Kazimir Malevič je prošao kroz nekoliko faza kroz istoriju svog stvaralaštva, fokusirajući se na različite aspekte umetnosti u različitim vremenima. Umjetnikova vizija se postepeno mijenjala, a rezultat ovih promjena bile su slike koje najbolje odražavaju suštinu svakog perioda. Međutim, uprkos ovoj raznolikosti umjetnikovih djela, Malevichova najpoznatija slika bila je slika "Crni kvadrat".

Slika je malo platno čija je širina i dužina 79,5 centimetara. Pozadina je bijela, sa velikim crnim kvadratom u sredini. Uprkos očiglednoj jednostavnosti stvaranja ove slike, Malevič je tvrdio da je na njoj radio nekoliko meseci. Slika je naslikana 1915. godine i istovremeno je prikazana javnosti.

Izložba pod nazivom “Zero-Ten” održana je u Sankt Peterburgu u decembru 1915. godine. Malevič je tamo predstavio ciklus slika „Suprematizam slikarstva“. Sam naziv izložbe imao je posebno značenje povezano s novim konceptom koji je razvio Malevich. Nova ideja je bila težiti nuli, a zatim ići dalje od nje. U tom smislu posebno je značenje imala slika „Crni kvadrat“. Veliku važnost ove slike naglašavala je i lokacija na izložbi: rad se nalazio tamo gdje su ikone tradicionalno smještene u kućama, na mjestu zvanom „crveni ugao“.

Maljevič nije odmah došao na Crni trg. Navjestitelji ovog djela pojavili su se već u periodu rada na operi "Pobjeda nad Suncem", čiju je scenografiju Maljevič dizajnirao zajedno sa istomišljenicima. Jedan od ukrasa tada je zamišljen kao crni kvadrat umjesto sunca. Ovaj potez je trebao izraziti ideju trijumfa čovjekove aktivne kreativnosti nad prirodom.

“Crni kvadrat” je bila samo jedna od osnovnih suprematističkih slika. Među njima su bile i slike „Beli trg na belom“, „Crveni trg. Slikovit realizam seljanke u dvije dimenzije.”

Reakcija kritičara na skandaloznu sliku bila je dvosmislena. Međutim, odmah su se pojavile kritike koje su tvrdile da je “Crni kvadrat” moderna alternativa tradicionalnim ikonama, što svjedoči o potrazi za novom religijom, o nekom haosu modernosti. Sam umjetnik je tvrdio da je “Crni kvadrat” simbol završetka umjetnosti, njenog vrhunca i istovremeno kraja. Zaista, slika prikazuje misteriozni ponor koji kao da privlači gledatelja i ostavlja neograničen prostor za maštu.

Slike Kazimira Maleviča -

Radoznalost je jedan od najčešćih ljudskih poroka, a moj prijatelj Aleksandar i ja takođe nismo izbegli ovu „kaznu“. Kada je u Moskovskom domu umetnika otvorena izložba radova Kazimira Maljeviča, odlučili smo da odemo tamo. Prvo, da sami saznate šta je suprematizam, i, drugo, da konačno vidite žive one najpametnije i najobrazovanije ljude koji su shvatili suštinu Velikog crnog trga i njegovog proroka Kazimira.

Unatoč činjenici da smo Shurik i ja, nažalost, pripadali maloj, ali ne baš omiljenoj grupi homo sapiensa u zemlji, zvanih autohtoni Moskovljani, poznatih po lošem ukusu i niskoj kulturi, mi smo, ipak, poznavali određene tradicije ponašanja u smješta veliku gomilu kulturnih ljudi. Da bismo oponašali „svoje ljude“, nosili smo ne samo pristojna odela, već i kravate, i, karakteristično, ne pionirske. Ali to nije učinilo mimikriju veoma uspješnom. Većina lidera i kulturnih stručnjaka nosila je farmerke, jakne i džempere. Neki su čak nosili i naočale, koje, međutim, nisu dodale visoko edukativni štih njihovim slikama. I muškarci i žene bili su otprilike isto obučeni. Na izložbi je bilo čak i jedno stvorenje bez ikakvih očiglednih polnih karakteristika, primarnih i sekundarnih. Stvorenje je nosilo široke zaporoške kaki pantalone, široki džemper neodređenih boja pletenja, crni šal haotično namotan oko dugog tankog vrata, sa frizurom "jež u magli" i malim izbuljenim očima miša koji je imao pati od zatvora najmanje mjesec dana. Moj prijatelj Saša, kao ljubazna osoba u duši, sažalio se nad nesrećnim stvorenjem i ljubazno mu se nasmešio, ali je kao odgovor dobio ovo...
Kako je Šurik pisao mnogo godina kasnije u svojim memoarima: "Uvređen sam na ovaj način samo još jednom u svom životu. Tada sam jednoj starici koja se žalila na glad dao kulebjak sa svog stola."
U međuvremenu, izložba je nastavljena, a mi smo počeli da se upoznajemo sa izložbom. Pored mnoštva kvadrata, pravougaonika i drugih geometrijskih oblika, bilo je i prepoznatljivijih parcela. Odobrili smo sliku "Kosac na crvenoj pozadini", jer je centralni lik bio veoma sličan našem prijatelju Ordanoviču,

Platno "Englez u Moskvi" izazvalo je čisto šaljive emocije, ali onda smo došli do zaključka da je ovo, po svemu sudeći, suprematizam.

Autoportret je općenito bio vrlo sličan primjeru buržoaskog realizma, a ja sam, zaboravivši na sebe, čak i glasno gunđao, govoreći, zašto se Maljevič nije napravio od kvadrata, što je zadobilo niz prijekornih pogleda od strane okolnih kulturnih ličnosti.

I onda se, konačno, dogodilo, tačnije, došlo je. Dolazimo do slike "CRNI KVADRAT".

Istorija Maljevičevih "Crnih kvadrata"

	Iz života "Crnog kvadrata" Kazimir Malevič je u mladosti uspio da radi kao crtač u upravi Kursk-Moskovske željeznice. Naravno, izvući iz ovoga njegovu sklonost geometrizaciji u slikarstvu bilo bi - oprostite na igri riječi - previše jednostavno. Ali hajde da to ipak navedemo. “Crni kvadrat” je Malevičevo najpoznatije djelo. Čak i oni koji se ne sećaju nijedne njegove druge slike znaju ga. „Crni kvadrat“ je najpoznatije delo ruske umetničke avangarde. Čak i oni koji se ne sjećaju imena autora to znaju. U međuvremenu, ovo je daleko od Maljevičeve jedine geometrijske apstrakcije. "Kvadrat" (koji je sam autor nazvao "četvorokut" - i zapravo je bio u pravu u vezi s tim, jer, strogo govoreći, "kvadrat" nije geometrijski tačan) bio je samo dio velike serije - 39 slika - tj. -nazvana “suprematistička” djela I u okviru same serije, „Kvadrat“ je bio deo triptiha, koji je uključivao i „Crni krug“ i „Crni krst“. Autor je cijeli niz pripremio za izložbu pod nazivom „0,10“, koja je otvorena krajem 1915. godine u Sankt Peterburgu (puni naziv joj je bio „Posljednja kockasto-futuristička izložba slika 0,10“, što je sugeriralo neko sumiranje futurista pozornica u umjetnosti). Radio je na seriji nekoliko mjeseci 1915. U to vrijeme Kazimir Malevich je imao 36 godina. Uspio je studirati u mladosti u kijevskoj školi crtanja Nikolaja Muraška (prilično akademik, ali sposoban da cijeni različite učenike kao što su, na primjer, Serov ili Vrubel). Raditi, kao što je gore pomenuto, kao crtač u Kursku, a istovremeno organizovati tamo umetničku grupu sa prijateljima istomišljenika. Nekoliko puta - bezuspješno - pokušava ući u MUZHVZ (Moskovsku školu slikarstva, vajarstva i arhitekture). Od 1906. do 1910. pohađao je nastavu u moskovskom privatnom ateljeu Fjodora Rerberga. Izlagao u različitim kompanijama kao što su prilično tradicionalističko Moskovsko udruženje umjetnika i poletni „Dijamanti” sa „Magarećim repom”. Odaje počast impresionizmu, neoprimitivizmu, kubizmu i drugim "izmima" tog doba. Smišlja i svoj - "suprematizam". Zapravo, sam se ovaj termin pojavio istovremeno s izložbom „0,10“: Malevič je tempirao izdavanje brošure „Od kubizma do suprematizma“ da se poklopi s njom. Novi slikovni realizam." Ovdje se više nije radilo samo o uprošćavanju i geometrizaciji oblika, što je ranije uočeno i kod samog Maleviča i kod njegovih savremenika. Čak ni oni fragmentirani fragmenti prirodnih oblika koji su bili karakteristični za futurizam i kubizam nisu ostali iz prirode. Čista geometrijska forma, čista, bez nijansi, boja, bijela pozadina kao prostor koji ugošćuje i dinamiku i statiku - to su bila prva suprematistička djela. Na sam termin je najvjerovatnije utjecao Maljevičov maternji jezik - poljski. Riječ “supremacija” (supremacja) znači “prevlast”, “dominacija”. I ovdje govorimo prije svega o primatu boje u slikarstvu, a ne forme kao imitacije prirodnih oblika. Suprematističke kompozicije ne predstavljaju ništa - one su rezultat kreativne volje umjetnika. Ali bolje je dati nekoliko citata iz same Maljevičeve brošure: „Svo nekadašnje i moderno slikarstvo prije suprematizma, skulptura, riječi, muzika bili su porobljeni formi prirode i čekaju svoje oslobođenje da bi govorili svojim jezikom, a ne ovise o razumu, značenju, logici, filozofiji, psihologiji, različitim zakonima kauzalnosti. Umjetnost slikanja, skulpture, riječi - do sada je bila kamila natovarena raznim odaliskama smeća, egipatski i perzijski kraljevi Solomoni, prinčevi, princeze sa svojim voljenim psima i blud Venere. Do sada nije bilo pokušaja slikarstva kao takvog, bez ikakvih atributa stvarnog života.” „Naši lutalice oslikavali su lonce po ogradama Male Rusije i pokušavali da prenesu filozofiju krpa. Nama bliže, mladi ljudi su se bavili pornografijom i pretvarali slikarstvo u senzualno, pohotno smeće. Nije bilo realizma samog slikarstva, nije bilo kreativnosti.” „Kreativnost je samo tamo gde u slikama postoji forma koja ne preuzima ništa već stvoreno u prirodi, već proizilazi iz slikovnih masa, bez ponavljanja ili menjanja prvobitnih oblika prirodnih objekata.” “Preobrazio sam se u nulu oblika i prešao sam nulu na kreativnost, odnosno na suprematizam, na novi umjetnički realizam – neobjektivno stvaralaštvo.” Pa, na kraju stil postaje veoma sličan njegovim savremenicima-pjesnicima (sa mnogima od kojih je Malevič bio prijatelj, a neke je, poput Hlebnikova i Kručeniha, ilustrovao): „Poručujem svima: okanite se estetizma, bacite kofere mudrosti, jer u novoj kulturi vaša mudrost je smiješna i beznačajna. Brzo skini hrapavu kožu vekova, da nam bude lakše da nas sustigneš. Savladao sam nemoguće i dahom napravio ponore. U mrežama si horizonta, kao riba! Mi, suprematisti, bacamo vam se na put. Požuri! "Za sutra nas nećete prepoznati." Ali tekstovi su tekstovi, a teorije su teorije, a širu javnost obično zanimaju dva pitanja: Koliko je "crnih kvadrata" bilo ukupno? - kada su napisane? Prvi - zajedno sa čitavom serijom "Suprematista" - napisan je 1915. Ali onda se postavlja razumno pitanje: zašto se 1913. spominje u mnogim izvorima? Ali zato što je tako sam Malevič datirao ovu sliku. Ne znači njegovo fizičko izvođenje, već rođenje ideje. Preteča živopisnog "Crnog kvadrata" bili su elementi dizajna u produkciji opere Mihaila Matjušina "Pobeda nad Suncem". Disonantna muzika kompozitora, „zamućeni“ tekstovi libreta Alekseja Kručenih - sve je to logično zahtevalo nestandardnu ​​vizualizaciju. Malevičev stil nije samo dobro došao – on zapravo stvara još jednu partituru od groteskno iskrivljenih oblika kostima i scenografije. I ovdje se na nekim slikama pojavljuje prototip "Kvadrata" - još uvijek frakcijski, podijeljen na dijelove dijagonalama, sastavljen od fragmenata različitih boja. Ponovno promišljanje i konačno pojednostavljenje forme doći će kasnije – ali se pokazalo da je za samog autora važno da tačno odredi datum na koji se odnose njegovi prvi suprematistički koraci. Malevičeva brošura Ovaj prvi kvadrat, dimenzija 79,5 x 79,5 cm, kupio je 1918-1919. godine Odeljenje za likovnu umetnost Narodnog komesarijata za obrazovanje (inače, nabavnu komisiju je tada vodio Vasilij Kandinski). Delo je završilo u kratkotrajnom Muzeju slikarske kulture, a odatle je otišlo u Tretjakovsku galeriju, gde je ostalo do danas. Ovaj rad se razlikuje od ostalih po pukotinama u sloju boje - craquelures. Drugi "Crni kvadrat" rođen je 1923. godine. Razlog se pokazao banalan: muzej nije htio dati sliku za izlaganje na izložbi (a nije se mnogo radilo o Venecijanskom bijenalu). I Malevič ponavlja svoj suprematistički triptih - kvadrat, krug i krst - i to u uvećanom formatu: 106 sa 106 cm (Postoji verzija da su Maljevičevi učenici imali udela u izradi ovih slika - što nije sasvim isključeno). Naknadno je ova djela zadržao autor, a nakon njegove smrti 1935. godine ih je njegova udovica prenijela u Ruski muzej, gdje se ponovo nalaze. Treći „Kvadrat“ nastao je 1929. godine na hitan zahtev Tretjakovske galerije u vreme pripreme Maljevičeve lične izložbe. Autor je ponovio originalni, prvi rad u istom formatu - napukli prvi, po mišljenju uprave, nije bio pogodan za izlaganje. Dakle, u Tretjakovskoj galeriji postoje dva „Trga“. (Autor je na poleđini stavio isti datum - 1913. Općenito, Maljevičevo datiranje autora nije lako - ne biste im trebali vjerovati bez dvostruke provjere). I čini se da je to sve. Ali ne. Već 90-ih godina pojavio se još jedan "Crni kvadrat", manji od svih prethodnih: 53,5 x 53,5 cm. Ovaj "Kvadrat" privukao je pažnju šire javnosti nakon krize 1998. godine, kada je imovina Inkombanke u stečaju trebalo da bude na aukciji. Koja (imovina) uključuje korporativnu kolekciju. A to je, pak, nekoliko Malevičevih djela. Šta gdje? Detalji koji su otkriveni bili su potpuno zbunjujući. Ne, sam rad u ovom formatu je zapravo postojao - zajedno sa svojim uparenim „Crvenim trgom“ bio je izložen na izložbi „Umjetnici RSFSR-a 15 godina“, održanoj u Lenjingradu. Sačuvane su fotografije izložbe. Razna ispitivanja su takođe potvrdila autorstvo. Ali evo priče... Rad se pojavio početkom 90-ih u Samari, gdje ga je izvjesni vlasnik ponudio Inkombanci - ili na prodaju, ili kao zalog za kredit. Egzotične detalje kasnije je ispričao likovni kritičar Georgij Nikič, koji je bio pozvan kao stručnjak: određeni mladić je doneo sliku i doneo je u običnoj sportskoj torbi, umotanoj u neku krpu. Ispostavilo se da su vlasnici Samare dalji rođaci Maljevičeve udovice, njegove treće supruge Natalije, koja je umrla mnogo kasnije od svog muža, 1990. godine. Dobili su i jedan broj umetnikovih radova, kao i deo porodične arhive - a svemu tome nisu pridavali toliki značaj da su, pored ugovora, besplatno dali arhivu Inkombanki. Da ne spominjemo činjenicu da su slike neko vrijeme bile pohranjene u kutiji s krompirom. Dakle, radovi su se pripremali za prodaju na aukciji - a kasnije je šef aukcijske kuće Gelos priznao da bi nadmetanje moglo postati jako vruće: nekoliko ozbiljnih kandidata izrazilo je preliminarni interes. Ali dolazi do novog zaokreta: država se umiješala u stvar, a rad je skinut s aukcije. Ministarstvo kulture odlučilo je da ostvari pravo otkupa djela za državni dio Muzejskog fonda Ruske Federacije (ova mogućnost je predviđena jednim od članova Zakona o kulturi Ruske Federacije). Istina, odluku su sproveli o tuđem trošku - milion dolara za „Crni kvadrat“ broj 4 nije platio budžet, već biznismen Vladimir Potanin (aukcija je mogla doneti mnogo veću sumu, pa su poverioci Inkombanke imali sve razloge biti nezadovoljan). Slika je preneta u Ermitaž, gde se i sada nalazi. Dakle, postoje četiri pouzdana „crna kvadrata“. Hoće li biti još novih? S jedne strane, izgleda da toga nema. Ali da li je moguće biti siguran u bilo šta sa umetnikom kao što je Malevič? Časopis "DILETANT" (prvi istorijski časopis) jun 2013 Autor - Tatjana Pelipejko

Louise Drewsholt.

Malevičev crni kvadrat nije crn

« Autor ne zna sadržaj slike!» čitaju ispod crnog kvadrata na belom iznenađeni i šokirani posetioci izložbe avangardnih umetnika u Petrogradu, početkom 20. veka. Malo je njih uspjelo prihvatiti i osjetiti trenutak prijelaza čovječanstva u novu fazu razvoja, izražen u likovnoj umjetnosti Kazimira Maleviča u apstraktnim oblicima. I do danas« Crni kvadrat» Malevič je umjetnikova najskandaloznija slika, koja ne prestaje uzbuđivati ​​umove svakoga ko je dotakne. Svest ogromne većine zemljana nije u stanju da pripiše« Crni kvadrat» Maleviča umjetničkim djelima. Sve više kalkuliraju njegovu komercijalnu vrijednost.

Zaista, čovjeku nije lako razumjeti to jednostavno« Crni kvadrat» Malevich može poslužiti kao početak novog pravca u umjetnosti. U članku ću pokušati da odrazim svoj osjećaj i razumijevanje ovog ogromnog iskoraka koji je napravilo čovječanstvo kroz prelazak na nove oblike likovne umjetnosti, gdje« crni kvadrat» kreativni genij Kazimira Maleviča zauzima centralno mjesto.

Svi znaju, na primjer, da je ruski umjetnik Aleksandar Ivanov radio na slici oko 20 godina.« Pojava Hrista narodu» i nije ga završio. To je svima jasno. Složena filozofska radnja, velika višefiguralna kompozicija, ogromno platno. Rad umjetnika doživljava se kao podvig. I s tim u vezi, da li je to moguće pretpostaviti« Crni kvadrat» Da li je Malevič vrijedan umjetnikovih godina traganja i razmišljanja? U međuvremenu, Kazemir Malevich je započeo svoj kreativni put, kao i svi ostali.

Crni kvadrat. Kako je sve počelo

U mladosti volio je slike Ivana Šiškina i Ilje Repina. Tada mu se učinilo da je najvažnije naučiti vjerodostojno prikazati okolni vidljivi svijet, što je i učinio, sve više se razvijajući i udubljujući se u tajne likovne umjetnosti. Mnogo milenijuma, još od vremena pećinskih slika, ljudi su pokušavali da fizički vidljivi svet prikažu na ravni, što bliže vidljivim vizuelnim slikama kako bi ga lakše prepoznali. Do kraja 19. stoljeća, u tom pravcu, umjetnost prikazivanja se razvila do neviđenih visina, usavršena iskustvom generacija.

Značajan napredak je postignut u realističnom prikazu objekata u fizičkom svijetu, u naprijed i nazad perspektivi. U stvaranju refleksije prostora na ravni, često se koristi takozvana direktna perspektiva, čija se teorija pojavila u 14. stoljeću, koja prikazuje konvergenciju paralelnih linija u beskonačnosti. Razvijajući se od jednostavnijih ka složenijim, mnogo kasnije, dolazi do otkrića geometrijskih perspektiva u tzv. obrnuta linearna perspektiva. Čuvena ikona „Trojstvo“ Andreja Rubljova napisana je u obrnutoj perspektivi, kao iz Božje tačke gledišta, stoji iza ikone i gleda u čoveka ispred ikone.

Slike-slike-slike kroz koje vizuelna mera razvija, usavršava i prenosi na ostalih 7 mjera vizuelne serije, sposobnost razlikovanja i označavanja objekata vidljivog svijeta identičnim simbolima. Preko 90% informacija percipiramo očima, bilo koja osoba, od trenutka rođenja do odlaska. A za ljude koji nose vizuelni vektor, kao što otkriva psihologija sistem-vektora, to su različite količine percepcije,sposobnost da se vide stotine nijansi iste boje. Bez vizuelnog vektora, osoba nema sposobnost da estetski i umetnički sagleda svet oblika, boja i kompozicije.

Maljevičev crni kvadrat. Tražim izlaz

Kako se uobičajeno veruje, sredinom 20. veka postignuto je majstorstvo koje je omogućilo da se na avionu bilo šta veoma precizno i ​​prepoznatljivo prikaže. Na primjer, koga nisu fascinirali ni najmanji detalji čipkanih haljina veličanstvenih plemića sa slika velikih umjetnika, koje su slikale stotine slikara! Kao što znate, kraj 19. i početak 20. vijeka obilježili su i velike promjene u svim drugim oblastima života. Fotoaparat, izumljen krajem 19. veka, dostignuće je vođeno razmišljanjem komponenta kožečovječanstvo, preuzelo je na sebe zadatak da tačno prikaže stvarnost. Koliko god se trudio, umjetnik neće moći preciznije prikazati geometriju okolnog prostora od kamere. I to je moguće, ali nije bolje. Ako je tako, zašto bi se osoba takmičila s tehnologijom?

Vrijeme je da umjetnici potraže druge puteve. Počeli su odražavati ne toliko samu okolnu stvarnost, već svoju vlastitu ideju o njoj. Tako su nastali novi pravci apstraktne umetnosti, kao što su impresionizam (Impressionnisme) - spoljašnji utisak o viđenom, ekspresionizam (Eksprissionizm) - izražavanje unutrašnjih iskustava koja nastaju pri gledanju na predmete vidljivog sveta itd. , počeli su razni eksperimenti. Na primjer, ne prikazivanje objekta kako izgleda, već traženje najjednostavnijih geometrijskih oblika od kojih se sastoji.

Ovaj pokret je nazvan kubizam, a njegov najpoznatiji predstavnik je Pablo Picasso. Bilo je mnogo drugih formalnih užitaka. Novi oblici umjetnosti koji su pristigli pokazali su se izvan kontrole i neshvatljivim likovnim umjetnicima; oni smatraju ovo novo pretvaranje ili laž, divljenje djelima Kandinskog i Maleviča, Mondriana i Picassa. Zašto? Sistemsko-vektorska psihologija također otkriva ovaj veo nesporazuma. Svi apstraktni umjetnici su vlasnici zvuk I vizuelni vektori.

Prema sistemsko-vektorskoj psihologiji, autor Crnog kvadrata - Kazimir Malevich vizuelno I Zvuk od gornjih vektora, kožni I anal od nižih. Našavši se na čelu vremena, počinje da traži svoj put u umetnosti. Rad impresionista naveo je Maleviča na ideju da je radnja samo izgovor za slikovitu izjavu. Bio je suočen sa pitanjem da li je moguće pronaći oblik izraza za slikarstvo koji nije vezan za objektivni svijet. Napisao je da je došlo vrijeme da se čovjek oslobodi teškog rada, kroz mašinu, kroz oslobođenje od okova oponašanja prirode u umjetnosti. Došlo je vrijeme da se izgradi novo društvo, kroz stvaranje forme koja isključivo pripada čovjeku.

Rezultat potrage za ovim pitanjem bio je suprematistički crni kvadrat. Svoje duboke misli i argumente na ovu temu Malevič piše u svom manifestu „Bog neće biti odbačen“.

Slučajna neslučajnost Crnog kvadrata

Godine 1913. započela je istorija stvaranja slike. Radeći skice za dizajn futurističke opere “Pobjeda nad Suncem”, Maljevič je stvorio neobičan komad scenografije, naime, ogroman crni kvadrat koji zaklanja sunce. Ovo otkriće se pokazalo kao prvi korak ka takozvanoj „čistoj umjetničkoj kreativnosti“. Predvidio je i predvidio da će crtež H Crni kvadrat napravljen nesvjesno imat će veliki značaj u umjetnosti. Ideja o transformaciji čovjeka, kroz transformaciju svijeta, stvaranjem njegovih vlastitih oblika, stajala je u ishodištu Maljevičevog crnog kvadrata.

Prvo« Crni kvadrat» Maljevič je predstavljen javnosti na skandaloznoj futurističkoj izložbi u Petrogradu 1915. Među ostalim umetnikovim čudnim slikama, sa misterioznim frazama i brojevima, sa nerazumljivim oblicima i zbrkom figura, crni kvadrat u belom okviru isticao se svojom jednostavnošću. U početku se rad zvao« crni pravougaonik na bijeloj pozadini». Kasnije je ime promijenjeno u« kvadrat», uprkos činjenici da su, sa geometrijske tačke gledišta, sve strane ove figure različite dužine, a sam kvadrat je blago zakrivljen. Uprkos svim ovim netočnostima, nijedna njena strana nije paralelna sa ivicama slike.

1915., 1924., 1929. i 1932. godine umjetnik je naslikao četiri verzije slike. Svaka od slika ima svoje proporcije konvencionalne bijele i crne. Još jedan Maljevičev kvadrat, crveni, ispisan je s deformacijama, zbog čega izgleda kao da se neprekidno kreće. Ako pažljivo pogledate pozadinu skandalozne prve slike, to nije bijela, već boja pečenog mlijeka. Tanki i gusti slojevi boje izmjenjuju se u naglim slojevima pozadine.

Crna ravan kvadrata je glatka i ujednačena. Maljevič je suštinu svojih slika objasnio iluzijom bezdana koja nastaje umetanjem crnog u bijelo, različitim tehnikama slikanja figure i pozadine. Napisao je ovako: “ Crni kvadrat - senzacija, bijela pozadina - ništa osim senzacije».

Pored crnog kvadrata, kako bi prenio superiornost čistog osjećaja, Malevich je stvorio neobjektivna djela koja se sastoje od jednostavnih geometrijskih oblika, gdje boja igra glavnu ulogu. Na mnogim slikama posebno mjesto zauzima kvadrat koji privlači križeve, trokute, krugove i poput magneta ih održava u ravnoteži i kretanju u isto vrijeme, stvarajući iluziju živog organizma.

Naslikavši nekoliko desetina platna na tu temu H crni kvadrat, Malevič je novi pravac neobjektivne umetnosti nazvao terminom suprematizam od poljskog nadmoći, superiornosti, dominacije. Zaista, prema sistemsko-vektorskoj psihologiji, vektor zvuka i dominantan je nad svim ostalima. U svom punom razvoju, osoba sa vektorom zvuka je u stanju da prodre u samu suštinu psihičke osobe i jedina je u vezi sa božanskim planom onoga što se dešava na zemlji.

Maljevič ne miruje, nastavlja eksperimentirati. Godine 1918. slika bijelo na bijelo. Bijele forme kao da se tope u bezgraničnu bjelinu, stvarajući čistoću i beskonačnost svemira.on piše:« Prenet sam u ponor bez dna. Bestjelesni geometrijski elementi koji lebde u nepoznatom prostoru».

Malevič je dizajnirao prototipove budućih svemirskih stanica, pod utjecajem teorije međuplanetarnih letova. Da bi postigao potpuni osjećaj bestežinskog stanja i da je dio svemira, odbacio je koncept gore i dolje u svojim radovima.

Poznate su činjenice da su Malevičeve slike često bile obješene naopačke, ali nisu izgubile svoju izražajnost. Ljudi koji nemaju apstraktno razmišljanje, koji nemaju u svom vektorskom skupu vektor zvuka, još uvijek ne mogu prihvatiti ili razumjeti Malevičeve slike. To objašnjava nemogućnost njihove percepcije djela koja je čovjek stvorio iz svojih dubina« zvuk» pogledi na svet. U prirodi postoji samo 5 posto ljudi sa vektorom zvuka.

Zvučni korijen Crnog kvadrata

Apstraktna inteligencija tonskog inženjera je, u svom potencijalu, najmoćnija, jedina sposobna da shvati apstraktne nematerijalne koncepte. Oni sa vektorom zvuka nose ideje koje pokreću ostatak čovječanstva naprijed. Oni su prvi i jedini koji su sposobni da odrede pravac kretanja društvenih transformacija i globalnog opšteg razvoja čovečanstva.

Malevičeva djela, strana idealima socijalističkog realizma, odbacila je sovjetska propaganda. Posao« Crvena konjica», za koju su sovjetski likovni kritičari tvrdili da veliča revoluciju i Crvenu armiju, ispostavilo se da je to jedina priznata slika osramoćenog umjetnika. Ali postoje dokazi da je, slijedeći naredbu odozgo, umjetnik jednostavno dodao konjicu u gotovu suprematističku kompoziciju. A Malevičev natpis na poleđini slike dokazuje njegov ironičan stav prema onome što se dešava:« Crvena konjica galopira iz oktobarske prestonice da brani sovjetsku granicu».

Spor oko suprematističkih slika Kazimira Maleviča još uvijek nije završen.napisao je:« Nisam ništa izmislio, samo sam osetio noć u sebi i u njoj primetio nešto novo što sam nazvao suprematizam». Kako drugačije može tonski umjetnik sa specifičnom ulogom« noćni čuvar u čoporu » I« povratne informacije od Prvog uzroka» izrazi se?

Umjetniku je trebalo oko 10 godina da dođe do ideje suprematizma, transformirajući svijet umjetnosti prema svom novom filozofskom konceptu. Ekran« crna» Umetnik je zatvorio fizički svet objektivnih oblika istorije umetnosti. Cijeli spektar boja uključuje bijelu i crnu. Površine pozadine i figure su jednake, istog kvadratnog oblika, ali različitog značenja. Bijela, koja se sastoji od fuzije čitavog spektra boja, okvir je za crnu, u kojoj nema svjetlosti. Ispunjenu bjelinu razdire zjapeća praznina crnog, pretvarajući bijelo u okvir beskonačnog prostora.

Proboj Maljevičevog crnog kvadrata

Početak 20. vijeka označio je eru velikih preokreta, prekretnicu u svjetonazoru ljudi i njihovom odnosu prema stvarnosti. Svijet je bio u stanju kada su stari ideali lijepe klasične umjetnosti potpuno izblijedjeli i više im nije bilo povratka, a rađanje novog predviđale su velike revolucije u slikarstvu. Došlo je do kretanja od vizuelnog realizma i impresionizma, kao prenosa senzacija o tome, do zvučnog apstraktnog slikarstva. one. Prvo, čovječanstvo prikazuje predmete, zatim osjećaje i, na kraju, ideje.

Malevičev crni kvadratispostavilo se kao pravovremeni plod umjetnikove pronicljivosti, koja je ovom najjednostavnijom geometrijskom figurom, koja krije mnoge druge forme, uspjela stvoriti temelje budućeg umjetničkog jezika. Rotirajući kvadrat u krug, Malevič je dobio geometrijske figure krsta i kruga. Kada sam rotirao duž ose simetrije, dobio sam cilindar. Naizgled ravan, elementarni kvadrat sadrži ne samo druge geometrijske oblike, već može stvoriti trodimenzionalna tijela.

Crni kvadrat, obučen u bijeli okvir, nije ništa drugo do plod stvaraočevog uvida i njegovih razmišljanja o budućnosti umjetnosti. Geometrijski oblik kvadrata nije iscrtan lenjirom, već ispisan kistom. Sama kompozicija se doslovno uklapa u matematičku formulu. U potrazi za volumetrijskim značenjima ugrađenim u jednostavne planarne forme, ako razdvojite kvadrat na geometrijske oblike i zamislite ih u prostoru iz određene točke gledišta, kako su ponovo povezani, oni se vraćaju u planarnu figuru.

Malevich je također smatrao da je vrijeme da se umjetnost otrgne od svakodnevnog života, od vanjske stvarnosti, ne oponašanjem ove stvarnosti, već dizajniranjem. Zašto ne zdrave ideje!!!

U svojim drugim djelima, Malevič je, prema vlastitim riječima, izrazio senzacije života, kao što su lebdenje, letenje, harmonija, nesklad, lebdenje itd. Te iste senzacije mogu percipirati samo nekoliko ostalih vlasnika zvučnih i vizualnih vektora, koji razumiju i posebno su razvijeni u percepciji apstraktnih pojava.

Samo su ljudi apstraktnog mišljenja bliski i razumljivi idejama Maleviča i njegovog Crnog kvadrata o principima slobodnog formiranja u prostoru, gdje se jedna forma-figura prelijeva u drugu, oživljavajući ovaj beskrajni lanac prijelaza. Malevich je bio itekako svjestan univerzalnosti otkrića suprematizma, koji je diktirao promjene u svim sferama ljudskog stvaralaštva. On je lično kreirao suprematističke arhitektonske projekte, nazivajući ih arhitektonima. Geometrijska tijela, izgrađena na bazi najjednostavnijih geometrijskih oblika, poprimaju novi život. Postmoderna arhitektura je u potpunosti zasnovana na ovim idejama.

Na primjer, centar u Los Angelesu, izgrađen 1980-ih, u potpunosti odgovara onome što je Malevich rekao da će suprematističke forme koegzistirati s drugim oblicima života pod jednakim uslovima. Nastala je u posebnoj boji, ritmičkoj kompoziciji, od mnoštva jednostavnih geometrijskih oblika. U zavisnosti od tačke gledišta, građevinski kompleks izgleda kao složeni jedinstveni organizam, sagledan sa različitih tačaka gledišta, kao struktura koja se kreće, raste i menja, kao da je živa.

Otkriće sistema suprematizma, koje je početkom dvadesetog veka napravio Kazimir Malevič, zahvaljujući najjednostavnijoj stvari, na pogled onih koji nisu posvećeni crnom kvadratu, predodredilo je sliku urbane strukture daleke budućnosti.

Potragu za novim, još uvijek nepoznatim u umjetnosti načinima samoizražavanja, umjetnik je provodio kroz više eksperimenata kako bi gledaocu usadio određena osjećanja, senzacije i ideje, dolazak nove ere značajnih promjena u ljudskom životu. svijest.

Po završetku slikanja crnog kvadrata, Malevič, kako sam umjetnik opisuje, nije mogao ni spavati ni jesti. Toliko je bila inspiracija važnosti promjena koje je otkrio za cijelo čovječanstvo. I umjetnost je, kao i sve druge sfere ljudskog života i djelovanja, podložna globalnim promjenama. Pogotovo u tranzicionim trenucima istorije, ide daleko naprijed.

Karl Marx je rekao i da je u cijenu dobrog umjetničkog djela uračunato i plaćanje više hiljada loših djela, koje neko još treba da napiše, da bi, na osnovu stečenog iskustva, neko napisao jedno dobro. Znati i osjetiti cijelo značenje koje je umjetnik unio« Crni kvadrat», svako treba da zna i oseti ne samo smisao samog dela, već i celokupnu istoriju slikarstva, što podrazumeva istoriju čitavog čovečanstva.

Malevich piše mnogo o tome u svojim publikacijama. Slijedeći ideju Karla Marxa, Crni kvadrat je upio kolosalno iskustvo mnogih hiljada drugih slika.

Crni kvadrat. Poklon čovečanstvu

Sistemsko-vektorska psihologija Jurija Burlana pruža jasno objašnjenje i mogućnost razumijevanja zašto ljudi, ogromna većina, još uvijek ne mogu razumjeti i prihvatiti duboko značenje koje je Malevich postavio u « Crni kvadrat».

Sve u univerzumu funkcioniše prema zajedničkim principima i prirodnim zakonima, kao što je crno – upijajuće i belo – reflektovanje, kao glavni princip prirode primanja i davanja. A da bi živio po pravim uravnoteženim zakonima prirode, svaka zbunjena osoba treba da se okrene svojoj prirodi. Tamo će sve otkriti. Postoji alat - sistemsko-vektorska psihologija Jurija Burlana. Nadam se da misterija crnog kvadrata uopće nije misterija, već postoji značenje ili dizajn koji smo uspjeli otkriti i razumjeti.

Kazimir Malevič je umro u decembru 1935. Nevskom prospektom u Lenjingradu prošla je neobična pogrebna povorka, sa sarkofagom kreiranim po nacrtu pokojnika, postavljenim na otvorenoj platformi kamiona. Za haubu je bio pričvršćen crni kvadrat. Tako je Malevič svoju vlastitu sahranu pretvorio u posljednju kreativnu manifestaciju.

Prema testamentu, nakon smrti, tijelo Maleviča, roditelja Crnog kvadrata, kremirano je u suprematističkom lijesu, a zatim je urna zakopana ispod njegovog omiljenog hrasta. umjetnik u blizini sela Nemchinovka.

Članak je napisan na osnovu materijala sistemsko-vektorska psihologija Yuri Burlan a

　
P.S. Suprematistička slika Kazimira Maleviča ispod je iz kolekcije Yu.B.

　 .

Budući umjetnik rođen je 1878. godine u Kijevu u porodici imigranata iz Poljske. Maljevič je prvo obrazovanje stekao u Kijevskom crtačkom studiju, a zatim u Moskovskoj školi za slikarstvo, vajarstvo i arhitekturu. Osim toga, nekoliko godina je posjećivao umjetnički atelje F. Rerberga.

Prvo poznato spominjanje radova Kazimira Maleviča vezuje se za 14. izložbu Moskovskog partnerstva 1907. godine, na kojoj su predstavljene 2 skice umjetnika. Učestvovao je i na izložbama „Dijamanti”, Prvom moskovskom salonu, „Unija”, „Magareći rep”, „Moderno slikarstvo”.

U samo 10 godina, od 1903. do 1913., umjetnik je od impresionizma i simbolizma otišao do ruskog fovizma - primitivizma i dalje - do kubo-futurizma i suprematizma.

Kazimir Malevich je djelovao kao teoretičar novih tokova u umjetnosti u brošuri „Od kubizma i futurizma do suprematizma“ (1915). Za kratko vrijeme doživio je 3 izdanja.

Počevši od 1910-ih, rad Kazimira Maleviča postao je svojevrsno „poligon“ na kojem su se testirale i usavršavale nove slikarske mogućnosti. Potraga je išla u različitim smjerovima, ali glavno dostignuće umjetnika u ovim godinama bio je ciklus slika, koji je Maleviču donio veliku popularnost. To su poznate slike "Krava i", "Avijatičar", "Englez u Moskvi", "Portret Ivana Kljuna". U njima je umjetnik demonstrirao novi način organizacije prostora slike, nepoznat francuskim kubistima.

“Crni kvadrat” - briljantna slika ili nadrilekarstvo?

Sredinom 1915. godine, nakon što je naslikao više od 39 slika, u skladu sa principima kubizma, ali gravitirajući prema neobjektivnosti, Malevič je novoj slici dao naziv - Suprematizam. Manifest ovog umjetničkog pokreta bio je čuveni “Crni kvadrat” koji je 1915. demonstriran na posljednjoj futurističkoj izložbi. Upravo bi ta slika, po mišljenju samog umjetnika, trebala biti početak kraja „vidljivog, objektivnog slikarstva“. U svojoj brošuri, Malevič je proglasio suprematizam početkom nove kulture.
“Crni kvadrat” i druge suprematističke slike umjetnika su kompozicije u kojima je glavna slika slika geometrijskih figura na pozadini neutralne boje. Ovim djelima u potpunosti nedostaje čak ni najmanji nagoveštaj materijalnosti. Ipak, Malevičeva djela odlikuju se određenim prirodnim skladom, koji se pojavljuje na "kosmičkom" nivou.

Trenutno su poznate tri verzije slike "Crni kvadrat", koju je naslikao Kazimir Malevich.

Pisanje najjednostavnije geometrijske figure (kvadrata), koristeći osnovne boje - crnu i bijelu - uzbuđuje umove i burne rasprave već skoro stotinu godina.

Mnogi istraživači su pokušavali i pokušavaju da razotkriju misteriju ove slike. Tumačenja ove Malevičeve slike su krajnje kontradiktorna - od sumornog otkrića briljantnog umjetnika do primjera jada, od umjetno napuhanog fetiša iza kojeg nema apsolutno nikakve tajne, do jevrejskog simbola, pa čak i čina samopotvrđivanja. satanskog principa.

Bilo kako bilo, Malevich je stvorio sjajno platno koje poput magneta privlači ljubitelje i stručnjake za slikarstvo.

Slike ovog umjetnika prodaju se na aukcijama za nevjerovatne sume novca, galerije stoje u redu i bore se za pravo da njegove slike izlože u svojim halama. On je priznati genije u cijelom svijetu. U međuvremenu, kada je reč o njegovoj najpoznatijoj slici, svaka druga osoba koja ju je videla primetila je sa zaprepašćenjem i sarkastičnim osmehom: „I ja sam umetnik!“ Slika se zove "Crni kvadrat", njen autor je Kazimir Malevich. U čemu je stvar?

O ovoj temi napisano je mnogo naučnih radova, na ovom materijalu je odbranjeno dosta disertacija, objavljene su debele knjige, ali sve ove informacije su namijenjene prilično uskom krugu upućenih i zainteresiranih. A činjenica da svi, bez izuzetka, uključujući i skeptike, svakodnevno oko sebe vide proizvode ovog umjetnika i koriste ih je tajna za veliku većinu.

Prije Maleviča, u slikarstvu je postojao drugačiji vizualni jezik. Boja je oduvijek bila vezana za formu. Koristeći paletu boja, umjetnik je kroz odabranu radnju prenio misli, emocije i raspoloženje.

Ideja da boja ima samostalan sadržaj, energetski učinak na mentalno, fizičko i emocionalno stanje osobe, došla je do Maleviča kao uvid kada je slikao scenografiju za predstavu. Umjetnik je osjetio samodovoljnost crnog kvadrata prikazanog na začelju pozornice.

Ovo je bio početak nove ere u slikarstvu. Malevich je stvorio novu umjetničku abecedu, koja je imala širok opseg primjene - medicinsku, energetsku, psihološku. Proučavao je uticaj oblika boja (crni kvadrat, crveni krst, bijeli krug) na ljudsko stanje, na njegovo zdravlje, psihu i predložio novi jezik za novo vrijeme.

Malevich je otkrio da bijela boja, na primjer, pojačava bol i da je njena upotreba u bolnicama opasna za pacijente, crvena boja stimulira, zelena smiruje, a narandžasta izoštrava pažnju. Svijetle jakne za cestare su Malevichov izum.

Upotreba boja u enterijeru u zavisnosti od uticaja na ljudsku psihu sada je očigledna i čini se da je tako oduvek bila. Zapravo, ovo je otkriće, rezultat mukotrpnog rada i dubokog istraživanja velikog umjetnika.

Ono što je nekada bilo priznato kao izvanredno, a takvo je i ostalo prema mišljenju stručnjaka, zaslužuje pažljiviji i dobronamjerniji pogled. A snishodljiva ironija u odnosu na stvarna otkrića je posljedica površnog prosuđivanja. Samo treba biti pažljiviji i radoznaliji, a nevjerovatne istine otkrit će se zainteresiranom oku.

Ako vas makar malo zanima svijet slikarstva ili likovne umjetnosti, onda ste sigurno čuli za Malevičev crni kvadrat. Svi su zbunjeni koliko moderna umjetnost može biti osrednja, navodno umjetnici slikaju šta god žele, a pritom postaju popularni i bogati. Ovo nije sasvim ispravna ideja o umjetnosti, želio bih razviti ovu temu i ispričati vam povijest, pa čak i pozadinu slike « .

Malevičevi citati o « Crni kvadrat »

Ako je čovječanstvo naslikalo sliku Božanskog na svoju sliku, onda je možda Crni kvadrat slika Boga kao bića njegovog savršenstva

Šta je umetnik mislio kada je izgovorio ove reči? Pokušajmo zajedno da saznamo o tome, ali odmah možemo reći da u ovoj slici jasno postoji značenje.

Vrijedi uzeti u obzir činjenicu da ova slika gubi svu vrijednost ako se iz nje ukloni povijest i ogromna simbolika isprepletena s manifestom kojim je nabijena. Pa da krenemo od samog početka, ko je nacrtao crni kvadrat?

Kazimir Severinovič Malevič

Maleviča na pozadini njegovih radova

Umjetnik je rođen u Kijevu u poljskoj porodici i studirao je slikarstvo u Kijevskoj školi crtanja kod akademika Nikolaja Pimonenka. Nakon nekog vremena preselio se u Moskvu kako bi nastavio studije slikarstva na višem nivou. Ali čak i tada, u mladosti, pokušavao je da u svoje slike unese ideje i duboko značenje. U svojim ranim radovima miješao je stilove kao što su kubizam, futurizam i ekspresionizam.

Ideja stvaranja crnog kvadrata

Malevič je mnogo eksperimentisao i došao do tačke kada je počeo da tumači alogizam na svoj način (da negira logiku i uobičajeni redosled). Odnosno, nije poricao da je u njegovim radovima teško pronaći odjeke logike, ali i odsustvo logike ima svoj zakon, zahvaljujući kojem može smisleno izostati. Ako shvatite principe rada alogizma, kako ga je on nazivao i „zamršeni realizam“, tada će se djela doživljavati u potpuno novom ključu i u smislu višeg reda. Suprematizam je umjetnikov pogled na objekte izvana, a uobičajene forme na koje smo navikli više se uopće ne koriste. Osnova suprematizma čine tri glavna oblika - krug, krst i naš omiljeni kvadrat.

Crni kvadrat na mestu ikone, u uglu. Izložba 0.10

Značenje crnog kvadrata

O čemu je crni kvadrat i šta je Malevič želio prenijeti gledaocu? Ovom slikom umjetnik je, po svom skromnom mišljenju, otvorio novu dimenziju slikarstva. Tamo gdje nema poznatih oblika, nema zlatnog preseka, kombinacija boja i drugih aspekata tradicionalnog slikarstva. Sva pravila i temelje umjetnosti tih godina prekršio je jedan hrabar, ideološki, originalan umjetnik. Upravo je crni kvadrat označio konačni raskid sa akademizmom i zauzeo mjesto ikone. Grubo rečeno, ovo je nešto na nivou matrice sa svojim naučnofantastičnim prijedlozima. Umjetnik nam saopštava svoju ideju da uopće nije sve onako kako smo zamislili. Ova slika je simbol, nakon prihvatanja kojeg bi svi trebali naučiti novi jezik u likovnoj umjetnosti. Nakon što je naslikao ovu sliku, umjetnik je, prema njegovim riječima, bio u pravom šoku i dugo nije mogao ni jesti ni spavati. Prema ideji izložbe, sve je htio svesti na nulu, a onda čak i malo negativan, i uspio je. Nula u naslovu simbolizira formu, a desetka apsolutno značenje i broj učesnika koji su trebali izložiti svoje suprematističke radove.

To je cela prica

Priča se pokazala kratkom, jer ima više pitanja o crnom kvadratu nego odgovora. Tehnički, posao je odrađen jednostavno i banalno, ali se njegova ideja uklapa u dvije rečenice. Nema smisla imenovati tačne datume ili zanimljive činjenice – mnoge od njih su izmišljene ili vrlo netačne. Ali postoji jedan zanimljiv detalj koji se jednostavno ne može zanemariti. Umjetnik je sve važne događaje u svom životu i svoje slike datirao u 1913. godinu. Te godine je izmislio suprematizam, tako da mu fizički i stvarni datum nastanka crnog kvadrata nije nimalo smetao. Ali ako je vjerovati likovnim kritičarima i historičarima, onda je zapravo nacrtana 1915. godine.

Ne prvi „H crni kvadrat »

Nemojte se iznenaditi, Malevič nije bio pionir, najoriginalniji je bio Englez Robert Fludd, koji je davne 1617. godine stvorio sliku "Velika tama".

Nakon njega, brojni različiti umjetnici stvaraju svoja remek djela:

• "Pogled na La Hogue (noćni efekat)" 1843;
• "Sumrak istorije Rusije" 1854

Tada nastaju dva duhovita skeča:

• "Noćna tuča crnaca u podrumu" 1882;
• "Bitka crnaca u pećini u gluho doba noći" 1893

I samo 22 godine kasnije, na izložbi slika “0,10” održana je prezentacija slike « Crni suprematistički trg"! Predstavljen je kao dio triptiha, koji je uključivao i “Crni krug” i “Crni krst”. Kao što vidite, Malevičev kvadrat je sasvim razumljiva i obična slika ako ga pogledate iz pravog ugla. Jednom mi se dogodio jedan smiješan incident: jednom su htjeli od mene naručiti kopiju slike, ali žena nije znala samu suštinu i namjeru crnog kvadrata. Nakon što sam joj rekao, bila je malo razočarana i promijenila mišljenje o tako sumnjivoj kupovini. Zaista, u umjetničkom smislu, crni kvadrat je samo tamna figura na platnu.

Cijena Crnog kvadrata

Začudo, ovo je vrlo uobičajeno i trivijalno pitanje. Odgovor na to je vrlo jednostavan - Crni kvadrat nema cijenu, odnosno neprocjenjiv je. Još 2002. godine jedan od najbogatijih ljudi u Rusiji kupio ga je za Tretjakovsku galeriju za simboličnu sumu od milion dolara. Trenutno ga niko neće moći dobiti u svoju privatnu kolekciju, ni po koju cijenu. Crni kvadrat je na listi onih remek-dela koja bi trebalo da pripadaju samo muzejima i javnosti.

Zapis objavljen u . Bookmark.

Postoje umjetnička djela koja svi znaju. Zarad ovih slika turisti stanu u duge redove po bilo kojem vremenu, a onda, kada uđu, jednostavno naprave selfi ispred sebe. Međutim, ako pitate turistu koji se udaljio od grupe zašto toliko želi da pogleda remek djelo, teško da će objasniti zašto je patio, gurao i patio sa žižnom daljinom. Često je činjenica da se zbog stalne informatičke buke oko određenog djela zaboravlja sama njegova suština. Naš zadatak u odjeljku „Veliko i neshvatljivo“ je da se prisjetimo zašto bi svi trebali ići u Ermitaž, Louvre i Uffizi.

Prva slika u našoj sekciji bila je slika Kazimira Maleviča „Crni kvadrat“. To je možda najpoznatije i najkontroverznije djelo ruske umjetnosti, a ujedno i najprepoznatljivije na Zapadu. Tako se u Londonu trenutno održava velika izložba posvećena umjetnikovom radu. Glavni eksponat bio je, naravno, “Crni kvadrat”. Može se čak tvrditi da evropski kritičari rusku umjetnost povezuju ne s Karlom Brjulovim i Iljom Repinom, već s Maljevičem. Istovremeno, nažalost, malo posetilaca Tretjakovske galerije ili Ermitaža može jasno reći zašto je ova slika toliko poznata. Danas ćemo to pokušati popraviti.

Kazimir Malevič (1879 - 1935) “Autoportret”. 1933

1. Ovo nije"Crni kvadrat", A"Crni kvadrat na bijeloj pozadini"

I ovo je važno. Ovu činjenicu vrijedi zapamtiti poput Pitagorine teoreme: malo je vjerovatno da će biti od koristi u životu, ali ne znati je nekako nepristojno.

K. Malevich “Crni kvadrat na bijeloj pozadini.” 1915 Čuva se u Tretjakovskoj galeriji

2. To nije kvadrat

Umjetnik je u početku svoju sliku nazvao "Četverokut", što potvrđuje linearna geometrija: nema pravih uglova, stranice nisu paralelne jedna s drugom, a same linije su neravne. Tako je stvorio pokretnu formu. Iako je, naravno, znao da koristi lenjir.

3. Zašto je Maljevič nacrtao kvadrat?

U svojim memoarima umjetnik piše da je to učinio nesvjesno. Međutim, kroz njegove slike može se pratiti razvoj umjetničke misli.

Maljevič je radio kao crtač. Nije iznenađujuće što je u početku bio fasciniran kubizmom sa svojim pravilnim oblicima. Na primjer, slika iz 1914. je “Kompozicija s Giocondom”. Ovdje se već pojavljuju crno-bijeli pravokutnici.

Na lijevoj strani – Kazimir Malevich “Kompozicija s Mona Lizom”. Desno je "Mona Liza" Leonarda da Vinčija, poznata i kao "La Gioconda"

Tada se, prilikom kreiranja scenografije za operu "Pobjeda nad Suncem", pojavila ideja o kvadratu kao samostalnom elementu. Međutim, slika "Crni kvadrat" pojavila se tek dvije godine kasnije.

4. Zašto kvadrat?

Malevič je vjerovao da je kvadrat osnova svih oblika. Ako slijedite umjetnikovu logiku, krug i križ su već sekundarni elementi: rotacija kvadrata formira krug, a kretanje bijele i crne ravnine formira križ.

Slike “Crni krug” i “Crni krst” naslikane su istovremeno sa “Crnim kvadratom”. Svi zajedno činili su osnovu novog umjetničkog sistema, ali je primat uvijek bio na trgu.

“Crni kvadrat” – “Crni krug” – “Crni krst”

5. Zašto je kvadrat crn?

Za Malevicha, crna je mješavina svih postojećih boja, dok je bijela odsustvo bilo koje boje. Mada, ovo je u potpunoj suprotnosti sa zakonima optike. Svi se sjećaju kako su nam u školi govorili da crna boja apsorbira ostalo, a bijela povezuje cijeli spektar. A onda smo radili eksperimente sa sočivima, gledajući nastalu dugu. Ali kod Maljeviča je obrnuto.

6. Šta je suprematizam i kako ga razumjeti?

Maljevič je sredinom 1910-ih osnovao novi pravac u umjetnosti. Nazvao ga je suprematizmom, što na latinskom znači "vrhovni". Odnosno, po njegovom mišljenju, ovaj pokret je trebao postati vrhunac svih kreativnih traganja umjetnika.

Suprematizam je lako prepoznati: različiti geometrijski oblici su kombinovani u jednu dinamičnu, obično asimetričnu kompoziciju.

K. Malevich “Suprematizam”. 1916
Primjer jedne od mnogih umjetnikovih suprematističkih kompozicija.

Šta to znači? Takve forme gledatelj obično percipira kao dječje raznobojne kocke razbacane po podu. Slažete se, ne možete crtati ista drveća i kuće dvije hiljade godina. Umjetnost mora pronaći nove oblike izražavanja. A običnim ljudima nisu uvijek jasni. Na primjer, slike malih Holanđana su nekada bile revolucionarne i duboko konceptualne. U mrtvim prirodama životna filozofija se ogledala kroz predmete. Međutim, sada se više doživljavaju kao lijepe slike; moderni gledatelj jednostavno ne razmišlja o dubokom značenju djela.

Jan Davids de Heem "Doručak sa voćem i jastogom." Druga četvrtina 17. veka.
Svaki element holandskih mrtvih priroda nosi određeno simboličko značenje. Na primjer, limun je simbol umjerenosti.

Ovaj harmonični sistem se ruši kada se upoznate sa slikama avangardnih umetnika. Sistem “lijepo – nije lijepo”, “realno – nije realno” ovdje ne funkcionira. Gledalac mora da razmisli šta bi mogle značiti ove čudne linije i krugovi na platnu. Iako, zapravo, u holandskim mrtvim prirodama limun nema ništa manje značenje, posjetitelji muzeja nisu prisiljeni to shvatiti. Na slikama 20. stoljeća morate odmah shvatiti ideju umjetničkog djela, što je mnogo teže.

7. Da li je zaista samo Malevič bio toliko pametan?

Malevich nije bio prvi umjetnik koji je počeo stvarati takve slike. Mnogi majstori Francuske, Engleske i Rusije bili su blizu razumijevanja neobjektivne umjetnosti. Tako je Mondrijan stvarao geometrijske kompozicije 1913–1914, a švedska umjetnica Hilma af Klint slikala je takozvane dijagrame boja.

Hilma af Klint. Iz serije SUW (Zvijezde i svemir). 1914 – 1915.

Međutim, upravo je od Maleviča geometrija dobila jasan filozofski prizvuk. Njegova ideja jasno je slijedila iz prethodnog umjetničkog pokreta - kubizma, gdje su predmeti podijeljeni u geometrijske oblike, a svaki od njih je slikan posebno. U suprematizmu su prestali prikazivati ​​izvornu formu; umjetnici su prešli na čistu geometriju.

Pablo Picasso "Tri žene". 1908
Primjer kubizma. Ovdje umjetnik još ne napušta prototip forme - ljudsko tijelo. Likovi izgledaju kao rad vajara-stolara, koji je kao da je stvarao svoj rad sjekirom. Svaki "rez" skulpture obojen je nijansom crvene boje i ne prelazi granice.

8. Kako kvadrat može biti pomičan?

Unatoč vanjskoj statičnosti, ova slika se smatra jednom od najdinamičnijih u povijesti ruske avangarde.

Prema umjetniku, crni kvadrat simbolizira čistu formu, a bijela pozadina simbolizira beskrajni prostor. Malevič je koristio pridjev „dinamičan“ da pokaže da je ovaj oblik u prostoru. To je kao planeta u svemiru.

Dakle, pozadina i forma su neodvojivi jedno od drugog: Malevič je napisao da su "najvažnija stvar u suprematizmu dva temelja - energija crnog i bijelog, koji služe za otkrivanje oblika radnje." (Malevič K. Sabrana djela u 5 tomova. M., 1995. Tom 1. P. 187)

9. Zašto “Crni kvadrat” ima dva datuma nastanka?

Platno je nastalo 1915. godine, iako je sam autor napisao 1913. na poleđini. To je učinjeno, očigledno, da bi se zaobišli njegovi konkurenti i uspostavio primat u stvaranju suprematističkih kompozicija. Naime, 1913. godine umjetnik je osmišljavao operu “Pobjeda nad Suncem”, a u njegovim skicama je zaista bio crni kvadrat kao simbol ove pobjede.

Ali ideja je ostvarena u slikarstvu tek 1915. godine. Slika je predstavljena na avangardnoj izložbi „0, 10“, a umetnica ju je postavila u crveni ugao, mesto gde se obično kače ikone u pravoslavnom domu. Ovim korakom Malevič je proglasio značaj slike i bio je u pravu: slika je postala prekretnica u razvoju avangarde.

Fotografija snimljena na izložbi “0, 10”. "Crni kvadrat" visi u crvenom uglu

10. Zašto i u Ermitažu i u Tretjakovskoj galeriji postoji „Crni kvadrat“?

Maljevič se više puta osvrnuo na temu trga, jer je to za njega najvažniji suprematistički oblik, nakon čega po važnosti dolaze krug i krst.

U svijetu postoje četiri “crna kvadrata”, ali oni nisu potpune kopije jedan drugog. Razlikuju se po veličini, proporcijama i vremenu nastanka.

"Crni kvadrat". 1923 Čuva se u Ruskom muzeju

Drugi “Crni kvadrat” nastao je 1923. za Venecijansko bijenale. Zatim, 1929. godine, umjetnik je napravio treću sliku posebno za svoju ličnu izložbu. Vjeruje se da je to tražio direktor muzeja, jer je original iz 1915. godine već bio prekriven mrežom pukotina i krekela. Umjetniku se ideja nije svidjela, odbio je, ali se onda predomislio. Dakle, postoji još jedan kvadrat na svijetu.

"Crni kvadrat". 1929 Čuva se u Tretjakovskoj galeriji

Posljednje ponavljanje je vjerovatno napravljeno 1931. godine. Za postojanje četvrte opcije niko nije znao sve dok 1993. godine jedan građanin nije došao u samarsku filijalu Inkombanke i ostavio ovu sliku kao zalog. Tajanstveni ljubavnik slika nikada više nije viđen: nikada se nije vratio po platno. Slika je počela pripadati banci. Ali ne zadugo: bankrotirao je 1998. godine. Slika je kupljena i prebačena u Ermitaž na skladište.

"Crni kvadrat". Ranih 1930-ih. Čuva se u Ermitažu

Tako se prva slika iz 1915. i treća verzija iz 1929. čuvaju u Tretjakovskoj galeriji, druga u Ruskom muzeju, a poslednja u Ermitažu.

11. Kako su savremenici reagovali na „Crni kvadrat“?

Ako više nema nade za razumevanje Malevičevog dela, nema potrebe da budete tužni. Čak ni sljedbenici ruskog avangardnog umjetnika nisu u potpunosti razumjeli umjetnikove duboke namjere. Dnevnici jednog od majstorovih savremenika, Vere Pestel, sačuvani su do danas. ona piše:

“Malevič je jednostavno naslikao kvadrat i potpuno ga obojio ružičastom bojom, a drugi crnom bojom, a zatim još mnogo kvadrata i trouglova različitih boja. Njegova soba je bila elegantna, sva šarena, i bilo je lijepo za oko da prelazi iz jedne boje u drugu – sve različitih geometrijskih oblika. Kako je bilo mirno gledati različite trgove, nisi ni o čemu razmišljao, ništa nisi htio. Ružičasta boja me je obradovala, a pored nje i crna boja. I svidjelo nam se. Postali smo i suprematisti.” (Malevič o sebi. Savremenici o Maljeviču. Pisma. Dokumenti. Memoari. Kritika. U 2 toma. M., 2004. Tom 1. str. 144-145)

Ovo je isto kao kad bi se govorilo o mrtvim prirodama malih Holanđana – zašto razmišljati o tome.

Međutim, ima i razumnijih komentara. Unatoč činjenici da nisu svi razumjeli filozofski podtekst slike, njen značaj je ipak cijenjen. Andrei Bely je rekao ovo o suprematizmu:

„Istorija slikarstva i svi ovi Vrubeli pred takvim trgovima su nula!“ (Malevič o sebi. Savremenici o Maljeviču. Pisma. Dokumenti. Memoari. Kritika. U 2 toma. M., 2004. Tom 1. P. 108).

Alexandre Benois, osnivač pokreta World of Art, bio je izuzetno ogorčen Malevičevim nestašlucima, ali je ipak shvatio značaj koji je slika dobila:

„Crni kvadrat uokviren bijelim je „ikona“ koju gospoda futuristi nude umjesto Madona i bestidnih Venera. Ovo nije obična šala, nije običan izazov, već je ovo jedan od činova samopotvrđivanja tog principa koji ima ime u grozoti pustoši...” (Benoit A. Posljednja futuristička izložba. Iz “Malevič o sebi...” T.2. P.524)

Općenito, slika je ostavila dvostruki utisak na umjetnikove suvremenike.

12. Zašto ne mogu nacrtati "Crni kvadrat" i postati poznat?

Možete crtati, ali nećete moći postati slavni. Smisao moderne umjetnosti nije samo stvoriti nešto potpuno novo, već i pravilno prezentirati.

Na primjer, crni kvadrati su slikani prije Maleviča. Godine 1882. Paul Bealhold je stvorio sliku s politički nekorektnim naslovom “Noćna tuča crnaca u podrumu”. Još ranije, u 17. veku, engleski umetnik Flood naslikao je platno „Velika tama“. Ali upravo je ruski avangardni umjetnik svojom slikom ocrtao novu filozofiju i koristio je nekoliko desetljeća. Mozes li uraditi ovo? Onda samo naprijed.

Robert Flood "Velika tama" 1617

Paul Bealhold "Noćna noćna borba crnaca u podrumu." 1882