Spoljašnja radnja drame A.P. Čehovljev "Voćnjak trešnje" je prodaja za dugove imanja Ranevskaja, kraj postojećeg načina života plemićke porodice. Predivna bašta, nasuprot kojoj su prikazani junaci koji ne razumeju šta se dešava ili ih razumeju veoma pogrešno, povezana je sa sudbinom nekoliko generacija - prošlošću, sadašnjošću i budućnošću Rusije.
Filozofski sadržaj predstave je u oproštaju nove, mlade, sutrašnje zemlje od prošlosti, zastarjele. Može se reći da je čitava predstava „Višnjik“ usmjerena ka budućnosti otadžbine.
Prošlost, sadašnjost i budućnost u predstavi personificiraju likovi Trešnjevog voća. Svako od njih živi u sadašnjosti, ali za neke je ovo završna faza njihovog životnog puta (put kojim Rusija ide). To su Ranevskaja, njen brat Gaev, njihov odani stari sluga Firs. Za ove heroje, sve najbolje je ostalo u prošlosti. Za druge (Ana, Petja Trofimov) ovo je samo početak divne budućnosti, novog života, sa novim ciljevima, novom srećom, novom zemljom.
U predstavi se povratak iz sadašnjosti u prošlost povezuje ne samo s nekim likovima, već i sa mnogim detaljima djela. Staro kamenje, stogodišnji orman, trešnje nas podsjećaju na sijedu davninu, sa kojom sada ne znaju šta da rade, ali prije četrdeset-pedeset godina donosila je dosta prihoda... Osim toga, u predstavi se pominje da joj je muž umro prije šest godina, a sin Ranevske se udavio, slijepa Firs mrmlja tri godine, itd.
Od sadašnjosti ka budućnosti u Trešnjinom voćnjaku put se otvara samo za Anju, Vari, Petju i Lopahina. „Da, vreme otkucava“, primećuje sam Lopahin.
Dakle, Trešnjin voćnjak je predstava o prošlosti, sadašnjosti i budućnosti Rusije. Budućnost se pojavljuje pred nama u obliku predivnog vrta. „Cela Rusija je naša bašta“, kaže Trofimov u drugom činu, a u poslednjem činu Anja kaže: „Zasadićemo novu baštu, luksuzniju od ove...“
Općenito, slika voćnjaka trešanja igra veliku, mnogostranu ulogu u predstavi. Prije svega, to je simbol odlazećeg starog života, mrtve plemenite kulture. “Posjedovati žive duše – uostalom, to je preporodilo sve vas koji ste ranije živjeli a sada živite, da vaša majka, vi, ujak, više ne primjećujete da živite u dugovima, na tuđi račun, na račun oni ljudi koje ne puštate dalje ispred... Toliko je jasno da, da bismo počeli da živimo u sadašnjosti, moramo prvo iskupiti svoju prošlost, stati na nju... ”- kaže Petja Trofimov u svom monologu.
Čini mi se da ideja predstave leži upravo u ovim riječima. Kraj prošlosti je njeno glavno značenje. S tim je povezan motiv blizine sreće u Višnjici. Okrećući se Anji, Trofimov je poziva u ljepotu budućnosti: „Predviđam sreću, Anja, već je vidim... Evo je, sreća, evo dolazi, približava se, već čujem njegove korake. A ako ga ne vidimo, ne prepoznajemo, u čemu je onda nevolja? Drugi će to vidjeti!"
Ali Gaev, Ranevski, čini se, ne razmišljaju o životu, o životu odlazećeg i budućeg. Za njih se čak ni strašna drama koja se odigrava u vezi s prodajom njihovog rodnog imanja ne pokazuje kao katastrofa. Čini mi se da se sve ovo dešava iz razloga što takvi heroji kao što su Ranevskaya i Gaev ne mogu imati ništa ozbiljno, ništa dramatično u životu. Zato je, po mom mišljenju, komična, satirična osnova Trešnjevog voća povezana sa Ranevskom i, naravno, Gajevom.
I stoga ovi predstavnici prošlosti ne zaslužuju ljepotu budućnosti, o kojoj govori Petya Trofimov. Ranevskaya i Gaev se mogu nazvati predstavnicima samo sa natezanjem. Oni su samo duhovi koji za sobom ne mogu ostaviti ni trajnu uspomenu.
Zbog toga što su likovi iz Trešnjeva jasno podijeljeni u dvije grupe, čini se da se ne čuju, ne mogu pronaći zajednički jezik. Nije ni čudo: ipak su neki od njih ostali u prošlosti, dok drugi koračaju u budućnost. Nemilosrdno vrijeme ih dijeli...
U stvari, vrijeme je još jedan lik, možda i najvažniji u predstavi. To je nevidljivo, ali je njegov značaj veći. Vrijeme ne stoji na jednom mjestu, karakteriše ga kretanje. Pokret je takođe karakterističan za istorijski proces, za život. To znači da će Rusija ići naprijed. U svakom slučaju, vjerovanje u to je evidentno u predstavi. Očigledno je, budući da je A.P. Čehov je shvatio da je "sve odavno ostarjelo, nadživjelo" i da samo čeka "početak nečeg mladog, svježeg". I pisac se rado oprostio od svoje omražene prošlosti. "Zbogom stari živote!" - mladi glas Anje, glas nove Rusije, glas Čehova, odzvanja u finalu Trešnjevog voća.
Osobine Čehovljeve dramaturgije
Prije Antona Čehova, rusko pozorište je bilo u krizi, on je dao neprocjenjiv doprinos njegovom razvoju, udahnuvši mu novi život. Dramaturg je iz svakodnevnog života svojih likova izvukao male crtice, približavajući dramaturgiju stvarnosti. Njegove drame tjerale su gledatelja na razmišljanje, iako u njima nije bilo intriga ili otvorenih sukoba, ali su odražavale unutrašnju tjeskobu kritičnog povijesnog vremena, kada se društvo ukočilo u iščekivanju neposrednih promjena, a svi društveni slojevi postali heroji. Očigledna jednostavnost radnje uvela je priče likova prije opisanih događaja, što je omogućilo da se nagađa šta će se s njima dogoditi nakon. Tako se prošlost, sadašnjost, budućnost u predstavi „Voćnjak trešnji“ čudesno pomešala povezujući ljude ne toliko različitih generacija koliko različitih epoha. A jedna od „podvodnih struja“ karakterističnih za Čehovljeve drame bilo je autorovo razmišljanje o sudbini Rusije, a tema budućnosti zauzela je centralno mesto u Trešnjinom voćnjaku.
Prošlost, sadašnjost i budućnost na stranicama predstave "Voćnjak trešnje"
Kako su se, dakle, susrele prošlost, sadašnjost i budućnost na stranicama The Cherry Orcharda? Čehov je, takoreći, podijelio sve junake u ove tri kategorije, prikazujući ih vrlo živo.
Prošlost u predstavi "Voćnjak trešnje" predstavljaju Ranevskaja, Gaev i Firs - najstariji lik u celoj radnji. Oni su ti koji najviše govore o onome što je bilo, za njih je prošlost vrijeme u kojem je sve bilo lako i lijepo. Bilo je gospodara i sluga, svaki je imao svoje mjesto i svrhu. Za Firsa je ukidanje kmetstva bila najveća tuga, nije želio slobodu, ostajući na imanju. Iskreno je volio porodicu Ranevskaya i Gaev, ostajući im odan do samog kraja. Za aristokrate Lyubov Andreevnu i njenog brata prošlost je vrijeme kada nisu morali razmišljati o tako niskim stvarima kao što je novac. Uživali su u životu, radeći ono što donosi zadovoljstvo, bili su u stanju da cijene ljepotu nematerijalnih stvari - teško im je prilagoditi se novom poretku, u kojem materijalne vrijednosti zamjenjuju visoke moralne vrijednosti. Za njih je ponižavajuće da pričaju o novcu, o načinima da ga zarade, a pravi Lopahinov predlog da se zemljište koje zauzima, u stvari, zauzima bezvredna bašta, doživljava se kao vulgarnost. Nesposobni da donose odluke o budućnosti voćnjaka trešanja, oni podlegnu toku života i jednostavno plutaju njime. Ranevskaja, sa novcem svoje tetke poslanim za Anju, odlazi u Pariz, a Gaev odlazi da služi u banci. Firsova smrt na kraju drame je veoma simbolična, kao da govori da je aristokratija kao društveni sloj nadživela sebe, i da za nju nema mesta, u onom obliku u kakvom je bila pre ukidanja kmetstva.
Lopakhin je postao predstavnik sadašnjosti u predstavi Trešnjin voćnjak. „Čovek je čovek“, kako kaže za sebe, razmišlja na nov način, ume da zaradi umom i instinktom. Petya Trofimov ga čak uspoređuje s grabežljivcem, ali s grabežljivcem suptilne umjetničke prirode. I to Lopahinu donosi mnogo emocionalnih iskustava. On dobro zna svu ljepotu starog voćnjaka trešanja, koji će po njegovoj volji biti posječen, ali drugačije ne može. Njegovi preci su bili kmetovi, otac je posedovao radnju, a on je postao "beloletnik", stekavši poprilično bogatstvo. Čehov je poseban naglasak stavio na lik Lopahina, jer on nije bio tipičan trgovac, prema kojem su se mnogi odnosili s prezirom. Napravio je sebe, utirući put svojim radom i željom da bude bolji od svojih predaka, ne samo u finansijskoj nezavisnosti, već i u obrazovanju. Čehov se na mnogo načina identificirao s Lopahinom, jer su njihovi pedigrei slični.
Anya i Petya Trofimov personificiraju budućnost. Mladi su, puni snage i energije. I što je najvažnije, imaju želju da promene svoje živote. Ali, to je samo, Petya je majstor pričanja i rasuđivanja o divnoj i pravednoj budućnosti, ali ne zna kako da svoje govore izloži u djelo. To ga sprečava da završi fakultet ili barem nekako uredi svoj život. Petya poriče sve vezanosti - bilo da se radi o mjestu ili nekoj drugoj osobi. On svojim idejama pleni naivnu Anju, ali ona već ima plan kako da uredi svoj život. Ona je inspirisana i spremna da "zasadi novu baštu, još lepšu od prethodne". Međutim, budućnost u Čehovljevom komadu „Višnjik“ je vrlo neizvesna i nejasna. Pored obrazovanih Anje i Petje, tu su i Jaša i Dunjaša, a i oni su budućnost. Štaviše, ako je Dunyasha samo glupa seljanka, onda je Yasha već potpuno drugačiji tip. Gaeva i Ranevskog zamenjuju Lopahini, ali će i Lopahine neko morati da zameni. Ako se prisjetite priče, 13 godina nakon pisanja ove drame, upravo su takvi Yashas došli na vlast - neprincipijelni, prazni i okrutni, nevezani ni za koga i ni za šta.
U predstavi „Voćnjak trešnje“ na jednom mestu okupljeni su junaci prošlosti, sadašnjosti i budućnosti, samo što ih nije spajala unutrašnja želja da budu zajedno i razmene snove, želje, iskustva. Drži ih stara bašta i kuća, a čim nestanu, veza između likova i vremena koje reflektuju se prekida.
Povezanost vremena danas
Samo najveće kreacije mogu odražavati stvarnost čak i mnogo godina nakon stvaranja. To se dogodilo sa predstavom "Voćnjak trešnje". Istorija je ciklična, društvo se razvija i menja, moralne i etičke norme su takođe podložne preispitivanju. Ljudski život nije moguć bez sjećanja na prošlost, nedjelovanja u sadašnjosti i bez vjere u budućnost. Jednu generaciju zamjenjuje druga, jedni grade, drugi uništavaju. Tako je bilo u vreme Čehova, tako je i sada. Dramaturg je bio u pravu kada je rekao da je „Cela Rusija naša bašta“, a samo od nas zavisi da li će procvetati i doneti plod, ili će biti posečena do samog korena.
Autorovo razmišljanje o prošlosti, sadašnjosti i budućnosti u komediji, o ljudima i generacijama, o Rusiji tjera nas na razmišljanje i danas. Ova razmišljanja će biti korisna za 10. razred pri pisanju eseja na temu "Prošlost, sadašnjost, budućnost u predstavi "Voćnjak trešnje".
Test umjetničkog djela
Uvod
1. Problemi drame A.P. Čehov "Voćnjak trešnje"
2. Oličenje prošlosti - Ranevskaya i Gaev
3. Glasnogovornik ideja sadašnjosti - Lopakhin
4. Heroji budućnosti - Petya i Anya
Zaključak
Spisak korišćene literature
Uvod
Anton Pavlovič Čehov je pisac snažnog stvaralačkog talenta i svojevrsne suptilne veštine, koja se podjednako sjajno manifestuje, kako u njegovim pričama, tako i u pričama i dramama.
Čehovljeve drame činile su čitavu epohu u ruskoj dramaturgiji i ruskom pozorištu i imale su nemjerljiv uticaj na sav njihov kasniji razvoj.
Nastavljajući i produbljujući najbolje tradicije dramaturgije kritičkog realizma, Čehov je nastojao da u njegovim komadima dominira životna istina, neukrašena, u svoj svojoj uobičajenosti, svakodnevnica.
Prikazujući prirodni tok svakodnevnog života običnih ljudi, Čehov zasniva svoje zaplete ne na jednom, već na nekoliko organski povezanih, isprepletenih sukoba. Istovremeno, vodeći i objedinjujući sukob je pretežno sukob aktera ne međusobno, već sa cjelokupnim društvenim okruženjem koje ih okružuje.
Problemi drame A.P. Čehov "Voćnjak trešnje"
Posebno mjesto u Čehovljevom stvaralaštvu zauzima predstava „Višnjik“. Prije nje je pobudio ideju o potrebi promjene stvarnosti pokazujući neprijateljstvo životnih uvjeta prema osobi, ističući one osobine njegovih likova koje su ih osudile na poziciju žrtve. U Trešnjici je stvarnost prikazana u njenom istorijskom razvoju. Tema promjene društvenih struktura se široko razvija. Plemićka imanja sa svojim parkovima i trešnjama, sa svojim nerazumnim vlasnicima, blijede u prošlosti. Smjenjuju ih poslovni i praktični ljudi, oni su sadašnjost Rusije, ali ne i njena budućnost. Samo mlađa generacija ima pravo da pročisti i promijeni život. Otuda i glavna ideja drame: uspostavljanje nove društvene snage koja se suprotstavlja ne samo plemstvu, već i buržoaziji i koja je pozvana da obnovi život na temelju istinske humanosti i pravde.
Čehovljev komad "Višnjev voćnjak" nastao je u periodu javnog previranja masa 1903. godine. Otvara nam još jednu stranicu njegovog višestrukog rada, odražavajući složene fenomene tog vremena. Predstava nas zadivljuje svojom poetskom snagom, dramatičnošću i doživljavamo je kao oštro prokazivanje društvenih čireva u društvu, razotkrivajući one ljude čije su misli i postupci daleko od moralnih normi ponašanja. Pisac zorno prikazuje duboke psihološke sukobe, pomaže čitaocu da vidi odraz događaja u dušama likova, tjera nas da razmišljamo o značenju prave ljubavi i istinske sreće. Čehov nas lako vodi iz naše sadašnjosti u daleku prošlost. Zajedno sa njegovim junacima živimo u blizini voćnjaka trešanja, vidimo njegovu lepotu, jasno osećamo probleme tog vremena, zajedno sa junacima pokušavamo da pronađemo odgovore na teška pitanja. Čini mi se da je predstava "Višnjik" predstava o prošlosti, sadašnjosti i budućnosti ne samo njenih junaka, već i zemlje u cjelini. Autor prikazuje sukob predstavnika prošlosti, sadašnjosti i budućnosti ugrađenih u ovu sadašnjost. Mislim da je Čehov uspeo da pokaže pravednost neizbežnog odlaska sa istorijske arene tako naizgled bezazlenih osoba kao što su vlasnici voćnjaka trešanja. Pa ko su oni, vlasnici bašte? Šta povezuje njihov život sa njegovim postojanjem? Zašto im je voćnjak trešanja drag? Odgovarajući na ova pitanja, Čehov otkriva važan problem - problem odlazećeg života, njegove bezvrednosti i konzervativizma.
Sam naslov Čehovljeve drame je lirski. U našem umu se pojavljuje svijetla i jedinstvena slika rascvjetanog vrta, koji oličava ljepotu i težnju za boljim životom. Glavna radnja komedije povezana je sa prodajom ovog starog plemićkog imanja. Ovaj događaj u velikoj mjeri određuje sudbinu njegovih vlasnika i stanovnika. Razmišljajući o sudbini heroja, nehotice se razmišlja o više, o putevima razvoja Rusije: njenoj prošlosti, sadašnjosti i budućnosti.
Oličenje prošlosti - Ranevskaya i Gaev
Glasnogovornik ideja sadašnjosti - Lopakhin
Heroji budućnosti - Petya i Anya
Sve nas to nehotice navodi na ideju da su zemlji potrebni potpuno drugi ljudi koji će raditi druge velike stvari. A ovi drugi ljudi su Petya i Anya.
Trofimov je demokrata po rođenju, po navikama i ubjeđenjima. Stvarajući slike Trofimova, Čehov u ovoj slici izražava takve vodeće karakteristike kao što su predanost javnoj stvari, težnja za boljom budućnosti i propaganda borbe za nju, patriotizam, privrženost principima, hrabrost, naporan rad. Trofimov, uprkos svojih 26 ili 27 godina, iza sebe ima veliko i teško životno iskustvo. Već je dva puta izbačen sa fakulteta. Nema povjerenja da ga treći put neće izbaciti i da neće ostati "vječiti student".
Doživljavajući i glad, i potrebu, i politički progon, nije gubio vjeru u novi život, koji će se temeljiti na pravednim, humanim zakonima i stvaralačkom stvaralačkom radu. Petja Trofimov vidi neuspjeh plemstva, zaglibljenog u dokonosti i nedjelovanju. On daje uglavnom tačnu ocjenu buržoazije, napominjući njenu progresivnu ulogu u ekonomskom razvoju zemlje, ali joj negira ulogu tvorca i graditelja novog života. Općenito, njegove izjave odlikuju se direktnošću i iskrenošću. Sa simpatijama prema Lopahinu, on ga ipak upoređuje sa grabežljivom zvijeri, "koja jede sve što joj se nađe na putu". Po njegovom mišljenju, Lopakhini nisu u stanju odlučno promijeniti život, gradeći ga na razumnim i poštenim principima. Petya izaziva duboke misli u Lopahinu, koji u svom srcu zavidi na uvjerenju ovog "otrcanog gospodina", koje njemu samom tako nedostaje.
Trofimovljeve misli o budućnosti su previše nejasne i apstraktne. "Neodoljivo se krećemo prema sjajnoj zvijezdi koja gori tamo u daljini!" kaže on Anji. Da, cilj je odličan. Ali kako to postići? Gdje je glavna sila koja Rusiju može pretvoriti u procvjetalu baštu?
Neki se prema Petji ponašaju s blagom ironijom, drugi s neskrivenom ljubavlju. U njegovim govorima se može čuti direktna osuda umirućeg života, poziv na novi: „Doći ću. Ja ću doći ili pokazati drugima put kako da dođu. I bodovi. On to ukazuje Anji, koju strastveno voli, iako to vješto skriva, shvaćajući da mu je drugi put predodređen. On joj kaže: „Ako imaš ključeve od domaćinstva, baci ih u bunar i idi. Budite slobodni kao vetar."
U klošaru i „otrcanom gospodinu“ (kako Trofimova Varja ironično naziva) nema Lopahinove snage i poslovne sposobnosti. Pokorava se životu, stoički podnoseći njegove udarce, ali nije u stanju da ga savlada i postane gospodar svoje sudbine. Istina, svojim demokratskim idejama očarao je Anju, koja izražava spremnost da ga slijedi, čvrsto vjerujući u divan san o novom cvjetnom vrtu. Ali ova mlada sedamnaestogodišnjakinja, koja je informacije o životu prikupljala uglavnom iz knjiga, čiste, naivne i spontane, još se nije susrela sa stvarnošću.
Anya je puna nade, vitalnosti, ali ima još toliko neiskustva i djetinjstva. Po karakteru je po mnogo čemu bliska majci: voli lijepu riječ, osjetljive intonacije. Na početku predstave Anya je bezbrižna, brzo prelazi sa brige na animaciju. Ona je praktički bespomoćna, navikla da živi bezbrižno, ne razmišljajući o kruhu svagdanjem, o sutrašnjici. Ali sve to ne sprječava Anju da prekine sa svojim uobičajenim pogledima i načinom života. Njegova evolucija se odvija pred našim očima. Anjini novi pogledi su i dalje naivni, ali ona se zauvijek oprašta od stare kuće i starog svijeta.
Ne zna se hoće li imati dovoljno duhovne snage, izdržljivosti i hrabrosti da prođe put patnje, rada i neimaštine do kraja. Hoće li uspjeti zadržati onu gorljivu vjeru u najbolje zbog koje se bez žaljenja oprašta od starog života? Čehov ne odgovara na ova pitanja. I to je prirodno. Na kraju krajeva, može se govoriti samo o budućnosti po svoj prilici.
Zaključak
Istina života u svom nizu i potpunosti - to je ono čime se Čehov rukovodio stvarajući svoje slike. Zato je svaki lik u njegovim komadima živi ljudski lik, privlači velikim značenjem i dubokom emocionalnošću, uvjerava svojom prirodnošću, toplinom ljudskih osjećaja.
Po snazi svog direktnog emocionalnog uticaja, Čehov je možda najistaknutiji dramaturg u umetnosti kritičkog realizma.
Čehovljeva dramaturgija, odgovarajući na aktuelna pitanja svog vremena, baveći se svakodnevnim interesima, osećanjima i brigama običnih ljudi, probudila je duh protesta protiv inercije i rutine, pozvala na društvenu aktivnost za poboljšanje života. Stoga je oduvijek imao ogroman uticaj na čitaoce i gledaoce. Značaj Čehovljeve dramaturgije odavno je prešao granice naše domovine, postao je globalan. Čehovljeva dramatična inovacija nadaleko je priznata izvan naše velike domovine. Ponosan sam što je Anton Pavlovič ruski pisac, i koliko god da su majstori kulture različiti, verovatno se svi slažu da je Čehov svojim delima pripremio svet za bolji život, lepši, pravedniji, razumniji.
Ako je Čehov zavirio s nadom u 20. vek koji je tek počinjao, onda živimo u novom 21. veku, još uvek sanjamo o svom voćnjaku trešanja i onima koji će ga uzgajati. Cvjetna stabla ne mogu rasti bez korijena. Korijeni su prošlost i sadašnjost. Stoga, da bi se lijep san ostvario, mlađa generacija mora spojiti visoku kulturu, obrazovanje s praktičnim poznavanjem stvarnosti, voljom, upornošću, marljivošću, humanim ciljevima, odnosno utjeloviti najbolje osobine Čehovljevih junaka.
Bibliografija
1. Istorija ruske književnosti druge polovine XIX veka / ur. prof. N.I. Kravtsova. Izdavač: Obrazovanje - Moskva 1966.
2. Ispitna pitanja i odgovori. Književnost. 9. i 11. razredi. Tutorial. - M.: AST - PRESS, 2000.
3. A. A. Egorova. Kako napisati esej na "5". Tutorial. Rostov na Donu, "Feniks", 2001.
4. Čehov A.P. Priče. Igra. – M.: Olimp; OOO "Firma" Izdavačka kuća AST, 1998.
Esej o književnosti.
Evo je – otvorena tajna, tajna poezije, života, ljubavi!
I. S. Turgenjev.
Predstava "Voćnjak trešnje", napisana 1903. godine, posljednje je djelo Antona Pavloviča Čehova, upotpunjujući njegovu stvaralačku biografiju. U njoj autor pokreće niz problema karakterističnih za rusku književnost: probleme očeva i djece, ljubavi i patnje. Sve je to ujedinjeno u temi prošlosti, sadašnjosti i budućnosti Rusije.
Trešnjin voćnjak je središnja slika koja ujedinjuje likove u vremenu i prostoru. Za zemljoposednicu Ranevsku i njenog brata Gaeva, bašta je porodično gnezdo, sastavni deo njihovih sećanja. Čini se da su srasli sa ovom baštom, bez nje "ne razumeju svoj život". Da bi se spasilo imanje, potrebna je odlučna akcija, promjena načina života - inače će veličanstvena bašta proći pod čekićem. Ali Ranevskaya i Gaev nisu navikli na bilo kakvu aktivnost, nepraktični do stupnja gluposti, nesposobni čak ni da ozbiljno razmišljaju o nadolazećoj prijetnji. Oni odaju ideju o voćnjaku trešanja. Za gazde, on je simbol prošlosti. Firs, stari sluga Ranevske, takođe ostaje u prošlosti. Ukidanje kmetstva smatra nesrećom, a za svoje bivše gospodare vezan je kao za svoju djecu. Ali oni kojima je predano služio cijeli život prepuštaju ga na milost i nemilost sudbini. Zaboravljena i napuštena, Firs ostaje spomenik prošlosti u kući sa daskama.
Sadašnje vrijeme predstavlja Ermolai Lopakhin. Njegov otac i djed bili su kmetovi Ranevske, a sam je postao uspješan trgovac. Lopakhin gleda na vrt sa stanovišta "kruženja slučaja". On saosjeća s Ranevskom, dok je sam voćnjak trešanja osuđen na smrt u planovima praktičnog poduzetnika. Lopakhin je taj koji dovodi agoniju vrta do njenog logičnog kraja. Imanje je podijeljeno na profitabilne vikendice, a "samo se čuje koliko daleko u bašti kucaju sjekirom u drvo".
Budućnost oličava mlađa generacija: Petya Trofimov i Anya, ćerka Ranevskaya. Trofimov je student koji se teško probija kroz život. Njegov život nije lak. Kada dođe zima, on je "gladan, bolestan, uznemiren, siromašan". Petya je pametna i poštena, razumije tešku situaciju u kojoj ljudi žive, vjeruje u svjetliju budućnost. “Cela Rusija je naša bašta!” uzvikuje on.
Čehov stavlja Petju u smiješne situacije, svodeći njegovu sliku na krajnje neherojsku. Trofimov je „otrcani džentlmen“, „večiti student“, koga Lopahin sve vreme zaustavlja ironičnim primedbama. Ali učenikove misli i snovi su bliski autorovim. Pisac, takoreći, odvaja riječ od njenog "nosioca": značaj onoga što je rečeno ne poklapa se uvijek sa društvenim značajem "nosioca".
Anna ima sedamnaest godina. Mladost za Čehova nije samo znak starosti. Napisao je: "...da se mladost može prepoznati kao zdrava, koja se ne miri sa starim poretkom i ... bori se protiv njih." Anya je dobila uobičajeni odgoj za plemiće. Trofimov je imao veliki uticaj na formiranje njenih stavova. U liku djevojke postoji iskrenost osjećaja i raspoloženja, neposrednost. Anya je spremna započeti novi život: položiti ispite za gimnaziju i prekinuti veze s prošlošću.
Na slikama Anje Ranevske i Petje Trofimova, autor je utjelovio sve najbolje osobine svojstvene novoj generaciji. Sa njihovim životima Čehov povezuje budućnost Rusije. One izražavaju ideje i razmišljanja samog autora. U voćnjaku trešanja čuje se sjekira, ali mladi vjeruju da će sljedeće generacije saditi nove voćnjake, ljepše od prethodnih. Prisustvo ovih junaka pojačava i jača note živahnosti koje zvuče u predstavi, motive budućeg divnog života. I čini se - ne Trofimov, ne, na scenu je stupio Čehov. „Evo sreće, evo dolazi, sve bliže i bliže... A ako je ne vidimo, ne znamo, šta je onda nevolja? Drugi će to vidjeti!"
Sadašnjost, prošlost i budućnost u predstavi
A.P. Čehov "Voćnjak trešnje".
"Prošlost strasno gleda u budućnost."
A. A. Blok
Čehovljev komad "Višnjev voćnjak" nastao je u periodu javnog previranja masa 1903. godine. Pisac zorno prikazuje duboke psihološke sukobe, pomaže čitaocu da vidi odraz događaja u dušama likova, tjera nas da razmišljamo o značenju prave ljubavi i istinske sreće. Čehov nas lako vodi iz naše sadašnjosti u daleku prošlost. Zajedno sa njegovim likovima živimo u blizini voćnjaka trešanja, vidimo njegovu lepotu, jasno osećamo probleme tog vremena, pokušavamo da nađemo odgovore na teška pitanja. Trešnjin je predstava o prošlosti, sadašnjosti i budućnosti ne samo njegovih likova, već i zemlje u cjelini. Autor prikazuje sukob predstavnika prošlosti, sadašnjosti i budućnosti, njihove sporove, rasprave, postupke, odnose. Lopakhin poriče svijet Ranevske i Gaeva, Trofimov - Lopakhin. Mislim da je Čehov uspeo da pokaže pravdu neizbežnog nestanka u prošlost tako naizgled bezazlenih osoba kao što su vlasnici voćnjaka trešanja. Čehov pokušava da pokaže vezu između života njegovih likova i postojanja voćnjaka trešnje.
Ranevskaya je gospodarica voćnjaka trešnje. Sam voćnjak trešanja joj služi kao "plemenito gnijezdo". Bez njega, život je nezamisliv za Ranevsku, cijela njena sudbina povezana je s njim. Lyubov Andreevna kaže: „Na kraju krajeva, ja sam rođena ovdje, ovdje su živjeli moji otac i majka, moj djed. Obožavam ovu kuću, ne razumijem svoj život bez voćnjaka trešanja, a ako je potrebno tako je prodati, prodajte i mene zajedno sa baštom.” Iskreno pati, ali ubrzo se može shvatiti da ona zaista ne misli na voćnjak trešanja, već na svog pariškog ljubavnika, kome je odlučila da ponovo ode. Odlazi s novcem koji Ani šalje njena baka iz Jaroslavlja, odlazi ne razmišljajući o tome da prisvaja tuđa sredstva. Za nas je to, po mom mišljenju, sebičan čin. Na kraju krajeva, Ranevskaya je ta koja najviše brine o sudbini Firsa, pristaje da pozajmi novac Piščiku, njen Lopakhin voli zbog njenog nekada ljubaznog odnosa prema njemu.
Gaev, brat Ranevske, takođe je predstavnik prošlosti. On, takoreći, nadopunjuje Ranevskaya. Gaev apstraktno govori o javnom dobru, o napretku, filozofira. Ali svi ovi argumenti su prazni i apsurdni. Pokušavajući da utješi Anju, kaže: „Mi ćemo platiti kamatu, uvjeren sam. Čast mi, šta god hoćete, kunem se, imanje se neće prodati! Kunem se svojom srećom!” Sam Gaev ne vjeruje u ono što govori. Ne mogu a da ne pomenem lakeja Jašu, kod kojeg primjećujem odraz cinizma. Ogorčen je „neznanjem“ onih oko njega, govori o svojoj nemogućnosti da živi u Rusiji: „Nema ništa da se uradi. Nije za mene ovde, ne mogu da živim... Video sam dovoljno neznanja - biće sa mnom. Yasha je satirični odraz svojih gospodara, njihova sjena.
Gubitak Gaeva i imanja Ranevskaja, na prvi pogled, može se objasniti njihovom nepažnjom, ali ubrzo nas razuvjeravaju aktivnosti veleposjednika Piščika, koji se svim silama trudi da zadrži svoj položaj. Navikao je da sam novac redovno ide u njegove ruke. I odjednom je sve pokvareno. On očajnički pokušava da se izvuče iz ove situacije, ali njegovi pokušaji su pasivni, poput onih Gaeva i Ranevske. Zahvaljujući Pishchiku, može se shvatiti da ni Ranevskaya ni Gaev nisu sposobni za bilo kakvu aktivnost. Koristeći ovaj primjer, Čehov je uvjerljivo dokazao čitatelju neizbježnost nestanka plemićkih posjeda u prošlost.
Gaeva zamjenjuje pametni biznismen Lopakhin. Saznajemo da nije iz plemićkog staleža: “Moj otac je, međutim, bio seljak, ali evo me u bijelom prsluku, u žutim cipelama.” Shvativši složenost situacije Ranevske, on joj nudi projekat rekonstrukcije bašte. Kod Lopahina se jasno može osjetiti taj aktivni tok novog života, koji će postepeno i neizbježno potisnuti besmisleni i bezvrijedni život u drugi plan. Međutim, autor jasno stavlja do znanja da Lopakhin nije predstavnik budućnosti; on se iscrpljuje u sadašnjosti. Zašto? Očigledno je da je Lopakhin vođen željom za ličnim bogaćenjem. Iscrpno ga opisuje Petja Trofimov: „Ti si bogat čovek, uskoro ćeš postati milioner. Eto kako vam, u smislu metabolizma, treba grabežljiva zvijer koja jede sve što joj se nađe na putu, pa ste potrebni! Lopakhin, kupac bašte, kaže: "Postavićemo dače, a naši unuci i praunuci će ovde videti novi život." Ovaj novi život mu se čini gotovo istim kao život Ranevske i Gaeva. Na slici Lopahina, Čehov nam pokazuje da je kapitalističko preduzetništvo inherentno nehumano. Sve nas to nehotice navodi na ideju da su zemlji potrebni potpuno drugi ljudi koji će raditi druge velike stvari. A ovi drugi ljudi su Petya i Anya.
Jednom frazom Čehov jasno daje do znanja šta je Petja. On je vječiti student. Mislim da to govori sve. Autor je u predstavi odrazio uspon studentskog pokreta. Zato se, vjerujem, pojavila slika Petje. Sve u njemu: i tanka kosa i neuredan izgled - čini se, trebalo bi da izazove gađenje. Ali to se ne dešava. Naprotiv, njegovi govori i postupci izazivaju čak i neke simpatije. Osjeti se kako su za njega vezani likovi drame. Neki se prema Petji ponašaju s blagom ironijom, drugi s neskrivenom ljubavlju. Uostalom, on je personifikacija budućnosti u predstavi. U njegovim govorima se može čuti direktna osuda umirućeg života, poziv na novi: „Doći ću. Ja ću doći ili pokazati drugima put kako da dođu. I bodovi. On to ukazuje Anji, koju strastveno voli, iako to vješto skriva, shvaćajući da mu je drugi put predodređen. On joj kaže: „Ako imaš ključeve od domaćinstva, baci ih u bunar i idi. Budite slobodni kao vetar." Petya izaziva duboke misli u Lopahinu, koji u svom srcu zavidi na uvjerenju ovog "otrcanog gospodina", koje njemu samom tako nedostaje.
Na kraju predstave Anja i Petja odlaze uzvikujući: „Zbogom stari živote. Zdravo novi život. Svatko može razumjeti ove Čehovljeve riječi na svoj način. O kakvom je novom životu pisac sanjao, kako ga je zamislio? Za sve to ostaje misterija. Ali jedno je uvek tačno i tačno: Čehov je sanjao o novoj Rusiji, novom voćnjaku trešanja, ponosnoj i slobodnoj ličnosti. Godine prolaze, generacije se smenjuju, ali Čehovljeva misao je i dalje aktuelna.