Umetnički direktor Akademske kapele iz Sankt Peterburga, Narodni umetnik Rusije, profesor Vladislav Černušenko pozvao je ansambl Koncertnog hora dečaka da učestvuje u izvođenju kantate Georgija Sviridova „Pada sneg“.
"Pada sneg" sastoji se od samo tri broja i stoga se smatra najmanjom kantatom u ruskoj horskoj muzici. Sviridov ga je napisao 1965. godine na stihove Borisa Pasternaka, za ženski hor, ansambl dečaka i simfonijski orkestar.
Boris Pasternak, blizak muzici u životu i mjuziklu u poeziji, ipak, iz nekog razloga, nijednom nije privukao pažnju kompozitora. Sviridov je bio otkrivač velikog pesnika u muzici. Za svoju malu kantatu kompozitor je odabrao tri pesme iz poslednjeg perioda Pasternakovog stvaralaštva, objedinjene temom „umetnik i vreme“. To su "Snijeg je...", "Duša" i "Noć".
Premijera kantate održana je 21. decembra 1966. godine u Moskvi, u Velikoj sali Konzervatorijuma. „Snijeg pada“, prema muzičkim kritičarima, „slušateljima se pojavljuje kao klasičan primjer suptilnosti i preciznosti u izražavanju sjajnog sadržaja uz minimalna sredstva. Sviridov odbija sve spoljašnje, fakultativno, preteći punoslovljem, postižući krajnji "kapacitet" svake intonacije i svake muzičke slike.
Prema autorskom planu, dečački hor učestvuje u izvođenju trećeg i poslednjeg broja kantate. Međutim, suprotno postojećoj tradiciji, Vladislav Aleksandrovič je zamolio dečake da u prvom broju kantate izvedu i sopran, postavljajući hor na scenu tako da se čuje zvuk ženske alt grupe i dečačkih visokih tonova. antifonalni.
Rad na kompoziciji, orkestarske probe sa Vladislavom Černušenkom i izvođenje kantate u sali Akademske kapele - sve je to dečacima pružilo nezaboravno iskustvo tokom jesenjih praznika.
Uticaj poezije na klasičnu muziku
1. Poezija Borisa Pasternaka i muzika Georgija Sviridova
Pročitajte odlomak iz pjesme Borisa Pasa "Sniježi". ternak (1890-1960),kome Georgij Sviridov(1915-1998) sastavio istoimenikantatu, a zatim slušajte samu muziku.
G. Sviridov
|
Pada sneg, pada sneg |
Pada sneg, pada sneg |
Možda iz godine u godinu |
Pada sneg, pada sneg |
|
Pada sneg, pada sneg |
Snijeg pada, gust, gust, |
Pada sneg, pada sneg |
Poslušajte isječak
Plati posebna pažnja na tembarski sjaj orkestra, ekspresivnost zvuka žičanih instrumenata,
celesta , flaute, naizmjenični dijelovi ženskog hora.
Odgovori na pitanje:
Da li je to samo lirska skica zimska priroda?
2. Analiza pjesme B. Pasternaka "Pada snijeg"
Većina kasnijih pjesama Borisa Leonidoviča na temu prirode posvećena je zimi. Jedna od njih je i pjesma "Sniježi". Napisana je 1957.
Ovo je lirsko djelo o prolaznosti ljudskog života:
Možda iz godine u godinu
Prati dok pada snijeg
Ili kao riječi u pjesmi?
“Snijeg pada” naziv je pjesme i počinje ovim riječima:
Pada sneg, pada sneg...
Ova fraza se kao refren provlači kroz cijelo djelo: ponavlja se u svakoj strofi, osim u četvrtoj i petoj, au posljednjoj zvuči tri puta. Zahvaljujući personifikacijama „sniježi“, „nebo se spušta“, jedinstvo lirskog junaka sa svijetom oko sebe, naglašava se njihova emocionalna i psihička jednakost. Sve što vidi lirski junak obavijeno je belim velom. Pogled mu se kreće od vrha do dna, od predmeta do predmeta.
„Bijele zvijezde“, „cvijeće geranijuma“, „prozorski vez“, „crne stepenice“, „skretanje na raskršću“, „firmament“ – sve se vidi kroz snijeg koji pada. Postepeno, snježne padavine se pojačavaju: "bijele zvijezde" pretvaraju se u pahuljice, a u šestoj strofi - "snijeg je gust, gust."
Sve se spaja u jedinstvenu celinu, stvara se iluzija kretanja, cirkulacija. Lirski junak postaje sastavni dio ove magične, očaravajuće, fantastične akcije. A mi, ne sluteći, uranjamo u ovaj svijet i, pokupljeni pahuljama, nađemo se u jednom ciklusu.
Osjećaj pokreta u pjesmi se stvara upotrebom glagola prezenta (“pružiti se”, “ispustiti”, “odlaziti”, “prolaziti”). Posebnu ulogu ima glagol „ide“, koji se u tekstu koristi deset puta.
“Pada snijeg” daje poetskom govoru glatkiji, melodičniji zvuk. Paralelizam stihova "sniježi" - "život ne čeka" naglašava ideološku namjeru stiha.
Posebnu ulogu u ovoj pesmi ima lirski junak. Duboko osjeća, ali se ne zanosi svojim osjećajima i iskustvima. Gledajući lepotu koja ga okružuje, shvatamo i značenje univerzuma,smisao života. To je lepota poezije Borisa Pasternaka.
3. Zadatak 2.
Poslušajte ponovo "Snijeg je" G. Sviridova. Posmatrajući razvoj melodije i upoređujući poetske, muzičke slike, kao i sliku slike "Dvorište u Sankt Peterburgu" M. Dobužinskog.
Izvedite "Snijeg" zajedno sa snimkom.
Odgovori na pitanja:
1. Na šta liči metrička uniformnost muzike? Kako je kompozitor, prikazujući pejzaž, prenio neprekidan protok vremena, izrazio ideju njegove beskonačnosti?
2. Kakvu izražajnu ulogu ima izmjena dijelova ženskog hora: alt - sopran?
3. Kako zvuči horska pratnja? Koji instrumenti daju muzici osjećaj fantastičnog, zvonastog, težnje prema gore? U kom modu zvuči muzika ovog dela kantate?
Pogledajte FILM o instrumentu simfonijskog orkestra - CHELESTA
Poslušajte pesmu "Sneži" u izvođenju savremenog muzičara Sergeja Nikitina.
Ove stihove pjeva na svoj način. Uporedite sa muzikom G. Sviridova.
4. Georgij Sviridov - svijetli predstavnik ruske umjetnosti
Muzika, priroda rodne zemlje, sudbina čoveka... Upravo ti „početci“ hrane inspiraciju kompozitora, pesnika, pisaca, njihova razmišljanja o smislu života, lepoti rodnog kraja, duhovna ljepota osobe i talentovanih ljudi koji se s pravom mogu ponositi otadžbinom.
G. Sviridov se u svom radu stalno poziva na vokalne žanrove. Iznenađujuće osjetljiv u svojim romansama i horskim djelima, on se pozivariječ , majstorski naglašavajući njegovo značenje i ekspresivnost pravilno pronađenim muzičkim intonacijama, ritmom, živopisnim tembrima glasova i orkestra. Kompozitorova muzika je ukorenjena u životu ruskog naroda, u njegovom duhovnom magacinu i karakteru, u prirodi Rusije.
5. G. Sviridov "Puškinov vijenac"
U junu 1979., kada je proslavljena 180. godišnjica rođenja A. S. Puškina,Prvo je izvedena Sviridovljeva nova kompozicija "Puškinov venac" - koncert za hor.
Ovo je deset brojeva koji čine jednu celinu. Deset pjesama na koje su horovi napisani nisu sadržajno povezani - upotpunjeni su muzikom, uzvišenih raspoloženja i istovremeno konkretnih po slikovitosti, a ponekad i slikovitosti.
Sjetite se pjesme A.S. Puškina "Zimsko jutro".
Mraz i sunce; divan dan!
Još dremaš, dragi prijatelju -
Vrijeme je, ljepotice, probudi se:
Otvorene oči zatvorene od blaženstva
Prema sjevernoj Aurori,
Budite zvijezda sjevera!
Veče, sećaš li se, mećava je bila ljuta,
Na oblačnom nebu lebdjela je izmaglica;
Mjesec je kao blijeda mrlja
Požuteo kroz tmurne oblake,
I sjedio si tuzan -
A sad... pogledaj kroz prozor:
Pod plavim nebom
sjajni tepisi,
Sjaji na suncu, snijeg leži;
Sama prozirna šuma postaje crna,
I smreka postaje zelena kroz mraz,
I rijeka pod ledom blista.
Klizanje kroz jutarnji snijeg
Dragi prijatelju, bježimo
nestrpljivi konj
I posjetite prazna polja
Šume, nedavno tako guste,
I obala, meni draga.
Ovom pesmom otvara se koncert za hor "Puškinov venac".
Slušaj
A sada poslušajte još jedan komad iz "Puškinovog vijenca" -
Odgovori na pitanje:
2. Šta mislite zašto se rad Georgija Sviridova poredi sa pesmom?
Lekcija #11
Tema: Pisci i pjesnici o muzici i muzičarima
Target. Analizirajući muzička, poetska i prozna djela utvrditi zajedničke karakteristike veze između muzike i književnosti.
Vrsta lekcije . Integrisano.
Ciljevi lekcije.
formiranje sposobnosti analiziranja, poređenja muzičkih i književnih djela;
razvoj smisla za umjetničku riječ;
upoznavanje sa novim umjetničkim djelima;
proširenje ideja o kompozitoru G.V. Sviridov i njegova muzika.
formiranje estetskog ukusa učenika, sposobnost vođenja dijaloga, razmišljanja, isticanje glavne ideje rada;
razvoj istraživačkih sposobnosti;
razvoj interesovanja za muziku kroz kreativno samoizražavanje;
razvoj figurativnog mišljenja.
skretanje pažnje na stvaralaštvo ruskog kompozitora, pisca, pjesnika,
utvrđivanje značaja uloge muzike u ljudskom životu;
negovanje osjećaja ljubavi prema domovini;
vaspitanje emocionalnog reagovanja na umetnička dela.
Obrazovni :
Obrazovni :
Obrazovni :
Oprema.
Kompjuter, muzički centar, video serija za muzičko delo, video serija sa portretima kompozitora G.V. Sviridova, portret pisca Pasternaka, video serija G.V. Sviridova
Materijal za slušanje.
G.V. Sviridov "Pevanje" na stihove I. Severjanjina, kantata G.V. Sviridova "Pada sneg"
TOKOM NASTAVE
Čiji su ovo portreti? (pisac Šukšin i kompozitor Gavrilin)
Zašto sam stavio ove portrete jedan pored drugog?
Kompozitor Gavrilin, kompozitor kog veka? (20v)
Kako se zove njegovo muzičko djelo koje smo slušali na prošloj lekciji? ("Zvončići")
Šta je dalo podsticaj za pisanje ovakvog muzičkog dela? Šukšinove priče
Šta su "pozivi"? Simfonija-akcija
Šta je simfonija - akcija? Nešto između opere i oratorija, ima riječi i muzike.
Šta je softverska simfonija? Simfonija, sa određenim sadržajem, koji je naveden u programu ili izražen u naslovu.
Šta prožima cijeli rad? - zvona zvona.
Šta je kapela? Grupa izvođača sa orkestrom, ili horom pjevača
Simfonija - radnja je napisana za ....? Solisti, hor i udaraljke.
Kako su se zvali muzički brojevi? "Večernja muzika", "Molitva", "Zabava u duši".
O čemu govori svaki komad? Večernja muzika - bez riječi, spor rad, slika večeri; “Zabava u srcu” - narodna fešta sa šalama i šalama,; "Molitva" - monah, čita molitvu, apel Bogu.
Muzički pozdrav.
Provjera dnevnika.
Ponavljanje obrađenog materijala:
4. Nova tema:
Zamislite da nam je jedan kompozitor ostavio svoju zvučnu poruku.
Šta se može reći o ovom kompozitoru? Koja je država ovaj kompozitor? Šta nam želi reći?
Slušanje "Žepevke" I. Severjanjina, G. V. Sviridova.
Je li ovo ruski kompozitor? (Da).
Zašto ste tako odlučili? (Odgovori djece).
O čemu je ovo muzičko djelo? (O Rusiji, o Hramu, o našoj domovini)
Kako se osjeća prema svojoj zemlji?
(Učenik odgovara: kompozitor pjeva svoju domovinu, divi joj se, voli je itd.)
Ko je izveo ovaj komad? (Mješoviti hor. Muzika je zvučala bez pratnje).
Pored muzike, tu je bio i poetski tekst. Koautorstvo dvoje kreativnih ljudi: muzičara i pjesnika.
Zvučao je hor "Zapevka" ruskog kompozitora G. V. Sviridova na stihove I. Severjanjina.
O Sviridovu:
Georgij Vasiljevič Sviridov , , - , ) je sovjetski i ruski kompozitor i pijanista.
Ruski kompozitor, rođen jedne od hladnih decembarskih večeri 1915. u gradu Fatezh, Kurska oblast. U drvenoj kući koja je stajala uz rijeku Usožu. U proleće i leto grad je bio zatrpan zelenilom bašta, gde se čuo pjev slavuja. Kurske narodne pjesme okružuju kompozitora od djetinjstva. G.V. Sviridov će kroz svoj život nositi ljubav prema svojoj rodnoj prirodi, svojoj rodnoj zemlji. Danas se u Fatežu, u stanu u kojem je kompozitor živio, nalazi stan - muzej, umjetnička škola. Prije škole 2006 podignuta bista G.V. Sviridova.
Mislim da je i to posao
Ovaj bezbrižan život
prisluškuje muziku
I u šali se predstavi kao svoj...
(A. A. Ahmatova)
Tema naše lekcije: Pisci i pjesnici o muzici i muzičarima»
Pisci i pjesnici - majstori riječi - pokušali su to opisati riječima, ali niko nije uspio u potpunosti otkriti tajnu zvukova. ne bez razlogaRuski kompozitor A. N. Serov je rekao: „Muzika dokazuje ono što se ne može ili skoro ne može izraziti rečima.” „Muzika je možda najčudesnije stvorenje čoveka, njegova večna misterija i ushićenje“, – reči su pisca Viktora Astafjeva.
– Slušajući više puta muziku Sviridova, ruski pisac 20. veka Viktor Petrovič Astafjev napisao je priču o muzici, o Sviridovu, gde ga naziva opširnom rečju "Majstor". Upoznajmo se s fragmentom priče "Riječ o majstoru".
U. - Kakav je Astafjev stav prema muzici, odakle muzika dolazi, šta ona daje čoveku? Zašto Viktor Petrovič Sviridova naziva majstorom?
Muzika je čudesna kreacija, vječna misterija, užitak.
Priroda - zvuk vjetra, šuštanje trave, zvuk pada lišća.
Čoveče - vraća sve najbolje.
W. - A šta je za tebe muzika?
(Učenik odgovara: mamina uspavanka, lepota, osećanja...)
U. - U priči postoji jedna tajna, tu se krije odgovor na pitanje: šta spaja sve vrste umetnosti?
Odakle kreativni ljudi crpe svoje ideje? - Iz života oko nas. Majstor je onaj koji u svom poslu zna sve da vidi, čuje i ispriča...
Saznali smo da su glavni žanr vokalna djela. Odnos muzike i književnosti. Sviridov se uvijek okreće pjesnicima koji se, kao i on, bave temom domovine, ljepotom prirode i istorijskim događajima. Omiljeni pjesnici bili su: A. Blok, A. S. Puškin, V. Majakovski.
Poslušajte Pasternakovu pjesmu "Pada snijeg":
"Pada sneg" Boris Pasternak
Pada sneg, pada sneg.
Do bijelih zvijezda u mećavi
Rastezanje cvjetova geranijuma
Za okvir prozora.
Pada snijeg i sve je u previranju
Sve leti,
crne stepenice stepenica,
Skretanje na raskrsnici.
Pada sneg, pada sneg
Kao da ne padaju pahuljice,
I u zakrpljenom kaputu
Nebo se spušta do zemlje.
Kao čudak
Sa gornjeg stepeništa
Šunjajte se igrajući se skrivača
Nebo se spušta sa tavana.
Jer život ne čeka.
Ne osvrći se unazad - i vrijeme Božića.
Samo kratak interval
Vidite, evo nove godine.
Snijeg pada, gust, gust.
U korak sa njim, ta stopala,
Istim tempom, sa tom lijenošću
Ili istom brzinom
Možda vrijeme prolazi?
Možda iz godine u godinu
Prati dok pada snijeg
Ili kao riječi u pjesmi?
Pada sneg, pada sneg
Pada sneg i sve je u previranju:
krečen pešak,
iznenađene biljke,
Skretanje na raskrsnici.
Nakon završetka " „Godine 1965. Sviridov je osmislio sledeću malu kantatu, ovoga puta na stihove B. Pasternaka (1890-1960). Pasternakova poezija kompozitora nikada nije ostavila ravnodušnim.
kantata - vokalni i instrumentalni rad za soliste, i orkestar.
"Sniježi" je Sviridov apel Pasternakovoj poeziji nakon mnogo decenija razmišljanja.
Za svoju malu kantatu Sviridov je odabrao tri pesme iz poslednjeg perioda pesnikovog stvaralaštva, objedinjene temom „umetnik i vreme“.
Prvi stav, „Sniježi“, prenosi odmjeren, neprekidan tok vremena: soprani i alti pjevaju monotono, na istoj toni, orkestarski dio fascinira ponavljanjem dva nestalna akorda, uspavljujućom silaznom intonacijom. U 2. delu, "Soul", monotono kovitlanje podseća na ravnomeran tok vremena u 1. delu. Ovdje oskudna pratnja dugotrajnih zvukova, uz koje se odvija jednostavna melodija u duhu urbane pjesme, stvara osjećaj unutrašnje koncentracije, odvojenosti od svega vanjskog.
Slušamo 1. dio Pada snijeg
Koju je muzičku sliku stvorio G. Sviridov? lirska skica zimske prirode
Kako zvuči pratnja hora?
Koji alati prenose fantaziju slike? celesta
W. - Pogledaj šta kaže G.V. Sviridov o poeziji: „Meni se pesnička reč čini izuzetno važnom, teškom. Teži je stotinu i hiljadu puta više od riječi proznog pisca. To su reči koje bira pesnik, genije... I ostavljaju snažan utisak na mene...”
Videli smo kako je poezija postala inspiracija za muzičara da stvori muzičko delo.
Kako je to talentovan Sviridov uradio. Ako osoba radi nešto jako dobro, bolje od drugih, kako ga zovemo?
Wu - (Majstor.)
Zaključak.
W. - Videli smo da književnost i muzika mogu biti inspiracija za kreativne ljude. Postoje uobičajeni žanrovi. Postoje uobičajena sredstva izražavanja. Ljudi kreativnih zanimanja crpe ideje za svoja djela iz stvarnog života.
Književnost, muzika uvek
Unija umetnosti i dobrote,
Unija velikih, zemaljskih,
Tako blizu, draga
Arts.
Udras A.F.
pojanje.
6. Song
Sviridov Georgij Vasiljevič(1915-1997) - izvanredan kompozitor, pijanista, Narodni umjetnik SSSR-a (1970), Heroj socijalističkog rada (1975).
Sviridovljeva rana i kasna djela toliko se razlikuju da se ponekad čak čini da ne pripadaju istom kompozitoru.
Godine 1936. Sviridov je upisao Lenjingradski konzervatorijum, gde je postao učenik D. D. Šostakoviča. Počele su godine mukotrpnog, mukotrpnog rada, savladavanja komponovanja. Počeo je savladavati različite stilove, okušati se u raznim vrstama muzike - Sviridov je komponovao sonate za violinu i klavir, Prvu simfoniju i Simfoniju za gudački orkestar tokom godina na konzervatorijumu. Sviridov mnogo radi u pozorištu i bioskopu. Ovo iskustvo mu je pomoglo u stvaranju novih velikih djela, koja su se pojavila početkom 1950-ih. U novembru 1955. Sviridov je, zanesen poezijom Sergeja Jesenjina, napisao nekoliko pesama na osnovu njegovih pesama. Pratio ih je niz drugih, a u naletu visoke stvaralačke inspiracije, za samo dve nedelje, nastala je višedelna pesma „U sećanje na Sergeja Jesenjina“. Prvi put je izvedena 31. maja 1956. u Moskvi. Jesenjinove linije svojom lepotom i magičnom melodičnosti kao da same traže muziku. Ali kompozitor ih može čitati na različite načine. Ponekad u Jesenjinu cene samo „čistog“ tekstopisca, „pevača ljubavi“ sa gitarom. Sviridov je u njemu video velikog narodnog pesnika koji je voleo Rusiju kao sina. Kao i uvek, muzika Sviridova nije samo muzička ilustracija za njegove omiljene pesme. Kompozitor zaista zna da "čita" poeziju, uvek je veoma pažljiv i osetljiv na jedinstvene osobine ovog ili onog autora. Glavna linija kompozitorovog rada bila je jasno definisana - stvaranje vokalne muzike, iako instrumentalna dela ne nestaju iz sfere njegovih interesovanja. Isprva su u Sviridovljevom stvaralaštvu prevladavali kamerni žanrovi - pjesma, romansa; ali postepeno prelazi na veće forme, posebno na oratorije. I svako njegovo djelo je obilježeno duhovnošću. Nakon oratorija "Dvanaestorica" na stihove A. Bloka, "Prolećna kantata" na stihove N. Nekrasova, kantata "Drvena Rus" na stihove S. Jesenjina, nekoliko horskih dela bez pratnje njegovog napisani su stihovi „U plavoj večeri“, „Tabun“, „Tužna je duša za nebom“, kantata „Pada sneg“ na stihove B. Pasternaka. Ovi radovi su svakako zreli, obilježeni visokim profesionalizmom, ispunjeni poetskim slikama. Što se tiče stila, urbani tok pjesama u njima je postao svjetliji i istaknutiji. U svom poznom periodu stvaralaštva, Sviridov kao da sintetiše harmoniju bića i suptilnost osećanja, što stvara neku još bestežinsku duhovnost i uzvišenost. Primjeri ovoga - "Proljetna kantata" na reči Nekrasova (1972) svojom neverovatnom lakoćom, svežom kao prolećne kapi, prvi deo i jedno od najupečatljivijih Sviridovljevih dela - Tri hora iz muzike za tragediju A. K. Tolstoja „Car Fjodor Joanovič“ (1973. ). Ovdje intonacije drevnih kultnih napjeva poprimaju moderan zvuk i emocionalnu oštrinu. Ova muzika je, možda, bliska drevnim himnama ranog hrišćanstva svojom svečanom tugom i dubokim osećajem nesavršenosti ljudskog postojanja. Treba istaći i Koncert za sećanje na A. A. Yurlova (1973) - svojevrsni rekvijem u tri spora turobna dijela sa vrlo rafiniranim i složenim horskim tkanjem, koji evocira tužna i svijetla sjećanja na izuzetnog muzičara. Ovo je strastvena, spora, bolna dženaza, koja dolazi iz same dubine uznemirenog srca. U junu 1979. godine, kada je proslavljena 180. godišnjica rođenja A. S. Puškina, prvi put je izvedena Sviridovljeva nova kompozicija "Puškinov venac" - koncert za hor. Ovo je deset brojeva koji čine jednu celinu. Deset pjesama na koje su horovi napisani nisu sadržajno povezani - upotpunjeni su muzikom, uzvišenih raspoloženja i istovremeno konkretnih po slikovitosti, a ponekad i slikovitosti. Sviridov nosi sopstveno shvatanje naroda, u kome se tako prirodno kombinuju čistoća i čednost osećanja, smelost i grub, jak humor. Dakle, postepeno se nazire glavni put Sviridova - od mladog žara preko teških problema do filozofske jasnoće i prosvetljenja, ali svuda gde je Sviridov uzvišen i njegov heroj je veliki i zgodan, Sviridov uvek ističe najbolje i najuzvišenije u čoveku, sve je patetično uzdignut sa njim! Svetsku slavu Sviridovu su doneli zadivljujući horski ciklusi („Dekabristi“ na reči A. Puškina i decembrističkih pesnika, „Pesma u sećanju na Sergeja Jesenjina“, „Patetični oratorijum“ prema V. Majakovskom, „Pet Pjesme o Rusiji" na riječi A. Bloka, itd.). Međutim, Sviridov je radio i u popularnim žanrovima, na primjer, u opereti ("Svjetla", "More se široko širi"), u bioskopu ("Uskrsnuće", "Zlatno tele" itd.), U dramskom pozorištu (muzika za nastupe A. Raikina, "Don Cezar de Bazan" itd.).
"Proljetna kantata" (riječi N. Nekrasova).
Za mješoviti hor i simfonijski orkestar.
U kantati su ukupno 4 broja - prvi i četvrti broj izvodi hor + orkestar, drugi - hor a cap., treći broj - orkestar, dakle. Sviridov izražava svestranost ruskog naroda, ruske kulture, svestranost narodne umjetnosti.
Posvećeno sjećanju Aleksandar Trifonovič Tvardovski- Ruski pesnik, glavni urednik časopisa Novi mir, autor pesme Vasilij Terkin, koja je živopisno otelotvorila karakter ruskog naroda i narodna osećanja iz doba Velikog otadžbinskog rata.
Nikolaj Aleksejevič Nekrasov(1821-1877) - ruski pesnik, publicista.
Kasniji Nekrasovljev narodni ep, ogromna poema „Ko u Rusiji dobro živi“ (1873-76), napisana u izuzetno originalnoj veličini, nije mogla biti potpuno uspješna samo od strane njenog autora (oko 5.000 stihova). U njemu ima puno šale, puno antiumjetničkog preterivanja i zgušnjavanja boja, ali ima i mnogo mjesta zadivljujuće snage i tačnosti izraza. Najbolja stvar u pjesmi su odvojene, epizodno umetnute pjesme i balade. Posebno su bogati najboljim, poslednjim delom pesme - "Praznik za ceo svet", koji se završava čuvenim rečima: "siromašna si, bogata si, moćna si, nemoćna si, ruso majko" i sa veselim uzvikom: "U ropstvu je spaseno srce slobodno, zlato, zlato, narodno srce".
Refren "Pesma"(drugi broj kantate)
Muzičko-teorijska analiza:
Zbor je pisan za četveroglasni mješoviti hor a cap. sa podjelom u svakoj seriji. Uvod izvodi vibrafon (udarni muzički instrument vezan za metalne idiofone, sa određenom tonom. Izumljen u SAD krajem 1910-ih). 
Forma rada je jednostavna dvodijelna.
Po žanru i prirodi predstave, to je krik - jedan od drevnih književnih žanrova, koji karakteriše lirska i dramska improvizacija na teme nesreće, smrti itd. Može se sagledati i u poeziji i u prozi. Plakanje je postalo široko rasprostranjeno u tradicionalnoj ruskoj ritualnoj i svakodnevnoj narodnoj poeziji.
Hor je izgrađen po principu varijacije, tj. glavna tema koja je zvučala u refrenu menja se kroz refren: „Reci mi zašto, mladi trgovče…”
Drugi dio svake rečenice se ponavlja: 
osim zadnje rečenice: 
koji je odražavao sav bol prenošen u ovom radu. To je također naglašeno odsustvom aktivnog uklanjanja - zvuk bi se trebao jednostavno "rastopiti". Izvučena dinamička nijansa pppp – ovo potvrđuje i daje upravo takvu postavku za voditelja hora.
Prvi dio djela izvodi ženski hor i sastoji se od dvije rečenice. Drugi dio se također sastoji od dvije rečenice, ali ga izvodi muški hor. To. kompozitor je dao teatralnost horu, dijalogu, opoziciji. Dijalog se odvija između siromašne djevojke i bogatog trgovca. Ideja društvene nejednakosti se ovdje jasno prati.
Melodijska linija je bliska narodnoj dugotrajnoj pjesmi sa elementima jadikovke: silazna m2 I b2, pauze na kraju i na početku fraza.
Tempo je veoma spor: molto adagio =72, adagio= 44 (zavisi od izdanja). Takav tempo izražava promišljenost, najteža iskustva likova i čežnju. Oba dijela se završavaju poco rit. To. kompozitor je želio da naglasi melanholiju, beznadežnost situacije likova. Ovo usporavanje, takoreći, stavlja tačku na njihove misli i daje im poniznost.
Ritam u djelu podređen je riječi - duže trajanje na slogu sa akcentom, kraće trajanje na nenaglašenom slogu. To je također svojstveno pjesmi kao žanru.
Ključevi posla c- tržni centar. Postoji veliki broj odstupanja u tonalitetu III, VI, S koraka.
Tekstura rada je homofono-harmonijska sa elementima polifonije podtonova.
Dinamika koju naznačuje kompozitor je raznolika: od nijansi pp do nijanse ff, u nekim frazama, sa bledenjem do nijanse pppp. Svaka fraza koristi dinamičke poteze, koji su podređeni riječi kao i ritmu.
Vokalno-horska analiza:
Raspon hora:
Opšti opseg hora:
Tesitura za hor je udobna. Balans glasova se održava. Može se čak reći da svi dijelovi zvuče “baršunasto”, “duboko”. Prosječna glasovna tesitura svakog porta je vrlo precizno odabrana od strane kompozitora. Svi glasovi su ravnopravni. Ovakvom dinamikom ova tesitura, kako kažu, naježi se po cijelom tijelu. Hor u ovoj tesituri zvuči neverovatno ravnomerno i obimno.
Što se tiče složenosti, sve strane su ravnopravne, sa izuzetkom nešto većeg od prosjeka tesiture T u posljednjoj rečenici, ali dinamika ff uvelike pojednostavljuje implementaciju u ovom trenutku.
Važan je artikulacioni, dikcioni ansambl u okviru posebnog dela i opšti horski, jer je reč glavno izražajno sredstvo u pesmi. Kompozitor je to posebno naglasio imenovanjem broja „Pesma“, a ne recimo „Ljubav“, što bi bitno promenilo poteze, tehniku izvođenja, možda čak i tempo, ali ne bi promenilo glavnu temu – temu ljubavi.
Poteškoće u vođenju:
Veoma spor tempo treba da ostane spor sve vreme, da bude udoban i za vođu hora i za izvođače. Grubo govoreći, morate se opustiti i uživati u ovom tempu. Budući da je tempo modernog života ubrzan gotovo do granice ljudskih mogućnosti, djela poput "Pesma" jednostavno tu ne odgovaraju, ali zadatak je vrijedan toga - ući. Stoga je veoma važno da trenuci proba i nastupi budu trenuci, možda, meditacije, opuštanja – kako za hor i dirigenta, tako i za slušaoca.
Dinamika treba da bude prirodna, a ne simulirana, treba da se odbija tokom izvođenja, takođe od reči, kao što je kompozitor bio odbijen. Ali za to je potrebno da svaki član hora i vođa razumiju "Šta?" pjesma. Odgovorom na ovo pitanje, dinamička slika će odmah doći na svoje mjesto, kao i tempo.
Mali triptih (1964) jedna je od rijetkih Sviridovljevih kompozicija za simfonijski orkestar. Međutim, to je čvrsto povezano sa glavnom, "vokalnom" linijom njegovog rada. Prvi dio je u potpunosti izgrađen na intonacijama Znamenskog pjevanja, treći - jedan od simbola Sviridovljeve muzike - vaskrsava slike ruske antike. Najmisteriozniji dio - drugi - budi sjećanja na surovu ljepotu, nadolazeću masu hramova i krvave stranice ruske istorije. Muzika "Malog triptiha" korišćena je u legendarnoj predstavi Malog teatra "Car Fjodor Joanovič" (u scenu Boris Ravenskikh).
Kratka kantata "Sniježi" je možda prva referenca na pjesme Borisa Pasternaka u ruskoj muzici - napisane 1965. godine. Zanimljiv je prvenstveno zbog neobičnog tumačenja refrena. Za Sviridova, on je prije nosilac ne značenja, odgovarajuće melodijske izražajnosti, već boje. Na primjer, u prvom stavu ("Sniježi") on pjeva na samo dvije ponavljajuće note: u trećem stavu ("Noć"), stakato (trzajni) potez također dominira u horu i u orkestru.
Dan prvog izvođenja "Pesme u sećanje na Sergeja Jesenjina" 31. maja 1956. godine postao je značajan u istoriji ruske kulture dvadesetog veka. Upravo je ovo djelo otkrilo svijetu genija Georgija Sviridova. Do tog dana bilo je dvadeset godina stvaralaštva, slave (opću pažnju već je privuklo prvo djelo dvadesetogodišnjeg autora - ciklus romansi na Puškinove pjesme), bolno otklanjanje utjecaja učitelja, Dmitrij Šostakovič (Sviridov je studirao u svojoj klasi na Lenjingradskom konzervatorijumu 1937-1941). Nije bilo - njenih Tema u umetnosti. I tog dana su se Umetnik i Tema konačno našli. "Pesma sećanju na Sergeja Jesenjina" fokusira se na Sviridovljev glavni estetski prioritet - novi tradicionalizam. Sviridovljeva muzika je jednostavna, ponekad statična, ali je ta jednostavnost vrlo složeno organizovana; tradicionalni muzički jezik upija dostignuća muzike dvadesetog veka – soneriku i neofolklorizam. U vreme strasti za konačno razrešenom (iako doziranom) avangardom, Sviridov je krenuo protiv struje - prirodnoj ruskoj pevačkoj (u širem smislu) intonaciji. „Poema“ je za Sviridova postala prvi korak duboko u nacionalnu tradiciju: kasnije je ovaj put prirodno doveo do apsolutnog odbacivanja „svetovne“ muzike; u kasnom periodu svog stvaralaštva (od početka 1980-ih) kompozitor piše isključivo u duhovnom žanru, a znamenski napev postaje intonaciona osnova njegove muzike. "Pesma u sećanje na Sergeja Jesenjina" bila je od velikog društvenog značaja, izazivajući nezapamćeno interesovanje kako za Jesenjinovo delo, tako i uopšte za temu ruskog sela. Upravo Sviridovljeva muzička kompozicija stoji na izvoru "seoske proze" kao snažnog stilskog pravca u ruskoj književnosti kasnih 1950-ih - sredine 1980-ih (među autorima su Vasilij Belov, Valentin Rasputin, Fedor Abramov, Boris Mozhaev i drugi) . U pesmi ima deset brojeva i svi su, na ovaj ili onaj način, prožeti nostalgijom za „drvenom Rusijom“ (naslov kantate, takođe na Jesenjinove pesme). Dva vrhunca ciklusa su izuzetna - brojevi 9 i 10. Br. 9 - "Ja sam poslednji pesnik sela" - tiha tužna pesma iz dubine srca: značaj svake note i fraze naglašava škrta orkestarska pratnja (tonični kvint, baš kao u Brusilici za orgulje, finalu vokalnog Šubertovog ciklusa "Zimsko putovanje"). Br. 10 - "Nebo je kao zvono ..." - svečana završnica zvona, u kojoj se, međutim, osjeća autorov dvosmislen stav prema smrti stare Rusije.
Mikhail Segelman