Francusko pozorište komedije. Francusko pozorište u Parizu. Ugodna posjeta Comédie Francaise

française komedija

Comedy-Francaise (službeno nazvan Theatre Francais) je francusko dramsko pozorište. Osnovan 1680. godine u Parizu. Postala je škola glume i režije. Tu su svirali F. J. Talma, Rachel, Sarah Bernhardt, B. K. Coquelin, L. Jouvet, J. L. Barrot i drugi, vjerni klasičnoj tradiciji.

Comedie Francaise

"Franceska komedija"(Comédie-Française) (službeni naziv ≈ "Théâtre Français", "Théâtre-Français"), najstarije nacionalno pozorište u Francuskoj. Osnovan je 1680. godine u Parizu dekretom Luja XIV, koji je ujedinio teatar Moliere (ranije spojen s teatrom Marais) i hotelsko pozorište Burgundija. U trupi su bili M. Chanmelet, M. Baron, C. Lagrange, L. Bejart i drugi. F." osvojio slavu najvećeg pozorišta u Francuskoj. Međutim, razvoj K. F." ometaju konzervativni stavovi kraljevskog dvora. Tokom 18. vijeka u pozorištu se odvijao proces razgraničenja između dvorsko-plemićkih i demokratsko-prosvjetiteljskih tendencija klasicizma. “Volterovski” glumci A. Lecouvreur, M. Dumesnil, I. Cleron, A. L. Leken, zadržavajući klasicističke norme, težili su psihološkom opravdanju recitacije i scenskog ponašanja. Tokom godina Francuske revolucije, K. F." pod nazivom "Teatar nacije". Politička borba unutar pozorišta tokom revolucije dovela je do raskola u trupi. Glumci F. J. Talma, J. B. Dugazon, F. M. R. Vestris napustili su K. F." i organizovao "Pozorište Republike". Godine 1799. oba dijela trupe su se ponovo ujedinila i pozorište je dobilo svoje nekadašnje ime. Uoči Julske revolucije 1830. godine na sceni „K. F." postavljene su progresivne romantične drame V. Huga. Herojska tema zvučala je velikom snagom prije revolucije 1848. u djelu glumice E. Rachel. Od 20-ih godina. 19. vijek na sceni K. F." uspostavljene su drame u kojima se romantično herojstvo suprotstavlja veličanju buržoaskog morala (E. Scribe, 40-50-ih ≈ E. Ogier, A. Dumas-son, V. Sardou). Glavni pozorišni glumci 19. i početkom 20. veka ≈ Georges, Mars, Sarah Bernard, J. Mounet-Sully.

Realističke tradicije razvili su uglavnom komični glumci E. F. J. Go, B. C. Coquelin i drugi. VC. F." počela su da se postavljaju dela dramatičara kritičkog realizma A. Beka, A. Fransa, Ž. Renara, a kasnije E. Fabra i drugih. ovdje su radili režiseri J. Kono, L. Jouvet, C. Dullin, G. Baty. VC. F." M. Belle, J. Yonnel, B. M. J. Bovy, B. Bretty, J. L. Barrault, M. Renaud, P. Dux itd. prodor u teatar formalističkih dekadentnih tokova. Na repertoaru K. F." Široko su zastupljeni radovi P. Corneillea, J. Racinea, Molièrea, P. Marivauxa, P. Beaumarchaisa, A. Musseta i dr. Seignera, J. Bertoa itd. , 1973. nastupao u SSSR-u).

Lit.: Mokulsky S., Istorija zapadnoevropskog teatra, tom 2, M.≈ L., 1939; Bojadžijev G. N., Pozorišni Pariz danas, [M.], 1960; Istorija zapadnoevropskog teatra, tom 3, 5, M., 1963≈70: Valmy-Baysse J., Naissance et vie de la Comédie-Française, P., 1945; Bretty B., La Comédie-Française a l "envers, P., 1.1957].

E. L. Finkelstein.

Wikipedia

Comedie Francaise

"Franceska komedija", također poznat kao Theatre Francais ili Francusko pozorište- jedino repertoarsko pozorište u Francuskoj koje finansira vlada. Nalazi se u centru Pariza, u 1. administrativnom okrugu grada, u Palais Royalu. Osnovan 1680. dekretom kralja Luja XIV. Pozorište ima i nezvanični naziv „Kuća Molijerova“, jer je pre osnivanja „Komedije Fransez“ u Palais Rojalu od 1661. do 1673. godine nastupala Molijerova trupa.

Comedie Francaise je najstarije dramsko pozorište u Francuskoj. Zgrada je sagrađena po projektu Luja krajem 18. veka. U 19. veku pozorište je rekonstruisano pod vođstvom Šabrola i Fontaina. Trupu Comédie-Française stvorio je sam Jean-Baptiste Molière, a gotovo sve njegove drame su izvođene u pozorištu. Ime Comédie Française vezuje se za aktivnosti velikih francuskih dramskih pisaca kao što su […]

- najstarije dramsko pozorište u Francuskoj. Zgrada je građena prema projektu Louis krajem 18. veka. U 19. veku pozorište je rekonstruisano pod upravom Chabrol i Fontaine.

Comédie-Française trupu su osnovali Jean-Baptiste Molière, a skoro sve njegove drame su prikazivane u pozorištu. Sa imenom Comedy Française povezan sa aktivnostima velikih francuskih dramskih pisaca kao što su Bomarše, Didro, Volter, Rasin.

Za vrijeme Francuske revolucije pozorište se zvalo Theatre of the Nation. Krajem 18. vijeka ponovo je preimenovan u Comédie-Française. U 19. veku na repertoaru su bila izvođenja dela Victor Hugo, Ogier, Dumas sin i mnogi drugi poznati pisci i dramski pisci. U 20. veku pozorište je pod uticajem reformističkih ideja. Antoine koji je repertoar obogatio najboljim djelima svjetske i francuske dramaturgije.

U zgradi se nalaze i kuće Comédie-Française muzej. U susjedstvu Richelieu street bila kuća u kojoj je umro molière, iu kućnom broju 69 u ulici Richelieu (sada je to moderna zgrada), Stendhal radio na svom čuvenom romanu "Crveno i crno".

Tokom sovjetske ere, pozorište Comedy-Française je bilo na turneji četiri puta.

Place Colette, 75001 Pariz, Francuska
comedie-francaise.fr‎

Kako da uštedim na hotelima?

Sve je vrlo jednostavno - pogledajte ne samo na booking.com. Više volim RoomGuru pretraživač. Istovremeno traži popuste na Booking i 70 drugih booking stranica.

"Comédie Francaise" ili "Theatre Francais" je najstarije nacionalno pozorište ne samo u Francuskoj, već iu svijetu; nalazi se u Parizu, u ulici Rue de Richelieu. Osim na glavnoj sceni, izvodi i predstave u Odeon teatru.

Kao što se Mali teatar u Moskvi nezvanično zove kuća Ostrovskog, tako je i Comédie Francaise Molijerova kuća, iako je pozorište osnovano 1680. godine, odnosno posle Molijerove smrti. Činjenica je da je prva trupa Comedie Francaise (27 ljudi) uključivala glumce siročadi pozorišta Moliere, udruživši se sa svojim bivšim stalnim rivalima - glumcima pozorišta hotela Burgundija (vidi Francusko pozorište). Molière je odredio repertoar Comédie Francaise za dugi niz godina. Više od 300 godina ovdje se postavlja sve što je napisao veliki dramski pisac. Ali ne igraju samo Molijera. Zahvaljujući subvencijama koje dobija od države, pozorište je uvek imalo priliku da pozove najbolje glumce zemlje u trupu, kao i da uvrsti najbolje predstave na repertoar. To je pretežno francuski klasik. Za savremenog autora postavljanje njegove drame na scenu Comédie Francaise u suštini znači zvanično priznanje.

Jedna od izvođačkih tradicija koja se etablirala na slavnoj sceni je umjetnost „Njegovog Veličanstva Riječi“, pojačan osjećaj i majstorstvo govora, besprijekorna dikcija, sposobnost koncentriranja cjelokupnog značenja onoga što se događa u riječi i istovremeno mu daju čisto muzičku lepotu zvuka. Umjetnost deklamacije i dalje je jedan od glavnih kriterija za scensku glumu, po kojem se ocjenjuje glumac.

Istorija Comédie Francaise je istorija pozorišne umetnosti u Francuskoj. Comédie Francaise imala je značajan uticaj na evropski teatar, a posebno na formiranje i početni razvoj ruskog pozorišta. Na ovoj pozornici nastupili su Michel Baron i Adrienne Lecouvreur, François Joseph Talma i Eliza Rachel, Jean Mounet-Sully, Benoît-Constant Coquelin i Sarah Bernhardt. Ovdje su nastavljene tradicije francuskog klasicizma iz 17. stoljeća. - veliki majstori tragedije J. Racine i P. Corneille. U XVIII vijeku. ovdje su postavljena djela prosvjetitelja - Voltera, D. Didroa, koji su se pozorištem zalagali za obrazovanje i prosvjećivanje naroda, i njihovog sljedbenika - briljantnog komičara P. Beaumarchais-a. Zidovi Comédie Francaise pamte žestoku političku borbu tokom godina Francuske revolucije 1789-1799 i jednako žestoku borbu umjetničkih i estetskih ideja 1830. godine u izvedbi romantične drame Hernani V. Huga. Bitku za "Eriaii" vodili su predstavnici romantizma sa pristalicama klasicizma, koji nisu htjeli odustati od svojih pozicija. I konačno, već u XX veku. Pojava režije ponovo je raznijela citadelu glumačkih tradicija, prateći koje su glumci sami sebi postavljali predstave i tako ometali njihov kreativni razvoj.

Sovjetski gledaoci imali su priliku da se upoznaju sa umijećem glumaca poznatog pozorišta tokom ponovljenih gostovanja Comedie Francaise u SSSR-u.

COMEDY FRANCEZE(La Comédie Française; službeni naziv je Théâtre Français), francusko nacionalno pozorište, jedno od najstarijih pozorišta u Parizu. Osnovan 1680. dekretom Luja XIV.

Do 17. vijeka francusko nacionalno pozorište se još nije u potpunosti formiralo, uprkos naletu razvoja drame (P. Corneille, J. Racine, J.-B. Molière) - opšteg estetskog sistema profesionalnog pozorišta (kao u isto vreme u Engleska) prolazilo je kroz period formiranja. Renesansa, koja je imala ogroman uticaj na razvoj pozorišta, došla je u Francusku vek i po kasnije nego u Italiju, a francuski teatar je bio pod uticajem svetovnih i klerikalnih vlasti. Regulaciju su u to vrijeme doživljavale sve vrste francuske umjetnosti, što je naglašeno stvaranjem akademija. Situaciju je zakomplikovala činjenica da je Luj XIV bio ljubitelj pozorišta, tako da se pokroviteljstvo vlasti pretvorilo u strogu kontrolu. To potvrđuje i tragična životna priča J. B. Molièrea, koji je uspio, manevrirajući između kraljevih zahtjeva i ambicija trupe, da održi svoje pozorište na visokom profesionalnom nivou. Nakon njegove smrti 1673. godine, francuski teatar je zapao u teška vremena. Nekadašnja Molijerova trupa, koja se ujedinila s trupom Teatra Marais i smjestila na scenu hotela Genego, nadmetala se s trupom hotela Burgundija, nadmećući se za naklonost kralja. Život dva pariška pozorišta sastojao se od intriga i svađa, interes publike je bio katastrofalno smanjen.

Za očuvanje nacionalnog teatra 18. avgusta 1680. Luj XIV je potpisao dekret kojim je naredio spajanje trupa "Genego" i "Hotel Burgundy". U novo pozorište preselili su se samo najbolji glumci. Dekret je pozorištu dao monopolsko pravo da prikazuje predstave u Parizu. Pozorište francuskih komičara (prvobitni naziv) dobilo je kraljevsku subvenciju od 12.000 livra i upravu - nadzornike koje je imenovao kralj, koji su određivali repertoar, sastav trupe i stvaralačka pitanja. Već 25. augusta igrali su u dopunjenoj postavi Fedra Racine i Orleanske kočije La Chapelle.

U trupi je bilo 15 glumaca i 12 glumica, među kojima M. Chanmele, M. Baron, P. Poisson, Ch. Lagrange, N. Oterosh, K. Rosimon, A. Bejart i dr., bilo je to glumačko partnerstvo (société). Prihodi su podijeljeni na 24 dionice (raspodjelom dionica je rukovodio menadžment); glavni učesnici ortačkog društva, društva, imali su pravo da dobiju udeo ili deo. U trupi su bili tzv. boarderi - glumci koji su bili pozvani na pojedinačne uloge.

Ovakva organizaciona struktura pozorišta očuvala se skoro sve vreme postojanja pozorišta. Promenio se samo jednom, tokom nekoliko godina, tokom Francuske buržoaske revolucije kasnog 18. veka. Usvojila ga je Ustavotvorna skupština januara 1791 Uredba o slobodi pozorišta preimenovao je Comédie Francaise u pozorište nacije i ukinuo njene kraljevske privilegije i podređenost dvoru. Godine 1792. politička borba unutar pozorišta dovela je trupu do podjele na rojaliste i republikance. Glumac F.J.Talma, koji je ispovijedao ideje revolucionarne heroike i građanstva pozorišne umjetnosti, zajedno sa grupom svojih istomišljenika (J.B.Dugazon, F.M.R.Vestris i drugi) napustio je Comédie Francaise i organizirao Pozorište Republike. Godine 1793. jakobinske vlasti su uhapsile glumce Teatra naroda zbog insceniranja reakcionarne drame i osuđene na giljotinu. Od smrti ih je spasio amaterski glumac Labussière, ali su pušteni 1794. godine, nakon svrgavanja Robespierrea. I 1799. oba dijela trupe su ponovo ujedinjena; Pozorištu je vraćeno prvobitno ime. Status i struktura Comédie Française potvrđen je Napoleonovom "Dekretom iz Moskve", potpisanom 1812. godine, tokom vojnog pohoda na Rusiju. Ovaj dekret naglašava važnost pozorišne umjetnosti (uključujući njenu ideološku komponentu) za formiranje i jačanje državnosti.

U 17. veku monopol rada u Parizu i kraljevska subvencija dali su pozorištu ogromne finansijske prednosti. Međutim, stvaralački i svakodnevni život pozorišta bio je strogo regulisan. 40 statutarnih pravila određivalo je nedjeljne sastanke trupe uz obavezno prisustvo svakog glumca, obavezu društva da svakodnevno učestvuju u predstavama, nemogućnost da odbiju dodijeljenu ulogu itd. Zbog nepoštovanja prema kolegama i upotrebe rječnika "neprihvaćenog među plemenitim ljudima", članovi trupe plaćali su novčane kazne koje su u korist siromašnih. Kazne su izrečene i za kašnjenje.

Pored trupe i višeg administrativnog osoblja (blagajnika, sekretara i kontrolora, koje su članovi društva imenovali iz svog sastava i koji su svoje dužnosti obavljali na dobrovoljnoj osnovi), pozorište je imalo i veliki broj iznajmljenih službenika: konsijerža, blagajnika, iluminator, štampar koji je izrađivao postere, portir itd.

Od 1802. godine pozorište se nalazi u ulici Richelieu u oblasti Palais Royal. Comédie Francaise se našao u prostoriji u kojoj je Molière radio. Ovde je pozorište imalo glavnu scenu sa salom za 750 mesta i manju salu, oko 300 mesta - Pozorište Starog golubarnika, kao i malu salu sa 100 mesta u Luvru.

Drugi, gotovo službeni, naziv pozorišta je Molijerova kuća, koja se često naziva i Teatar riječi (Théâtre du Mot). Time se naglašavaju stvaralačke tendencije koje prati kolektiv: oslanjanje na visoku dramatiku, dubinska pažnja prema jeziku, govoru, poštovan kao nacionalno blago.

Privilegovan položaj pozorišta omogućio je da se u trupu privuku najbolji glumci Francuske. Gotovo sva imena francuskih glumaca koji su u proteklih tri stotine godina stekli svjetsku slavu nekako su povezana sa Comédie Francaise: M. Duclos, A. Lecouvreur, A. Lequin, M. Dumesnil, I. Cleron, J. B. Brizard, Mars , C.Duchenois, Georges, E.Rachel, S.Bernard, J.Mounet-Sully, K.Coquelin i dr. Kao i najbolji francuski dramski pisci - J.F. F. Voltaire, D. Diderot, P. Beaumarchais, V. Hugo, E. Scribe, A. Dumas-son, V. Sardou i drugi.

Pozorište je doživjelo izvjesnu krizu krajem 19. i početkom 20. vijeka, u periodu radikalne transformacije svjetskog teatra. Formiranje rediteljskog teatra, koje je natjeralo cijeli svijet da preispita osnovne principe pozorišne produkcije, došlo je u sukob s izvornom tradicijom pozorišta, kada su i societeri obavljali funkciju reditelja, birajući dramaturški materijal prvenstveno sa stanovišta pogled na osvajanje svojih uloga. Dakle, neposredno prije nastanka Moskovskog umjetničkog teatra, K.S. Stanislavsky je umjetnike Comédie Francaise proglasio „najvećim Molijerovim neprijateljima“, suprotstavljajući se pseudoizvođačkim tradicijama svježim rediteljskim čitanjem dramaturgije.

Prvi pokušaj da preokrene stvar napravio je satiričar dramaturg E. Bourdais, koji je 1936. godine postavljen na mjesto generalnog administratora. U pozorište je pozvao najsjajnije avangardne umjetnike: J. Copeaua, L. Jouveta, C. Dullena i G. Batija. Kako u novim produkcijama, tako iu radu na starim predstavama, snimali su arhaičnim stilom, pokušavajući da od svečanog susreta zvezdanih glumaca stvore kreativan ansambl. Međutim, sva četiri reditelja nisu sebi postavila zadatak da radikalno preoblikuju postojeći organizam, bili su „autsajderi“ i nisu ovo pozorište smatrali „svojim“. Moglo bi se raditi o pojedinačnim uspjesima pojedinačnih nastupa.

Opća reforma pozorišta vezuje se za ime J. Meyera, studenta Jouveta i diplomca Pariskog konzervatorijuma dramskih umjetnosti, obrazovne ustanove pod okriljem Comédie Francaise. Prve predstave postavio je 1944. godine, a 1946., nakon što je J. L. Barrot napustio pozorište, postavljen je za direktora klasičnih produkcija. Meyer je radio u pozorištu dvadesetak godina, usađujući novu estetiku, obrazujući i podučavajući mlade glumce unutar pozorišta, ne prekidajući živu scensku praksu. Njegove nastupe pratili su uspjesi publike, njegov rad je bio visoko cijenjen od strane kritike, povezujući Meyerove predstave sa oživljavanjem nacionalnog teatra. Ali želja za jedinstvom kreativnog vodstva dovela je do sukoba između reditelja i odbora društava, što je na kraju primoralo Meyera da napusti pozorište. Međutim, ovaj period nije prošao bez traga; Smatra se da je danas pozorište gotovo jedino klasično pozorište nacionalnog razmjera u svijetu koje ne bježi od eksperimenata. Tako su 1970-ih čak i produkcije apsurdista E. Jonesca i S. Becketta bile uključene na repertoar. Indirektna potvrda ovoga može se smatrati pozivom u pozorište na produkcije takvih ruskih reditelja kao što je A. Vasiliev ( Masquerade, 1992 i amfitrion, 2002) i P. Fomenko ( Šuma, 2003).

Danas je pozorište zadržalo svoju organizacionu strukturu. Njime upravlja generalni administrator (sada je to M. Bozonne), čiji rad kontrolišu društva (nema ih više 27, već 40). Uz to - 20 pansiona. Prema Bozonnetu, "nema takvog graničnika koji ne bi sanjao da postane društvo." Ne uspijevaju svi - na godišnjoj skupštini najmanje 21 društvo mora glasati za promjenu statusa glumca. Prelazak na društvo povlači za sobom promjene u kreativnom statusu i finansijskoj situaciji: njihovi prihodi premašuju zaradu pansionara 2-3 puta. Odbor društva odlučuje i o prelasku glumaca u penziju.

Pozorište je gostovalo u Rusiji 1954., 1969., 1973. i 1985. godine. 2005. Comedy Francaise je postala učesnik Moskovskog međunarodnog festivala Čehov, gde je doveo predstavu Šuma postavio P. Fomenko.

Tatyana Shabalina

Najstarije ne samo u Francuskoj, već i širom Evrope, francusko pozorište "" (Comédie-Française), radi više od 330 godina. To je vodeće dramsko pozorište u Parizu, kao i jedna od najpoznatijih znamenitosti grada, koju posebno vole ruski turisti. Pozorište Comedie Francaise osnovano je dekretom kralja Luja XIV sedam godina nakon smrti slavnog Jean-Baptiste Molièrea.

Naime, u ovom pozorištu, kraljevim dekretom, spojena su dva pariška pozorišta koja su tada bila dostupna u glavnom gradu Francuske. Naime, Molijerov teatar, ranije spojen sa pozorištem "Mare", i pozorištem "Burgundy Hotel". U trupi novostvorenog pozorišta bili su tada poznati glumci M. Chanmelet, L. Bejart, Ch. Lagrange, M. Baron i dr. Gotovo sve drame velikog dramskog pisca prikazivane su u kući Moliere. , kako se ponekad naziva Comédie Francaise. Ovdje su izvedene predstave Bomaršea, Didroa, Voltairea i Rasinea.

Zahvaljujući ujedinjenju 1680. godine, pozorište je počelo da dobija godišnju kraljevsku pomoć od 12.000 livra, kao i da može da postavlja predstave na francuskom jeziku. Sa monopolom na izvođenje književne drame i dobijanjem subvencije koja vam omogućava da pozovete najbolje glumce, Comédie Française je stekla slavu kao najveće pozorište u Francuskoj.

Danas je Molijerova kuća jedno od retkih repertoarskih pozorišta u Evropi, gde se predstave izvode od antike do danas. Takođe, pozvani su savremeni autori iz raznih zemalja. Tako je, na primjer, Pyotr Fomenko ovdje postavio komad A. Ostrovskog "Šuma", koji je prikazan na međunarodnom festivalu Čehov 2005. godine. Pored Molijera, ovde se postavljaju i strani, uključujući i ruski klasici. "Comedy Francks" u različitim sezonama predstavljao je "Tramvaj po imenu želja", "Voćnjak trešnje" i "Brak". Međutim, velika većina predstava je na francuskom jeziku. I to na veoma dobrom francuskom.

Kako doći do «Komedi Francez»?

Nalazi se "" u samom centru francuske prestonice, na desnoj obali. Nalazi se nekoliko koraka od Louvrea, u Parizu, na uglu Palais Royal i Rue de Richelieu. Do njega možete doći bilo kojom autobuskom linijom br. 21, 27, 39, 48, 67, 68, 69, 81, 95 ili do stanice Palais Royal - Musée du Louvre.

Kako doći do nastupa u Comedie Francaise?

Najskuplja ulaznica za predstavu u ovom pozorištu košta 41 evro, a najjeftinija samo 6 evra.

Ulaznice se mogu kupiti na službenoj web stranici Comedy Francaise ili na blagajni pozorišta. Ali o tome morate voditi računa unaprijed, jer su karte rasprodate u trenu.

Ako niste stigli da kupite kartu, možete doći nekoliko sati prije nastupa i pokušati kupiti kartu koju ste vratili na blagajnu ili ući u galeriju za 6 eura.

Svakog prvog ponedjeljka za mlade (mlađe od 28 godina) dodjeljuju se besplatna mjesta.

Ugodna posjeta Comédie Francaise!