Šta je tonalitet? E-mol ljestvica na nastavci gitare, na pozicijama Minor mod. koncept paralelnih ključeva

Semantičko (modno-fonijsko) jedinstvo

Višeslojne jedinice klasične harmonije.

A.L. Ostrovsky. Metodologija teorije muzike i solfeđa. L., 1970. str. 46-49.

N.L. Vashkevich. ekspresivnost tona. Minor. (Rukopis) Tver, 1996.

Izbor tonaliteta od strane kompozitora nije slučajan. U velikoj mjeri to je povezano sa svojim izražajnim mogućnostima. Individualna koloritna svojstva tonaliteta su činjenica. Daleko od toga da su uvek u jedinstvu sa emocionalnom obojenošću muzičkog dela, ali su uvek prisutni u njegovim šarenim i ekspresivnim prizvucima, kao emocionalna pozadina.

Analizirajući figurativni sadržaj velikog spektra velikih djela, belgijski muzikolog i kompozitor Francois Auguste Gevaart (1828-1908) predstavio je vlastitu verziju ekspresivnosti. glavni ključevi, koji otkriva određeni sistem interakcije. “Boja karakteristična za dursko raspoloženje”, piše on, “poprimi nijanse svijetle i briljantne u tonovima sa oštrim, stroga i sumorna u tonovima sa ravnim...”, u suštini ponavlja zaključak R. Schumanna, napravljenog pola veka ranije. I dalje. “C - Sol - D - A-dur, itd. - postaje sve svjetlije i svjetlije. Do - Fa - B-dur - Es-dur, itd. "Sve je mračnije i mračnije." „Čim dostignemo ton F-dur (6 dizana), uspon prestaje. Sjaj tonova sa oštrim, doveden do tvrdoće, naglo se briše i, kroz neprimjetnu transfuziju nijansi, poistovjećuje se sa sumornom bojom tona u G-duru (6 betola), čime se stvara privid začaranog kruga. :

C-dur

Čvrsto, odlučno

F-dur G-dur

Hrabro Smiješno

B-dur D-dur

Ponosan Sjajno

Es-dur A-dur

Majestic Drago mi je

A-dur E-dur

Noble sija

D-dur B-dur

Important Mighty

G-dur F-dur

Gloomy Teško

Gevartovi zaključci nisu sasvim neosporni. I to je razumljivo; jednom riječju nemoguće je odraziti emocionalnu obojenost tonaliteta, paletu nijansi svojstvene njemu, njegovu prepoznatljivu nijansu.

Osim toga, potrebno je voditi računa o individualnom „sluhu“ tonaliteta. Na primjer, D-dur Čajkovskog može se sigurno nazvati ton ljubavi. Ovo je ton romanse „Ne, samo onaj koji je znao“, scene iz Tatjaninog pisma, P.P. (ljubavne teme) u Romeu i Juliji itd.

Pa ipak, "uprkos maloj naivnosti" (kako je Ostrovsky primetio), za nas su karakteristike Gevaartovih ključeva dragocene. Nemamo drugih izvora.

S tim u vezi, iznenađuje lista imena „teoretičara tonalnih karakteristika“, „čija su dela bila u Beethovenu“: Matteson, L. Mitzler, Klinberger, J.G. Sulzer, A.Hr.Koch, J.J. von Heinse, Chr.F.D. Schubart (Romain Rolland izvještava o tome u knjizi “Beethovenovi posljednji kvarteti”, M., 1976, str. 225). "Problem ključne karakterizacije zaokupljao je Beethovena do kraja njegovog života."

Gevartovo delo "Vodič za instrumentaciju", koje sadrži materijal o ključevima, na ruski je preveo P. Čajkovski. Interes velikog kompozitora za ovo dovoljno govori.

„Izražajnost sporedni ključevi- napisao je Gevart - manje je raznolika, mračna i ne tako određena. Jesu li Gevartovi zaključci tačni? Sumnjivo je da među tonalijama koje imaju nesumnjivo specifične i živopisne emocionalne karakteristike nema ništa manje molskih od durskih (dovoljno je navesti b-mol, c-mol, ci-mol). Odgovor na ovo pitanje bio je zadatak zajedničkog nastavnog rada studenata 1. godine T.O. Tver Musical College (1977-78 akademske godine) Inna Bynkova (Kalyazin), Dobrynskaya Marina (Staraya Toropaya), Tatjana Zaitseva (Konakovo), Elena Zubryakova (Klin), Svetlana Shcherbakova i Natalia Yakovleva (Vyshny Volochek). U radu su analizirani komadi instrumentalnih ciklusa, koji uključuju sva 24 tonaliteta kruga kvinti, pri čemu je slučajnost izbora tonaliteta minimalna:

Bach. Preludije i fuge HTC-a, tom I,

Chopin. Preludije. Op.28,

Chopin. Skice. Op.10, 25,

Prokofjev. Prolaznost. Op.22,

Šostakovich. 24 preludija i fuge. Op.87,

Ščedrin 24 preludija i fuge.

U našem predmetnom radu analiza je bila ograničena samo na prvu izloženu temu prema unaprijed određenom planu. Svi zaključci o emocionalno-figurativnom sadržaju morali su biti potvrđeni analizom izražajnih sredstava, intonacijskih osobina melodije, te prisustvom slikovnih momenata u muzičkom jeziku. Obratiti se za pomoć muzikološkoj literaturi bilo je obavezno.

Završna faza našeg analitičkog rada bila je statistička metoda višestepene generalizacije svih rezultata analize dijelova određenog ključa, metoda elementarnog aritmetičkog brojanja ponovljenih riječi epiteta i na taj način identificiranja dominantne emocionalne karakteristike ključa. . Razumijemo da nije nimalo lako okarakterizirati složenu i šaroliku obojenost tonaliteta riječima, posebno jednom riječju, pa je stoga bilo mnogo poteškoća. Ekspresivni kvaliteti pojedinih tonala (a-mol, e, ci-s, fa, b, f-diš) otkriveni su pouzdano, u drugima - s manje nedvosmislenosti (d-mol, cm-flat, gi-sharp).

Neizvjesnost je nastala s D-molom. Njegova karakterizacija je uslovna. Od 8 analiziranih dela u tonalitetu sa 6 predznaka, kod 7 kompozitora je dao prednost e-molu. De-mol, „veoma rijedak i nezgodan za izvođenje” (prema J. Milsteinu), bio je zastupljen samo jednim djelom (Bach XTK, fuga XIII), zbog čega je bilo nemoguće okarakterizirati ga. Kao izuzetak u našim metodama, predložili smo da koristimo karakteristiku D-mola J. Milsteina kao high pitch . U ovoj dvosmislenoj definiciji postoji i neugodnost za izvođenje, psihološka i fiziološka napetost intonacije za gudače i vokale, i nešto uzvišeno, i nešto tvrdo.

Naš zaključak: nema sumnje da molski tonovi, kao i durski, imaju specifične individualne izražajne kvalitete.

Po uzoru na Gevaarta, predlažemo sljedeću, po našem mišljenju, prihvatljivu verziju jednosložnih karakteristika mola:

Mol - lako

E-mol - lagan

B-mol - žalostan

F-diš mol - uzbuđen

C-s-mol - elegičan

G-mol - napet

D-sharp - "visoki ključ"

Es-mol - oštar

B-mol - sumorno

F-mol - tužno

C-mol - patetično

G-mol - poetski

D-mol - hrabar

Dobivši potvrdan odgovor na prvo pitanje (da li molski tonovi imaju individualne izražajne kvalitete), počeli smo rješavati drugo: postoji li (kao i durski) sistem interakcije izražajnih karakteristika u molu?, i ako da, koji je li?

Podsjetimo da je Gevartov sistem u duru bio njihov raspored u krugu kvinti, što otkriva prirodno prosvjetljenje njihove boje pri kretanju ka oštrima i zatamnjenje prema ravnima. Negirajući pojedinačne emocionalno šarene osobine molskog tona, Gevart, naravno, nije mogao vidjeti nikakav sistem međusobne povezanosti u molu, smatrajući kao takav samo postupnost emocionalnih prijelaza: „njihov izražajni karakter ne predstavlja tako ispravnu postupnost, kao u duru. tonovi” (5, str.48).

Izazivajući Gewarta u prvom, pokušaćemo da nađemo drugačiji odgovor u drugom.

U potrazi za sistemom, isprobane su različite opcije rasporeda molskih tonova, upoređujući ih sa durskim, opcije povezivanja sa drugim elementima muzičkog sistema, odnosno lokacija

u krugu kvinti (slično durovima),

u drugim intervalima

prema hromatskoj skali;

lokacija prema emocionalnim karakteristikama (identitet, kontrast, postepeni emocionalni prijelazi);

poređenja sa paralelnim glavnim ključevima,

sa istim imenom,

analizu boje tonaliteta, na osnovu njihovog položaja visine tona na stepenicama ljestvice u odnosu na zvuk C.

Šest seminarskih radova - šest mišljenja. Od svih predloženih, dvije pravilnosti pronađene u radovima Dobrynskaya Marina i Bynkova Inna pokazale su se obećavajućim.

Prva regularnost.

Ekspresivnost molskih tonova direktno zavisi od istoimenih durskih tonova. Mol je omekšana, zatamnjena (poput svjetla i sjene) verzija istoimenog dura.

Minor je isto što i dur, „ali samo bleđi i neodređeniji, kao i svaki „mol” uopšte u odnosu na istoimeni „dur”. N. Rimsky Korsakov (vidi str. 31).

C-dur je čvrst, odlučan

patetični maloljetnik,

B-dur je moćan

žalosni minor,

B-dur ponosan

sumorni minor,

Veliki radosni

manji lak,

G-dur veselo

poetski mol,

F-diš-dur teško

mali uzbuđen,

F-dur hrabar

malo tuzno,

E-dur sija

malo svjetlo,

E-dur veličanstven

lakši teški,

D-dur briljantno (pobjednički)

minor hrabar.

U većini velikih i malih poređenja, odnos je očigledan, ali u nekim parovima ne sasvim. Na primjer, D-dur i mol (briljantan i hrabar), F-dur i mol (hrabar i tužan). Razlog je, možda, netačnost verbalnih karakteristika ključeva. Pod pretpostavkom naše aproksimacije, ne možemo se u potpunosti osloniti na karakteristike koje je dao Gewart. Na primer, Čajkovski je tonalitet u D-duru okarakterisao kao svečan (5. str. 50). Takve izmjene gotovo eliminiraju kontradikcije.

Ne poredimo A-dur i G-smol, D-dur i C-s-mol, jer su ovi parovi ključeva suprotni. Kontradikcije u njihovim emocionalnim karakteristikama su prirodne.

Druga pravilnost.

Potraga za kratkim verbalnim karakterizacijama ključeva nije nas mogla ne podsjetiti na nešto slično "mentalnim efektima" Sare Glover i Johna Curwena.

Podsjetimo da je ovo naziv metode (Engleska. XIX vijek) personifikacije koraka modusa, tj. verbalne, gestovne (i istovremeno i mišićne i prostorne) njihove karakteristike, koja je osmišljena da obezbedi visok efekat („mentalni efekat“!) modalnog obrazovanja sluha u sistemu relativne solmizacije.

Studenti MU se sa relativnom solmizacijom upoznaju od 1. godine kako u teoriji muzike (mentalni efekti su neizostavna prilika za objašnjenje teme „Modalne i zvučne funkcije koraka modusa”), tako i iz solfeđa od prvih časova. (Relativna solmizacija je spomenuta na strani 8)

Uporedimo karakteristike koraka Sarah Glover s našim parovima tipki istog imena, stavljajući ih na bijeli C-dur:

major scale in

MANJI "mentalni efekti" VEĆI

B-mol - VII, B - pirsing, B-dur -

Žalosni osjetljiv - moćan

A-mol - VI, A - tužni, A-dur -

Lagano žalosno - radosno

G-mol - V, G - Majestic - G-dur -

Poetičan, vedar - veseo

F-mol V, F - dosadno, F-dur -

Tužno strašno - hrabro

E-mol - III, E - glatko, Es-dur -

Lagano mirno - blistavo

D-mol - II, D - poticajni, D-dur -

Hrabar pun nade - sjajan (pobjednički)

c-mol - I, C - jak, C-dur -

patetično odlučan - čvrst, odlučan

U većini horizontala, odnos emocionalnih karakteristika (uz neke izuzetke) je očigledan.

Poređenje IV stepena i F-dura, VI čl., ne uvjerava. i A major. Ali, napominjemo, upravo su ovi koraci (IV-i i VI-ti) u kvaliteti, kako ih je Kerven "čuo", prema P. Weissu (2, str. 94), manje uvjerljivi. (Međutim, sami autori sistema „ne smatraju da su karakteristike koje su im date jedino moguće” (str. 94)).

Ali postoji problem. U relacionoj solmizaciji, slogovi Do, Re, Mi, itd. - ovo nisu specifični zvukovi sa fiksnom frekvencijom, kao u apsolutnoj solmizaciji, već naziv koraka moda: Do (jak, odlučujući) je 1. korak i u F-dur, i Des-dur i C- dur. Imamo li pravo da tonalitete kvinte kruga povezujemo sa koracima samo u C-duru? Može li C-dur, a ne bilo koje druge tonalije, odrediti njihove izražajne kvalitete? Želimo da izrazimo svoje mišljenje o ovom pitanju rečima J. Milsteina. Imajući u vidu značaj C-dura u Bachovom HTK-u, on piše da je ovaj „tonalitet kao organizacioni centar, kao nepokolebljivo i čvrsto uporište, krajnje jasno u svojoj jednostavnosti. Kao što sve boje spektra, zajedno, daju bezbojnu bijelu boju, tako i tipka C-dur, kombinujući elemente drugih tipki, u određenoj mjeri ima neutralan, bezbojno-svjetlosni karakter” (4, str. 33). -34) . Rimski-Korsakov je još konkretniji: Cdur - ključ bele boje (vidi dole, str. 30).

Ekspresivnost tastera je u direktnoj vezi sa koloritnim i zvučnim kvalitetima koraka u C-duru.

C-dur je centar tonske organizacije u klasičnoj muzici, gde korak i tonalitet čine neraskidivo modalno-fonsko jedinstvo koje međusobno definiše.

“Činjenica da se C-dur osjeća kao centar i osnova, kao da potvrđuje naše zaključke Ernst. Kurt u "Romantičnoj harmoniji" (3, str. 280) - posljedica je dva razloga. Prvo, sfera C-dur je u istorijskom smislu mesto rođenja i početak daljeg harmonijskog razvoja u oštre i ravne tonove. (...) C-dur u svakom trenutku znači – a to je mnogo značajnije od istorijskog razvoja – osnovu i centralno polazište najranijih muzičkih studija. Ova pozicija je ojačana i određuje ne samo karakter samog C-dura, već ujedno i karakter svih ostalih tonala. E-dur, na primjer, percipira se ovisno o tome kako se u početku ističe na pozadini C-dur-a. Dakle, apsolutni karakter tonaliteta, određen odnosom prema C-dur, nije određen prirodom muzike, već istorijskim i pedagoškim poreklom.

Sedam koraka C-dura su samo sedam parova istoimenih ključeva koji su najbliži C-duru. Ali šta je sa ostatkom "crnih" oštrih i ravnih tastera? Koja je njihova izražajna priroda?

Put je već tu. Opet u C-duru, u njegove korake, ali sada na one izmijenjene. Alteracija ima širok spektar izražajnih mogućnosti. Sa općim intenzitetom zvuka, alteracija formira dvije intonacijski kontrastne sfere: sve veća alteracija (uzlazno uvodenje) je područje emocionalno ekspresivnih intonacija, jarkih tvrdih boja; snižavanje (silazni uvodni ton) - područje ​​emocionalno-senkastih intonacija, zatamnjenih boja. Izražavanje boje tipki na izmijenjenim koracima i razlog emocionalnog polariteta oštrih i ravnih tipki u istom tonu

tonik na stepenicama C-dura, ali ne prirodan, već izmijenjen.

MINOR izmijenjen MAJOR

B-bemol-mol – SI B-dur -

Mračan - ponosan

LA A-dur -

Noble

G-mol – SOL

Napeto

S G-dur -

Gloomy

F-s-mol - FA-F-s-dur -

Uzbuđen - teško

Es-mol MI Es-dur -

Ozbiljno - veličanstveno

D-mol - RE

Visok ton.

C-s-mol - DO

Elegičan

U ovim poređenjima ne opravdava, na prvi pogled, samo c-mol. U njenom koloritu (u odnosu na patetični c-mol), u skladu sa uzlaznom alteracijom, očekivalo bi se emocionalno pojašnjenje. No, da vas obavijestimo da je u našim preliminarnim analitičkim zaključcima ci-mol okarakteriziran kao uzvišeno elegičan. Kolor u c-molu je zvuk 1. dijela Betovenove Mjesečeve sonate, Borodinove romanse "Za obale otadžbine...". Ova podešavanja vraćaju ravnotežu.

Hajde da upotpunimo naše nalaze.

Koloritacija tonaliteta na hromatskim koracima C-dura u direktnoj je proporciji sa vrstom alteracije - povećava se (povećavaju se ekspresija, svetlina, rigidnost) ili smanjuje (potamnjivanje, zgušnjavanje boja).

Ovim je završen nastavni rad naših studenata. Ali njen završni materijal o izražajnosti tipki sasvim neočekivano je pružio priliku za razmatranje semantika trijada(durski i mol) i tonovima(u suštini, pojedinačni tonovi u hromatskoj skali).

KLJUČNO, TREZENO, TON -

SEMANTIČKO (LADO-FONIJSKO) JEDINSTVO

Naš zaključak (oko direktna veza između izražajnosti tipki i koloritnih i zvučnih kvaliteta koraka u C-duru) otkrio jedinstvo dvije jedinice, - ton, ton, u suštini kombinujući dva nezavisna sistema: C-dur (njegove prirodne i izmenjene korake) i sistem tonaliteta kruga kvinti. U našem udruženju očito nedostaje još jedna karika - akord.

Srodan fenomen (ali ne isti) zapazio je S.S. Grigoriev u svojoj studiji „Teorijski kurs harmonije“ (M., 1981). Ton, akord, tonalitet Grigorijev je predstavio kao tri različite razine klasične harmonije, koje su nosioci modalnih i foničkih funkcija (str.164-168). U Grigorijevoj trijadi, ove "jedinice klasične harmonije" su funkcionalno nezavisne jedna od druge; ali naš trozvuk je kvalitativno drugačija pojava, elementaran je, naše jedinice harmonije su sastavni elementi modusa-tonaliteta: ton je 1. korak modusa, akord je tonički trozvuk.

Pokušajmo pronaći, ako je moguće, objektivne modalne i zvučne karakteristike akordi(durski i molski trozvuci kao tonik).

Jedan od retkih izvora gde imamo potrebne informacije, svetle i tačne frekventno-fonične karakteristike akorda (akutni problem u nastavi harmonije i solfeđa u školi) je gore pomenuto delo S. Grigorijeva. Koristimo materijal za istraživanje. Hoće li se naše karakteristike konsonancija uklopiti u modalno-foničku trijadu ton-konsonancija-tonalitet?

dijatonski C-dur:

Tonik (tonični trijada)- centar privlačnosti, mira, ravnoteže (2, str. 131-132); „logičan zaključak iz prethodnog modno-funkcionalnog pokreta krajnji cilj i razrešenje njegovih kontradikcija” (str. 142). Oslonac, stabilnost, snaga, tvrdoća su opšte karakteristike i toničnog trozvuka i tonaliteta u Gevartovom C-duru i 1. stepenu Kervenovog dura.

Dominantno- akord odobravanja tonike kao oslonca, centar modalne gravitacije. “Dominantna je centripetalna sila unutar modalno-funkcionalnog sistema” (str.138), “koncentracija modalno-funkcionalne dinamike”. "Svijetlo, veličanstveno" (Kerven)V-. stepen je direktna karakteristika akorda D sa svojim glavnim zvukom, sa aktivnim kvartnim potezom u basu sa rezolucijom u T i uzlaznom polutonskom intonacijom uvodnog tona, intonacijom afirmacije, generalizacije, kreacije.

Gevaartov epitet "veseo" (G-dur) očito ne dostiže kolorit D5/3. Ali s njim se teško složiti i u pogledu tonaliteta: previše je jednostavan za „G-dur lagan, radostan, pobjednički“ (N. Eskina. Muz. život br. 8, 1994, str. 23).

Subdominantna, prema Riemannu, je akord sukoba. U određenim metroritmičkim uslovima, S izaziva toničnu funkciju mirovanja (2, str. 138). "S je centrifugalna sila unutar modalno-funkcionalnog sistema." Za razliku od "efikasnog" D, S– akord „kontra-akcije” (str. 139), samostalan, ponosan akord. Gevart ima F-dur - hrabar. Prema karakteristikama P. Mironositskog (sledbenik Kervena, autora udžbenika "Beleške-pisma", vidi o tome 1, str. 103-104) IV-Koračim - "kao težak zvuk."

KarakterističnoIV-I koračam u "mentalnim efektima" - "turobno, zastrašujuće”(prema P. Weissu (vidi 1, str. 94) - nije uvjerljiva definicija), - ne daje očekivanu paralelu s bojom F-dura. Ali ovo su tačni epiteti zvuka molska harmonijska subdominanta i njegove projekcije u f-molu tužno.

TrijadeVI-th iIIIth stepenice- medijante, - medijane, srednje i po zvučnom sastavu od T do S i D, i funkcionalno: VIJa sam mekanS(laki a-mol), tužno, žalosnoVI-Ja sam u "mentalnim efektima"; III-i - meki D (lagani e-mol, glatki, mirniIII-th stage. Bočne trozvuke su u modalnom raspoloženju suprotne tonici. „Romantične terte“, „nežne i prozirne boje medijanta“, „reflektovana svetlost“, „čiste boje durskih ili molskih trozvuka“ (2, str. korak u „Teorijskom toku harmonije“ S.S. Grigorijeva.

TrijadaIIth stage, koji nema zajedničke zvukove sa tonikom (za razliku od „mekog“ medijanta VIth) - takoreći "tvrdi" subdominantni, aktivni i efektni akord u S grupi. Harmonija II-ti korak, ohrabrujući, pun nade(prema Curwen) jeste "hrabri" u d-molu.

"Briljantan" D-dur je direktna analogija durske harmonije naII-ta faza, analogija akordDD. Upravo tako zvuči u kadenci DD – D7 – T, pojačavajući je, čineći, takoreći, autentični obrt dvostruko.

C-dur-mol istog imena:

istoimeni manji tonik -omekšana verzija sjene glavne trozvuke. Patetično u c-molu.

Prirodno (manji)d istoimeni mol je dominanta, lišena „primarnog predznaka“ (vodećeg tona) i gubi oštrinu sklonost T 5/3, gubi napetost, sjaj i svečanost durskog trozvuka, ostavljajući samo prosvetljenje, mekoća, poezija. Poetski g-mol!

Mediji istog imena u c-molu. MajorVI-Ja(VI-niska), - svečani akord, ublažen oštrom bojom subdominantnog zvuka. A-major noble!TrijadaIII- njene korake(III. niska) - durski akord sa kvintom u c-molu. E-dur veličanstven!

VII- Ja sam prirodan(istoimenog maloljetnik) – durski trozvuk sa arhaičnim okusom oštrog prirodnog mola (B-dur ponosan!), osnova frigijskog obrta u basu, - silazni pokret s eksplicitnom semantikom tragičnog

Napolitanski akord(po prirodi može biti II korak istoimenog frigijskog modusa, može biti uvodni S), - uzvišena harmonija sa oštrim frigijskim ukusom. De-dur Gevartova je važna. Za ruske kompozitore ovo tonalitet ozbiljnog tona i duboka osećanja.

C-dur paralelna kombinacija (C-dur-a-mol):

Sjajni E-dur– direktna ilustracija III- njen major (štetaD paralelni mol, - svetao, veličanstven).

C-dur-mol u hromatskom sistemu, predstavljen sekundarnim D (na primjer, A dur, H dur), sekundarnim S (hmoll, bmoll) itd. I svuda ćemo naći uvjerljive zvučno-šarene paralele.

Ovaj pregled nam daje pravo na dalje zaključke.

Svaki red naše trozvuke, svaki tonski nivo pokazuje jedinstvo međuzavisnih modalno-funkcionalnih i semantičkih kvaliteta elemenata trozvuka ton, trozvuk, tonalitet.

Svaki trozvuk (dur ili mol), svaki pojedinačni zvuk (kao tonika) ima individualna koloritna svojstva. Trozvuk, ton su nosioci boje svog tonaliteta i u stanju su da je sačuvaju (relativno rečeno) u bilo kom kontekstu hromatskog sistema.

To potvrđuje i činjenica da su dva elementa naše trijade , - konsonancija i tonalitet, - u muzičkoj teoriji često se elementarno identifikuju. Za Kurta su, na primjer, akord i ton ponekad bili sinonimi. „Apsolutni efekat akorda“, piše on, „određen je jedinstvenošću karaktera ključevi, koji svoj najizrazitiji izraz nalazi u toničkom akordu koji ga predstavlja” (3, str. 280). Analizirajući harmonijsko tkivo, trozvuk često naziva tonalitetom, dajući mu svojstvenu zvučnu obojenost, a što je bitno, te harmonično zvučne boje su konkretne i nezavisne od konteksta, modalno-funkcionalnih uslova i glavnog tonaliteta djela. Na primjer, o A-duru čitamo u Lohengrinu: „Tekaća lakoća tonaliteta A dur, a posebno njegova tonička trozvuka, dobiva lajtmotiv u muzici djela...” (3, str. 95) ; ili: „... pojavljuje se lagani akord E-dur, a zatim akord mat, sumračne boje - As dur. Konsonancije djeluju kao simboli jasnoće i meke sanjivosti...” (3, str. 262). I zaista, tonalitet, predstavljen čak i svojom tonikom, je postojana muzička boja. Tonički trozvuk, na primjer, F-dur "muški" će zadržati okus svog tonala u različitim kontekstima: biti D5/3 u B-duru, i S u C-duru i III-d-duru u D-duru, i N5/3 u E-duru.

S druge strane, nijanse njegove boje ne mogu a da se ne mijenjaju. Gevart je o tome napisao: „Psihološki utisak koji na nas ostavlja ton nije apsolutan; podliježe zakonima sličnim onima koji postoje u bojama. Kako bijela boja izgleda bjelja nakon crne, tako će upravo oštar ton G-dura biti dosadan nakon Es-dura ili B-dura” (15, str. 48)

Nesumnjivo je da je foničko jedinstvo konsonanca-tonaliteta najuvjerljivije i najočitije u C-duru, tom početnom iskonskom tonalitetu, koji je preuzeo misiju osiguravanja određenog kolorističkog lica drugom tonalitetu. Uvjerljiv je i u tonalijama bliskim C-duru. Međutim, uklanjanjem 4 ili više znakova foničkih odnosa, harmonične boje postaju sve složenije. Pa ipak, jedinstvo nije narušeno. U sjajnom E-duru, na primjer, svijetli D5/3 je moćni B-dur, čvrsti ponosni S (kako smo ga okarakterizirali) je radosni L-dur, lagani mol VIth je elegični C-dur, aktivni II stepen je pobuđeni f-mol, III-I - napeti ge-mol. Ovo je E-dur paleta s nizom karakterističnih tvrdih jedinstvenih boja složenih nijansi svojstvenih samo ovom tonalitetu. Jednostavne tipke - jednostavne čiste boje (3, str. 283), udaljene višeznačne tipke - složene boje, neobične nijanse. Prema Šumanu, „manje složena osećanja zahtevaju jednostavnije tonalitete za njihovo izražavanje; složeniji se bolje uklapaju u neobične, kod kojih je sluh rjeđi” (6, str. 299).

O foničkoj "personifikaciji" tona u "Teorijskom kursu harmonije" S.S. Grigorijev, postoji samo nekoliko riječi: „Foničke funkcije pojedinačnog tona su neodređenije i prolaznije od njegovih modalnih funkcija“ (2, str. 167). Koliko je to tačno, prisutnost specifičnih emocionalnih karakteristika koraka u "mentalnim efektima" dovodi u sumnju. Ali sjaj tona je mnogo složeniji, bogatiji. Trozvuk - ton, akord, tonalitet - sistem je zasnovan na jedinstvu međuzavisnih modalno-funkcionalnih i semantičkih kvaliteta. Ladofonsko jedinstvo ton-akord-tonalitet- samoispravljajući sistem . U svakom elementu trijade, živopisna svojstva sva tri su eksplicitno ili potencijalno prisutna. “Najmanja jedinica tonske organizacije - ton - je "apsorbirana" (akordom), - citiramo Stepana Stepanoviča Grigorijeva, - a najveći - tonalitet - na kraju se ispostavlja kao uvećana projekcija najvažnijih svojstava konsonancije" (2, str. 164).

Šarena zvučna paleta MI, na primjer, je glatko i mirno (po Kervenu) zvučanje III stepena u C-duru; „čiste“, „nežne i prozirne boje“ posredničke trozvuke, posebno svetlosenkasto „romantično“ kolorit trozvuka tercijarnog odnosa u harmoniji. U paleti boja zvuka MI prelivaju se boje e-dura, - od svetle do blistave

12 zvukova kromatske ljestvice - 12 jedinstvenih šarenih cvasti. I svaki od 12 glasova (čak i uzet odvojeno, van konteksta, jedan zvuk) značajan je element semantičkog rječnika.

„Omiljeni zvuk romantičara“, čitamo Kurta, „je fis, jer se nalazi u zenitu kruga ključeva, čiji se svodovi uzdižu iznad C-dura. Zbog toga romantičari posebno često koriste akord D-dur, u kojem fis kao treći ton ima najveću napetost i ističe se izvanrednom svjetlinom. (…)

Zvukovi cis i h također privlače uzbuđenu zvučnu maštu romantičara svojom velikom tonskom slojevitošću od sredine - C dur. Isto važi i za odgovarajuće akorde. Tako u Pfitznerovom "Rosevom Liebesgarten" zvuk fis sa svojom intenzivnom koloritom samo njemu svojstvenom dobiva čak i lajtmotivsko značenje (objava proljeća)" (3, str. 174).

Primjeri su nam bliži.

Zvuk SOL, veseo, poetičan, odzvanjajući trilom u gornjim glasovima u pjesmi i plesnoj temi refrena finala Beethovenove 21. sonate "Aurora" svijetli je šareni štih u cjelokupnoj slici zvuka koji potvrđuje život. , poezija jutra života (Aurora je boginja jutarnje zore).

Borodin u romansi "Lažna nota" ima pedalu u srednjim glasovima (isti "tonski ključ") - zvuk FA, zvuk hrabre tuge, tuge - psihološki podtekst drame, gorčine, ogorčenosti, uvrijeđenih osjećaja.

U romansi Čajkovskog "Noć" na riječi Rathausa, isti zvuk FA u toničkoj točki organa (gluhi odmjereni taktovi) više nije samo tuga. To je zvuk koji „uzbuđuje strah“, to je uzbuna, vjesnik tragedije, smrti.

Tragični aspekt 6. simfonije Čajkovskog postaje apsolutan u kodi finala. Njegov zvuk je turobno isprekidano disanje korala na pozadini gotovo naturalistički prikazanog ritma umirućeg otkucaja srca. I sve to u tužnom tragičnom tonu zvuka SI.

O KRUGU KINTA

Kontrast fonizma tipki (kao i njihovih modalnih funkcija) leži u razlici u kvintnom omjeru njihovih tonika: kvinta nagore je dominantna svjetlina, kvinta dolje je muževnost plagalnog zvuka. R. Šuman je izrazio ovu ideju, E Kurt ju je podelio („Sve intenzivnije prosvetljenje tokom prelaska na visoke oštre tonove, suprotan unutrašnji dinamički proces kada se spušta na ravne tastere“ (3, str. 280)), F. Gevart. „Završni krug kvinte“, napisao je Šuman, „daje najbolju ideju o usponu i padu: takozvani triton, sredina oktave, odnosno Fis, je, takoreći, najviša tačka, vrhunac, s kojeg se, kroz ravni tonalitete, opet spušta na neumjetan C-dur" (6, str. 299).

Međutim, nema odgovarajućeg zatvaranja, „neprimetnog prelivanja“, – reči su Gevarta, – „identifikacije“ boja Fis i Ges dur (5, str. 48) i ne može biti. Koncept "kruga" u odnosu na ključeve ostaje uslovljen. Fis i Ges dur su različite tipke.

Za vokale, na primjer, ravne tipke su psihološki manje teške od oštrih, koje su tvrde boje i zahtijevaju trud u proizvodnji zvuka. Za gudače (violiniste) razlika u zvuku ovih tipki nastaje zbog prstiju (psihofiziološki faktori), - "bliski", "komprimirani", odnosno s približavanjem ruke matici fretboard u ravnom, i, naprotiv, sa "istezanjem" u oštrom .

Gevart nema tu „pravilnu postupnost“ u promeni boja u durskim tonalitetima (suprotno njegovim rečima) („veseli“ G-dur, „sjajni“ D i drugi se ne uklapaju u ovu seriju). Štaviše, nema postupnosti u epitetima, a imamo je u molskim tonalitetima, iako zavisnost boje mola od istoimenog dura prirodno sugerira na to (!!! krug analiziranih cikličkih djela bio bi premali Osim toga, studenti nisu i nisu mogli imati I-kurs odgovarajućih vještina analize za takav rad).

Dva glavna razloga za neuvjerljivost rezultata Gevartovog rada (i našeg također).

Prvo. Vrlo je teško riječima okarakterizirati suptilnu, jedva primjetnu emocionalno šarenu obojenost tonaliteta, a jednom riječju to je uopće nemoguće.

Drugo. Promašili smo faktor tonske simbolike u formiranju izražajnih kvaliteta tonaliteta (više o tome u Kurt 3, str. 281; u Grigorijevu 2, str. 337-339). Vjerovatno je da su slučajevi neslaganja između emocionalnih karakteristika i funkcionalnih korelacija pretpostavljenih u vezi sa T-D i T-S, činjenice narušavanja postupnog povećanja i smanjenja emocionalne ekspresije posljedica upravo tonske simbolike. To je posljedica sklonosti kompozitora određenim tonalima za izražavanje određenih emocionalno-figurativnih situacija, u vezi s čime je nekim tonalima pripisana stabilna semantika. Riječ je, na primjer, o b-molu, koji je, počevši od Bacha (Mass hmoll), dobio značenje žalosnog, tragičnog; o pobjedničkom D-duru, koji je istovremeno nastupao u figurativnom kontrastu s B-molom i dr.

Faktor pogodnosti pojedinačnih tastera za instrumente - duvačke instrumente, gudače - može ovde imati određeni značaj. Za violinu, na primjer, to su tonaliteti otvorenih žica: G, D, A, E. Oni daju tembrsko bogatstvo zvuka zahvaljujući rezonanciji otvorenih žica, ali glavna stvar je pogodnost sviranja s dvostrukim notama i akordi. Možda nije bez tih razloga D-mol, otvoren u tembru, osigurao značaj tonaliteta ozbiljnog muškog zvuka, koji je Bach odabrao za čuvenu čakonu iz druge partite za solo violinu.

Svoju priču zaključujemo prekrasnim riječima koje je izrekao Heinrich Neuhaus, riječima koje nas uvijek podržavaju u radu na temu:

„Čini mi se da su tonaliteti u kojima su napisana određena djela daleko od slučajnih, da su istorijski opravdani, prirodno razvijeni, povinujući se skrivenim estetskim zakonima, dobili svoju simboliku, svoje značenje, svoj izraz, svoje značenje, svoj pravac.

(O umjetnosti sviranja klavira. M., 1961. str. 220)

Čim muzičar počne da uči novo muzičko delo, prvo što uradi je da odredi ključ. I nije važno koji instrument svira muzičar, peva ili samo uči solfeđo numeru. Bez jasnog razumijevanja tonaliteta, vrlo je teško naučiti novo djelo. A kada je u pitanju harmonija... Sposobnost građenja akorda je u potpunosti zasnovana na razumijevanju tonaliteta.

Ključ

Šta je tonalitet? Definicije ove riječi su različite, zavisi od faze učenja i od autora udžbenika. Moguće su sljedeće definicije riječi "tonalitet":

• Tonalitet je naziv moda.
• Tonalitet je visina praga.
• Tonalitet - visinska pozicija praga ("Elementarna teorija muzike", Sposobin).
• Tonalitet (klasični) je centraliziran, funkcionalno diferenciran, u osnovi dijatonski dvonačin dur-mol akordski sistem, u kojem je akord glavni objekt razvoja, a opći obrasci određeni su principom gravitacijske rezolucije (" Harmonija u zapadnoevropskoj muzici 9. - ranog 20. veka", L. Djačkova).

Tasteri su dur i mol, zavisi od moda koji je u osnovi. Takođe, tasteri su paralelni, istog imena, a takođe i enharmonijski jednaki. Hajde da pokušamo da shvatimo šta sve to znači.

Paralelni, istoimeni, enharmonični jednakosti ključevi

Glavni kriterijumi po kojima se određuje tonalitet su modus (dur ili mol), tonalitet (diš ili belet, njihov broj) i tonik (najstabilniji zvuk tonaliteta, I stepen).

Ako govorimo o paralelnim i sličnim tipkama, onda je ovdje način rada uvijek drugačiji. Odnosno, ako su ključevi paralelni, oni su glavni i sporedni, ako su istog imena, slično je.

Dur i mol se nazivaju paralelni, u kojima isti ključni karakteri i razni tonici. Na primjer, to su C-dur (C-dur) i A-mol (A-moll).

Možete vidjeti da se u prirodnom duru i molu koriste iste note u ovim tonalima, ali prvi stepen i mod su različiti. Pronalaženje paralelnih ključeva je jednostavno, nalaze se na udaljenosti od male trećine. Naći paralelni mol, potrebno je izgraditi minor tercu naniže od prvog koraka, a da bi se pronašao paralelni major, morate izgraditi malu trećinu prema gore.

Takođe možete zapamtiti da je tonika paralelnog dura na VI stepenu prirodnog dura, a tonika paralelnog dura na III stepenu mola.

Ispod je tabela paralelnih ključeva.

C-dur - a-mol

Oštre tipke

Ravni ključevi

Dur i mol se nazivaju istim imenom, u kojem različitih ključnih znakova I isti tonik. Na primjer, to su C-dur (C-dur) i C-mol (c-moll).

Čak iz imena možete shvatiti suštinu istoimenih ključeva, imaju jedno ime, jedan tonik. Istoimeni ključevi (u svom prirodnom obliku) razlikuju se po stepenu III, VI i VII.

Enharmonijski ravnopravni tonaliteti nazivaju se tonaliteti čiji su zvuci, svi koraci i sazvučji enharmonski jednaki, odnosno zvuče isto, imaju istu visinu, ali se različito snimaju.

Na primjer, ako svirate C-sharp i D-flat, zvuče isto, ovi zvuci su enharmonični jednaki.

Primjeri enharmonijskih jednakih tonova

Teoretski, za bilo koji ključ možete pronaći enharmoničku zamjenu, međutim, u većini slučajeva ispostavit će se neiskorišteni ključevi. Glavni cilj enharmoničnih jednakih tonova je pojednostavljenje života izvođača.

Dva su glavna razloga za promjenu tona:

• Tasteri se zamjenjuju kako bi se smanjio broj znakova. Na primjer, u C-s-duru ima 7 oštrih, a u D-duru 5 belota. Tipke s manje znakova su jednostavnije, praktičnije, pa se češće koristi D-dur.
• Za različite vrste instrumenata, određene tipke su bolje prilagođene. Na primjer, za grupu gudačkih instrumenata (violina, viola, violončelo) bolje su prikladne oštre tipke, a ravne tipke su pogodnije za duvačke instrumente.

Postoji 6 parova ključeva koji se enharmonski zamjenjuju, 3 dura i 3 mola.

Primjeri glavnih ključeva

Primjeri molskih tonova

Ako govorimo o neiskorištenim enharmonskim zamjenama, onda kao primjer možemo navesti tonalitet kao što su C-dur (bez znakova) i C-dur (12 diš-dur). Bit će enharmonski jednak C-duru i D duplo-duru (12 belota).

U stvaralaštvu kompozitora važnu ulogu imaju ključevi, nekima se dodeljuju određene slike, na primjer, još od vremena J. S. Bacha, be-mol se smatra „crnim“ tonalitetom, a u djelu N. A. Rimsky-Korsakova, D. ravni dur se smatra ključem ljubavi. Iznenađujuće je da nastaju ciklusi dela pisanih u svim tonalitetima: 2 toma dobro temperiranog klavira J.S. Bacha, 24 preludija F. Chopena, 24 preludija A. Skrjabina, 24 preludija i fuge D. Šostakoviča. A jedna od garancija kompetentnog, uspješnog izvođenja takvih radova je poznavanje ključeva.

Desilo se da su najsrdačnije kompozicije napisane u molu. Vjeruje se da dur ljestvica zvuči veselo, a mol – tužno. U tom slučaju pripremite maramicu: cijela lekcija će biti posvećena „tužnim“ manjim modovima. U njemu ćete naučiti - kakve su to tipke, po čemu se razlikuju od durskih i kako svirati molske skale.

Po prirodi muzike, mislim da ćete nepogrešivo razlikovati veseo, energičan dur i nežni, često tužni, žalosni, a ponekad i tragični mol. Zapamtite muziku i , i razlike između dura i mola će vam postati više nego očigledne.

Nadam se da nisi odustao? Podsjetiću vas na važnost ovih naizgled dosadnih aktivnosti. Zamislite da se prestanete kretati i opterećivati ​​svoje tijelo, šta će biti rezultat? Tijelo će postati mlohavo, slabo, na mjestima debelo :-). Tako je i s vašim prstima: ako ih ne trenirate svaki dan, postaće slabi i nespretni i neće moći svirati komade koje volite. Do sada ste svirali samo velike skale.

Odmah da vam kažem: molske ljestvice nisu ništa manje (i ništa manje važne) od durskih. Samo što su dobili tako nepravedno ime.

Kao i durske ljestvice, molske ljestvice se sastoje od osam nota, od kojih prva i posljednja nose isto ime. Ali redoslijed intervala u njima je drugačiji. Kombinacija tonova i polutonova u molu je sljedeća:

Ton - Poluton - Ton - Ton - Poluton - Ton - Ton

Da vas podsjetim da je u duru: ton - ton - poluton - ton - ton - ton - poluton

Možda izgleda kao kombinacija intervala durske ljestvice, ali u stvari, tonovi i polutonovi su ovdje u drugom redoslijedu. Najbolji način da osjetite ovu zvučnu razliku je da svirate i slušate durske i molske ljestvice jednu za drugom.

Kao što ste vjerovatno primijetili, glavna razlika između dura i mola leži u trećem koraku, tzv. terts ton: u molu je snižen, formirajući se sa tonikom (m.Z).

Druga razlika je u tome što je u glavnom modu sastav intervala uvijek konstantan, dok se u molskom modu može mijenjati na gornjim stepenicama, što stvara tri različite vrste mola. Možda se upravo iz ove mnogostranosti mola dobijaju briljantna djela?

Dakle, koje su to različite vrste, pitate se?

Postoje tri vrste molova:

1. prirodno
2. harmonic
3. melodičan.

Svaki tip mola karakteriše sastav intervala. Do petog koraka u sva tri su isti, a na šestom i sedmom postoje varijante.

prirodni mol– Ton – Poluton – Ton – Ton – Poluton – Ton – Ton

harmonički mol razlikuje se od prirodnog po povišenom sedmom stepenu: podignut za pola tona, pomera se bliže toniku. Interval između šestog i sedmog koraka tako postaje širi - sada iznosi jedan i po ton (nazvan produžena sekunda - uv.2), što daje ljestvici, posebno u kretanju naniže, neku vrstu "istočnog" zvuka.

U harmonijskom molu kompozicija intervala je sljedeća: ton - poluton - ton - ton - poluton - jedan i po korak - poluton

Druga vrsta maloletnika - melodični mol, takođe poznat kao džez mol (nalazi se u većini džez muzike). Naravno, i mnogo prije pojave jazz muzike, kompozitori poput Bacha i Mozarta koristili su ovu vrstu mola kao osnovu svojih djela.

I u džezu i u klasičnoj muzici (i u drugim stilovima) melodijski mol se razlikuje po tome što ima dva povišena stepena - šesti i sedmi. Kao rezultat, redoslijed intervala u melodijskoj molskoj ljestvici postaje:

Ton - Poluton - Ton - Ton - Ton - Ton - Poluton.

Ovu ljestvicu volim nazvati nepostojanom ljestvicom, jer ne može odlučiti da li treba da bude dur ili mol. Pogledajte ponovo redosled intervala u njemu. Imajte na umu da su prva četiri intervala u njemu ista kao u molskoj ljestvici, a zadnja - kao u durskoj ljestvici.

Sada se dotaknimo pitanja kako odrediti broj znakova ključa u određenom molu.

Paralelni tasteri

I ovdje dolazi koncept paralelni ključevi.

Dur i mol sa istim brojem predznaka (ili bez njih, kao u slučaju C-dura i A-mola) nazivaju se paralelnim.

One su uvijek međusobno odvojene molskom tercom - mol će uvijek biti izgrađen na šestom stepenu durske ljestvice.

Tonike paralelnih tastera su različite, sastav intervala je takođe različit, ali je odnos belih i crnih tastera uvek isti. Ovo još jednom dokazuje da je muzika carstvo strogih matematičkih zakona i da se, razumevši ih, u njoj može lako i slobodno kretati.

Razumijevanje odnosa paralelnih tonova nije tako teško: svirajte C-dur ljestvicu, a zatim je, ali ne od prvog koraka, već od šestog, i zaustavite se na šestom na vrhu - svirali ste ništa više od „prirodne mol” ljestvica u tonalitetu a-mola.

ispred tebe lista paralelnih ključeva sa njihovim latiničnim oznakama i brojem ključnih znakova.

• C-dur/a-mol - C-dur/a-moll
• G-dur / E-mol - G-dur / e-mol (1 diš)
• D-dur / B-mol - D-dur / h-mol (2 oštra)
• A-dur / F die-mol - A-dur / f: -mol (3 oštra)
• Es-dur / C-s-mol - E-dur / cis-mol (4 oštra)
• B-dur / G-mol - H-dur / gis-mol (5 oštrica)
• F-diš-dur/d-s-mol - fis-dur/dis-moll (6 oštrih)
• F-dur D-mol - F-dur/d-moIl (1 stan)
• B-dur/G-mol - B-dur/g-mol (2 reda)
• Es-dur / C-mol - E-dur / c-mol (3 reda)
• A-dur/f-mol - As-dur/f-moll (4 svota)
• D-dur / B-mol - Des-dur / b-moll (5 stonova)
• Ges-dur / Es-mol - Ges-dur / es-moll (6 stabala)

E, sad imate ideju o maloljetniku, a sada sve ovo znanje možete primijeniti u praksi. I morate početi, naravno, od vaga. Ispod je tabela svih postojećih durskih i paralelnih molskih ljestvica sa svim prstima (brojevima prstiju). Zaposli se, ne žuri.

Da vas podsjetim na tehniku ​​sviranja ljestvica:

1. Svirajte polako sa svakom rukom ljestvicu od 4 oktave gore-dolje. Imajte na umu da su u notnoj aplikaciji brojevi prstiju dati iznad i ispod nota. Oni brojevi koji se nalaze iznad nota odnose se na desnu ruku, ispod - na lijevu.
2. Imajte na umu da će Melodični mol, za razliku od druge dvije vrste molskih ljestvica, drugačije graditi kada se kreće gore-dolje. To je zbog činjenice da u silaznom kretanju nagli prijelaz iz dura (s kojim se intervali melodijskog mola poklapaju od prvog koraka do četvrtog) u mol neće zvučati kao rima. A da bi se riješio ovaj problem, prirodni mol se koristi u kretanju naniže - sedmi i šesti korak se vraćaju u prvobitni položaj molske ljestvice.
3. Povežite se s dvije ruke.
4. Postepeno povećavajte tempo igranja skala, ali istovremeno pazite da igra bude glatka i ritmična.

Zapravo, kompozitor nije u obavezi da u svojoj melodiji koristi sve note iz bilo koje skale. Skala za kompozitora - meni iz kojeg možete birati note.

Durske i molske ljestvice su bez sumnje najpopularnije, ali nisu jedine ljestvice koje postoje u muzici. Nemojte se bojati malo eksperimentirati s redoslijedom naizmjeničnih intervala u duru i molu. Zamijenite ton negdje polutonom (i obrnuto) i slušajte šta se događa.

I ispostavilo se da ćete stvoriti novu ljestvicu: ni dur ni mol. Neke od ovih skala će zvučati odlično, druge će zvučati odvratno, a treće će zvučati vrlo egzotično. Kreiranje novih vaga ne samo da je dozvoljeno, već se čak i preporučuje. Svježe nove ljestvice oživljavaju svježe nove melodije i harmonije.

Ljudi eksperimentišu sa omjerima razmaka od pojave muzike. I iako većina eksperimentalnih ljestvica nije stekla takvu popularnost kao dur i mol, u nekim muzičkim stilovima ovi izumi se koriste kao osnova melodija.

I na kraju, baciću vam zanimljivu muziku u molu

Danas ću vam reći kako da ubacite akord Em (E-mol). pet pozicija Na gitari. Svaki položaj akorda Em (E-mol) odlikuje se svojom praktičnošću, kao i zvukom samog akorda. Na primjer: na prvoj i četvrtoj poziciji mnogo je zgodnije uzeti akord Em (E-mol) nego u terci i kvinti.

U svakom slučaju, ako želite znati i moći svirati ne samo akord Em (E-mol), već i sve durske i molske akorde, kao i odsvirati ove akorde na gitari, onda vam savjetujem da se upoznate sa.

Em (E-mol) struktura akorda na gitari

Kada se posmatra sa tačke gledišta muzička teorija, tada se akord Em (E-mol) sastoji od mola E, Sol, Si.

• Tonik ili prima - E (Mi)
• Treća manja - G (Sol)
• Čista peta - B (H) (Si)

Objašnjenja za prste

1. Kažiprst.
2. Srednji prst.
3. Prsten.
4. Mali prst.

Prsti za akord em (e-mol) u pet pozicija na gitari

prvo pozicije:

Akord: Em:1

• 6, 3, 2 i 1 žice su otvorene.
• Pritisnite 5. žicu srednjim prstom na 2. pragu.
• Pritisnite 4. žicu svojim prstenjakom na 2. pragu.

Ubacivanje akorda u em (e-molu). sekunda pozicije:

Akord: Em:2

• 6. žica ne zvuči.
• 5. i 4. žicu stegnemo kažiprstom na 2. pragu tehnikom barre.
• Pritisnite 3. žicu svojim prstenjakom na 4. pragu.
• Pritisnite 2. žicu malim prstom na 5. pragu.
• Pritisnite 1. žicu srednjim prstom na 3. pragu.

Ubacivanje akorda u em (e-molu). trećine pozicije:

Akord: Em:3

• 6. žica ne zvuči.
• Pritisnite 5. žicu malim prstom na 7. pragu.
• Pritisnite 4. žicu srednjim prstom na 5. pragu.
• Pritisnite 3. žicu kažiprstom na 4. pragu.
• Pritisnite 2. žicu svojim prstenjakom na 5. pragu.

Ubacivanje akorda u em (e-molu). četvrto pozicije:

Akord: Em:4

• 6. žica ne zvuči.
• 5, 4, 3, 2 i 1 stegnemo kažiprstom na 7. pragu barre tehnikom.
• Pritisnite 4. žicu svojim prstenjakom na 9. pragu.
• Pritisnite 3. žicu malim prstom na 9. pragu.
• Pritisnite 2. žicu srednjim prstom na 8. pragu.

Em (e-mol) akordi prstiju peti pozicije:

Akord: Em:5

• Prstom prstenjaka pritisnite 6. žicu na 12. pragu.
• Pritisnite 5. žicu srednjim prstom na 10. pragu.
• Pritisnite 4. i 3. žicu kažiprstom na 9. pragu.
• 2. i 1. žicu stegnemo malim prstom na 12. pragu.

Posljednji broj bio je posvećen razmatranju muzičkih pojmova kao što su modus i ton. Danas ćemo nastaviti proučavati ovu veliku temu i razgovarati o tome šta su paralelni ključevi, ali prvo ćemo vrlo ukratko ponoviti prethodni materijal.

Osnove modusa i tonaliteta u muzici

Momak- ovo je posebno odabrana grupa (gama) zvukova, u kojoj postoje osnovni - stabilni koraci i postoje nestabilni koji se pokoravaju stabilnim. Drugi način ima karakter, tako da postoje različiti načini - na primjer, major i mol.

Ključ- ovo je visinska pozicija praga, jer se durska ili molska ljestvica može izgraditi, pjevati ili svirati iz apsolutno bilo kojeg zvuka. Ovaj zvuk će biti pozvan tonik, i to je najvažniji zvuk tonaliteta, najstabilniji i, shodno tome, prvi korak modusa.

Tonovi imaju imena , po kojem razumijemo koji greben i na kojoj se visini nalazi. Primjeri naziva ključeva: C-MAJOR, D-MAJOR, MI-MAJOR ili C-MOL, D-MOL, MI-MOL. To je naziv ključa prenosi informacije o dvije važne stvari - prvo, o tome kakav tonik (ili glavni zvuk) ima tonalitet, i, drugo, kakvo modalno raspoloženje ima tonalitet (kakvog je karaktera - durskog ili mola).

Konačno, tasteri se razlikuju i jedni od drugih, odnosno po prisustvu oštrih ili ravnih delova. Ove razlike nastaju zbog činjenice da durske i molske ljestvice imaju posebnu strukturu u smislu tonova i polutonova (pročitajte više u prethodnom članku, tj.). Dakle, da bi dur bio dur, a mol zaista bio mol, ponekad se na ljestvicu mora dodati određeni broj izmijenjenih koraka (sa oštrim ili s bemolovima).

Na primjer, u tonalitetu D-DUR-a postoje samo dva znaka - dva oštra (F-sharp i C-sharp), a u tonalitetu LA-MAJOR-a već postoje tri oštrica (F, C i G). Ili u tonalitetu d-mola - jedan beton (be-mol), a u f-molu - čak četiri betola (si, mi, la i re).

Hajde sada da postavimo pitanje? Jesu li sve tipke zaista različite i ne postoje skale koje su slične jedna drugoj? I postoji li zaista ogroman nepremostiv jaz između dura i mola? Ispostavilo se da ne, oni imaju veze i sličnosti, o tome kasnije.

Paralelni tasteri

Šta znače riječi "paralelnost" ili "paralelizam"? Evo vam tako dobro poznatih izraza kao što su “paralelne linije” ili “paralelni svijet”. Paralela je ona koja postoji istovremeno sa nečim i slična je ovom nečemu. A riječ "paralelno" je vrlo slična riječi "par", odnosno dva predmeta, dvije stvari ili neki drugi par uvijek su međusobno paralelni.

Paralelne prave su dvije prave koje se nalaze u istoj ravni, slične su jedna drugoj kao dvije kapi vode i ne seku se (povezane su, ali se ne seku - pa, zar nije dramatično?). Zapamtite, u geometriji su paralelne linije označene sa dva poteza (// ovako), u muzici će takva oznaka biti prihvatljiva.

Dakle, ovdje su paralelni ključevi - to su dva ključa koja su slična jedan drugom. Među njima ima dosta zajedničkog, ali postoje i značajne razlike. Šta zajedničko? Imaju apsolutno sve zajedničke zvukove. Budući da se svi zvuci poklapaju, to znači da svi znaci moraju biti isti - oštri i belet. Tako je: paralelni ključevi imaju iste znakove.

Na primjer, uzmimo dvije tipke C-DUR i A-MOL - i tamo i tamo nema znakova, svi se zvuci poklapaju, što znači da su ove tipke paralelne.

Još jedan primjer. Tonalitet MI-DUR sa tri beta (si, mi, la) i ključ C-MOLA takođe sa ista tri beta. Opet vidimo paralelne ključeve.

Koja je onda razlika između ovih tonaliteta? I sami pažljivo gledajte imena (C-DUR // A-MOL). Šta ti misliš? Vidite, na kraju krajeva, jedan ključ je dur, a drugi mol. U primjeru s drugim parom (MI-FAT-DUR // C-MOL) isto vrijedi: jedan je dur, drugi je mol. To znači da paralelne tipke imaju suprotan modalni nagib, suprotan način. Jedan ključ će uvijek biti dur, a drugi - mol. Tako je: suprotnosti se privlače!

Šta je još drugačije? C-DUR ljestvica počinje notom DO, odnosno nota DO u njoj je tonika. A-MOL ljestvica počinje, kao što razumijete, notom LA, koja je tonika u ovom tonu. Odnosno, šta se dešava? Zvukovi u ovim ključevima su potpuno isti, ali imaju različite vrhovne komandante, različite tonike. Evo druge razlike.

Hajde da izvučemo neke zaključke. Dakle, paralelne tonove su dvije tonalije koje imaju istu ljestvicu zvuka, iste predznake (sharps ili bemol), ali se tonike razlikuju i način je suprotan (jedna je dur, druga je mol).

Još primjera paralelnih ključeva:

• D-DUR // B-MOL (i tu i postoje dva oštra - F i C);
• A-DUR // F-SHARP-MOL (tri oštra u svakom tonu);
• F-DUR // D-MOL (jedan zajednički stan - B-dur);
• B-DUR // G-MOL (dva stana i tamo i ovdje - si i mi).

Kako pronaći paralelni ključ?

Ako želite znati kako odrediti paralelni ključ, hajde da saznamo odgovor na ovo pitanje empirijski. A onda ćemo formulisati pravilo.

Zamislite samo: C-DUR i A-MOL su paralelni tasteri. A sad mi recite: na kom nivou PRIJE MAJORA je „ulaz u paralelni svijet“? Ili, drugim riječima, koji je stepen C-DUR-a tonika paralelnog-mola?

Hajde sada da to uradimo naopako. Kako iz tmurnog A-MOLA izaći u paralelni sunčani i radosni C-DUR? Gdje je "portal" za odlazak u paralelni svijet ovoga puta? Drugim riječima, koji stepen mola je tonika paralelnog dura?

Odgovori su jednostavni. U prvom slučaju: šesti stepen je tonika paralelnog mola. U drugom slučaju: treći stepen se može smatrati tonikom paralelnog dura. Inače, uopšte nije potrebno dugo doći do šestog stepena dura (tj. od prvog brojati šest koraka), dovoljno je da se spustimo tri stepenice od tonike i mi ćemo doći do ovog šestog stepena na isti način.

Hajde da sada formulišemo PRAVILO(ali još nije konačno). dakle, da biste pronašli toniku paralelnog mola, dovoljno je spustiti se tri koraka od prvog koraka originalnog durskog tonaliteta. Da biste pronašli toniku paralelnog dura, naprotiv, morate ići tri koraka gore.

Provjerite ovo pravilo s drugim primjerima. Ne zaboravite da imaju znakove. I kada se penjemo ili spuštamo stepenicama, te znakove moramo izgovarati, odnosno voditi računa o njima.

Na primjer, nađimo paralelni mol za tonalitet G-DUR. Ovaj taster sadrži jedan oštr (F-sharp), što znači da će u paraleli biti i jedan oštr. Spuštamo se tri stepenice od SOL-a: SOL, F-SHARP, MI. STOP! MI je samo napomena koja nam treba; ovo je šesti korak i ovo je ulaz u paralelni mol! To znači da će ključ paralelno sa G-DUR biti MI MINOR.

Još jedan primjer. Nađimo paralelni ključ za f-mol. U ovom ključu se nalaze četiri stana (si, mi, la i re-flat). Podignemo se tri stepenice da otvorimo vrata paralelnog dura. Korak: F, G, A-RAVAN. STOP! A-FLAT - ovdje je željeni zvuk, ovdje je njegovani ključ! FLAT-DUR je ključ koji je paralelan sa f-molom.

Kako još brže odrediti paralelni tonalitet?

Kako još lakše pronaći paralelni dur ili mol? I, posebno, ako ne znamo koji su znakovi općenito u ovom ključu? I hajde da saznamo ponovo na primjerima!

Upravo smo identificirali sljedeće paralele: G-DUR // E-MOL i F-MOL // A-DUR. A sada da vidimo kolika je udaljenost između tonika paralelnih tonova. Distanca u muzici se mjeri, a ako dobro razumete temu, onda lako možete zaključiti da je interval koji nas zanima mala terca.

Između zvukova SOL i MI (dole) nalazi se mala terca, jer prolazimo kroz tri koraka, i to jedan i po ton. Između FA i A-FLAT (gore) je također mala trećina. A između tonika drugih paralelnih ljestvica, također će postojati interval od molske terce.

Ispada sledeće PRAVILO(pojednostavljeno i konačno): da biste pronašli paralelni tonalitet, potrebno je da odvojite molsku tercu od tonike - gore ako tražimo paralelni dur, ili dole ako tražimo paralelni mol.

Vježbajte (možete preskočiti ako vam je sve jasno)

vježba: pronađite paralelne tipke za C-SHARP-MOL, B-DUR, B-DUR, F-DUR.

Rješenje: morate izgraditi male trećine. Dakle, mala terca od C-SHARP-a naviše je C-SHARP i MI, što znači da će MI MAJOR biti paralelni ključ. Od B-RADA takođe gradi malu tercu naviše, jer tražimo paralelni dur, dobijamo - D-DJOR.

Da bismo pronašli paralelni minor, spuštamo terce. Dakle, mala terca iz SI nam daje G-SHARN MINOR, paralelno sa SI MAJOR. Od F-SHARP-a, mala terca prema dolje daje zvuk D-SHARP i, shodno tome, sistem D-SHARP MINOR.

odgovori: C-SHARP MINOR // MI DUR; B-MOL // D-DUR; B-DUR // G-DUR; F SHARP-DUR // D-SHARP-MOL.

Postoji li mnogo parova takvih ključeva?

Ukupno se u muzici koristi tri tuceta tastera, polovina (15) je durska, a druga polovina (još 15) je mola, i, znate, nijedna nije sama, svako ima par. Odnosno, ispada da ukupno postoji 15 pari ključeva koji imaju iste znakove. Slažete se, 15 parova je lakše zapamtiti nego 30 pojedinačnih vaga?

Dalje - još teže! Od 15 parova, sedam parova je oštrih (od 1 do 7 oštra), sedam parova ravnih (od 1 do 7 belota), jedan par je kao "bela vrana" bez znakova. Čini se da ova dva čista tonaliteta lako možete imenovati bez znakova. Nije li C-DUR sa A-MOLOM?

Odnosno, sada morate zapamtiti ne 30 zastrašujućih ključeva sa misterioznim znakovima, pa čak ni 15 malo manje zastrašujućih parova, već samo čarobni kod "1 + 7 + 7". Sada ćemo sve ove ključeve staviti u tabelu radi jasnoće. U ovoj tablici ključeva odmah će biti jasno ko je s kim paralelan, koliko znakova i kojih.

Tabela paralelnih ključeva sa njihovim znacima

Istu tabelu možete preuzeti u prikladnijoj formi za upotrebu kao cheat sheet u pdf formatu za štampanje -

To je sve za sada. U narednim brojevima saznaćete šta su istoimeni ključevi, kako brzo i trajno zapamtiti znakove u ključevima i koji je način za brzo prepoznavanje znakova ako ste ih zaboravili.

Pa, sada vam nudimo da pogledate rukom crtani animirani film sa neverovatnom Mocartovom muzikom. Jednom je Mocart pogledao kroz prozor i vidio da ulicom prolazi vojni puk. Pravi vojni puk u sjajnim uniformama, sa frulama i turskim bubnjevima. Ljepota i veličina ovog spektakla toliko su šokirali Mocarta da je istog dana komponovao svoj čuveni "Turski marš" (finale klavirske sonate br. 11) - djelo poznato u cijelom svijetu.

W. A. ​​Mocart "Turski marš"