Najstarije francusko pozorište ne samo u Francuskoj, već i širom Evrope, Comédie-Française radi više od 330 godina. To je vodeće dramsko pozorište u Parizu, kao i jedna od najpoznatijih atrakcija grada, koju posebno vole ruski turisti. Pozorište Comedie Francaise osnovano je dekretom kralja Luja XIV sedam godina nakon smrti slavnog Jean-Baptiste Molièrea.
Naime, u ovom pozorištu su se kraljevim ukazom ujedinila dva pariška pozorišta koja su tada postojala u glavnom gradu Francuske. Naime, teatar Moliere, koji se ranije spojio s teatrom Marais, i hotelski teatar Burgundy. U trupi novostvorenog pozorišta bili su tada poznati glumci M. Chanmele, L. Bejart, C. Lagrange, M. Baron i dr. Gotovo sve drame velikog dramskog pisca prikazivane su u Kući Moliere, kao „Komedija Française” se ponekad naziva. Ovdje su postavljene predstave Bomaršea, Didroa, Voltera i Rasina.
Zahvaljujući ujedinjenju 1680. godine, pozorište je počelo da dobija godišnju kraljevsku subvenciju od 12.000 livra, a imalo je i priliku da postavlja predstave na francuskom jeziku. Posjedujući monopol na izvođenje književne drame i primajući subvenciju koja joj omogućava da pozove najbolje glumce, Comedy Française je stekla slavu kao najveće pozorište u Francuskoj.
Trenutno je Molijerova kuća jedno od rijetkih repertoarnih pozorišta u Evropi, gdje se predstave postavljaju od antike do danas. Osim toga, pozvani su savremeni autori iz raznih zemalja. Na primjer, Pjotr Fomenko je ovdje postavio komad A. Ostrovskog „Šuma“, koji je prikazan na Međunarodnom festivalu Čehova 2005. godine. Osim Molijera, ovdje se postavljaju strani, uključujući i ruski klasici. “Comedy Français” je u različitim godišnjim dobima predstavljala “Tramvaj po imenu želja”, “Voćnjak trešnje” i “Brak”. Međutim, velika većina produkcija je na francuskom jeziku. I to na veoma dobrom francuskom.
Kako doći do Comedy Frances?
"" se nalazi u samom centru francuske prestonice, na desnoj obali. Nalazi se nekoliko koraka od Luvra, u Parizu, na uglu Palais Royal i rue Richelieu. Do njega možete doći bilo kojom autobuskom linijom br. 21, 27, 39, 48, 67, 68, 69, 81, 95 ili do stanice Palais Royal - Musée du Louvre.
Kako doći na nastup u Comédie Française?
Najskuplja ulaznica za predstavu u ovom pozorištu košta 41 evro, a najjeftinija samo 6 evra.
Ulaznice se mogu kupiti na službenoj web stranici Comédie Française ili na blagajni pozorišta. Ali o tome morate voditi računa unaprijed, jer se karte odmah rasprodaju.
Ukoliko niste stigli da kupite kartu, možete doći nekoliko sati prije nastupa i pokušati kupiti kartu koja je vraćena na blagajni ili ući u galeriju za 6 eura.
Svakog prvog ponedjeljka dodjeljuju se besplatna mjesta za mlade (mlađe od 28 godina).
Uživajte u posjeti Comedie Française!
COMEDY FRANCESE ("La Comédie-Fran-çaise"; službeni naziv - "Theatre Français", "Théâtre-Français" - "Francusko pozorište") - najstarije nacionalno dramsko matematičko pozorište Francuske.
Stvoren 1680. u Pa-ri-zhe dekretom Lu-do-vi-ka XIV, ob-e-di-niv-shim koji je nekada bio neprijatelj leša. Mol-e-ra i te-at- ra "Hotel Burkhund". “Comédie Française” je dobila monopolsko pravo na pozorišne predstave u Parizu. On-the-know-my-ko-ro-lem su-per-in-ten-dan-you-y-y-y-y-ak-to-ram do-ta-tsiu iz riznice, kontrola -ro-va-li re- per-tu-ar, sastav trupe, trka-pre-de-le-nie uloga, itd. “Comédie Française” se predstavljala kao ak- Ter-skoe to-va-ri-sche-st-vo ( société).
Leš je bio podijeljen na sos-e-te-redove, koji su imali pravo na cijeli dio ili dio toga, i pan-sio-ne-redove, koji su primali toplinu lo-va-nye. Luj XIV je lično odabrao 27 glumaca iz nekadašnje mol-e-rov-skaya trupe, specijal-li-zi-ro-vav-shay koji će predstavljati -le-nii komediju-mediju, i "Bur-gund-tsev", koji igra uglavnom tragični re-per-tu-ar. Do kraja 17. vijeka proces je završio proces formiranja scenskog am-p-lois, a trupa “Comédie Française” postala je uzor za pozorište epic bok Pro-sve-scheniya. Tragična škola glume, koja dolazi od J. Ra-si-na, ras-pi-sy-vav-she-go ak-to-ram in-to-on-tion ro-li note- znamo, a ko- mi-cheskaya - Mol-e-rovskaya (Comédie Française se često naziva "kućom Mol-e-ra"), ori-en-ti-ro-van-naya o autentičnosti scenske suštine i realistične kon- nost slike, for- lo-li-li os-no-vu Ak-Ter-skoy tradicije “Comédie Française”.
Tokom Francuske revolucije 18. stoljeća, Comedie Française je preimenovana u Pozorište nacija. Politička borba unutar pozorišta dovela je do trke leša, čiji je dio predvodio F.Zh. Tal-ma ob-ra-zo-va-la “Te-atr Res-pub-li-ki.” Godine 1799., leš je ponovo okupljen pod svojim prethodnim imenom i preseljen na imanje Pas-le-Royal, gdje je prethodno svirao ra-la corpse-pa Mol-e-ra (te-atr tamo radi do danas). Godine 1849. Na-po-le-on III ut-verifikovao je položaj general-ad-mi-ni-st-ra-to-ra, sub-chi-nya- Ministarstva unutrašnjih poslova (finansijske i administrativne funkcije takođe su prebačeni u njegovu nadležnost – na isti način) poslovanje nastavlja da se održava iu 21. veku).
Na prelazu iz 19. u 20. vek, trupa Comédie Française preživjela je duboku krizu, ne prihvatajući nove pozorišne forme -mi, povezani sa rođenjem re-zhis-ser-sko-go te-at- ra. Nova faza je započela kada je 1936. godine direktor te-at-ra E. Bur-de pozvao na akademsku pozornicu. Ko-po i re-zhis-s-row-avan-gar-di-stov L. Zhu-ve, Sh. Dyul-le-na i G. Ba-ti, nisu uništeni, već o klasičnoj tradiciji. U 2. polovini 20. - početkom 21. stoljeća, Comedy Francaise se razvija u dva desna pravca: s jedne strane, čuvajući klasičnu tradiciju i glumačku školu, s druge strane uspostavljajući moderni re-per-tu-ar i redateljske no-va-cije. 1946. godine Comédie Française otvara svoj drugi pozorišni prostor Ode-on, a 1993. i treći (pozorište Stara golubarnik). Godine 1996. Comédie Française je imala or-ga-ni-zo-van teatar-studio.
Ilustracije:
Scena iz predstave “Bas-ni La-fon-te-na”. Pozorište "Co-me-di Fran-sez". BRE Archive.
U ulici Richelieu nalazi se nacionalno pozorište Comedie Française - jedno od najstarijih pozorišta u Parizu i omiljeno mesto ruskih turista. Možda ljudi iz Rusije toliko vole Comédie Française jer se radi o repertoarnom teatru, a to je tradicija izvornog ruskog teatra, koju je prilično teško stalno održavati, ali je istovremeno mnogo zanimljivija.
U 17. veku Francuska je doživela nagli nalet u razvoju drame, ali je nacionalno francusko pozorište kao profesionalni žanr bilo u povoju i nije se u potpunosti formiralo. Bio je pod jakim uticajem i svjetovne i klerikalne vlasti, a sve vrste umjetnosti, na ovaj ili onaj način, bile su podvrgnute regulaciji. Osim toga, francuski kralj Luj XIV bio je poznati ljubitelj pozorišta, a njegovo pokroviteljstvo se često pretvaralo u pretjeranu, strogu kontrolu. Jasan pokazatelj borbe stvarne umjetnosti protiv nametnutog okvira „pokroviteljstva“ je tragična životna priča Molierea, koji je kompetentno manevrirao između ambicija trupe i zahtjeva kralja, održavajući svoje pozorište na vrlo visokom profesionalnom nivou. nivo.
Nakon smrti Jean Baptiste Molièrea 1673. godine, interesovanje za francusko pozorište počelo je da bledi. To je prije svega bilo zbog činjenice da se Molièreova trupa spojila s trupom Marais teatra i stalno se takmičila s pozorištem hotela Burgundy. Njihov glavni zadatak bio je da steknu naklonost kralja. Život ova dva pozorišta, ispunjen intrigama i parnicama, bivao je sve manje zanimljiv za publiku.
U ljeto 1680. Luj XIV je dekretom ujedinio obje trupe, ostavljajući najbolje glumce u novom narodnom pozorištu. "Théâtre des Comediens Français", kako se Théâtre Comédie Française prvobitno zvao, sada je imao monopol na prikazivanje predstava u Parizu.
Devedesetih godina 18. veka, kao rezultat političke borbe koja je nastala unutar pozorišta, trupa se podelila na dva tabora: republikance, koji su napustili glavnu glumačku postavu i organizovali takozvano Pozorište Republike, i rojaliste. , koji su bili u trupi pozorišta Comedy Française, sada preimenovanog u Theatre Nations. Glumci Teatra nacije, koji su učestvovali u produkciji reakcionarne drame, na kraju su uhapšeni i osuđeni na giljotinu. Međutim, svi su ubrzo dobili slobodu nakon što je Robespierre svrgnut. Tako su se, ponovo ujedinivši 1799. godine, oba dijela trupe počela raditi u pozorištu s istim imenom. Bonaparteov "Moskovski dekret", koji je on potpisao 1812. tokom antiruske kampanje, potvrdio je novoformiranu strukturu i status Comédie Française. Ovaj dokument naglašava veliki značaj pozorišne umjetnosti za jačanje i razvoj francuske države.
Drugi, gotovo službeni, naziv pozorišta je „Kuća Molijerova“, ili, kako se inače naziva, Teatar reči. Ova činjenica jasno naglašava trendove koje kreativni tim prati, oslanjajući se u svom radu na visoku dramaturgiju, povećanu pažnju govora i jezika, koje Francuzi poštuju kao pravo nacionalno blago.
Stoga, ako želite da se pridružite pravoj francuskoj kulturi, a pritom uživate u virtuoznom izvođenju profesionalnih glumaca, onda će teatar Comedy Frances biti najbolja platforma za ostvarenje ovih želja.
Palais Royal i pozorište Comedie Française
Rue Saint-Honoré završava na Place Andr? Malraux, nazvanom po francuskom piscu i javnoj ličnosti, koji je dugi niz godina bio ministar kulture Francuske. Stoji na trgu "Comédie Française"(Com?die Fran?aise) – “Kuća Moliere”. Ovo je jedino francusko pozorište sa stalnom trupom.
Nedaleko, u blizini samog Louvrea, nalazi se trg i palata Palais Royal(Palais Royal). Na trgu kod izlaza iz metroa okupljaju se roleri, nastupaju muzičari i mimovi. Blok između trga i ulica Saint-Honor (rue Saint-Honor?), Rivoli (rue de Rivoli) i Marengo (rue Marengo) zauzima "Luvre Antikviteti"(Le Louvre des Antiquaires) je veliki trgovački centar sa antikvarnicama i umjetničkim galerijama na nekoliko katova.
Palais Royal se ranije zvao Kardinalova palata i izgrađen je za Richelieua. Umirući, kardinal ga je ostavio u amanet mladom Luju XIV. Ovdje nisu živjeli kraljevi, ali su ovdje ostali članovi njihovih porodica. Danas u nekadašnjem Kraljevskom dvoru djeluju Državno i Ustavno vijeće i Ministarstvo kulture.
Ulogovati se dvorište Palais Royala možete iz malenog Place Colette. Ovdje su 1982. godine postavljeni čudni stubovi različite visine sa crnim i bijelim prugama. Djeca koriste ove plodove mašte Daniela Burena kao prepreke za utrke na rolerima, a odrasli ih koriste da nauče djecu kako da skaču s visine. Ispred ulaza u baštu nalaze se dvije fontane: na niskim ravnim tribinama nalaze se gomile metalnih kuglica između kojih teče voda.
Prostrani vrt je sa tri strane okružen ujednačenim fasadama kuća s kraja 18. stoljeća. Njihove arkade uključuju kafiće, restorane, butike i umjetničke galerije. U stanovima na gornjim spratovima živeli su pisci Cocteau i Colette. Centralne cvjetne gredice i fontana vrta Palais Royal okružene su s obje strane tamnim kestenovim alejama sa klupama. U podne se ovdje poslovni ljudi odmaraju uz novine ili ručaju, vikendom šetaju porodice sa malom djecom, a turisti tijekom cijele godine.
U galeriji Beaujolais postoji Le Grand V?four– najstariji restoran u Parizu (1780). Unutra je sačuvan enterijer iz vremena Direktorijuma: slike na zidovima i plafonu, pozlata, kristalni lusteri. Klijenti su u različito vrijeme bili Napoleon, Hugo, Cocteau i Sartre. Vlasnik jednog od butika u Galeriji Montpensier (Galerie Montpensier, N44-45) bavi se restauracijom šešira različitih stilova i epoha. Osim toga, ovdje se prodaju stotine vjenčanica. Tu je i galerija „Francuske zastave“ (Les Drapeaux de France, N13-15), u kojoj svom djetetu možete kupiti minijaturnog brkatog grenadira iz vremena Napoleona I sa zastavom koja se maše u rukama. U Galerie Valois, gdje je Charlotte Corday nekada kupila bodež da ubode Marata, sada se nalazi prilično skup restoran du Palais Royal, sa dobrom hranom, svježim cvijećem na stolovima i prekrasnim pogledom sa prozora.
Iz knjige Velika sovjetska enciklopedija (AK) autora TSB Iz knjige Velika sovjetska enciklopedija (KO) autora TSB Iz knjige Velika sovjetska enciklopedija (PO) autora TSB Iz knjige Velika sovjetska enciklopedija (TE) autora TSB Iz knjige Pariz [vodič] autor autor nepoznatCrkva Madeleine i Rue Royale Između kolonada Le Crillon i Ministarstva mornarice, Rue Royale polazi od Place de la Concorde, koji je u dubini zatvoren kolonadom crkve Svete Magdalene, odnosno Madeleine, kako to Parižani od milja zovu. Počelo je
Iz knjige Paris. Vodič autor Eckerlin Peter*Palais Royal Iza stambenih zgrada stoji veličanstvena palata *Palais Royal, odnosno Palais Royal (53), izgrađena 1634–1639. za kardinala Richelieua. Odavde je počela Velika francuska revolucija: 13. jula 1789., dan prije napada na Bastilju, u vrtu palače
Iz knjige 100 velikih pozorišta svijeta autor Smolina Kapitolina AntonovnaComedy Francaise "Comedy Francaise" je naziv pozorišta "Théâtre Francaise", francuskog teatra, pozorišta francuske komedije. Jedno od najstarijih zapadnoevropskih profesionalnih pozorišta, nastalo je 1680. dekretom kralja Luja XIV, koji je ujedinio Moliere teatar (još ranije
Iz knjige 100 velikih mislilaca autor Muski Igor AnatolijevičMedox teatar (Petrovski teatar) Mekkol Medox (1747–1822) rođen je u Engleskoj, a od 1766. živi u Rusiji. Godine 1767. još je nastupao u Sankt Peterburgu kao „engleski ekvilibrista“, a 1776. je pokazao „mehaničke i fizičke performanse“ u Moskvi. Šta je bila suština ovih ideja?
Iz knjige Murderous Paris autor Trofimenkov MikhailPozorište RSFSR-a. Prvo i pozorište Mejerholjd (TIM) Prvo pozorište RSFSR je prilično fantastičan poduhvat, nastao revolucijom 1917. godine. Fantastičan jer je njegova slava bila veoma široka, uprkos činjenici da je samo jednu sezonu (1920–1921) ovo pozorište
Iz knjige Sve o Parizu autor Beločkina Julija VadimovnaAnti-teatar, ili teatar ismijavanja Anti-teatar, ili teatar ismijavanja, je francuski teatar novih dramatičara. Dramski pisci, u odnosu na koje je od ranih 50-ih godina 20. veka kritika počela da govori o „avangardi“. "Teatar ismijavanja" je metafora koja naglašava ironično i
Iz knjige Metronom. Istorija Francuske praćena zvukom točkova pariskog metroa od Deutsch Laurent Iz knjige Ko je ko u svetu umetnosti autor Sitnikov Vitalij Pavlovič Iz knjige Briljantan Pariz. Priča. Legende. Legende autor Čekulaeva Elena OlegovnaPalais Royal Palais Royal ili Palais Royal je trg, palata i park koji se nalazi nasuprot severnog krila Luvra.Istorija palate je sledeća. Godine 1624. Richelieu, šef kraljevskog vijeća i kardinal pod Lujem XIII, naredio je izgradnju ove palače. Richelieu je gravitirao prema
Iz autorove knjigePALAIS ROYAL iz 16. VEKA - MUSEE DU LOUVRE Svetlost i senke renesanse Kada krenete ulicom od stanice metroa Palais Royal - Musee du Louvre, samo treba da pogledate "Sjenicu ponoćnih sova" koja stoji na izlazu da biste razumeli : pričaćemo o umetnosti. Izgrađen na Place Colette u
Iz autorove knjigeŠta je Comedie Française? Godine 1643. mladi Jean Baptiste Poquelin, sin kraljevskog tapetara, uzeo je pseudonim Moliere i organizirao družinu glumaca amatera. Ali pošto je publika dolazila na njegove nastupe, Moliere je odlučio da proputuje pokrajinu. Godine 1661. Molière i njegova trupa su imali
Iz autorove knjigePalais Royal i polemika oko Burenovih stubova Jedan od istaknutih graditelja 17. veka može se bez preterivanja nazvati kardinalom Rišeljeom. Sagradio je mnoge kuće, palate, pa čak i grad u Francuskoj, stvarajući za sebe i kraljevsku porodicu. Seleći se iz jednog zamka u drugi, Richelieu
KOMEDIJA FRANCUSKA (La Comédie Française)
Zvanični naziv je "Théâtre Français" - francusko nacionalno pozorište, jedno od najstarijih pozorišta u Parizu, jedino repertoarsko pozorište u Francuskoj. Osnovan 1680. dekretom Luja XIV, koji je ujedinio teatar Molière, koji se prethodno spojio s teatrom Marais, i pozorište hotela Burgundy. Poznati glumci trupe u to vrijeme: M. Chanmele, M. Baron, C. Lagrange, C. Rosimon, A. Bejart. Pozorište je dobijalo kraljevske subvencije, a vodili su ga nadzornici koje je postavljao kralj, koji su određivali repertoar, sastav trupe itd.
"Comédie Française" je bila glumačko ortačko društvo (société), prihod se dijelio na udjele, članovi ortačkog društva, susiteri, imali su pravo na cijeli udio ili dio. U pozorišnoj trupi su bili i pansionari i glumci koji su bili pozvani da igraju pojedinačne uloge.
Ova organizaciona struktura pozorišta ostala je praktično nepromenjena. Ozbiljne privremene promjene uvedene su samo u revolucionarnim periodima istorije. Poseban položaj pozorišta omogućio je da se u trupu privuku najbolji glumci Francuske. Gotovo svi glavni francuski glumci su na ovaj ili onaj način povezani sa Comédie Française: M. Duclos, A. Lecouvreur, A. Lequesne, M. Dumenil, I. Clairon, Talma, J.B. Brisard, Mars, C. Duchesnoy, Georges, E. Rachel, S. Bernard, J. Mounet-Sully, C. Coquelin i dr. To važi i za francuske dramske pisce. Među njima je Zh.B. Moliere, P. Corneille, J. Racine, J.F. Regnard, A.R. Lesage, P. Marivaux, F. Voltaire, D. Diderot, P. Beaumarchais, V. Hugo, E. Scribe, A. Dumas son, V. Sardu i drugi .
Pozorište Comedie Française doživjelo je određene poteškoće na prijelazu iz 19. u 20. vek, kada je došlo vreme za formiranje rediteljskog pozorišta, što je uticalo na život glavnog pozorišta u Francuskoj. Zapažen događaj bio je poziv u pozorište tridesetih godina 20. vijeka režisera Jacquesa Copeaua, Louisa Jouveta, Charlesa Dullin-a, Gastona Batyja, koji su nastojali da se odmaknu od arhaičnog stila i da od zvijezde pretvore kreativni ansambl. 1940-ih Jean-Louis Barrault je radio u pozorištu i postavio “Satensku papuču” P. Claudela.
Radikalnu reformu pozorišta vezuje se za ime J. Meyera, studenta Jouveta, koji je diplomirao na Pariškom konzervatorijumu dramske umjetnosti, obrazovnoj ustanovi pod okriljem Comedie Française. Prve predstave postavio je 1944. godine, a 1946. godine, nakon odlaska J.-L. Barrot je imenovan za direktora klasičnih produkcija. Meyer je radio u pozorištu oko 20 godina, postepeno uvodeći novu estetiku, obučavajući mlade glumce u pozorištu na osnovu žive scenske prakse. Bio je uspješan kod publike i kritike, ali želja za jedinstvom komandovanja u kreativnom vodstvu dovela je do sukoba sa društvima, zbog čega je bio primoran da napusti pozorište. Ali period njegovog vodstva nije prošao a da nije ostavio traga u budućnosti pozorišta.
Danas je Comedie Française pozorište koje ne bježi od eksperimentiranja. Sedamdesetih godina ovdje su postavljane drame E. Jonesca i S. Becketta. Pozorište je otišlo još dalje. Počeo je da poziva strane režisere na scenske predstave: R. Vilsona (La Fontaineove basne), A. Vasiljeva (Maskarada, 1992, Amfitrion, 2002), P. Fomenko (Šuma, 2003). Predstave koje su kreirali ovi reditelji obilježili su prepoznatljiv rediteljski stil svakog od njih i glumačka izvedba koja odlikuje svjetski poznatu školu Comédie Française.
Trenutno Comedie Française održava svoju organizacionu strukturu. Njime upravlja generalna direktorica (sada Muriel Mayette), čiji rad nadzire Societers (trenutno ih ima 40. Osim toga, ima 20 boardera. Svaki boarder želi da postane Soceter, ali odluka o status glumca se donosi na godišnjoj skupštini Socetersa.Ne moraju svi glasati za ovo manje od 21 društva.
U našoj zemlji pozorište je gostovalo 1954. (Moskva, Lenjingrad, Kijev), 1969. (Moskva, Lenjingrad, Riga), 1973. (Moskva, Lenjingrad, Vilnjus), 1985. (Moskva, Lenjingrad, Kijev). Godine 2005., Comedy Francaise predstava “Šuma” A. Ostrovskog, u režiji P.N. Fomenko je prikazan na Šestom međunarodnom pozorišnom festivalu. A.P. Čehov.
Comedy Française je 2010. godine predstavila predstavu Bomarše u režiji Kristofa Roka na Petom međunarodnom pozorišnom festivalu „Aleksandrinski“. (17. i 18. oktobar 2010.).
Upečatljivim pozorišnim eksperimentom može se nazvati produkcija “Kvartet” H. Müllera, koja je predstavljena na Aleksandrinskom festivalu 2007. uz učešće “Comédie Française”. U predstavi je igrala glumica Muriel Mayet, generalna direktorica Comedie Française.
Godine 1981. poznati eksperimentalni reditelj i dramaturg Heiner Müller napisao je dramu prema romanu Les Liaisons Dangerous Choderlosa de Laclosa. Müller je uzorite heroje "galantnog doba" smjestio u apsurdni prostor "bunkera nakon Trećeg svjetskog rata" i "salona prije Francuske revolucije", i ubacio ih u brutalnu "borbu do smrti". Valmont i markiza Merteuil, od zavodnika i intriganata, voljom pisca pretvoreni su u poslednje ljude na svetu, postali su fragmenti kulture. 25 godina kasnije, Müllerov sunarodnjak, režiser Matijas Langhof, postavio je „Kvartet“ sa glumcima glavnog francuskog pozorišta, Comédie Française: François Chatto i Muriel Mayette, koja je upravo postala direktorica Comédie Française.
Jedinstvenost drame Matthiasa Langhoffa je u tome što su se glumci, reditelj, pa čak i autor predstave pokazali „istomišljenici“, govore istim jezikom – jezikom scene, spajajući apsurd i tragediju, „galantno godine” i distopija.
Matthias Langhoff i Heiner Müller su neko vrijeme radili zajedno u pozorištu Berliner Ensemble, a njihove sudbine su po mnogo čemu bile slične: živeći u DDR-u, u svojoj domovini, nikada nisu uspjeli da ostvare svoje talente. Langhoff izvodi nastupe širom Evrope: u Parizu, Ruanu, Rimu, Madridu, i svuda donosi svoj jedinstveni stil i sklonost eksperimentisanju. Kombinacija nesklada, apsurda i hiperrealizma, ljepote i prljavštine - ovo su Langhoffove omiljene tehnike. Langhoff svoje učitelje (ovo je posebno laskavo ruskim gledaocima) naziva Mejerholdom i Stanislavskim, koje naziva ni manje ni više nego „najvećim majstorima na svijetu“.
Prethodno je Langhoff već postavio drugu predstavu H. Müllera - "Misija" - u Theatre de la Ville. I Muriel Mayette i François Chateau su već radili sa Langhofom: Mayette je igrao u njegovom Danse Macabre prema Strindbergu i Leonceu i Lena prema G. Büchneru; Shatto - u “Princu od Homburga” prema istom G. Buchneru i “Macbethu”. Spoj Langhofovog rediteljskog stila i glume čuvene francuske škole jedinstven je sam po sebi, a spoj nemačke avangarde i vekovne francuske glume dvostruko je jedinstven. “Kvartet” se poredi istovremeno sa “Madam Julie” A. Strindberga i “Čekajući Godoa” S. Becketta; predstava spaja strast i senzualnost likova i apsurdnost “predloženih okolnosti”.
Vremenom se već formirao tandem Langhoff-Mayette-Chatto, režiser i glumci se savršeno razumiju, a to se može osjetiti i na sceni - kritičari primjećuju da je kombinacija "glumaca najvišeg standarda" i "reditelja eksperimenta" neverovatno složni, a njihov zajednički rad izazvao je veliki uspeh.