, već u umjetnikovoj sposobnosti da jednostavnošću i potpunošću slikarskih tehnika pruži svojoj osobnoj percepciji prirode javno dostupnost i umjetničku uvjerljivost.

Sve na čemu je majstor radio cijeli život prožeto je oštrim osjećajem za modernost. Svojim glavnim zadatkom smatrao je odraz u umjetnosti duha epohe, onih raspoloženja koja uzbuđuju modernog čovjeka. Ovo je jedna od najatraktivnijih karakteristika slikarstva umjetnice Nysse.

Radovi G. G. Niskog nalaze se u najvećim ruskim i stranim muzejskim zbirkama: Državnoj Tretjakovskoj galeriji (STG), Državnom ruskom muzeju (SRM), Astrahanskoj umjetničkoj galeriji B. M. Kustodijeva, Burjatskom muzeju likovnih umjetnosti, Azerbejdžanskom muzeju Arts. R. Mustafaeva, Volgogradski umjetnički muzej likovnih umjetnosti, Voronješki muzej likovnih umjetnosti, Voronješki regionalni lokalni muzej, Institut ruske realističke umjetnosti (IRRI), Muzej Oružanih snaga Ruske Federacije, Irkutsk Regionalni muzej, Kabardino-Balkarian Muzej umjetnosti, Kaluški regionalni umjetnički muzej, Umjetnička galerija Jekaterinburg, Regionalni umjetnički muzej Kemerovo, Regionalni muzej Kirov, Galerija slika Kursk, Muzej graničnih snaga, Državni umjetnički muzej Nižnji Novgorod, Novgorodski istorijski i arhitektonski muzej-rezervat, Permski muzej, Rostovski regionalni Muzej, Rjazanski regionalni muzej, Sevastopoljska slika, Tverskaja slika, umetnička galerija, Muzej umetnosti Tula, Muzej Dalekog istoka u Habarovsku, Čuvaška republikanska umetnička galerija, Centralni muzej mornarice u Sankt Peterburgu, Muzej umetnosti Jaroslavlja, Moskovski državni univerzitet. M. V. Lomonosov, Nacionalni umjetnički muzej Bjelorusije, Kazahstanska državna umjetnička galerija, Kijevski muzej ruske umjetnosti, Turkmenski državni muzej, Državni muzej Kirgizije, Državni muzej umjetnosti Uzbekistana, Kaunas Art Museum, Tallinn State Art Museum, Lviv Art Gallery, Vilnius Muzej umjetnosti.

Ova adresa el. pošte je zaštićena od spambotova. Morate imati omogućen JavaScript da biste ga vidjeli.

» Niski Georgij Grigorijevič

Kreativnost i biografija - Niski Georgij Grigorijevič

Niski Georgij Grigorijevič je ruski slikar.

Umjetnik je svoje djetinjstvo proveo na maloj željezničkoj stanici u blizini Gomela. Lokalni slikar V. Zorin, koji je video mladićeve crteže, savetovao mu je da nastavi studije likovne umetnosti. Poslušavši savjet, Nissky je ušao u Gomelski studio likovnih umjetnosti po imenu M. Vrubel. Njegove sposobnosti su primećene i 1921. godine je poslat u Moskvu na pripremne kurseve na Višoj umetničkoj i tehničkoj radionici, a 1923. Niski prelazi na slikarski odsek, gde su mu predavali A. D. Drevin i R. R. Falk.

Tokom ovih godina, umetnik se zbližio sa Društvom štafelajnih slikara. Njegovi predstavnici promovirali su nove forme slikarstva uz pomoć kojih bi bilo moguće stvoriti generaliziranu sliku modernog grada.

Umjetnici štafelaja imali su veliki utjecaj na formiranje Nysinog slikarskog stila, od njih proizlazi lakonizam i dinamika njegovih kompozicija. Umjetnik voli morske teme, privlače ga beskrajna morska prostranstva, glatka i bistra voda kanala, u kojima se ogledaju bijela jedra. Brojne marine Nise posvećene su herojskoj romansi života vojnih mornara (“Manevari brodova Crnomorske flote”, 1937; “Potonuće fašističkog transporta”, 1942; “Na putu”, 1949).

Nyssky je divan ilustrator i u ovom žanru ostaje vjeran morskoj temi. Stvara prelepe ilustracije za dela marinista (za „Cušimu” Novikova-Priboja, „Morska duša” Soboleva).

Pored marina, Niski slika snegom prekrivene šume, pejzaže ispresecane železničkim prugama i autoputevima („Jesen. Semafori“, 1932, Tretjakovska galerija, Moskva; „Beloruski pejzaž“, 1947, Moskovski državni univerzitet; „Moskovska oblast. februar“ , 1957, Tretjakovska galerija, Moskva). Izvrstan sportista koji je plovio po akumulacijama u blizini Moskve, on sa uvjerljivom autentičnošću prikazuje sportska takmičenja. Priroda je na njegovim slikama transformisana ljudskim djelovanjem, čak i u onim krajolicima gdje nema ljudskih figura, njihova prisutnost se nevidljivo osjeća.

Nyssky mnogo putuje po zemlji, utisci koje je umjetnik stekao tokom svojih putovanja živo su i živopisno oličeni u njegovim platnima. Na primjer, slika uočena s prozora voza koji se brzo kretao odrazila se u kompoziciji "Na Dalekom istoku" (1963), za koju je umjetnik dobio srebrnu medalju Akademije umjetnosti 1964. Pejzaži i marine Niskog obilježeni su suptilnim lirizmom („Podmornica“, 1938; „Od obale Dalekog istoka“; „Luka Odesa“; „Pejzaž sa svjetionikom“; „Blida Moskve“ – sve 1950), navode prirode iznenađujuće precizno prenose osećanja i iskustva osobe. Mnoge Nysine marine inspirisane su romantičnim motivima dela Aleksandra Grina. Prekrasne su lagane i prozračne jedrilice koje se ljuljaju u plavim valovima, stijene su veličanstvene, guraju bijele gradske zgrade prema vodama morskog zaljeva, koje svojim siluetama podsjećaju na Grinovski Lis.

Prividna fantastična priroda slika ne sprečava ih da budu stvarne i opipljive: Nyssky piše suvremeni život, daleko od romantičnih avantura, običan i jednostavan. Na slikama je vidljivo umjetnikovo divljenje snazi ​​morske stihije, ali njegovo more nije pusto, u njemu se osjeća prisustvo ljudske volje i energije (triptih „Luka na sjeveru“, 1956-1957).

Rođen u porodici stacionarnog lekara, u maloj stanici Novobelica kod Gomelja. Njegov prvi učitelj bio je Vladimirski ikonopisac Petrov. Lokalni studentski umetnik Zorin upoznao je Georgija Niskog sa delima umetnika iz sveta umetnosti. Godine 1919. Niski je ušao u Gomelski umetnički studio Gubpolitprosveta nazvan po. M. Vrubel, gdje je, pod vodstvom A. Ya. Bykhovskog, prvi put „naišao na pojmove boje, slike i kompozicije“. Godine 1921. poslan je u Moskvu i upisao pripremne kurseve na Višoj umjetničkoj i tehničkoj radionici (VHUTEMAS, 1923-1930). Prešao je na slikarski odsjek 1923. godine, gdje su mu Robert Falk i Alexander Drevin postali učitelji. Paralelno sa studiranjem radio je u štampariji i veliku pažnju poklanjao sportu, posebno odbojci.

Godine 1926. upoznao je Aleksandra Deineku. U to vrijeme, pod utjecajem stila OST-a, kao i djela Alexandera Deineke i Alberta Marqueta, formiran je jedinstveni slikarski stil Georgea Nyssa, čije su karakteristike bile lakonizam, dinamika i prožet lirizam njegovih pejzaža. . Godine 1928. napravio je svoje prvo putovanje na Crno more u Novorosijsku da prikupi materijal za svoju tezu. Godine 1930. diplomirao je na VKHUTEMAS-u, njegova teza je bila “Internacionala u Gilles-Barthesu”. Pobuna francuskih mornara u Odesi" (Tretjakovska galerija).

Kraj 1930. i 1931. proveo je u Specijalnoj Crvenoj znamenju Dalekoistočne armije, dizajnirao zidne novine, izrađivao plakate i panoe. Godine 1936, zajedno sa A. A. Deinekom, G. G. Ryazhskim i F. S. Bogorodskim, putovao je u Sevastopolj i Balaklavu na skečeve, upravljao avionima, išao na brze čamce i na podmornicu.

Zaplet Nysskyjevih prvih poznatih djela, napisanih ranih 1930-ih, očigledno je inspirisan sjećanjima na njegovo djetinjstvo provedeno na stanici; u njima prevladava željeznička tema: „Jesen. Semafori" (1932), "Na stazi" (1933), "Oktobar" (1933). Međutim, u drugoj polovini 1930-ih umjetnik se okreće morskoj temi. Nissky slika morske pejzaže (marine), a 1940-ih - morske borbene kompozicije („Manevari brodova Crnomorske flote“, 1937; „Potapanje fašističkog transporta“, 1942; „Na putu“, 1949). Pored slikarstva, Niski mnogo ilustruje iu svojim ilustracijama ostaje veran morskoj temi: („Cušima“ Novikov-Priboja, „Morska duša“ Soboleva).

U poslijeratnim godinama, Nyssky se okrenuo pejzažnim pejzažima, slikao je snijegom prekrivene šume i vratio se temi željeznica. Stanice i vozovi se sve češće pojavljuju u njegovim pejzažima: („Beloruski pejzaž“, 1947; „Moskovska oblast. februar“, 1957) Kao strastveni jedriličar (Niski je posedovao malu trofejnu jahtu), i dalje slika vodena prostranstva, ali ovog puta mesto Mora su okupirana rezervoarima u blizini Moskve.

Nyssky mnogo putuje po zemlji; utisci koje je umetnik stekao na svojim putovanjima živo su i živopisno oličeni u njegovim platnima. Na primjer, slika uočena s prozora voza koji se brzo kreće odrazila se u kompoziciji „Na Dalekom istoku“ (1963), za koju je umjetnik 1964. dobio srebrnu medalju Akademije umjetnosti, triptih „Luka na sjeveru” (1956-1957).

Đorđe iz Nise smatra se osnivačem tzv. oštar stil. Poslednjih godina Georgij Grigorijevič je bio teško bolestan.

Umro je u Moskvi 1987. Sahranjen je na groblju Kuncevo. Živeo je u „Gradu umetnika“ u ulici Verhnja Maslovka u Moskvi.

Kada je 1934. godine, tokom posete SSSR-u, francuski umetnik Albert Marke, koji je mnogo posećivao moskovske muzeje, odgovarajući na pitanje u VOKS-u koji mu se od moskovskih umetnika najviše dopada, odgovorio da mu se zaista dopada Nisin rad „Jesen. Semafori." Nakon toga, umetnici su rekli da Marche ima „nisovski” ukus.

Peti dio, posljednji... U 60-im godinama, Georgij Grigorijevič se potpuno udaljio od kombiniranja različitih žanrova na jednom platnu i radio samo u pejzažu. Ali u njegovim pejzažima više se osjeća tehnički jasno razmišljanje vremena nego na platnima s namjerno „industrijskim“ motivima. “Razumijevanje onoga što se danas događa oko vas, razumijevanje u čemu učestvujete, ne ispadanje, ne izbijanje iz epohe – to je jako, jako puno u našem radu.”

Bio je tragajući umjetnik. Struktura njegovih najnovijih radova potpuno je neuništiva i ne podnosi ni najmanji pokret. Ali uz sav vanjski racionalizam, potpunu matematičku jasnoću, to nikada ne izgleda kao hladan, proračunat raspored predmeta i mrlja na površini lista ili platna.

Preuzeto iz kykolnika

http://kykolnik.livejournal.com/977731.html

Ciplakov Viktor Grigorijevič (Rusija, 1915-1986) „Portret Džordža Nise”

A. Deineka je u predgovoru albuma Nisinih slika napisao: „Njegova djela nisu pogledi na određena mjesta koja postoje na našoj planeti, već neka vrsta mjerila šuma, livada, sela. Upravo zato što su Nysina djela uvijek zasnovana na širokoj, generaliziranoj misli, zvuče epski.”


1961 Niski Georgij Grigorijevič (Rusija, 1903-1987) “Aerodrom”

Sanjke, usamljeni pešak - suptilni detalji čuvene slike. Pogodi koji?

Zimska ravnica. Visoki polugoli borovi zabijeni su u široko i visoko nebo. Ali, suprotno ovoj vječnoj tišini prirode, netaknut čovjekom, tmurnim tamnim nebom ubrzano juri crvena letjelica. Dvije sile se suprotstavljaju jedna drugoj, ali relativno mala, ali svepobjedna tvorevina ljudskih ruku u svojoj brzini nadvladava smireno samouvjerenu elementarnu silu prirode.


1964 Niski Georgij Grigorijevič (Rusija, 1903-1987) “Iznad snega”



1963 Niski Georgij Grigorijevič (Rusija, 1903-1987) “Podbrđe”

Jedna reprodukcija je naširoko umnožavana, druga je iz časopisa.
Nisam mogao pronaći koji je bliži originalu, pa oba:


1963



1963 Niski Georgij Grigorijevič (Rusija, 1903-1987) “Na grobu prijatelja”



1963 Niski Georgij Grigorijevič (Rusija, 1903-1987) “Ussuri Bay”



1960

„Negde sam trčao, ali sada je moj korak postao odmereniji i tiši“ Georgij Niski


1960 Niski Georgij Grigorijevič (Rusija, 1903-1987) “Zimsko veče”


1961 Niski Georgij Grigorijevič (Rusija, 1903-1987) “Noć u blizini Moskve”


1965 Niski Georgij Grigorijevič (Rusija, 1903-1987) “Zimsko veče”


1960-ih Niski Georgij Grigorijevič (Rusija, 1903-1987) „Veče”

Vladimir Vorobjov se u jednom od svojih eseja prisjeća da je Niski imao zanimljivog psa po imenu Radish, ne znam koje rase, malog, čupavog i vrlo pametnog. Izgledala je kao Bijeli Bim Crnouho sa “frizurom” “Vidim te, ti mene ne vidiš”, sa bodljikavom prljavo bijelom bojom, baš kao rotkvica upravo izvučena iz zemlje. Prijateljska i radoznala, ona je, međutim, poslušala samo Žoru. S njim su izvodili razne trikove na radost djece koja su se okupila u luci. Sa jednim trikom Zhora je osvojio bezbroj boca. Ona se sastojala u činjenici da je Zhora predložio opkladu da će Rotkvica objesiti na granu drveta, držeći je zubima, određeno vrijeme, na primjer, sat vremena. Istovremeno, bilo je dozvoljeno da se utiče na Radish na sve moguće načine kako bi se otkačila, ali bez upotrebe ruku ili predmeta. Po komandi ili uz pomoć Žore, Rotkvica se držala za granu i počela da visi. Šta god da su joj radili: zvali su je, i jurili, i zadirkivali kobasicom - ništa nije pomoglo. U izuzetnim slučajevima samo je režala na iritanta bez stiskanja zuba. I samo na Žorinu komandu pustila je granu. Djeci se ova atrakcija jako svidjela. Tada je Rotkvica dobila kćerku Čuku, čak smeđe-braon boje. A privlačnost je bila komplikovana: rotkvica se držala za granu, a Čuka za rep rotkvice. Ulazak u metro sa psima, za razliku od sada, bio je strogo zabranjen. Ali Zhora se vozio metroom sa Radishom. Imao je mali kofer sa rupama za vazduh. Zhora ga je spustio na zemlju i rekao: "Redečka, idemo metroom." I odmah se tamo udobno smjestila.

Jednom sam zajedno sa Zvorykinom posjetio njegovu izložbu na Kuznjeckom Mostu i tamo sam bio svjedok fantastičnog spektakla. Nyssky je pripremio slike u akvarelu veličine razglednice. Možda su ih napisali njegovi učenici. Prikazivali su morski pejzaž sa obalom i grmljem u prvom planu. Nyssky ih je dijelio prijateljima kao autograme, ali je prije toga napravio nekoliko poteza crnim kistom, bilo gvašom ili tušem: istaknuo je grančice žbunja i kamenčića u prvom planu, a ptice postavio iznad vode. I pred vašim očima dogodilo se čudo: pejzaž je dobio volumen i otišao u daljinu.



1964 Niski Georgij Grigorijevič (Rusija, 1903-1987) “Na putu”



1963 Niski Georgij Grigorijevič (Rusija, 1903-1987) „Veče. Moskovska regija"



1960-ih Niski Georgij Grigorijevič (Rusija, 1903-1987) "Bort"



1966 Niski Georgij Grigorijevič (Rusija, 1903-1987) “Nasip”


1960-ih Niski Georgij Grigorijevič (Rusija, 1903-1987) „Jahte uz obalu”


1964 (?) Niski Georgij Grigorijevič (Rusija, 1903-1987) “Izlazak na more”



1960-ih Niski Georgij Grigorijevič (Rusija, 1903-1987) “Mrtva priroda sa igračkom Vjatka”

Niski je bio zaljubljen u rusku antiku. Posjetio je Rostov, Vladimir, Novgorod, Pskov. Jednom, sa Mihailom Petrovičem Končalovskim, Niski je došao u Suzdal da skicira. Končalovski je odmah sjeo da piše, a Georgij Grigorijevič je iz navike otišao da luta.

Na padini jednog od okolnih brda, momak u uglačanim čizmama i ružičastoj svilenoj košulji ležao je na travi, bacio je bicikl na zemlju i položio svoju kovrdžavu smeđu glavu na okvir. Devojka u beloj haljini ponizno je sedela pored njega. Koze u podnožju brda njušile su skuter koji je neko ostavio. Na nebu, kao kredom, mlazni avion je pratio složenu parabolu. Život je tekao uobičajeno.

Kada je Nissky pokušao sve ovo napisati u radionici u Moskvi, ispostavilo se da nešto nije u redu. Detalji su otežavali sagledavanje cjeline.

A onda se dogodilo čudo. Prvo je avion odleteo iz krajolika Suzdala i sa sobom poneo beli trag, zatim je skuter ostavio platno za sobom, a poslednji koji je nevoljko otišao bio je zgodan momak, povevši sa sobom bicikl i devojku. Ostale su samo koze, mlade žene i brda. I na kraju se na dnevnom nebu pojavio mjesec.



1964 Niski Georgij Grigorijevič (Rusija, 1903-1987) “Suzdal”



1964 Niski Georgij Grigorijevič (Rusija, 1903-1987) „Na čamcu. veče"


1964 Niski Georgij Grigorijevič (Rusija, 1903-1987) “Pokrov na Nerlu”

Vladimir Vorobjov: „Jednog dana Niskom se dogodila priča koja je toliko uticala na njega da se njegov kreativni stil potpuno promenio. Umjetnik Kokorekin (1906-1959) je 22. decembra 1959. donio kugu iz Indije u Moskvu. Bilo je malo bolesti, ali je bilo mnogo buke. Kokorekin je živeo u istoj kući sa Niskim i bili su veliki prijatelji. Jutro po dolasku, Kokorekin je izašao iz kuće, a u to vreme u dvorištu Niski je radio preventivno održavanje svog Moskviča. Već su bili spremni, po staroj navici, da se grle i ljube, ali Žorine ruke su bile u crnom, i dogovorili su se da se vide tek uveče. U popodnevnim satima Kokorekin je prebačen u bolnicu, odakle nikada nije izašao. Nekoliko ljudi se ipak zarazilo. Žora je bio veoma zabrinut zbog ovog gubitka i činjenice da je i njega samog spasila samo nevjerovatna nesreća. Neko vrijeme je, kažu, čak i puno pio, a kada se vratio slikama, bio je sasvim drugi umjetnik. Njegove slike postale su stilizovanije, kao da se u njima pojavio dašak nečeg kosmičkog...”


Čebakov Nikita Nikanorovič (Rusija, 1916-1968) “Portret umetnika Georgija Grigorijeviča Niskog” 1962.

Na kraju svog života, Georgij Georgijevič je dugo bio teško bolestan. Nije imao porodicu, a proveo je svoje posljednje godine
u staračkom domu. Slikar je umro 18. juna 1987. godine; sahranjen u Moskvi na groblju Kuncevo.

Georgij Grigorijevič nije imao nasljednika. Značajan dio njegovih djela je nestao, a njihova sudbina je sada nepoznata...