Benois Aleksandar Nikolajevič (1870-1960) grafičar, slikar, pozorišni umetnik, izdavač, pisac, jedan od autora moderne slike knjige. Predstavnik ruske modernosti.
Versailles.
Naša zajednica je već objavila post o radu Alexandrea Benoisa:
Nudimo vam još nekoliko akvarela ovog divnog umjetnika.
Versailles (Versailles).
Pariz. Karruzel.
Versailles. Versailles.
Versailles. Versailles.
Fontana "Neptun" u Versaju. Versailles.
Fontainebleau.
Villa Maurel, Cassis.
Pont Marie, Pariz.
Kapitol, Rim. Le Capitole, Rim.
Ufficio Scavi, Rim.
Pavlovsk.
Venecija. Venecija.
Palata na mjesečini. (gvaš, papir)
Cassis. Cassis.
Cassis. (Grove in Cassis).
Šetnja kralja.
Kineski paviljon u Carskom Selu. (akvarel na papiru. 23 x 25,5 cm).
Izvor slike:
Iz komentara na objavu:
"..... Benois me dugo držao u zatočeništvu svoje sofisticiranosti. Ne mogu zanemariti ne samo objavu o njemu, već i neki njegov manji akvarel, izložen radi održavanja prestiža i statusa izložbe. Privlači oko, privlači um, privlači suštinu. Kakva je ovo nesreća: držati se za Benoita do kraja života! Već je 21. vek, a džabe je osnivač zajednice, kako bismo sada rekli, užasan koliko je sadržajno formalizovan, a buran (sa batinanjem, romanima, skandalima i svađama) u suštini. Šta je to što me toliko fascinira? Kaligrafska tačnost detalja? Šema boja, prigušena i aristokratska? Nedostatak gužve i treperenja u izradi, u ruci? Vidljivo, visi van granica rada, obrazovanja? Žudite za neviđenim i neprovjerenim dobom? Uzorci francuskih parkova, poređanih i ošišanih, koji žive kao fantomi u njegovim akvarelima? Aksiom naučen iz djetinjstva: mogao je vidjeti djelimično očuvanu, ali ti nećeš ni pomisliti na to, jer je nikad nećeš vidjeti? Zavist na njegovoj scenografiji i kostimima napravljenim za Djagiljeva, koliko god listali elitno izdanje Djagiljevih sezona - nećete ga dirati, nećete shvatiti delikatan, ali zaglušujući efekat? Šta me tjera da cijeli život, u mislima, zastanem kraj ovih prohladnih listova kvalitetnog papira skrivenog pod staklom, primijetim da je tamo postavljeno, ali tu nije bilo ničega i nije bilo ničega? Možda pejzaž bez osobe? A koliko je dobar krajolik bez osobe, od koje su samo nevolje i rušenje harmonije prilagođene klasičnim standardima? Ne znam. Ali ja tražim...
A. N. Benois je rođen u porodici poznatog arhitekte i odrastao je u atmosferi poštovanja prema umjetnosti, ali nije stekao umjetničko obrazovanje. Studirao je na Pravnom fakultetu Univerziteta u Sankt Peterburgu (1890-94), ali je istovremeno samostalno studirao istoriju umetnosti i bavio se crtanjem i slikarstvom (uglavnom akvarelom). To je uradio tako temeljno da je uspeo da napiše poglavlje o ruskoj umetnosti za treći tom "Istorije slikarstva u 19. veku" R. Muthera, objavljenog 1894. godine.
O njemu se odmah počelo govoriti kao o talentovanom likovnom kritičaru koji je preokrenuo ustaljene ideje o razvoju domaće umjetnosti. Godine 1897, na osnovu utisaka sa putovanja u Francusku, stvorio je prvo ozbiljno delo - seriju akvarela "Poslednje šetnje Luja XIV", pokazujući se u njoj kao originalan umetnik.
Ponovljena putovanja u Italiju i Francusku i prepisivanje tamošnjeg umjetničkog blaga, proučavanje spisa Saint-Simona, zapadne književnosti 17.-19. stoljeća, te zanimanje za antičke gravure činili su osnovu njegovog umjetničkog obrazovanja. Godine 1893. Benois je djelovao kao pejzažni slikar, stvarajući akvarele okoline Sankt Peterburga. 1897-1898 slika akvarelom i gvašom niz pejzažnih slika versajskih parkova, rekreirajući u njima duh i atmosferu antike.
Krajem 19. i početkom 20. vijeka Benois se ponovo vraća u pejzaže Peterhofa, Oranienbauma, Pavlovska. On veliča ljepotu i veličinu arhitekture 18. stoljeća. Priroda zanima umjetnika uglavnom u vezi sa istorijom. Posedujući pedagoški dar i erudiciju, on je krajem 19. veka. organizirao udruženje "Svijet umjetnosti", postavši njegov teoretičar i inspirator. Mnogo se bavio grafikom knjiga. Često se pojavljivao u štampi i svake nedelje objavljivao svoja "Umetnička pisma" (1908-16) u listu "Reč".
Ništa manje plodno nije radio i kao istoričar umetnosti: objavio je u dva izdanja (1901, 1902) nadaleko poznatu knjigu Rusko slikarstvo u 19. veku, značajno preradivši za nju svoj rani esej; počeo da izdaje serijske publikacije "Ruska slikarska škola" i "Istorija slikarstva svih vremena i naroda" (1910-17; izdavanje je prekinuto početkom revolucije) i časopis "Umjetničko blago Rusije"; stvorio divan „Vodič kroz umetničku galeriju Ermitaž” (1911).
Nakon revolucije 1917. godine, Benois je aktivno učestvovao u radu raznih organizacija, uglavnom vezanih za zaštitu spomenika umetnosti i antike, a od 1918. godine se bavi i muzejskim radom - postao je zadužen za Umjetničku galeriju Ermitaž. Razvio je i uspješno implementirao potpuno novi plan opće izložbe muzeja, koji je doprinio najizrazitijem prikazu svakog djela.
Početkom XX veka. Benois ilustruje radove Puškina A.S. Djeluje kao kritičar i istoričar umjetnosti. U 1910-im, ljudi su došli u središte interesovanja umjetnika. Takva je i njegova slika „Petar I u šetnji letnjom baštom“, gde je u višefiguralnoj sceni rekonstruisan izgled prošlog života viđen očima savremenika.
U djelu umjetnika Benoisa, historija je presudno prevladala. Dve teme su uvek privlačile njegovu pažnju: "Peterburg u 18. - ranom 19. veku." i "Francuska Luja XIV". Obraćao im se prvenstveno u svojim istorijskim kompozicijama - u dve "versajske serije" (1897, 1905-06), u poznatim slikama "Parada pod Pavlom I" (1907), "Izlazak Katarine II u palatu Carskoe selo" ( 1907) i drugi, reproducirajući davno prošli život s dubokim znanjem i suptilnim osjećajem za stil. Iste teme, u suštini, bile su posvećene njegovim brojnim prirodnim pejzažima, koje je obično izvodio ili u Sankt Peterburgu i njegovim predgrađima, ili u Versaju (Benoit je redovno putovao u Francusku i tamo dugo živeo). Umetnik je ušao u istoriju ruske knjižne grafike svojom knjigom „Abeceda na slikama Aleksandra Benoa“ (1905) i ilustracijama za „Pikova dama“ A. S. Puškina, izvedene i u dve verzije (1899, 1910) kao divne ilustracije za "Bronzanog konjanika"", na čije tri varijante je posvetio skoro dvadeset godina rada (1903-22).
Iste godine učestvovao je u dizajnu "Ruskih godišnjih doba" u organizaciji Diaghilev S.P. u Parizu, koji su u svoj program uključili ne samo operne i baletske predstave, već i simfonijske koncerte.
Benois je na sceni Marijinskog teatra dizajnirao operu R. Wagnera Smrt bogova, a zatim je izveo skice za scenografiju za balet N. N. Čerepnina Paviljon Armida (1903), čiji je libreto sam komponovao. Pokazalo se da je strast za baletom bila toliko jaka da je na inicijativu Benoisa i uz njegovo direktno učešće organizovana privatna baletska trupa, koja je 1909. godine započela trijumfalne predstave u Parizu - "Ruska godišnja doba". Benois, koji je preuzeo mjesto umjetničkog direktora u trupi, izveo je dizajn za nekoliko predstava.
Jedno od njegovih najvećih dostignuća bila je scenografija za balet I. F. Stravinskog "Petruška" (1911). Ubrzo Benois počinje da radi sa Moskovskim umetničkim pozorištem, gde je uspešno dizajnirao dve predstave po dramama J.-B. Moliere (1913) i neko vrijeme čak sudjelovao u upravljanju pozorištem zajedno sa K. S. Stanislavskim i V. I. Nemirovich-Dančenkom.
Od 1926. živi u Parizu, gdje i umire. Glavna djela umjetnika: "Kraljeva šetnja" (1906), "Fantazija na temu Versaja" (1906), "Italijanska komedija" (1906), ilustracije za Bronzanog konjanika Puškina A.S. (1903) i drugi.
Ciklus crteža Alexandrea Benoisa, posvećen šetnjama kralja Luja Sunca, njegovoj starosti, kao i jeseni i zimi u Versajskom parku, možda je jedan od najupečatljivijih - i tužnih i lijepih - u umjetnikovoj rad.
A. Benois. "Kraljeve poslednje šetnje". 1896-1898 (postoje kasniji crteži)
"Versaj. Luj XIV hrani ribe" 
Opis starosti Luja XIV odavde:
"...Kralj je postao tužan i sumoran. Prema riječima gospođe de Maintenon, postao je "najneutješnija osoba u cijeloj Francuskoj." Luj je počeo kršiti zakone ponašanja koje je sam ustanovio.
Posljednjih godina života stekao je sve navike koje priliče starcu: kasno je ustajao, jeo u krevetu, poluležeći primao ministre i državne sekretare (Luj XIV se bavio poslovima kraljevstva do posljednjeg dana svog života), a zatim satima sjedio u velikoj fotelji, stavljajući baršunastu stolicu ispod svojih leđa.jastuka. Uzalud, doktori su ponavljali svom suverenu da mu nedostatak tjelesnih pokreta dosadi i pospanost i da je predznak neminovne smrti.
Kralj više nije mogao odoljeti nastupu oronulosti, a njegova starost se približavala osamdesetoj.
Sve na šta je pristao bilo je ograničeno na putovanja kroz vrtove Versaja u maloj kontrolisanoj kočiji.
"Versaj. Pored bazena Ceres" 
Ovdje sam stavio i druge Benoisove crteže, na kojima se kralj ne pojavljuje, ali postoji jednostavno Versaj.
"Florin bazen u Versaju" 
Iz članka "Versaj u djelu Benoisa"
Alexandre Benois je prvi put posjetio Versaj u svojoj mladosti, još 1890-ih.
Od tada je ostao opsednut poetikom drevne kraljevske palate, „božanskog Versaja“, kako ga on naziva. „Vratio sam se odatle opčinjen, skoro bolestan od jakih utisaka.”
Iz priznanja njegovom nećaku Eugeneu Lansereu: “Opijan sam ovim mjestom, to je neka nemoguća bolest, zločinačka strast, čudna ljubav.”
"Kralj Luj XIV u fotelji" 
Umjetnik će kroz svoj život stvoriti više od šest stotina uljanih slika, gravura, pastela, gvaša i akvarela posvećenih Versaju.
Kada je Benoit imao 86 godina, žalio se na loše zdravlje samo sa stanovišta da mu ono ne dozvoljava da "šeta po raju u kojem je nekada živio".
A ovo je pravi životni portret starog Luja Sunca, koji je nacrtao A. Benois. Samo ne od našeg umjetnika, nego od Antoinea Benoista (1632-1717), koji je radio na dvoru. Nije bio rođak našeg Benoisa, pa čak ni imenjak (drugo pravopis), ali sam siguran da je tako pametna osoba kao što je Aleksandar znao za njega i možda osjetio neku vrstu duhovnog srodstva zahvaljujući magiji imena. 
"Kraljeva šetnja" 
"Izvor inspiracije za umjetnika nije kraljevski sjaj dvorca i parkova, već prije "nestabilna, tužna sjećanja na kraljeve koji još tumaraju." Izgleda kao neka vrsta gotovo mistične iluzije ("Ponekad stignem do stanje blisko halucinacijama").
Za Benoisa, te sjene koje nečujno klize kroz Versajski park više su kao uspomene nego maštarije. Prema njegovom sopstvenom iskazu, pred očima mu bljeskaju slike događaja koji su se nekada ovde dogodili. On "vidi" samog tvorca ove veličanstvenosti, kralja Luja XIV, okruženog svojom pratnjom. Štaviše, vidi ga već užasno starog i bolesnog, što iznenađujuće tačno odražava prijašnju stvarnost.
"Versaj. Oranžerija" 
"Versaj. Vrt Trianona" 
Iz članka francuskog istraživača (općenito postoji zanimljiv ugao):
„Slike Poslednjih šetnji Luja XIV svakako su inspirisane, a ponekad čak i posuđene iz tekstova i gravura iz vremena „Kralja Sunca“.
Međutim, takav pogled - pristup erudita i poznavaoca - nipošto nije ispunjen ni suhoparnošću ni pedantnošću i ne prisiljava umjetnika da se upusti u beživotne povijesne rekonstrukcije. Ravnodušan prema Monteskjeovim „žalbama na kamenje koje sanja da se raspadne u zaborav“, tako dragom Monteskjeovom srcu, Benoa nije uhvatio ni oronulost palate, ni pustoš parka, koje je svakako još uvek zatekao. Preferira letove fantazije nego istorijsku tačnost - a u isto vreme, njegove fantazije su istorijski tačne. Teme umjetnika su protok vremena, "romantični" upad prirode u klasični park Le Nôtre; zaokuplja ga - i zabavlja - kontrast između sofisticiranosti parkovske scenografije, u kojoj "svaka linija, svaki kip, najmanja vaza" podsjeća "na božanstvo monarhijske moći, veličinu kralja sunca, nepovredivost temelji" - i groteskna figura samog kralja: pogrbljeni starac u kolicima koje je gurao lakaj u livreji."
"Kod Curtiusa" 
"Alegorija rijeke" 
Nekoliko godina kasnije, Benoit će nacrtati jednako nepošten verbalni portret Luja XIV: "kvrgavog starca s obješenim obrazima, lošim zubima i licem izjedanim velikim boginjama."
Kralj u Benoisovim šetnjama je usamljeni starac, ostavljen od dvorjana i koji se drži svog ispovjednika u iščekivanju neposredne smrti. Ali on se ne pojavljuje kao tragični heroj, već kao stožerni lik, statista, čije gotovo efemerno, sablasno prisustvo naglašava neprikosnovenost kulisa i pozornice s koje odlazi nekada veliki glumac, „bez žaljenja podnijevši teret ovog monstruozna komedija.”
"Kralj je hodao po svakom vremenu... (Saint-Simon)" 
"Istovremeno, Benoit kao da zaboravlja da je Luj XIV bio glavni kupac Versajske predstave i nije se nimalo pogrešio u ulozi koju je sebi odredio. XIV je bio odličan glumac i zaslužio je aplauz istorije Luj XVI je bio samo jedan od "unuka velikog glumca" koji je izašao na scenu - i stoga je sasvim prirodno da ga je publika oterala, a propala je i predstava koja je nedavno doživela veliki uspeh. ".
"Alegorija rijeke" 
"Kralj" (još nije u stolici) 
"Šetnja u vrtu Versaillesa" 
"Jezerce u Versaju" 
"Fantazija na temu Versaja" 
Anatolij Lunačarski, budući sovjetski "ministar kulture", zakleo se na ciklus kada je video crteže na izložbi 1907:
... najgore je što je gospodin Benois, po uzoru na mnoge, odabrao za sebe poseban specijalitet. Sada je vrlo uobičajeno među slikarima i mladim pjesnicima da pronađu i brane svoju izvornu individualnost, birajući neku vrstu zapleta, ponekad smiješno uskog i namjernog. M. Benois se zaljubio u Versajski park. Hiljadu i jedna studija Versajskog parka, i sve manje-više dobro urađene. A ipak želim da kažem: "Udri jednom, udari dvaput, ali je nemoguće do bezosjećajnosti." Za gospodina Benoisa izazvao je u javnosti neku vrstu posebne psihičke omamljenosti: Versaj je prestao da funkcioniše. "Kako dobro!" - kaže publika i široko, široko zijeva.
1906 Državna Tretjakovska galerija. Moskva.
Papir na kartonu, gvaš, akvarel, bronzana boja, srebrna boja, grafitna olovka, olovka, kist 48 x 62
IN Slika Kraljevske šetnje Alexandre Benois vodi gledaoca u briljantni park Versaillesa iz vremena Luja XIV.
U pozadini jesenjeg pejzaža, umjetnik prikazuje svečanu povorku monarha sa svojim dvorjanima. Čini se da avionsko modeliranje marširajućih figura pretvara u duhove prošlog vremena. Među dvorskom pratnjom, teško je pronaći samog Luja XIV. Kralj Sunce umetniku nije važan. Benoisa mnogo više brine atmosfera tog doba, dah Versajskog parka iz vremena njegovog krunisanog vlasnika.
Autor platna Šetnja kralja Aleksandar Nikolajevič Benoa jedan je od organizatora i idejnog inspiratora umetničkog udruženja Svet umetnosti. Bio je teoretičar i kritičar umjetnosti. Peru Benois posjeduje istraživanja o historiji domaće i zapadnoevropske umjetnosti. Njegov višestruki talenat očitovao se u grafici knjige i scenografiji.
Benoisova živopisna djela uglavnom su posvećena dvjema temama: Francuskoj u vrijeme Luja XIV "Kralja Sunca" i Peterburgu u 18. - ranom 19. vijeku (vidi "
Benois Aleksandar Nikolajevič (1870 - 1960)
Kraljeva šetnja 1906
62×48 cm
Akvarel, gvaš, olovka, pero, karton, srebro, zlato
Državna Tretjakovska galerija, Moskva
Posljednje šetnje kralja je serija crteža Aleksandra Benoa posvećena šetnjama kralja Luja Sunca, njegovoj starosti, kao i jeseni i zimi u parku Versailles.
Versailles. Luj XIV hrani ribe
Opis starosti Luja XIV (ovde):
“... Kralj je postao tužan i tmuran. Prema Madam de Maintenon, postao je "najneutješnija osoba u cijeloj Francuskoj". Louis je počeo kršiti zakone etikete koje je sam uspostavio.
Posljednjih godina života stekao je sve navike koje priliče starcu: kasno je ustajao, jeo u krevetu, poluležeći primao ministre i državne sekretare (Luj XIV se bavio poslovima kraljevstva do posljednjeg dana svog života), a zatim satima sjedio u velikoj fotelji, stavljajući baršunastu stolicu ispod svojih leđa.jastuka. Uzalud, doktori su ponavljali svom suverenu da mu nedostatak tjelesnih pokreta dosadi i pospanost i da je predznak neminovne smrti.
Kralj više nije mogao odoljeti nastupu oronulosti, a njegova starost se približavala osamdesetoj.
Sve na šta je pristao bilo je ograničeno na putovanja kroz vrtove Versaja u maloj kontrolisanoj kočiji. 
Versailles. Pored bazena Ceres
Šetnja kralja
„Izvor inspiracije za umjetnika nije kraljevski sjaj zamka i parkova, već prije „nestabilna, tužna sjećanja na kraljeve koji još tumaraju“. Izgleda kao neka gotovo mistična iluzija („Ponekad dođem do stanja bliskog halucinacijama“).
Za Benoisa, te sjene koje nečujno klize kroz Versajski park više su kao uspomene nego maštarije. Prema njegovom sopstvenom iskazu, pred očima mu bljeskaju slike događaja koji su se nekada ovde dogodili. On "vidi" samog tvorca ove veličanstvenosti, kralja Luja XIV, okruženog svojom pratnjom. Štaviše, vidi ga već užasno starog i bolesnog, što iznenađujuće tačno odražava prijašnju stvarnost. 
Versailles. Staklenik
Versailles. Trianon Garden
Iz članka francuskog istraživača:
„Slike Poslednjih šetnji Luja XIV svakako su inspirisane, a ponekad čak i pozajmljene iz tekstova i gravura iz vremena „Kralja Sunca“.
Međutim, takav pogled - pristup erudita i poznavaoca - nipošto nije ispunjen ni suhoparnošću ni pedantnošću i ne prisiljava umjetnika da se upusti u beživotne povijesne rekonstrukcije. Ravnodušan prema Monteskjeovim „žalbama na kamenje koje sanja da se raspadne u zaborav“, tako dragom Monteskjeovom srcu, Benoa nije uhvatio ni oronulost palate, ni pustoš parka, koje je svakako još uvek zatekao. Preferira letove fantazije nego istorijsku tačnost - a u isto vreme, njegove fantazije su istorijski tačne. Teme umjetnika su protok vremena, "romantični" upad prirode u klasični park Le Nôtre; zaokuplja ga - i zabavlja - kontrast između sofisticiranosti parkovske scenografije, u kojoj "svaka linija, svaki kip, najmanja vaza" podsjeća "na božanstvo monarhijske moći, veličinu kralja sunca, nepovredivost temelji" - i groteskna figura samog kralja: pogrbljeni starac u kolicima koje je gurao lakaj u livreji. 
Curtius
Alegorija rijeke
Alegorija rijeke
Nekoliko godina kasnije, Benoit će nacrtati jednako nepošten verbalni portret Luja XIV: "kvrgavog starca s obješenim obrazima, lošim zubima i licem izjedanim velikim boginjama."
Kralj u Benoisovim šetnjama je usamljeni starac, ostavljen od dvorjana i koji se drži svog ispovjednika u iščekivanju neposredne smrti. Ali on se ne pojavljuje kao tragični heroj, već kao stožerni lik, statista, čije gotovo efemerno, sablasno prisustvo naglašava neprikosnovenost kulisa i pozornice s koje odlazi nekada veliki glumac, „podnesevši bez žaljenja teret ovog monstruozna komedija." 
Kralj je hodao po bilo kojem vremenu ... (Saint-Simon)
Istovremeno, čini se da Benois zaboravlja da je Luj XIV bio glavna mušterija Versajske predstave i nije se nimalo pogriješio u ulozi koju je sebi odredio. Budući da je Benoa priča izgledala kao svojevrsna pozorišna predstava, promjena svijetlih mizanscena manje uspješnim je bila neizbježna: „Luj XIV je bio odličan glumac i zaslužio je aplauz istorije. Luj XVI je bio samo jedan od "unuka velikog glumca" koji je izašao na scenu - i stoga je sasvim prirodno da ga je publika oterala, a propala je i predstava koja je nedavno doživela veliki uspeh.
... najgore je što je gospodin Benois, po uzoru na mnoge, odabrao za sebe poseban specijalitet. Sada je vrlo uobičajeno među slikarima i mladim pjesnicima da pronađu i brane svoju izvornu individualnost, birajući neku vrstu zapleta, ponekad smiješno uskog i namjernog. M. Benois se zaljubio u Versajski park. Hiljadu i jedna studija Versajskog parka, i sve manje-više dobro urađene. A ipak želim da kažem: "Udri jednom, udari dvaput, ali je nemoguće do bezosjećajnosti." Za gospodina Benoisa izazvao je u javnosti neku vrstu posebne psihičke omamljenosti: Versaj je prestao da funkcioniše. "Kako dobro!" - kaže publika i široko, široko zijeva.